消失的女人

韩国电影《消失的女人》

很规整的韩国电影，悬疑的气氛营造的中规中矩，主旨也不会难懂，叙事清楚，全片流畅可看度高。母爱这个话题毕竟重复再多次也可以让人有所共鸣。不剧透，是一个悲伤的故事，结局不美但很真实。孔孝珍和颜志媛双女主演技全部在线，一个是太阳般的妈妈一个是月亮般的母亲，里面牵扯到了敏感的社会问题，不多谈，孔噢尼的中国话没让我出戏，反而对她更有好感了，对她印象最深刻的电影是胡萝卜小姐！

最后那场戏，两个母亲站在船沿边僵持，简直看得我心都碎了……到寒梅最后的纵身一跳，美好而温柔的儿歌伴随她缓慢地沉入海底，BGM恰到好处的牵引出寒梅最后一段中文的独白…我还没做母亲所以体会不到那种炙爱，但我知道我妈会为因为我在房间睡觉没接她的电话而专门从单位跑回家来看一眼我是不是出了什么事……会因为我的一句胃有点疼担心到睡不着觉…父亲的爱可能内敛沉稳不动声色像基石一样在可以依靠，母亲则不然，她们的爱热烈而坚定，就像太阳一样，不断的给自己的孩子付出光热，环绕着保护着，很敏感很勇敢……

看完片子去看了眼熟睡中的老妈，鼻子怒酸，诶！值得关心和爱的人呀，永远在身边，永远要记得，永远要去爱他们！

首先我是孔欧尼的粉，冲着她来的，看完电影之后，没有让我失望。

双女主，演技都超级棒，严智苑可能表现的更加强烈一些，剧情也很棒，虽然个人认为有些bug，但是整体还是很好看，全程基本无尿点。

两位妈妈对孩子的爱，最让我感动的地方有三个：

一个是保姆的孩子在仁死的时候，欧尼的哭；

二是妈妈在保姆跳下海后也跳下去想要救她；

三是最后保姆甩开了妈妈的手带着绣给在仁的手绢沉入海底。

可能女生会有更多感触对不对？

个人认为的bug：为什么妈妈在警察都要通缉的情况下还能够拿着手机到处“自由”的狂奔，警察都拉不住，难道是要表现母爱？

电影浓墨重彩展现的是：不论是哪个社会层级级（两个女主阶级对比），都因为女性身份受到社会枷锁与无视，重责但无言。

就像简爱里的「阁楼上的疯女人」是作为女性主义刨析父系社会的典型案例一样，当被指是「歇斯底里」「情绪起伏」，突然就可以被贴上疯癫不理智的标签，被潦草不尊敬地对待，是典型的父权陷阱。电影中负责剧目宣发的工作女性在照顾事业与处理孩子抚养权，再到之后寻找孩子过程中，细数男性群像：前夫同样在抚养上0存在，一边认为自己是医生忙起来理所应当另一边恬不知耻评判母亲没尽到职责；单位上司对单亲职场女性公然职责；辩护律师以居高临下的从未试图换位与理解；警官在前期无关痛痒的「秉公」办事，在无法提供合照时撇嘴，又蠢又疯无法合作的判断写在脸上。 两位婆婆完美脱模于「受害者成为加害者」，是父权社会下老一辈女性的悲哀写照。同样买妻的男性在目睹非人待遇时也选择沉默，这种共犯式包容助力了多少现代社会的女性受害案件。

而女性这一身份再叠加种族等其他不公时，尤其悲怆易碎：金妍，寒梅，木莲，似乎都不是自己，也一路上被断了一头长发，被夺走一件脏器，也无法拥有社会话语。

女性权重的失踪，社会健全的迷失。

今天终于把存了好几天的《消失的女人》看了，虽然最开始只是奔着孔孝真而去，但看完后还是有一些小感触。以下所说的仅为个人观点，不喜勿喷。

先说说电影本身的结构，故事的发展非常清晰，以平淡的故事开头，以带有悲剧性的结局收尾。其间利用插叙的手法交代部分情节的来龙去脉，所以整部影片看下来，就叙事方面没有什么特别的新意。虽然也有两条线索的交织，但是在故事的穿插中又是独立的叙述。这或许是因为题材的制约，没办法像有些电影一样，在故事叙述方面创新。说到情节结构，这里推荐克里斯托弗·诺兰的《记忆碎片》，黑白与彩色两条线并行发展，黑白线采用顺序，而彩色则是倒叙。这样还不算什么，厉害之处就在于这部影片就如同它的名字一样，真是的“碎片”似的存在，一段彩色故事一段黑白故事，下一段彩色故事又是对上一段彩色故事的解释。如果只看一次，或许根本没法把所有情节连贯起来，于是第二次观看时，你可能会拿出纸笔简单记录每一个故事，然后看完后再将所有的片段联系起来，组成一个完整的故事。直到第三次、第四次观看时，你则会有越来越多的问题。总而言之，克里斯托弗的电影产量一般，但部部精品。好了，现在回到正题上来。刚刚说了这不电影情节结构本身没什么亮点，但在观影后却会引发很多思考，这也是它的魅力之处。

看见微博上许多评论都说这部电影是在讽刺中国人。当然作为一个观众，每个人都有自己的看法，也没有人知道到底导演是怎么想的。但是我只想说，一个人的思想有多狭窄，眼光就有多狭窄。诚然，影片中“中国女人”这个设定或者那个态度恶劣的中国人会引发误解，但是如果以这些就判断它是在讽刺中国人的话，那和那些支持“中国威胁论”的人又有什么区别。孔孝真扮演的角色所代表的不是“中国”，而是那个被欺压的群体，她身上的中国标签可以换做是任何国家。或许导演是了解到了世界上普遍存在这种拥有悲惨命运的妇女，而只不过恰好将标签贴在了中国而已。中韩本来就有很深的历史渊源，再加上地理位置的因素，所以可能选择一个中国女人更为贴切。我想这样理解也不是没有道理。或许换一种方式理解，如果将寒梅换成一个其他国家的女人，那么我们所感悟到了是否就会发生改变？我想，如果说人物的发生了变化，但是我们的感动与体悟没有改变，那么就正好说明了这个中国标签确实不能将其看作是对中国的污蔑。

我们之所以会被感动，无非来自与两个熟悉的不能再熟悉的字——母亲。有人说，因为上帝不能无处不在，所以创造了母亲。这话说的没错，妈妈或母亲二字，光是看着就让人心动。人常说孩子是母亲身上的一块肉，这话不完全对。因为对有些母亲来说，孩子就是心脏。心脏不跳了，整个人就死了。无论一个人有多么理性，在自己最脆弱的那部分受到威胁时，整个人就陷入了一种癫狂状态。影片中的智善是这样，在电话那端听到女儿被绑架，也不确认是不是真的，根据声音的相似性就直接将自己的积蓄转给对方，以及后面寻找女儿时整个人的恍惚，个人认为严智苑将那种母亲在失去女儿后的精神状态非常好的演绎了出来。而另一位母亲寒梅则是影片着力刻画的形象。一个被贩卖的妇女，在被婆婆嫌弃和丈夫家暴的情况下，为了自己的孩子一直默默承受着，最后选择逃走也不是出于对自己的考虑，而是为孩子争取更好的治疗条件。卖掉自己的肾只为交住院费，最后却还是被有关系的医生家属霸占了病床。她想要的并不多，而这微小的愿望也都只是为了自己的孩子。或许寒梅自己知道的，她知道在仁停留在这个世界上的时间不长久，但是即使是这样，她也希望自己能为在仁做出最大的努力，可世界却给了她冰冷的一巴掌。印象最深的是当寒梅发现在仁情况危急时，她拨通了急救电话，但却因为语言不通无法告诉对方自己的具体位置，那紧急而又无能为力的一刻，何尝不是她日后最为内疚的一刻。于是在仁在寒冷的冬夜再没能坚持下去，寒梅抱着她的心脏，望着空无人烟的四周，那一刻她的心脏停了。

为什么寒梅最后会选择带着多恩逃走而不是交给别人？为什么最后智善会跳下海去就寒梅，我想这还不是因为“母亲”二字。因为寒梅失去过孩子，所以她才不愿让自己尽心照顾的多恩被别人当做勒索的工具。因为智善也是母亲，所以她才会体谅寒梅所做的一切，所以她才会不顾自身安危跳海去救寒梅。可最后寒梅还是选择离开，因为在仁停止呼吸的那一刻，她就知道自己的心脏也不再跳动。

作品对故事的详略处理的也很好。上面所说的插叙不是漫无目的的插入，而是对必要情节的插入。例如为什么智善和她老公会离婚，导演虽然没有交代，却通过她婆婆的态度和电话那边一个女人的声音告诉了观众，要么是因为这段感情不受婆婆喜爱，要么就是丈夫出轨。至于为什么这样做，个人认为导演对人物悲剧色彩的渲染是分主次的，寒梅无非是主要的，所以对其婚姻的交代着墨较多，而另一个人物则有相对性的省略。这或许取决于导演更想突出哪个主题。

由张艺谋的老同学、国内著名电影摄影师兼导演吕乐执导，姚晨、马伊琍主演的《找到你》在今年国庆档匆匆上映后，没什么票房，倒是收获了“现实主义题材佳作”的好口碑，尤其不少女性观众感慨自己从中找到了共鸣、“难得看到一个男性导演以女性视角的经历展现女性的经历”…… 但据我所知，《找到你》并不完全是原创电影，在它之前就有韩国原版，即2016年的《迷失：消失的女人》。当然《找到你》并不是翻拍，更不是抄袭，而是和《迷失：消失的女人》一本两拍，只是中国版剧本改编时间比较久才比较晚拍摄制作完成——很好奇那些“看哭了”的女性观众看了原版，会不会有些反悔，甚至惊觉“中国版那是什么鬼”？想想就好笑。

《迷失：消失的女人》和《找到你》一样，也是借惊悚悬疑片的框架，讲了一个白领母亲在寻找失踪的宝贝女儿同时，发现了另一个母亲的不幸遭遇的故事，而且前者可是正儿八经的女性创作者编剧兼执导的。如果真的如其他影迷所述，那么这两个版本大部分情节是相同的，除了《找到你》作了本土化的改编。《找到你》剧情是不是真的做到了本土化我不得而知，不过《迷失：消失的女人》有一个设定上的关键，是中国版复制不了的。 如果《找到你》可以起到所谓唤醒“女权主义”的作用，那么《迷失：消失的女人》更有资格，但无论在前期宣传还是在成片情节，韩国版似乎都不在乎“弘扬女权”。其实“弘扬女权”和“破除封建迷信”本质上是相似的，脱离实际喊口号、做行动，今天表面上解决了问题，明天不良现象改头换面出现在社会上，又怎么谈得上“弘扬”和“破除”呢？《迷失：消失的女人》的矛盾的根基，其实就是韩国的贫富差距，具体体现在在韩黑户外国人的生存困境。 韩国其实和中国一样，也面临着贫富差距的问题，首尔江南区有多富，江北区就有多落后。经济水平稍微好点的乡镇还好，朝韩边界就真的穷困潦倒了。可能是受江南区富丽堂皇的景象的诱惑，有不少发展中国家或贫困国家的人民会通过非法入境的方式到韩国谋生，结果要么栖身于城中村，要么流落于穷乡僻壤。作为曾经中原的附属国，韩国的传统思想观念和中国有着太多相似的地方，而在韩国的偏僻地区，这种思想对人的束缚更甚，别说这些外籍黑户人士，连当地人也未必受得了。生活状态人不如狗的外籍黑户在积压了无数压力后，难免会爆发负能量，就像普通群众长期受分配制度动荡影响后，把怒火向文化界、娱乐界的从业者宣泄一样。 《迷失：消失的女人》中两位母亲的矛盾冲突就这么在那样一个背景下产生了——处于事业上升期的白领母亲爱女心切，却不得不和已经分离的医生丈夫争夺抚养权，还要面临婆婆的刁难；来自中国的黑户母亲本身受人剥削，还因为生了女儿更加受冷落，女儿病了没钱医不说，还被撵出医院。这已经不只是单纯的夺子战，这是漏洞百出的社会机制下两个负重阶层的相互折磨。最后白领母亲向黑户母亲求饶，其实就是较为富裕的阶层的李代桃僵，本质问题终究没能解决。

《怪物》

不用对比《找到你》，早在十几年前，咱中国就有一部核心矛盾和《迷失：消失的女人》相似的电影，那就是香港导演郑保瑞执导的《怪物》。抛去外化的恐怖符号，影片也在讲述两个处境天差地别的母亲的夺子战，矛盾的基础也是类似的“贫富差距+城市发展对底层小人物的损害”。或者咱们可以说，《迷失：消失的女人》简直就是《怪物》的精神翻拍。讽刺的是，《怪物》上映时，仅仅被当成一部噱头不够的恐怖片，在内地上映时还被删减；《迷失：消失的女人》仅仅因为黑户母亲是中国人就没被引进，经过了“中国化”的版本却顺利上映，还被誉为“现实主义题材佳作”…… 能够让《迷失：消失的女人》成为这次的谈资的还有孔孝真的演技。很多人知道孔孝真是因为她是模特出身的演员，是实力派演员柳承范的前女友，是银幕上的喜剧专业户。然而在这部电影里，你很难把《胡萝卜小姐》中的傻大姐和《制作人》中的强势PD联系起来。孔孝真饰演的黑户母亲角色为了对宝贝女儿的爱，不惜铤而走险，影片抽丝剥茧的叙事也让人逐渐看到她诡异神秘的行动下破碎的温情。而孔孝真刚好同时具有冷酷和温和的气质，颜值不显眼对这个角色而言也是优势。更别提人家为了饰演这个角色，把中文说流利了。可以说如果没有孔孝真这种水平的表演对这个角色的诠释，仅仅靠另一个妈妈的饰演者的表演死撑，不知道这部电影还有没有看头。相比之下《找到你》的马伊琍哪怕是微笑，从银幕效果看，也很难看出这是个会照顾人的妈妈。 说到《找到你》，也许有人说，韩国版中的核心矛盾在中国也存在啊，凭什么说中国人翻拍不了？你不知道，你不明白，长期的思想压抑已经让国内从业者学会了自我阉割，哪怕官方不吭声，自己还要怕三分，《我不是药神》明明是小人物的自救故事，最后还要靠把小人物塑造成无私的大英雄才有票房，还要让电影里法庭上的青天大老爷开恩才能过审，在这个前提下，还能怎么表达？还能怎么做到商业性和现实意义的结合？还是按胡总编说的，多晒晒太阳吧！ 《迷失：消失的女人》展现了一对社会牺牲品的悲剧，却在结尾以仓促的大团圆收场。如果影片在两个母亲对峙结束时戛然而止，或者结尾对这些核心矛盾进行反思，或许影片还可以再上升一个高度。然并卵，即使是这种水准的电影，或许今后中国电影从业者也很再难拍出来了。

（文章首发于公众号“食梦狂人”）