利益相关:自幼看TVB播放的1996年版本《新蜘蛛侠》动画入美漫坑,漫威与DC双家漫粉。曾是漫威影迷,目前口味偏向DC。
两年前,听说《超凡蜘蛛侠》系列被腰斩、新版将由 “索尼主导、漫威影业协助参与,两大影业合作开发” 的消息时,原本还对其有所期待——主导权在索尼,漫威只是提供建议,当时是这么描述的。到了2016年,在《美国队长3:内战》当中登场的小蜘蛛确实也表现惊艳。主演 Tom Holland 人设相当讨喜,同时还是三代蜘蛛侠演员当中体能基础最好的一位,诸多高难度动作可以直接亲自上阵,替身都不需要。
然后是2017年。《蜘蛛侠:英雄归来》完全沦为漫威影业流水线上又一部毫无特色的平庸作品。就连片中的动作设计,都糟糕得令人无法相信,小蜘蛛是那个在《内战》中能够以一人之力单挑冬兵和猎鹰,同时协助扳倒蚁人的厉害角色。
“毫无特色” 这个词可能有点过了,毕竟它还是带有自己的可辨识主题 “校园青春”,然而扒开这层外衣,其中的内核几乎可以说是乏善可陈。
公平起见,谈论它的缺陷之前,我们先来说说它的优点吧。
“青春校园活力气息” 就不赘述了,毕竟这就是《蜘蛛侠:英雄归来》的卖点;然而功能繁杂、效用多变的新型蜘蛛衣绝对是片中的最大亮点之一。它搭载着智能系统、小型蜘蛛机器人及蛛丝炸弹等小道具,内置包括“电击蛛丝”在内的五百多种蛛丝喷射类型和应对各种场合的特殊模式(如“增强战斗模式” “审讯模式” “秒杀模式”)等等,尽管不少功能在片中都是昙花一现即被切换,仍不禁令人期待,倘若在后续的电影当中,蜘蛛侠熟练了这款战衣的使用方法,将会给人带来怎样的惊喜。
其次是还原度高,致敬梗无处不在——对老版电影、对漫画、对漫威、对欧美宅文化,等等等等。比如倒挂索吻,比如悬荡吊臂却摔下屋顶,还有比如 @未来事务管理局 便写了篇《60个彩蛋!《蜘蛛侠:英雄归来》最全埋梗分析》来对这些致敬梗一一进行说明。(然而它们真的算是“彩蛋”吗?其中很多信息点在人家的语境里最多只能被称为“Trivia”,小细节的意思。笔者在此提出质疑。)
最后,该作还包含着对蜘蛛侠这一英雄形象的些许戏谑与解构。除了预告片中展现过的蜘蛛侠手忙脚乱换衣服桥段,片中另一段情节——彼得·帕克因为参加同学的派对来到城郊,发现坏人踪影后却由于四周都是平地而无法发蛛丝飞荡,不得不陷入用跑步的笨法子追赶的尴尬境地,甚至跑过了一大片平坦的高尔夫球场——相信不少蜘蛛侠的观众或是读者都想像过,蜘蛛侠倘若离开纽约,该如何快速移动的问题,此处插曲想必能让人会心一笑。
————————————————————分割蛛丝————————————————————
关于缺陷,“动作设计糟糕” 就不再在此赘述了。继续下去之前,我想先在这里插入一部9分半钟的评论短片。它和我接下来将谈到的内容息息相关。标题或许会引起争议,但那不是重点,短片中讨论到的叙事技法才是我们应当着眼的主要矛盾。
————————————————————分割蛛丝————————————————————
为了自身的戏剧性,用笑话桥段把场景中本该拥有的严肃性意义削弱——“Bathos” 突降手法自漫威影业在第一阶段尝到票房甜头以来,从第二阶段开始,被强行推广到了每一部电影上面去(视频字幕译为“反高潮”,但影评语境下的“反高潮”另有其意。“Bathos” 应译为 “突降法”)。也是差不多从这时起,漫威影业出品的超级英雄电影被冠上了 “流水线爆米花片” 的戏称。而如今,这一滥用 “Bathos” 突降法的传染性恶习,随着漫威影业的插手,终于也蔓延到了所谓 “索尼影业主导” 的《蜘蛛侠:英雄归来》上面来。
之前两个版本的蜘蛛侠,且不说其票房如何、评分如何,最起码有一点好——
它们不畏惧对真情实感的深层次表露。
不论是托比·马奎尔版还是安德鲁·加尔菲德版,他们的彼得·帕克与身边朋友的互动,与恋人、与家人的互动,都是无比真挚的。从前就算是在25寸的电视上面播放(老版第一部),就算是在小放映厅里面看着不算太大的银幕(安猪版),我依旧能够感受到他们发自内心的种种真实情绪:欣喜、悲伤、期待、失望、愤怒、挣扎……然而此次,尽管是在IMAX银幕上面观看,印象最深刻的情绪体验却是彼得对他的小女朋友父亲的恐惧(误)。其他所有本可深入挖掘展现的具体情感,不是浅尝辄止、一笔带过,就是每每浮头便被突如其来的喜剧桥段所轻率打断。
“Bathos” 手法可以创造笑点,通过制造笑料来减轻观众投入的情感成本,直观体验就是观影过程会变得更为轻松愉快。但与此同时它的副作用也是明显的:分散观众的注意力,破坏总体戏剧的原有张力,毁掉故事本可呈现出来的更深远的含义。从结果上看,过度泛滥的喜剧桥段与戏谑梗给《蜘蛛侠:英雄归来》带来的影响可谓是灾难性的:冲突平淡、情感乏力,男主角和小胖子之间的化学反应比和小女友、和梅姨、和托尼加起来的还要多(毕竟俩基友的感情只需要用喜剧堆积起来便可);剥掉层层桥段以后余下的内容苍白无比;更糟糕的是,由于影片基调改变的缘故,新版电影的反派“秃鹫”也一别以往的蜘蛛侠电影当中 “可恨却可怜”、有血有肉有桎梏的反派形象,除了嚷嚷 “我要挣钱养家” 以外,看不出有多少困境可言。
当然,这一切都是事出有因的。我们来回顾一下历任《蜘蛛侠》的主创——
老版三部曲,导演山姆·雷米,接拍《蜘蛛侠》前执导过11部电影和短片,最为知名的作品是《鬼玩人》系列,以营造惊悚气氛见长,所以我们会跟着托比的心情一同起起落落;
超凡两部曲,导演马克·韦布,接拍《超凡蜘蛛侠》前最知名作品为《和莎莫的500天》,最近上映作品为《天才少女》,以小清新风格见长,所以我们会看到最有恋爱感觉的一对银幕情侣,同时也会为彼得和哈里的友情扼腕;
呃不好意思放错了——
新版的《蜘蛛侠:英雄归来》,导演乔·沃茨,接拍前主要作品为《玩命警车》和《小丑》,评价尚可,对于一直奉行着制片人中心制的漫威影业却是好事:新人导演,易控制。考虑到近年来漫威影业总裁、漫威电影宇宙总制片人凯文·费奇的越发强势,新版《蜘蛛侠》与其他漫威宇宙作品的同质化或许是不可避免的结果。
这样的同质化甚至影响到了配乐效果的发挥。相比起老版系列的经典配乐、超凡系列的 James Horner 和 Hans Zimmer,在新版电影里,配乐被完完全全降格至功能性的作用,对影片基调毫无升华裨益,仅为场景服务,且随时可被打断。
总体而言,《蜘蛛侠:英雄归来》或许会让人兴奋,但它根本无法做到让人感动。无论表面上看如何轻松戏谑,不可否认的是,自诞生之初起,蜘蛛侠便一直是个承载着悲剧性内核的英雄人物。电影本可以更严肃——即便它是校园青春主题。而如今,过度泛滥的笑料令它变得无比的单薄。值得留意的是, “严肃” 并非就意味着必须苦大仇深。它所需要做到的,其实不过 “真诚” 二字罢了。
1.本片讲述的是钢铁侠和蜘蛛侠玩“双飞”的故事。
2.蜘蛛侠大战蝙蝠侠,拉开了复联大战正联的序幕。
3.迈克尔·基顿如愿以偿做了鸟人。
3.从蝙蝠侠、鸟人到秃鹫,迈克尔·基顿大半辈子都致力于飞行事业,分分钟带你装逼带你飞。
5.梅婶你还缺侄子吗?有一个长处还很能干的那种。
6.漫威,大型隆胸企业,(荷兰弟)一入漫威升罩杯。
7.抢劫银行的(山寨)复仇者联盟被蜘蛛侠抓了现行,慌乱之下(山寨)雷神打了(山寨)绿巨人一拳,报了当年在《复仇者联盟1》挨打的仇。
8.表面上这是一部动作片,实际上是一部人类和平宣传片。白皮肤(蜘蛛侠)、黄皮肤(基友)、棕皮肤(女主)的和谐相处,瞬间让普通的超级英雄电影上升到世界种族大团结的高度。即使奥斯卡不欠它一个小金人,诺贝尔也欠它一个和平奖。(误)
9.钢铁侠的钱要多少有多少,蜘蛛侠的钱要多少有多少。
被蜘蛛咬了会成为神奇蜘蛛侠,被女友咬了会不会成为神奇女侠?
对此我丝毫不担心,毕竟我根本没有女朋友。
----------------------------------
本片改编自DC漫画《闪点》,讲述的是闪电侠被逆闪电利用,为拯救母亲而穿越时空,却无意间改变历史,并且引发了蝴蝶效应的故事。
结果导致蜘蛛侠的上司,“号角日报”老板成了哥谭市的戈登警长,
超人的上司,“星球日报”主编成了初代蚁人的助手,
绿魔成了海王的导师。
光头家族的唐老大被打成了植物人,
吉赛尔成了神奇女侠。
V怪客成了红骷髅,
她的女朋友还跟着雷神跑了。
猫女成了暴风女,
金刚狼的女友真理子成了卢瑟的助理。
绿灯侠成了死侍,
夜魔侠去DC宇宙当了蝙蝠侠,
而蝙蝠侠则是去漫威宇宙当了砖家,每天的日常就是在复联搞大破坏之后收拾残局。
没过多久他就操劳过度,脱发严重,再这样下去就可以去演《速度与激情》了,加入TFBOYS(脱发男孩组合),和神奇女侠换个地方继续组队打怪。
他来到漫威宇宙,仍然逃脱不了和外星人打交道的命运。每天观看电影院的贴片广告“人世间的美好梦想,只有通过诚实的劳动才能实现”给他带来很大启发,他学以致用,把战后遗留武器加以回收利用,变废为宝改造成了武器,从而成为超级反派“秃鹫”。
这个故事告诉我们,只要努力怎样都能成功,当不了蝙蝠侠也可以当秃鹫。就像牛魔王可以当孙悟空,叶问可以打外星人,更别提那些在各个电影混脸熟的超级英雄“客串侠”了。
而闪电侠本人则是失去了超能力,做了一名普普通通的中学生。
(本片里彼得有个同学叫Flash,而Flash也有闪电侠的意思。)
他大言不惭,吹牛逼说他和黑寡妇有约会。
你特么是和她开追悼会吧?
而他的同学彼得被虫知虫朱口交之后,变异成为蜘蛛侠。介于他能飞檐走壁,也被称作“飞翔的荷兰弟号”。
他参加了复联的内战,还成为了钢铁侠的学徒。
由于钢铁侠事业繁忙,蜘蛛侠和他联系通常是通过“哈啤”的形象代言人、那个叫“寻欢(Happy)”的司机。
蜘蛛侠和钢铁侠的关系可不一般,前者的钱是要多少有多少,后者的钱是要多少有多少。
他俩不仅一起玩双飞,
后者还送给他一套红色紧身衣。
而蜘蛛侠和导师的作风却截然不同,每天的日常就是撸猫;光天化日下脱得只剩内裤;
给老太太指路:哪里可以跳广场舞,哪里可以碰瓷儿;把范伟的自行车还给赵本山,不过赵本山最终没有出来认领;以及用手机开直播……
你竟然不用索尼用iPhone,你这个叛徒!
这一天,他孤身奋战山寨复联,最后成功救出了一只猫。
回到家才发现已经基友等候多时,我很好奇基友和梅婶孤男寡女的在家干什么,下次换我来可以吗?
正所谓“近朱者赤,近墨者黑”,发现了彼得的真实身份、并且长期和他接触的基友也成了超级英雄,江湖人称“十万个为什么侠”,还说要做彼得“背后的男人”。
基友的技能就是不断地对蜘蛛侠提出高难度的问题,比如:
“你和蜘蛛精是什么关系?”
“你可以射多远?如果我是你,我会站在大楼的边缘,射得尽可能远。”
“我也可以喷射白色液体,为什么我不是蜘蛛侠?”
“被蜘蛛咬了会成为蜘蛛侠,那被龙虾咬了会不会成为麻辣小龙侠?”
“人被蜘蛛咬了会成为蜘蛛侠,那蜘蛛被人咬了会不会成为人侠?”
“我被女朋友咬了会不会成为神奇女侠”
彼得对此作出的回应是:“最后一个问题你完全不必担心,毕竟你根本没有女朋友。”
后来,基友在同学面前不小心说漏嘴,说彼得认识蜘蛛侠,彼得只好佯称他是蜘蛛侠的好朋友。
对蜘蛛侠充满好奇心、甚至爱慕之心的女同学荔枝(Liz)邀请彼得去她家参加派对。但这一看就不是什么正经的派对,彼得必须说出神秘暗号“What a great party(多么伟大的挡)”才能进去。
彼得刚刚换上战衣准备给荔枝一个惊喜,不料被荒郊野外打野战的人们吸引了注意力。
原来,这是一群玩电磁炮的炮友,正在进行肮脏的PY交易(电磁炮行业交易,简称炮业交易)。他们使用的武器和之前的山寨复联相似,行迹相当可疑。
反派发现了蜘蛛侠,还用汽车拖着他玩速度与激情,让他的臀部长时间和地面亲密的接触,真是个肛裂的汉子,不愧是肛铁侠的学徒。
可怜的小蜘蛛就这样把第一次献给了水泥路,事后他的裤子变成了这样:
途中秃鹫加入了进来,看来他来到漫威宇宙的时间还不久,还没有把时差倒过来,仍然喜欢在晚上打架。他说了一句“哪儿凉快哪儿呆着”,然后就把蜘蛛侠扔进了河里。
蜘蛛侠捡到了反派遗落的“发光的东西”给基友研究,后者表示应该给“发光的东西”取个名字,比如“夜光羽毛球”,这样的话他就可以对蜘蛛侠说:“你想和我去被窝里看夜光羽毛球吗?”
后来蜘蛛侠才知道这玩意儿是个炸弹,此时基友和同学正在华盛顿纪念碑。
蜘蛛侠爬上华盛顿纪念碑准备解围,不料看到地上密密麻麻的人,他密集恐惧症发作吓得双腿发软,幸好关键时刻一辆直升机挡住了他的视线,他才得以恢复过来解救了大家,当然,也包括荔枝。
那一刻,他坠入了爱河。
花了好大力气才爬出来。
随后他去“飞翔的荷兰人号”轮船缉拿反派,却遭到了FBI的阻挠:“我是FBI联邦屌插菊的搞基探员,现在我要屌插你。”
秃鹫摆平了FBI,对蜘蛛侠说道:“你别跟我对着干了,这艘轮船我俩一人一半好不好?”
然后他就开始分赃,把轮船分成了两半。
好在钢铁侠救场及时,带来了比“老汉推车”更高级的“老汉推船”的表演。
蜘蛛侠称赞不已,连忙要求对方传授给他。
钢铁侠表示以蜘蛛侠现在的体力,还无法驾驭“老汉推船”,要先从“老汉推车”练起,而第一个步骤就是要把衣服脱下来。
接下来钢铁侠脱掉了战衣,蜘蛛侠也脱掉了战衣,但之后他俩发生了什么便不得而知,至少中国上映的版本没有看到,严重怀疑是被剪掉了。
画面一转,荔枝邀请彼得当她的舞伴,彼得意外发现荔枝的爸爸就是秃鹫。
秃鹫不仅延续了之前当蝙蝠侠的足智多谋,再加上脱发严重,从“聪明”升级为“聪明绝顶”,举手投足间就发现彼得就是蜘蛛侠。
得知这个消息,他的脸都绿了。
他还抄袭了另一个光头的台词:“没有什么比家庭更重要。”并表示他可以退让一步。
然而彼得并不领情,征用了闪电侠的奥迪跑车,企图阻挠秃鹫的计划。
基友对彼得伸出援手,却被老师发现,迫不得已谎称是在赌博。
故事的最后,彼得再次受到电影院贴片广告“心往一处想,劲往一处使,就能实现我们的梦想”的鼓励,突然战斗力暴涨,打败了秃鹫。
钢铁侠最终还是没能成为彼得的叔叔,不过这样不是坏事。虽然他错失了“叔叔”的名分,但是赢得了生命。
-----------------------影评-------------------
从托比主演,并在2002年、2004年、2007年上映的《蜘蛛侠》三部曲,
到加菲尔德主演,并在2012年、2014年上映的《超凡蜘蛛侠》两部曲,
再到荷兰弟的《蜘蛛侠:英雄归来》,这已经是第三版蜘蛛侠了。
总的来说本片还是比较老套,仍然是迪士尼、漫威写剧本的老套路,都是有公式的,网上一搜一大堆。
我心目中近几年不错的超级英雄电影有《X战警:逆转未来》《金刚狼3》和《死侍》。
其中《金刚狼3》《死侍》虽然风格新颖,但是格局较小。虽说写实也是一种风格,并非比瑰丽的“大片”低一个档次,但《X战警:逆转未来》这种剧情、视效相得益彰的电影可能更符合大部分影迷的口味。
除此之外,根据漫画《闪点》改编的《闪电侠》真人电影可能也将是最不套路的超级英雄电影之一,可以期待一下。
看腻了流水线生产的超级英雄电影,这个类型也确实急需新鲜血液。
《蜘蛛侠:英雄归来》虽然讲述的是新的故事,但是模式还是比较老的,无非就是刚开始怎么都打不过反派,最后突然领悟了人生真谛,进一步取得胜利。
无论是《钢铁侠1》《美国队长1》《银河护卫队1》《蚁人》《奇异博士》,还是《蜘蛛侠1》和《超凡蜘蛛侠1》都是这样的套路。
甚至绝大多数动作片都是这样的,因此“老套”并不是缺点,关键在于是否有能力在旧瓶装新酒。
很显然《蜘蛛侠:英雄归来》就做到了这一点。
彼得以蜘蛛侠的身份参与了复仇者联盟的内战,并且发挥了关键作用,
他当然不愿意在接下来的时间仅仅做一名好市民、好邻居。
当彼得看见劫匪使用高科技武器抢劫自动取款机,他第一时间联系了托尼的司机哈皮,可是哈皮并没有采取措施,因此彼得只能亲自出马。
接下来彼得顺藤摸瓜,找到军火商的头目秃鹫,并和他展开交战,不料行动失败,还差点搭上整艘轮船所有乘客的性命。
托尼非常失望,提出要收回彼得的战衣。
彼得却说:“如果你当初听我的话抓捕秃鹫,就不会发生后面的事情。”
20岁出头的汤姆·赫兰德,把彼得蒙受的委屈、伤心、不被理解、壮志未酬等一系列情绪演绎得淋漓尽致。
我们都知道他会成长,他会打败反派,会得到钢铁侠的尊重,会加入复仇者联盟,会从一个普通的中学生转变为宇宙级别的超级英雄……但是最关键的是过程。
本片是小罗伯特·唐尼第七次饰演钢铁侠,克里斯·埃文斯第七次饰演美国队长(如果算上《蚁人》的彩蛋就是第八次),而汤姆·赫兰德仅仅第二次饰演蜘蛛侠,就让蜘蛛侠的人物形象立住了。
这样的成绩,是全剧组共同努力的成果,尤其是优秀的剧本。你明知道它很套路,但还是会被故事内核所打动。
人们经常会问:“为什么大家最喜欢蜘蛛侠?”
漫威全球出版授权经理曾这样回答:“因为在超级英雄中没有人比他更接近失败。”
这个在纽约楼顶荡着双腿吃三明治的文弱少年,不是战争英雄,不是富家出身,更非诸神之子,却成了众多漫威元老的心头挚爱。蜘蛛侠历经半个多世纪长盛不衰的原因,就在于他是那个无法触及的神奇世界里,最接近普通人的角色。
除了丰富彼得的形象,本片对反派秃鹫的刻画也非常到位。
从《钢铁侠1》开始,漫威十多部电影都没几个反派有存在感(除了洛基,不过这是一个亦正亦邪,还可能洗白的角色),《银护1》的大BOSS是被尬舞死的,《奇异博士》的大BOSS是被烦死的,《钢铁侠3》的大BOSS是个跳梁小丑……
而《蜘蛛侠:英雄归来》可能打破这个局面,观众会发现漫威终于有一个比较有血有肉的反派了。
以往的反派都是简单粗暴的想要毁灭世界或者称霸地球,而秃鹫则颠覆了这样的套路。他就是一个普通人,勤恳工作却遭到不平等待遇,同时也是为了家人不得不制造和贩卖武器,所以钢铁侠才会说秃鹫对复联而言只不过是“鸡毛蒜皮的小事”。
他不想和钢铁侠为敌,也不想和复联扯上什么关系,他只想让家人过上幸福美满的生活。所以他才会说放过蜘蛛侠一命,只要对方以后不要再和他对着干。
他没有灭霸统领宇宙的远大理想,也没有伊戈超强的战斗力。正是因为他投机取巧,他目光短浅,他犹豫不决,他不堪一击……才显得更加真实,才显得可能就是我们身边的人,而不是那些高高在上、可望不可即的神。
《蜘蛛侠:英雄归来》的彼得是一个接地气的超级英雄,秃鹫也是一个接地气的超级反派,他们的动机、思想、三观都是观众作为普通人能够感同身受。
有趣的是,加菲尔德曾表示他最喜欢的超级英雄就是迈克尔·基顿版的蝙蝠侠。
我们可以想象,在另一个平行世界,索尼仍然继续开发《超凡蜘蛛侠》项目,加菲尔德如愿以偿地和迈克尔·基顿在《超凡蜘蛛侠3》中上演了对手戏……
第二,本片终于不讲起源了,终于没有让叔叔死一次了,也终于不说“能力越大,责任越大”这种老掉牙的台词了。
观众看了两次蜘蛛侠的起源,如果这次还要讲起源,估计会抓狂的。
既然电影一开始蜘蛛侠就拥有了超能力,也就不需要再花一集的时间进行铺垫,观众就能看到喜闻乐见的大场面。
不过《蜘蛛侠:英雄归来》中彼得并非没有叔叔,只是没有彼得叔叔的戏份,虽然没有明确说他死了,但彼得有一句台词作出了暗示:“她(梅婶)已经承受了太多不幸。”
前段时间荷兰弟接受采访,声称他希望托比在续集演他的叔叔,如果能看到两代蜘蛛侠同框亮相也非常有趣。
如果托比接受了这样的请求,是否意味着我们就可以看见“蜘蛛侠”领盒饭,以及和梅婶乱伦的桥段了。
第三,虽然没有提到彼得获得超能力的过程,但由于他在电影中才15岁,乳臭未干、不谙世事,本片仍然是讲述他成长的故事。
首先是他作为蜘蛛侠,和钢铁侠磨合,以及在反派的打击下成长的部分。
整部电影都是在通过讲述彼得在磨难和挫折中不断走向成熟的经历,从而让他的形象更加立体,这也是为什么本片目前是六部《蜘蛛侠》中口碑最好的一部。
况且你真的想看一部没有剧情,从头打到尾的超级英雄电影吗?
像《神奇四侠2015》这种剧情弱智的电影,哪怕视觉效果再好,也只是一坨华丽的shi。
另一个部分是彼得作为普通人,和女主的爱情。
其实双重身份电影中,男主都将面临这样的困惑。
比如,《未知死亡》中男主不禁思考:她到底喜欢我,还是喜欢我富翁的身份?
《比利·林恩》中男主不禁思考:她到底喜欢我,还是喜欢我军人的身份?
而超级英雄电影将这种矛盾放大,彼得不敢去试探女主到底喜欢自己,还是喜欢自己蜘蛛侠。再加上阴差阳错的总是没能让女主知道真相,最后他也就想通了,他宁愿通过努力让女主喜欢上自己,所以他至始至终都没有告诉女主自己就是蜘蛛侠。
第四,电影的娱乐性和趣味性是相当不错的,想必看过电影的都深有体会,也根本不需要我再来总结它到底有趣在哪里。这里就简单说一下本片多次通过“恶搞”的方式对前作致(吐)敬(槽)的方式:比如吊挂电梯对应托比版《蜘蛛侠1》后半段的激吻,
拉轮船对应托比版《蜘蛛侠2》的拉火车。
再比如彼得在荒郊野岭无法发挥飞檐走壁的本领,只能用跑的;以及钢铁侠只是一个空壳,真正的托尼·斯达克远在印度……
说不定五年、十年以后,《蜘蛛侠:英雄归来》里悲壮、震撼的片段也会沦落官方吐槽的下场。
其实,《蜘蛛侠:英雄归来》和前两个版本的《蜘蛛侠》最大的不同还是在于它属于漫威宇宙,可以和漫威其它超级英雄产生联动。
2008年,漫威冒着破产的风险孤注一掷拍摄了《钢铁侠1》,正是这一场破釜沉舟的豪赌才有了如今漫威宇宙的空前盛世。
早在上世纪90年代,漫威面临经济危机,只好四处售卖电影改编版权,把蜘蛛侠卖给了索尼,绿巨人卖给了环球,X战警卖给了福克斯……
(其中快银、绯红女巫两个角色漫威和福克斯可以共用,因此出现了《X战警:逆转未来》和《复联2》的两个版本的快银。
不过《复联2》中不能提到变种人,也不能提到万磁王,所以电影里说快银、绯红女巫是战后孤儿,超能力是无限宝石赋予的;而《X战警:逆转未来》中也不能提到复联。)
换言之,托比的《蜘蛛侠》三部曲和《超凡蜘蛛侠》两部曲只能算漫威漫画改编电影,但并不属于漫威宇宙。同理,《X战警》《金刚狼》《死侍》也只能算是漫威漫画改编电影,但并不属于漫威宇宙。
漫威和索尼签订的协议是五年合同,索尼每个五年必须拍一部《蜘蛛侠》,否则就要把版权还给漫威。
2012年《超凡蜘蛛侠》上映,正好是2007年《蜘蛛侠3》上映后的第五年,差一点就没保住版权。
然而两部《超凡蜘蛛侠》的口碑、票房都一般,索尼不得不提前砍掉这个项目。
托比版《蜘蛛侠》三部曲的票房分别是8.22亿美元,7.84亿美元,8.91亿美元,一共24.97亿美元,比诺兰的《黑暗骑士》三部曲还高了一点。
(《黑暗骑士》三部曲的票房分别是3.74亿,10.05亿,10.85亿,一共24.64亿)
然而制作成本2.3亿、2亿的《超凡蜘蛛侠》只获得了7.58亿和7.09亿的票房,按照票房达到制作成本的三倍左右才能赚钱的规律,这两部电影确实没赚多少。
眼看福克斯如日中天,开创了足以抗衡漫威宇宙的福克斯宇宙,索尼为了赚钱不得不放下身段和漫威合作拍摄了《美队3》和《蜘蛛侠:英雄归来》。
除此之外,我们在《复联3》中也能再次看见蜘蛛侠的身影。
话说蜘蛛侠和星爵都叫彼得,我猜《复联3》会拿他俩的名字作梗。
(就算我猜对了,也没有奖)
话说他俩还有一个共同点是都死了两个爹,一个生父,一个养父。
漫威和索尼为了给《蜘蛛侠:英雄归来》造势,使用了不少营销手段,最有(套)趣(路)的是宣称《钢铁侠2》中钢铁侠救下的戴钢铁侠面具的小孩就是彼得·帕克,未来的蜘蛛侠。
反正这个小孩戴着面具,就算你说他是葫芦娃或者天线宝宝,我也只能选择相信。
另外,片方似乎不愿浪费任何时间,宣布《蜘蛛侠2》的筹备在今年8月开始,预计明年4月或者5月开拍。
《蜘蛛侠》的衍生电影《银貂与黑猫》也已经立项,《毒液》也将在今年秋天开机,由汤老湿主演。这样一来,贝恩和蝙蝠侠就可以在漫威宇宙组队打蜘蛛侠了,我强烈预感这是DC的阴谋……
之前在电影院看时觉得suit戏份太多了。现在看反而没那么觉得。
蜘蛛侠,返校季,漫威的青春故事,主角是14,哦不,是15岁的小男孩,突然有了超能力,突然有了超酷的suit,突然生命里第一次坐飞机飞柏林参与到神话中的人物复仇者们的事中,然后,飘了,退了各种协会,竞赛,甚至想退学。一直处理不好和女友的关系:女友的party,逃走;女友邀请一起游泳,十分想去,未至;女友十分看重的知识竞赛,消失;毕业舞会,作为男伴,丢下女友一个人走掉。一心想要进行类似在柏林的mission。第一次看时我有在想,我更想看蜘蛛侠本身的超能力而不是战衣的各种功能,现在我看,想的是,他只是一个15岁的孩子,在没有超级英雄监护人(who is ironman)的看管下,一点都没有进行托尼精心设计的各种练习课程的情况下,不顾还算稳妥的小胖同学的劝阻下,黑掉了战衣,进行着各种幼稚又危险的行动。每次行动都在危险的边缘试探。终于在破坏了FBI行动的同时,差点把整船人的生命搭进去。整船人也体会到了在超级英雄电影中有连续两个超级英雄来救命的奢侈体验。小蜘蛛被教训,不服不忿,用自己所认为的东西反驳着。托尼在教他怎么做事,而幼稚的小蜘蛛在纠结着托尼斯塔克认为自己是14岁而不是15岁的这种小问题让钢铁侠彻底发怒,并永远收回了战衣。小蜘蛛搞砸了。
事实上,后面的故事就已经没有战衣的参与了,从这里开始,Peter也开始慢慢变成蜘蛛侠。
被永远收回战衣,意味着失去了可能成为复仇者一员的资格。(电影里这段可以让小蜘蛛更悲伤些,更沉寂些。)终于学习生活慢慢重新回到正轨,慢慢踏实,靠自己的力量,靠自己的行动,拯救了一飞机复仇者物资,保住了happy的工作,抓住大反派秃鹫(漫威系列最成功的反派之一)。
故事最后,女友(这时可以说是前女友了)对Peter说,不管你在经历着什么,希望你能好好处理好。
Peter在经历什么呢?
我的回答是,青春啊。
时间过的巨慢,感受巨多,对各种不管大小的事都有各种感触,却抓不住重点。一直想做正确的事,却一直在做错。幼稚又莽撞,仿佛在空中飘荡。
这就是青春,逃不掉躲不开,经历疼痛,始得沉淀的青春。
————————
结果复联三中16岁的平生只坐过一次飞机去一趟柏林的小蜘蛛坐上了通往其他星球的宇宙飞船,并且在泰坦星大战后失去了生命。
花无重开日,人无再少年。少年于是为人间胜景,真的吗?
1/血的滋味
这部电影上接于《美国队长3》:众神站队,纷纷去找外援。作为普通高中生的小蜘蛛竟然也雀屏中选。能与美国队长单挑的意义,甚至要比成为谁的乘龙快婿更为刺激。他曾经那么为那些传说神魂颠倒,忽然次元壁就这么被随意打开,他进入了传奇本身,但他还是距离成为传奇遥遥无期。
于是钢铁侠让他各回各家,各找各妈。这种残忍何止是砍断睡眠,而是直接对他的白日梦大计釜底抽薪。
没有人再带他走入梦境,于是少年人自己给自己撸出各种各样的梦:抓偷车贼不止一次,扶老奶奶过街不止一次。之所以有那么多不止一次,是因为哪怕是自欺欺人,小蜘蛛自我催眠的材料也逐渐枯竭。
少年有的是时间,那么如何去虚度光阴?少年有的是机会,机会的终点里会不会还有美国队长。
生活很残忍,这种残忍在于会呼应你的希望:出现了坏人,出现了用武之地。
2/家人最重要
彩蛋里鸟人并没有把蜘蛛侠的真实身份告诉狱友,很多人竟然认为这意味着他改邪归正。大有以前他试图毁灭世界和平,现在开始过马路看红绿灯。
整部电影最开始的一个细节开始于电影的楔子部分:我们小时候画的是牛仔和酋长,现在他们画的是复仇者联盟。
那些被奉为图腾的符号千变万化:外观,装备,界门纲目科属。什么都在变,但都在守护什么,坚持着什么。譬如养家糊口,哪怕要靠为非作歹。
悍然给了公务员一拳之后,鸟人毫无心结地给什么都必须移交的国家机构一拳,一拳,还有一拳。
精疲力尽,盆满钵翻之后,竟然有个傻小子要带走自己的掌上明珠。
可以杀人放火,可以罔顾国法,但家人是最重要的。
小蜘蛛以为对方不过仅仅是装备升级,一头撞了进来。倒是摆脱了乏味的生活,因为满头血污激活了所有的荷尔蒙。
他还未成长,他冲入了成人的世界。他还在憧憬爱情,爱情的升级模式—家庭对他张开了血盆大口。哪是什么向坏人不透露私密信息,不过就是要老狮子要亲口把小兔子嚼得粉身碎骨。
3/欲说还休
毕竟这是漫威电影不是银河映像。常见的合家欢模式还是会给少年一条生路:困难总会迎刃而解,大人也开始微笑着拍拍他的肩膀:战衣是新的,宿舍是新的,社保基数也是新的。
烦恼暂时还是旧的,正在被习以为常。
终于有了一张高年级成熟的脸,那个在屋顶剥下面罩郁郁寡欢的少年呢?
欲说还休,连少年自己都不记得了。
前阵子,诺兰和吴京差点同台对谈,让不少影迷揪心了好一阵:
这俩八竿子打不着的凑一块儿,能聊什么呀?
当时方君替他们想了好几个话题,其中之一是中美电影圈一个共同的现象:演员装嫩。
演员的青春小鸟一去不回,却出于商业考量,要去扮演那些年轻得多的角色,在各国都是很常见的现象。
好莱坞最著名的例子之一,是《蜘蛛侠》系列。
无论世纪之初的经典三部曲,还是重启又烂尾的两部《超凡蜘蛛侠》,都是20好几30来岁的成名演员演十几岁的高中生。
虽然不可否认,托比·马奎尔和安德鲁·加菲尔德都有一张老天赏饭吃的娃娃脸,在银幕上卖萌装呆毫无破绽。
但在镜头前磨砺千万遍的五官,在名利场打滚多年的身心状态,佯装起青少年,多多少少还是有一丝违和的。
至少我们都认同,演邻家小蜘蛛,那个心地善良笨手笨脚跟纽约人民鱼水情深的宅男英雄,还得真正的青少年演员上阵,才有足够的说服力。
这两年,超级英雄的电影生意越做越大,索尼和漫威本着绝不跟钱过不去的原则,联姻到了一块儿。
在把蜘蛛侠加入复联宇宙的同时,他们也做了一件很有种的事,给他找了一个真正的青少年演员。
汤姆·霍兰德,这个被粉丝昵称为“荷兰弟”的新面孔,是不折不扣的95后年轻人,如假包换的胶原蛋白小鲜肉。
而这一部重启版的《蜘蛛侠:英雄归来》,也借着“返校季”(Homecoming)的副标题,把小蜘蛛彼得·帕克重新带回校园,让他包围进课业、死党、实验室、学霸女神和霸凌富二代的世界里。
我们印象中,前两个系列的《蜘蛛侠》,从来没给过主角如此大篇幅、丰富多彩的校园生活。
以至于这部重启,罕见地再现了蜘蛛侠系列应有的样子:帕克在读书之余努力当一个超级英雄。
而不是跟以前那反过来:让一个超级英雄有空去上上课。
我们可以切实感受到,在课业的压力下,在死党和同学的关注下,要履行一个超级英雄的职务,哪怕是兼职的,都那样让人身心疲乏,左支右绌。
他要从派对上溜走,追着武器贩子撞烂十条街;要在知识竞赛前夜溜走,潜入反派老巢并狂奔回来拯救小伙伴;要从舞会上溜走,去几千英尺的高空玩生死迫降……
初入此道、业务还不那么熟练的小蜘蛛,每每出任务都要弄得灰头土脸,一身伤痕。
他被砸,被揍,被摔,被拖拽,被拳打脚踢压进断壁残垣,撞烂三条街的垃圾桶和小墙头,把邻家小妹妹吓得哇哇大哭……
满屏都是愣头小子饱经折腾的皮实感。
让整个世界观年轻化的努力还不止于此,连梅姨也不再是那个经常苦着脸的中年家庭主妇,摇身变成苗条性感的万人迷师奶。
她是街区里所有杂货店老板和餐厅侍应的女神,关键时刻还扭着迷人的腰肢,给木讷的帕克上一堂把妹课。
如果将来在闪回里,帕克的叔叔像美国队长一样丰乳翘臀,我也不会奇怪的。
电影上映前,方君正给一个回顾经典三部《蜘蛛侠》的视频配音。
有朋友看了视频说,你通篇都在吐槽那三部曲情节雷同,桥段重复,怎么听着像高级黑呢。
我说,这你就不懂了,对于我们粉丝来说,这些熟悉的桥段演多少遍也不会腻的,少了它们,小蜘蛛就不是小蜘蛛了。
所以我很开心地看到,《英雄归来》保留了许多亲切的回忆。
比如,大反派一定是蜘蛛侠身边的人(尽管用了一个全新的方式来揭晓),身份保密一定会影响小蜘蛛跟女友的关系,少不了他小心翼翼在家隐瞒身份,以及技能不精闹出笑话的瞬间。
这些都是60年代漫画诞生之初,就与小蜘蛛息息共存的经典元素。
它们跟他的出身、性格、超能力一样,构成了这个英雄成长史的一部分。
无论前两个系列,还是这部青春洋溢的重启,不断翻新着这些经典瞬间,说明它们的主创是真正懂和爱着蜘蛛侠的。
值得一提的是,《英雄归来》也以迷弟心态暗藏了不少梗:
某罪犯提到他在皇后区的侄子,说的是终极宇宙中的二代蜘蛛侠;给“战衣姐姐”凯伦配音的,跟《钢铁侠》中贾维斯的声优正好是夫妻;还有监狱片段暗示的邪恶六人组,早早预示了接下来的情节。
与此同时,《英雄归来》也把很多套路做了改动,比如直接略过了帕克被咬后变异,叔叔被杀,以及让人耳朵起茧子的“能力越大责任越大”。
不再有女友同时爱上帕克和蜘蛛侠的狗血戏(甚至还调侃了一下),也不像前两个系列,走火入魔地加入太多的反派。
其中最出彩的,还是曾经以《鸟人》拿下奥斯卡的老戏骨迈克尔·基顿成了一个真正翱翔天际的“鸟人”,考虑到他还演过蝙蝠侠,更是一枚打破银幕边界的高能彩蛋。
另外,加入漫画的常驻配角奈德,给小蜘蛛当技术支持,也是个明智之举。
在这个亚裔极客的衬托下,帕克显得不那么宅了,并证明了哪怕不加入复联,小蜘蛛也可以是个靠谱的团队合作者。
主创借鉴了美式“搭档警匪片”的灵感,让这对活宝好基友的互动火花四溅,充满了俏皮的青春趣味。
钢铁侠的加盟,代表了漫威联手索尼的决心和诚意,否则他们没必要找整个复联里片酬最高的家伙来垫场。
我们一心想看托尼老师如何担任小蜘蛛的导师,却很快发现这只是个宣传诡计,就像影片结尾的那个美队彩蛋。
钢铁侠差不多只做了一件事,就是板着脸孔说教:彼得,你别做这个别做那个,彼得,你乖乖等我消息就好,彼得,你又要我出马救场,彼得,你太冲动任性了,不配穿我的衣服巴拉巴拉。
好大的脸呢,好像他自己没有冲动把事情搞砸过一样!
我们不会忘记,他在《钢铁侠1》试验盔甲砸烂了大楼,还被竞争伙伴偷走了技术,在《钢铁侠3》高调呛声害得举家被炸女朋友差点没命,更别说整个《复联2》的大篓子都是他捅出来的。
所以,他哪来的底气教训小彼得呢?
毕竟人家在他满脑子钞票靓模的年纪,就拯救过世界了。
而托尼到了这把年纪,仍是个自以为是的混球,连激励小蜘蛛的金句,都是老爸附体才说出来的。
整体看来,倒像是这个50多岁还没结婚的超级英雄,想找个小孩子来教训过把嘴瘾。
说真的,那种挥着过来人大棒教训后辈的感觉实在超爽的,没几个上了年纪的人能抗拒的。
所以你看,这也完美解释了怪大叔托尼为什么顶着众人反对,坚持要一个14,哦不,已经15岁的男孩加入复联。
咦,怎么听着有点怪怪的味道。
所以,哪怕再不乐意,托尼叔叔也要被狠狠打脸。
本该值得复仇者出动的大危机,他非但全程没露面,甚至连消息都不灵通,靠一个小屁孩玩命摆平。
觉得面子上挂不住,精心准备的大礼,又遭残忍拒绝,甚至自己那段不知多少年的爱情长跑,也是小帕克间接促成的。
所以,托尼·斯塔克,你在这个男孩面前的优越感到底是哪儿来的?他在任何一个方面都比你优秀多了,不是吗?
哦对了,托尼叔叔还做了另一件事,给帕克同学提供了时髦的新战衣。
有人工智能小姐姐陪聊、导航和加载各种装备,包括射出令人浮想联翩的蜘蛛丝,或是让他的声音听起来像吃多了芥末的蝙蝠侠,听上去都很炫。
但是,千奇百怪的蛛丝让小蜘蛛彻底懵逼,模仿蝙蝠侠的嗓门让他出了大洋相,其他功能嘛,用来耍帅是极好的,实战就有点……
什么,你说滑翔翼?嗯,我相信没有它小蜘蛛也能想出别的招数的。
所以很显然,托尼叔叔错了。
他希望小蜘蛛可以成为一个以喷白丝为主要攻击方式的年轻版钢铁侠,但小蜘蛛最终在没有装备的局面下,依靠头脑和肉身拯救了世界。
无论是他们还是我们都领悟到了,即便在新的时代,蜘蛛侠也不需要变成谁,他天生的行事作风和战斗模式,那些最原始也最独特的东西,构成了他的魅力来源。
归根到底,《蜘蛛侠:英雄归来》说明了一件事,即便加入了复联,我们最想看的仍是小蜘蛛本人,而不是他能用上哪些装备。
毕竟那才是我们一直以来爱他的原因啊。
令人放心的是,电影也会持续这样塑造他的。
说起来,电影花了很多时间来展现彼得超能力之外的一面。
他绝不是个普通孩子,除了那个年纪不该承受的头脑判断力勇气和正确的三观之外,他掌握的知识全面而丰富,包括摄影,电子工程,百科问答,船体结构,飞机空气动力学……
哪怕不能喷丝和爬墙,在好莱坞的银幕上,这孩子也妥妥能拯救一次世界了。
所以,下次再有人说,我没能成为蜘蛛侠,只是因为没有被辐射蜘蛛咬到,请狠狠嘲笑他的不自量力吧。
第二个彩蛋简直了。不剧透了自己体会
“蜘蛛咬你的时候会痛吗?” “你会产卵吗?” “你能召唤一大群蜘蛛吗?” “你能射多远?”
说实话觉得导演水平一般,索性人物本身出彩,设定很好。而且漫威的这部蜘蛛侠把整个MCU系列的叙事连贯做的很好,不止是角色客串方面。只希望早日脱离索尼……【其实不客观的说,看到Tony, Pepper 和 Happy同框就值五颗星了。谁不爱Tony爸爸……
3.5 雷米的蜘蛛侠2继续稳坐最佳蜘蛛侠电影,尽管Holland太讨喜了。毕业舞会前那场车上的戏很不错。
“归来”这个副标题代表的是蜘蛛侠已调整好状态,回归到复联中来。故事做出了正确的决定,将之带回高中,向观众展现了一个真实的彼得,也为高中生活赋予一种怀旧色彩的约翰.休斯青春片的基调。彼得和死党的幽默贯穿始终。漫威独立超级英雄的好处是没有花哨的大景观动作,关照的是故事本身和人物成长。
我就是喜欢这种“脚踏实地”的超英电影,《奇异博士》和《银河护卫队》滚粗!基顿的鸟人梗原来还有更深一层意味,他在《鸟人》里的女儿是谁?超凡蜘蛛侠的前女友石头姐啊!结尾超大惊喜,大到令我原谅漫威在美队3拆CP的可耻做法!结尾彩蛋的贱萌堪比死侍的片尾彩蛋。。。
美国这政治正确,各个种族的人围绕在蜘蛛侠周围,生怕没有抚慰到,连女友都变成黑人了……
最好的蜘蛛侠,人物塑造好于超凡,homecoming双关party和归来。|无绝对正反派设置照应钢铁侠说的“每个人都活在grey area”|亚裔黑人设定不反感,都很有用也很漂亮也不stereotype(反对高票)|唯一缺点是格局稍微小了一点,不过有笑点和校园补救,非常亲民可看
最可爱的小蜘蛛,最贱的彩蛋,全程都在笑。这种程度的反派可能钢铁侠1分钟就拍死了,小蜘蛛却打了两个小时,可以说是超级英雄的阶级差异了。
依旧是无感的漫威电影。
真难得超英电影里的亚裔不是景甜也不是某个蛇精脸,而是正常的美高亚裔学生们。各族裔比例也按正常美高来的,这也算是一种诚意。全片适度地 卖萌,适度地 吐槽,适度地 打斗,所以只要努力, 超英电影还是有救,美队的彩蛋比他的电影都好看多了。PS: 小蜘蛛片头在宾馆穿那件NASA的T恤我也有耶,嗨森。
Tony对Peter说:如果你没有装备(蜘蛛服)就一无是处,那你就更不应该拥有它。Peter:爸爸你个亿万富翁好意思说这种话?
最棒的蜘蛛侠!一扫前两版苦大仇深情节雷同,焕然一新!校园青春喜剧风笑果非凡!活力十足!紧贴青少心理,爱炫酷急于干大事证明自己赢崇拜,在干爹教导下懂得成长不能依赖装备只能靠自己。秃鹫人设有新意但始终缺乏威胁力,鸟人叔演技屌也救不了结尾高潮乏力,终究是MCU对反派不够重视的老毛病。8/10
小蜘蛛:我能行我能行!钢铁侠:你不行你太嫩。小蜘蛛:咻~咣!看我给你抓了个坏蛋!钢铁侠:行,赶紧办入职吧。小蜘蛛:算了,英雄得低调。钢铁侠:WTF?
用蜘蛛丝拉住莉兹的时候莫名鼻子一酸……几乎是一模一样的场景,格温却死了。
超好笑啊!但是homecoming翻译成“英雄归来”真的不太合适,“返校季”或者“返校节”更好些
蜘蛛侠现在越来越小了,到这部才15岁……基本上是给初中生高中生看的一部电影……我一个怪蜀黍本不该去起哄的……
太可爱了,超能男子高中生的日常
娱乐性很好的一部,青春片混合英雄电影,很轻松也很青春最终还是关注成长。跳过蜘蛛侠成为蜘蛛侠的背景,直接从美3之后讲起,省去很多重复与比较。有意代入青年人身份,借漫威的影响力,代入如果你(漫威爱好者)成为蜘蛛侠,会是多么酷炫的事情,所以,也在这个基础上玩得很嗨。阵容选择确实太心机。
和“死侍”一样属于人物塑造比剧情更成功的偏锋电影。通过注入校园元素不但成功重启热门超级英雄,而且让观众见证了人物的长(yǎng)成。热血、话痨、中二、一心想向Tony爸爸证明自己的小蜘蛛太可爱鸟,请给我来一打!