1 ) 只差一点点
一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”,有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下,仿佛朝圣的一般,留下来的,或也有才华有理想,但总有点独力难撑的感觉。
《康熙来了》有一次采访蓝正龙,说到台湾的电影目下票房不佳,不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。尽管抢钱不力,但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度,《恋人》确实一部很有冲击力的片子。但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了,毕竟投资电影业的都是商人,不是慈善家。
相比之下,大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了,走了张艺谋来了陈凯歌,剩下的也只是苦无那样的名气而已。李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门,然后大家错看了这成功的原因,李安受器重的是他东方式的拍摄手法,绵延的平静的内敛的,他不善于处理太现代的题材,因此近几年也很少碰所谓的“大片”。旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝,一窝蜂地去做,即使蒙不了奥斯卡,至少可以在国人身上收回成本。
香港电影这两年在本土不受落,于是电影人把市场瞄准了大陆,全明星阵容,超震撼成本,最尖端技术,什么都有了,只缺了一样——心。这或许也可以理解,在香港电影始终只是一种“产业”,离“文化”还遥远得很。无论黑猫白猫,能够赚到钱的就是好猫,如果能够名利双收如王家卫这般的,那就是招财猫了。
黑帮片一向是港片的招牌,吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞,“古惑仔”系列拍了一部又一部,“无间道”甚至被美国人买去了翻拍,黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”,他有他的打算,作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。黑帮电影也不例外。
杜琪锋的群像,“无间道”的冷酷,破空而出,刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局,打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线,黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”,卧底们越来越边缘,而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。
还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。
《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球,我用几句话就讲完了:任达华患了绝症,在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝,甚至不惜栽赃嫁祸。他的手下为了能够替他继续照顾他的养女,偷偷拿了洪金宝的钱,因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝,自然故事要想上映的话,最后总不可能真的“邪气凛然,正气不侵”,洪金宝非死不可。
也许用“土”来形容剧情是不合适的,应该说“没有想像力”。不过简单的故事,也有人能把它拍得惊心动魄的,比如Kill Bill,所以除了编剧之外,导演的手段着实的也不怎样。整个故事的高潮只在一个晚上,从洪金宝出狱开始,到甄子丹救下任达华,本来应该是让人屏息的过程,但是——没有悬念,没有节奏,没有层层铺垫而后的爆发,看了前面就知道后面,我于是很用心于数字滤波器的实现方法,除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。
《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。但是人家闷得有趣,有梁朝伟,有刘德华,有黄秋生,有曾志伟,有打磨了几年的剧本,人家骚得有底,这是第一部如此手法的黑帮片,“先声夺人”的才是天才。但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫,也要来讲点人性上的东西,于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”,实际上呢,除了那几位警官的身家背景之外,我们还知道了什么?个性么,兴趣么,还是男人间的友情?对了,最后一点是杜琪锋的法宝,还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景,那是神来之笔,因为气氛到了,感觉对了,一切尽在不言中。虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了,但是几大老爷们硬煽情是行不通的,这几位死得倒是凄惨,却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。至于“正义”,别看也是在天台上,别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷,实际上什么包袱也没抖出来,到底“好人”和“坏人”,“是”和“非”之间的区别在哪里,两个人达成了怎样的共识,雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。
《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹,这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线,不过有点不痛不痒的,倒是他的身手跟他的体型一相对比,很是吓人的灵活。吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸,习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋(这一对个人觉得还是非常匹配的),突然变身做了杀手,再怎么扮阴森,这个杀手还是不怎么冷,倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒,在“漂亮”这一层上,日后说不定真有赶上李连杰的可能。
前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG,心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。想当年看《精武门》的时候,宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下,甄GG赤着上半身出来耍三截棍,小小的心灵里从此记住了一个词——性感。他大约是第一个用肌肉打动我的男明星,此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG,那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解,后来再无人能破。甄GG的腿功是很出名的,私以为单打独斗的话,他应当是武打明星当中的最强者,但是因为种种缘故,总不及李连杰红得热烈,他似乎也很中意武指的工作,屏幕上并不勤快地露脸。
甄GG也许也要进攻好莱坞了,因此《杀破狼》里再看到时,又恢复了均称的身材,那张脸孔还是一如既往地英气勃勃,连同他隆起的胸肌,都有一种“健康向上”的感觉。甄GG的身手还是凌厉依旧,他不适合摆pose,同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力,也省了剪辑很多功夫。甄GG的眼神很凌厉,其实是很会演戏的,或者说在几位打出名的明星中,他是唯一一个可以转行去拍文艺片的,可惜《杀破狼》里的情节太琐碎,他的身世,他的“是非观”,他同那个傻疑犯之间的感情,都被剧本糟蹋了,于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。
然而就是这部片子,已经赢了票房赢得了一片叫好之声,“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子,哄得观众高兴了,投资方自然喜欢了,香港电影市场还是会繁荣的,场面上也不是太难看,只是心痛是医不了了,如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉,也许会觉得好过些吧
2 ) 不似警匪,更似兄弟
我看电影喜欢先看介绍,这是这个介绍给我的第一感觉只是一部一般的警匪片,只是想看它来混混时间,看到三十分钟的时候,甚至有看不下去的冲动。这是警察么,为了惩治王宝这么个黑道大哥,甚至想到了卑劣的做假证,对一个傻子下手,打的那么残忍,摔他的店,人家一傻子容易么,这么做,就算是小混混也不该,何况你还是个吃皇家饭的警察。对待杀死自己兄弟的那个混混,几个人围攻,甚至到了最后,还有眼睛都不眨的逼他跳楼,怎么看都是土匪的行径。
我有不想看的想法,但是中途放弃又不是我的作风,好吧,那就继续看。
慢慢的线路清晰了,吴京也出来了,或者说,是阿杰出来了,出场很简单,一身白衣,一把短刀。出手就是解决阿乐。阿乐是死的最惨的一个,一刀一刀,直到血流尽,甄子丹站在铁栏外无能为力。也许阿乐他们心里清楚,对付王宝这么个厉害角色,他们早就做好了牺牲的心理准备,就好像之前派出去的那位卧底警察一样,他们其实都怕王宝这么个心狠手辣的主,但是,作为警察,他们必须想方设法让他绳之以法,只是到了最后,他们没有办法了,只好选择了这么一个说来卑鄙的方法,造假。他们知道这不对,华哥也说了,他们对不起警队。他们拿了王宝的钱,想用这笔钱来抚养那个可怜的小女孩,他们可以很平淡的在听到任达华说得了脑癌的时候说“那就是没事咯”事后却狠狠的砸碎茶杯,他们都是真兄弟,把兄弟看的比什么都重的铁汉子。而阿琛,也是那个重感情的男人,妻子女儿离开自己,或许自己不是个好丈夫,好爸爸,但是,他的心里是珍惜他们的,只是没办法做到最好而已。女儿要在父亲节见他,他感动的不知道怎么办才好,明知道出去有可能有危险,他问华哥,我这个时候出去会不会有事,其实,问了不管答案是什么他都会去,因为他知道,如果这次不见,就不知道这辈子还有没有机会再见女儿了。华哥说,去,做父女也要看缘分的。华哥说,“他们拿刀你有枪,他们有枪,你有我,我们两把枪”。不管危险与否,阿琛都是会去的,不管危险与否,华哥都会陪他去的。在阿杰了结阿乐之后,下一个目标就是他们了。阿杰出手之快,甚至让他们都来不及看清他的面孔,甚至让阿琛都来不及打开女儿送给自己的礼物。
甄子丹永远只能看到这帮即将成为自己手下的弟兄一个一个离去。最后他也愤怒了,顾不上法理,顾不上作为一个警察该有的纪律,干脆,交出枪支和警徽,这样,他就只是一个单纯为兄弟报仇的汉子,他已经被王宝的行为激怒了。
在那个王宝集中营的楼下,一身黑衣的甄子丹与一身白衣的阿杰,我都在想,是不是有点讽刺呢,一个杀人不眨眼的杀手,穿着代表纯洁的白色,一个为了兄弟为了正义的警察,着一袭黑衣。两个都是能打的角,看到甄子丹拿出短棍的时候,阿杰露出了嗜血的笑。真正的敌逢对手,也许冷兵器更能代表他们骨子里的那种气。阿杰最后也只是死在了自己的刀下,相信他会有很多的不甘,也许他也一直是那么一个自认为天下无敌的杀手,才会对王宝自信的说,“我去楼下等他”他也许永远都不会想到,自己会永远的下去了就上不来。
人都是有血有肉的,王宝再冷酷,每次面对妻儿,都是那么的慈爱,甚至让甄子丹在有机会直接把他勒死的时候都松了手劲。
可以说,在他们与王宝斗智斗勇那么多年之后,他们早就已经做了鱼死网破的想法,那个时候,他们就已经不算是警察了,只是一群为了兄弟,为了所谓的正义,替天行道的不称职的“警察”。
故事的结尾,任达华寿命也到了终了的时候,没有了那帮兄弟,谁来替他照顾这个可怜的小女孩呢。那帮甚至都没有把照顾这个女孩的想法告诉他的兄弟,这个一直维护着这几个弟兄的上司。
甄子丹只是一个即将接任他的长官,一个还来不及融入他们这个团体的长官,却因为王宝这么个狠角迅速的体会到了他们的兄弟情谊。在他解决完王宝的时候,先是只给自己到了那杯酒,是的,他一直都是一个人,破军的命,带孤煞。杀破狼,真正的杀破狼
3 ) 性感的谋杀——关于功夫片的闲言碎语
翻出去年看过《杀破狼》后写的一篇文章:
今天想到武术与电影,两者现在来说是一种很暧昧的关系——没有人不喜欢看功夫片。人类身体的力量,速度,以及协调的美感被功夫片推崇到极致,还有,功夫片中往往蕴含着更多的爱恨情仇,一部好的功夫片一定要有好的剧情,极富感染力的戏剧冲突,冲突到逼迫一个人选择用暴力来解决问题。
现在的青年才俊都去读学位了,大家见识兵器一般都是在游戏的装备栏,所以这年头会武功混饭的人要么就在寺庙里,要么就是武警保安道馆教练,要么就是去拍电影了。电影作为一种华丽的艺术形式,每当要去表现一个人在拳脚上远远优越于其他人的故事,就要照顾大多数人的道德标准或者审美标准,所以功夫片主角一般是民族英雄,爱国者,警察,大侠,好汉等等以便作为正义和强者的化身,当然为了突出他们的武艺高强,也要安排武艺高强的反派。
多年前黑泽明的《七武士》,表达了对现代文明(军火)的担忧和抵触,武艺高强的武士们最终还是命弊枪下——随着科学的进步,与其去练一身钢筋铁骨,不如去买一把枪随身带着。印第安纳琼斯系列有一个很有趣的细节:有一次哈里森福特到了阿拉伯,有个耍刀的青年看见美国人便去挑衅要跟他决斗,那青年在对面双刀挥舞耍了半天把式,引得大家都为琼斯博士捏一把汗,而此时琼斯随手掏出一把手枪给他吃了枚子弹,青年应声倒地众人围扑过去,琼斯博士转过身把枪戳回枪套里一脸纳闷。
然而功夫片里的人基本上是不用枪的,一枪爆头就没看头咯!当然了也有人对枪支情有独钟,毕竟有两种电影类型叫枪战片和犯罪片,这里就不详细说了。不过在以枪支为主要武器的影片中引入动作镜头别有韵味:007系列我一直当泡妞法典来看,其实是典型的欧美动作片,有一次邦女郎和宿敌见面,对方是名蛇蝎美人,两人见面就直接把枪扔了,改拿短刃相斗,最后当然是邦女郎赢了,一刀插过去要了对方香魂,后退一步,骂道:“BITCH!”哦看得人心潮澎湃。
李连杰老了,并且现在的大明星都不要配音演员捉刀,他的声音让我听了有点精神崩溃。成龙耍不动了…最后一次尖叫是《我是谁》里面看见他从阿姆斯特丹的高楼滑下,而那已然是许多年前的电影了。甄子丹的腿功确实了得,可是拳脚戾气太重,缺少武术大家的风范。吴京,不够帅…..托尼贾……粗短,泰国对大多数人来讲依然是一个仿佛充斥着人妖和大象的神秘国度。
这几年我看得最爽的功夫片是《杀破狼》,可能因为我看的是未删节版,血腥味扑鼻而来,剧情我很喜欢,印象最深的倒不是甄子丹和吴京那场华美绝伦的巷战,而是任达华在走廊里潇洒地穿上西装外套,逆光,慢镜头。当一个警察决定用谋杀来制裁犯人,他所承担的事情与他所做的决定就有一种一意孤行的性感意味了。
然后是《龙虎门》,这个着实是私人趣味,因为我是痞子控的关系——如果我跟你有仇,我去你家的时候一定要用脚踢飞你的家门,然后大声呵斥你出来迎战,并且赢了以后一定要恶狠狠地跟上一句你再回去修炼二十年罢!男人本该是这样的啊!
然后上个月看了《女拳霸》,花拳绣腿,美萝莉勇闯黑社会魔窟,而魔窟里的流氓们都不用枪的?最后惨遭灭门…呃。不过片子里许多细节处理得相当有观赏性,还是推荐之。
今天打DNF我在队友全部阵亡的情况下一拳击毙浅海BOSS,无比激动,回想起当年我每天放学以后都跑到利商场楼的游戏厅看人打KOF一站就是一个多小时,如今终于自己搓出一套套连招…...可能这就是我练街霸的原因吧。
格斗是每个人心中的梦,十八般武艺最后被压缩成了一个手柄,然后这个手柄实现了每个人心中那个关于英雄或者枭雄的梦。美啊。
4 ) 杀杀杀破狼
七杀,破军,贪狼,紫微斗数,三星际会昭示天下易主。还好看片前草补了“杀破狼”的由来,这样电影扉页的字幕对我才有意义,什么“美好的世界被破坏”云云,恐怕对于从不知杀破狼为何物的人们,难以留下任何印象吧。谁没事看盘皮儿啊,电影本身就是语言的全部,为何不搞得深奥点像——“七煞为搅乱世界之贼;破军为纵横天下之将;贪狼为奸险诡诈之士”——这也只是网上能搜到的解读,翻翻周易压根没提这玩意儿,不会是漫画家杜撰的吧。
这让人想起“如是等辈,当堕无间地狱,千万亿劫,以此连绵,求出无期”。一位比我更爱电影的大哥,就曾将杀破狼同“无间道”相提并论,他有可爱的五岁女儿,想必对杀破狼有超过我这光棍的共鸣。
我的共鸣仅仅停留在那个电话亭,在观众情感随同角色奔涌不能自已最脆弱的时刻,断无力量反抗之际,功过是非一刀断送。再印象深就是大海中浮沉的红球球,算是今年见过最不知所云的镜头,仅次于当年“人民公厕”人们排队跋涉(“帝企鹅日记”之后我终于佩服陈果);以及片尾任达华坐在沙滩上垂死等待,画面逐渐转暗,我几乎吐血喊狗屁结尾呀这是!导演算到观众的切齿痛恨,忽然又给了三双鞋,大浪淘沙。(笔者注:看过港版结局后我会增补这段文字,在此仅表达对内地剪切的愤慨,无他)
我对海边场景的敬意,绝对与北野武的小眼睛总在凝视大海有关。试着来曲解一下——大海代表尘世轮回,红球球代表理想和执著,抛出去代表人为设定目标,没人去捞代表多数对待美好的态度——可望不可及,什么是真的,岸上真实的拥有是真的,只有小孩会喊着要,大人一笑。人家说杀破狼是港片虚无主义代表作,是不是这意思?先有个美好目标,然后看着它自生自灭,直到自己被尘世吞没。
葛优背着儿子说,小鸡长大就变成鸭,鸭子长大变成鹅,鹅长大了变成羊,羊长大了变成牛,“活着”也算虚无主义经典吧?可朋友说老爸送她上小学时也这么念,一年一年,自行车变成了BlueBird。葛优扔着石头说,你能看这么远,我能看这么远,泰勒能看这么远,佛能看无限远,“大腕”可以玩世不恭至此。超出三界,四大皆空,无欲无求,往生极乐。可佛如果没有目标,谁来普度众生呢?看过杀破狼,记住杀破狼,我继续反我的虚无主义。
无间道当初连拍续集,因为赚钱大把,更兼地狱层叠十八重,十殿阎王,博大精深;杀破狼之外虽有漫天锦簇,星移斗转,无奈没能在内地公映,恐怕也只能惊世猛片一支独树,顺便帮某顶顶blog了。
5 ) 05年的华语动作片《杀破狼》历经10年仍然未被超越
豆瓣评分,1有7.1分,2有7.6分,从字面上看2似乎更惊艳。
但是当我看完2之后,感觉是打斗精彩,故事剧情刻画得也很丰满,但是内心燃不起来,这是与1最大的区别!
看2看了1个多钟感觉动作部分稀疏平常,甚至不如突袭1和2,要知道杀破狼1的开头那段车祸就让人燃起来了!
那么2相比1差在哪里呢? 主要是差在以下个方面:
第一点,杀破狼1在营造争锋相对、暗流涌动的打斗气氛上简直就是良心!
吴京嚣张地撞警车,对着人质割喉;
王宝手下拿着高尔夫球棍把警方派出去的卧底打死那一段;
陈国辉开车撞王宝的车那一段,双方剑拔弩张;
小弟被警察侮辱后,场面失控,王宝拿着酒瓶敲着楼梯缓缓下来那一段,王宝嚣张地说到:这里12点钟这里归我管!
辉哥的一个手下去卖黑枪遭暗算,吴京出场那一段;
父亲节廖启智打电话给老爸在电话亭被吴京杀那一段
第二点,格斗技术层面,杀破狼1是创新,杀破狼2则是致敬和模仿1,目前华语片里甄子丹(这里不讲他的人品)的动作地位依然无法动摇。
1.杀破狼2的杀手张弛演的那个,拿着小刀在楼道里面杀警察抢病人那段简直就是在模仿1代吴京在电话亭杀那几个警察;
2.杀破狼2里吴京与张弛那一段就好比甄子丹与吴京巷战那一段,前者是小刀对警棍,后者是匕首对警棍,显然动作部分,2弱了很多,动作设计上少了甄子丹,失色不少。
3.最后杀破狼1的最后打斗场面,甄子丹、任达华对洪金宝那一段也十分激烈,2代则是吴京、托尼贾对阵张晋,显然张晋压不住场面的,真的打起来吴京都能干翻张晋了,最后一战的BOSS在气场、魄力、动作方面输给了1.
第三点,也是最难的一点,悲剧宿命的塑造上面,2远不如来得深远,2的故事情节十分感人,但是悲情宿命上就差了1很多了,借用另外一个网友比较1和2的的原话:
悲情宿命。警察照理说是好人,但他们为了照顾头儿的干女儿,私藏赃款;马军(甄子丹)在新班子面前义正词严,但他之前把一个无辜的嫌疑犯打成了智障(那个演员是洪金宝的儿子);老年得子的王宝把马军推下大楼,结果压死了自己的妻儿;任达华的弟兄们在父亲节的夜晚和家人见面后相继被杀……没有一个人的命运是顺遂的,武艺再强都受制于人,有着高强武艺和庞大势力的王宝,最后却间接的用自己的双手杀死了妻儿。这样的设置为这个片子涂上了一层悲情的宿命色彩。
第四点,背景乐,1代的背景乐比2代好,小提琴背景乐很自然不突兀,格调阴暗悲情,2代的背景乐也不赖,唯一的问题是有一段打斗居然使用了一段英文歌曲,感觉好突兀。
第五点,人物线索------小女孩,1和2都有小女孩,而且都是贯穿主线的,2代在这方面有一定模仿或者说致敬,仍然走不出1的阴影。
这就是2代虽然优秀,但相比1还是却少了点什么的原因吧,2代少了甄子丹真的少了几分霸气凌厉或则暴戾,好在票房飘红,也许杀破狼3能够把失去的精髓找回来,好吧这很难,不抱希望了,05年的华语动作片《杀破狼》历经10年仍然未被超越,这已经是一个奇迹。
6 ) 平淡的影片中有惊艳的亮点
影片整部的基调其实有些平淡且苍白,虽然有着十足带劲的动作部分。毕竟三位武打大哥,洪金宝,甄子丹和吴京同在,就注定了这部片的武打戏会真刀真枪,拳拳到头,而这种酣畅淋漓的武打戏部分却无法填补情节的苍白。同时黑帮片里的江湖气息,兄弟情义,虽然是影片重点宣扬的方向,却始终差着一口气,不够深刻。而剧情上就更是槽点满满了。警察私自串改证据,威胁证人,谋杀凶手,私藏赃款,等等,三观尽毁。虽然披着弘扬正义,义薄云天的外衣,依然无法让人接受执法人员如此以暴制暴。到此,好像这个影片给人的观感并不好。然而影片中偶然的亮点和转折的结局却像一滴血滴在了一张白纸上,展示出格外妖艳的红而让人惊艳。
第一个亮点,借鉴西方黑帮片里的爵士情调。虽为借鉴却画风融合的特别好,值得表扬。第二个亮点,几场戏感十足的死亡戏份。张智尧的死亡戏份堪称影片中最惊艳的场景。黑暗里闪着寒光的刀刃缓缓举起,变化角度,一到封喉,伤者本能的用双手护着脖子,感受着临死前的惊恐和绝望,而这一过程仅仅发生在一分钟内。吴京在小巷里和甄子丹过招,最后被自己的刀切腹时眼神里的不可置信和不甘,死亡时直挺挺的扑地上,过分真实的还原了死亡场景。第三个亮点,配角戏太好!廖启智在这部电影中的表演可圈可点。餐厅里任达华诉说自己得了脑癌,廖启智嘴里一边说的没什么事的话,一边吃着意面的动作明显慢慢开始慌乱,在任达华离开后,廖启智砸咖啡杯释放情绪的爆发戏演绎的自然又深刻。在广场公共电话亭打电话给家里打算父亲节问候一下与自己有心结未解的父亲,在电话里母亲口中知道父亲已经去世时,廖启智有些错愕和压抑的情绪表演非常到位。第四个亮点,惊艳的结局瞬间拔高了影片的立意,从不合三观的以暴制暴过渡到了因果报应。原本放松警惕的甄子丹被洪金宝突然撞出玻璃墙外,坠楼砸死了在楼下车里等候的洪金宝妻儿。影片最开始害死证人时,洪金宝的妻子流产,影片最后杀死他人时,洪金宝彻底失去了心爱的妻子和刚刚满月的儿子,对应着他的那句台词:老天爷是很公平的,做错事的人一定会付出代价。因果循环,报应不爽。
P.S.将军金酒的瓶子真结实,洪金宝的身子把整个玻璃酒架都砸碎了,这瓶酒却完好无损
跟技术相比,剧情灰常灰常滴白痴
洪金宝酒瓶敲栏杆、吴京短刀出手、甄子丹亮出甩棍,绝对经典的打斗场景。最开始是表现任达华一帮警员办案太暴力,后来发现必须如此,因为坏人太凶残了……但无论正邪都是极度恋家而不可得。为了得到两个版本,结尾的节奏相当混乱。
真男人!
廖启智演技真是好
故事还是港剧的套路,多一星给吴京,眼神,气势和动作,超帅,可能反派更能体现演技吧,比甄子丹更出彩。
啊啊啊啊啊,吴京的打戏帅呆了!
故事为打斗而生,但是场面甄京彩。对香港动作片的风格有所突破。
打斗精彩,故事疲软。高手从来都是不屑开枪的...
吴京好帅,打戏很过瘾,挺好看的。
看完2,特意来补1。 吴京那段连杀三人的戏真是让人发颤,反派诠释得极佳。电影BGM也超棒。
泛滥的慢镜头和煽情配乐,莫名其妙的情节设置和人物动线,从第一幕就开始崩塌的电影,肯定是没救的。后两部《杀破狼》都比第一部要好很多,尽管你死我活、冤有仇债有主的宿命论结尾是从这里开始定调的。本以为杀马特京京和宇宙最强丹的打戏会有看头,结果镜头设计枯竭到正反打就完事儿了。至于那场交口称赞的球场杀人戏,在我看来也不够合理。P.S.洪金宝无疑是全香港最灵活的胖纸。
一部动作片,既有精彩的打戏,又有感人的情戏,足矣~~其实情节真的不错~~
甄子丹的腿,吴京的刀;任达华的西服,洪金宝的腰。
吴京是亮点
巷子里吴京和甄子丹那场对决,足以彪炳功夫电影史
动作场面非常棒,剧情不怎么样。
比 湄公河低我不服,感情线处理的有点糙,但武戏弥补了文戏的不足
《导火线》之前,依旧是很弱的故事情节,依旧是相当火爆的武打。洪金宝的武指果然不是盖的。小巷子吴京和甄子丹对打那场戏,据说是没经过设计的吴京甄子丹现场临时发挥。真心是教科书一般的动作戏。7.8
什么叫B级片,什么叫好看的B级片,看《杀破狼》好了。
打斗很爽快,剧情带有此类剧中难得的宿命感