我的天才女友第二季

01、浪潮

第六集和第七集之间有一段空窗期，第七集开始的时候，莱农已经入学很久了。

她在大学的第一任男友弗朗科正在接受期末答辩。

老师问到的维尔加（1840—1922）是意大利真实主义文学的代表作家。真实主义受法国作家左拉的自然主义影响，主张直接描写现实生活中的真人真事，使作品不仅具有艺术性，还成为兼具科学性的历史资料。

以维尔加为代表的真实主义文学打碎了民族复兴运动以后呈现的太平盛世的假象，揭示出在资本主义新秩序和旧的封建关系的双重桎梏下西西里社会的阴暗面，对第二次世界大战后的意大利新现实主义文学、电影，都产生了很大影响。

弗朗科对文化知识浑不在乎，他第一句台词就表明自己激进学生的身份。第二句台词表明他的心思全部都在社会运动之上。他口中所指的“有意思的事”就是正席卷意大利的学生与工人运动。说第三句台词时直接一个大特写，弗朗科将个人理想赤袒在桌上：“革命。”这是当时许多学生的共同理想。

当时的社会是怎样的？

冷战，越战，切·格瓦拉遇害，中国“文化大革命”，巴勒斯坦人流离失所，阿拉伯世界反殖民运动，东欧呼唤“民主社会主义”，美国民权运动，欧洲学生和工人运动，日本学生和市民运动。

卫星通讯技术普及，电视机让全人类开始“环球同此凉热”，人们发觉国内外的现实与苦难具有同一性，在反对资本主义、种族主义、官僚主义，和反战、反美、否定权威、反对消费主义、反对家庭观念以及信仰马克思与毛泽东这些方面达成某种共识。

20世纪60年代末到70年代初，在意大利爆发的一系列社会运动，从某种层面来说，是一代人对共和国发出的评价。

当时的意大利社会矛盾尖锐。大学扩招，毕业生数量超出经济可容量；贫富差距拉大，工人失业问题严重；女性意识崛起。革命的曙光似已萌发，无数社会主义团体应运而生，罢工、占领工厂和示威游行的浪潮席卷了整个国家，并在1969年的“热秋”达到高潮。

同一时期，意大利女权运动也取得出色的成绩。

“劳工法规”和《离婚法》以法律形式保存了运动结出的果实。

想要比较全面、基础地了解这一历史时期，可参阅王行坤《意大利漫长的1968年：拒绝工作、自我削减与暴力》一文，及《剑桥意大利史》一书第九章“共和国”部分之中的“1968——1973年的反抗”。

弗朗科被学校开除了，但自绝后路反令他觉得一身轻松，笃定了心思投身社会运动。

在同学面前，莱农几乎不说话，只是微笑，被同学用那不勒斯方言嘲弄时也不会生气，她并没有适应大城市的生活。当弗朗科牵着她狂奔之时，她才感到自由自在的快乐。轻快的音乐为莱农与弗朗科这段恋情做了浪漫的注脚。

一路上，两人撞见大规模的工人游行，工人们胸前挂的牌子上出现很多当时流行的运动口号。

但这样的片段也只是奔跑情节中的一瞬，而且淹没于振奋悠扬的音乐之中，依然只是场域式的呈现。

剧中无心将革命、革命者、革命事件过分具体化，我相信革命事件始终只会是背景，并不会突兀地跃入前台。主角们会与之发生关系，社会革命亦会带来主角自身的个人革命，但革命只是大时代风云变幻的一段。那或许是一段理想主义的荣光，那更是现实矛盾极端尖锐的历史时期，它来自主角扎根生成的土壤，它在历经者与后来人心中刻下无法磨灭的金石之痕。

我们可以揣想，原著作者无疑即出身于战后重建期，很有可能与书中主角同龄，战后意大利、欧洲乃至全球发生的一切，尽入眼耳心中。在其思想与创作能力均臻熟烂之时，伊将其经历的大时代变幻与诸多个体命运的沉浮经纬相凑，为时代，为家国，也为那些或挣扎、或奋斗、或沉沦、或湮没的人们作书立传。

所以，我一定会反复强调的是，这绝不只是一部女性之书，虽然很大程度上它的确是，但是其内涵显然更为丰富。女性命运被融进了时代流变之中，但书中其他人物也各有所指，各有所承，从这一点而言，他们与主角的地位是不分上下的，因为时代正是由人构成，时代中的人正是这般诸色纷繁。从这个意义上来说，这是一部人与时代之书。

服装店中，弗朗科的话表明，他自认来自糟糕的压迫阶级，因此他将钱花在自己认为应该的地方。投身革命运动，则是他改变这一压迫现状的进取之举。

弗朗科以富贵公子之资投身革命洪炉，绝非向所乌有。圣西门，傅立叶，华盛顿，玻利瓦尔，圣马丁，恩格斯，张国焘，卡斯特罗，切·格瓦拉，莫不如是。在成为革命理想的抱负者之前，有的人先成为了自身阶级的叛逆者。

迷蒙的蓝色清晨，是情人分别的时辰。弗朗科的面庞暗成剪影，莱农的蓝色眼睛泻下珍珠。沉浸在革命狂热中的青年弃绝过往，提缰奔赴前程。当时的青年，真的相信资本主义灭亡和共产主义实现的可能。当代人已经很难理会弗朗科“我再也不想待在比萨，一辈子都不想回来”这句话蕴藏的力量。真正的共产主义者，是以世界革命为己任的。这是绝对的理想主义，如果这个世界上有绝对的理想主义的话。勿论其他，其激情本身是无比动人的。

大空景下，曦光未明，阔街长河都显得分外寂寥，莱农又复孑然一身，踽踽独行。一路走，一路回忆弗朗科带给她的一切。回忆完，路走尽。莱农心中的理性也知道，弗朗科只是她生命中的过客，而非不可或缺的一部分。

02、孤立

城市的巷弄中，莱农抱着书本，僵硬地行走，越过窗扉，众人的欢娱只在印证她的孤独。蓝色的烟雾模糊了周围的一切，制造出更大的疏离。离开弗朗科的扶掖，莱农如同失去主体，因为她还不是一个独立自为的个体。

莱农放弃融入同学群体的打算。当她离开时，巷中黄色的灯光氤氲一片，却没有温馨感。她逐渐走进这片迷黄，逐渐消失其中，却没有融入感。

其实此时，已经对标题进行了呼应。和弗朗科在一起时的那种充足的主体感，只是一种依附之下的幻觉。

假期已至，空空荡荡的宿舍楼，没有人踪，唯独莱农孤独地卧在床上，患病不起。

母亲的叫门声仿佛来自那不勒斯的海岸般那样遥远，却又确切如眼前的门扉触手可摸。

亲情的近迫，才将她向往的困厄之苦逆逼而出，整个人蜷缩成最初那个脆弱、幼小的自己，像冻馁在深冬石缝中的小毛毛虫。

母亲从电话中得知莱农生病了，生平未坐过火车的她，独自从那不勒斯坐火车来到比萨，照顾莱农。莱农不敢相信，母亲竟能独自完成这件事。她也没想到，母亲能为了自己付出这样的艰辛。

母亲改不掉粗粝的环境生就的刀子口，但言语间已尽显爱意与自豪。没错，她是为自己的女儿感到自豪的。只是父亲的自豪是外露的，而母亲搁心里不轻易说。这么多年了，总算彻底一见母亲真实的内心。这漫长的母女冤仇路啊，终于化解为一勺一勺蜜意。

借母亲之口，又岔出莱农离开故乡后，莉拉后来发生之事。由于借索拉拉家高利贷的缘故，斯特凡诺现在已是负债累累。母亲唠叨着，莉拉当初结婚时像个公主，却想不到今天落到这步田地；你比她又聪明，又漂亮，云云。

莱农在母亲的絮叨中沉沉睡去，因着母亲的话头，高烧中的她做了个怪梦。梦中莉拉果真是个公主模样，室内陈设却显得很寒怆，可能是由于莱农没有关于宫殿的概念缘故。她梦见莉拉生了孩子，而自己成了一个侍立在侧的胖大宫女。这个梦境似在暗示着莱农依旧难以摆脱自己受莉拉控制的自卑念头。但也似乎表明莱农对莉拉的想念以及对她近况的在意。

3、日记

梦醒后，莱农开始回忆，原来上大学后她和莉拉还见过一次面。这次短暂的交集却对莱农又造成挥之不去的影响，祸根就在莉拉让她保管的那一摞笔记本。

令人震惊的是，辍学以来，莉拉从未停止书写。她将这些年来的点点滴滴，一笔一笔记在了这些纸上。

莉拉的笔记本在这里充当了转场和补足叙事的作用。因为原著和本剧都是从莱农的视角叙事，这是一个有限视角，一旦莱农离开了莉拉，那么从逻辑上来讲，莉拉的事她就不会知道了。所以，为了合乎逻辑，必须借助别的办法，补全视角的残缺。这也是为什么一个作者在写作之前，决定使用什么视角进行叙事是一件必须郑重考虑的事情，这方面一旦出问题，就得通篇尽改。

笔记本其实不光起到了叙事的作用，它本身也成为推动后续故事的引擎，成为一个结构性工具，因为莱农后来的写作生涯可能都逃不开这些笔记的影响。

由笔记本生发出来的故事是断章式的，正与日记的特性吻合。这一长段回忆的镜头都带着轻微的晃动，比喻莱农看着文字时内心受到的震荡，借着这晃动我们甚至能感到莱农捧着笔记本的手也在发出颤抖。

于是剧情接上上集结尾，延续下去。

第一个情节，是莉拉向斯特凡诺宣告肚中的孩子不是他的之后，斯特凡诺选择继续活在自我欺骗之中。自欺是对自己说的谎言，为的是保护自己免受真相的伤害。

第二个情节，是走投无路的里诺在莉拉门外喊叫与求助。可莉拉已抱定决心不问外事，不再卷入这被人利用来利用去的游戏。她只有忍着亲情的疼痛，旁观哥哥的溃败。

第三个情节，是米凯莱亲自上门来催她出山，莉拉已经孕态沉沉，蹒跚从房中走出时，整个屋子直似蛋壳般脆弱变形。

第四个情节，是莉拉痛苦生产的情形。当孩子抱在她面前时，她用虚弱的声音给孩子取名：里诺。斯特凡诺显得暴怒而软弱，这个名字表明莉拉与卡拉奇家的公然决裂，她连面子都不再给斯特凡诺，供他自欺的资本都不复存在了。此后，莉拉专心带娃，喂奶，不曾稍歇。

第五个情节，是莉拉与奥利维耶罗的偶遇。在莉拉面前，老师延续了她的不近人情。她恨莉拉浪费天分，她恨自己眼看这天分浪费。这恨一经断章取义，就变成了她既恨莉拉，也恨自己。而莱农事实上只是奥利维耶罗失去莉拉的天分之后，借以自慰的替代品。替代品的意思就是，永远替代不了。替代品意味着，你失去了更想拥有的。她当然也因莱农感到骄傲，但她不会对她坦白这份内心的隐私。

奥利维耶罗的关爱是狭隘的，因其自身观念之狭隘。升学在她眼中是走出去的必由之路，她认定莉拉从辍学的那一刹那已经失去人生的希望。她对学生的爱是与强烈的愤恨相羁绊的。她仇恨贫穷，仇恨底层，仇恨男人，仇恨无知，因而她几乎憎恶贫民区的所有人，包括她自己。在这样的观念背景下，也因此，她再喜欢莉拉的文学创作，也终究不再赠予半点赞赏之色。因为越是对这位天才进行肯定，越是提醒她现实的坚硬与自己的无能，越是刺激她内心的愤恨与伤痛。

奥利维耶罗盯着莉拉，这个她最喜欢的学生，她还想努力从她身上看出一点可能的希望来。但莉拉决意断绝她的这份徒劳，因为老师的目光同样在刺激着她——那坚硬的现实与心中的理想之间存在何等地撕裂。回归与生育后的莉拉与贫民区其他已婚女性过着一般无异的生活，她满是憾恨，并已认命。

这两个女人其实有着共同的抱负（奥利维耶罗必也是一个折翼者），但此刻她们共同的交集只剩共同的认命。她们相互爱着对方，却在相互和解的最后时机，相互给予的是最后的伤害。

但这最后一面仍然起了客观上的作用。奥利维耶罗审视的目光不足以激发莉拉对命运再度发起冲击，却令她将自己的抱负寄托在了下一代身上。这个举动又颇有几分悲剧性，因为实际上这也正是奥利维耶罗在自己失败后所做的事情。

两个女人的身上之所以会体现出命运的重合感，那是因为她们就是这一环境下很多女性奋争者的代表人物，这样的女性并不在少，但大多无一例外湮没不闻。

于是有了第六个情节，莉拉倾心于对孩子们的教育。莉拉显然是阅读了教育心理学相关的书籍，重视幼儿教育，寓教于乐。

鞋店的事引发斯特凡诺和里诺的内讧，两人都被索拉拉家玩弄于股掌之中，只有互相拿对方撒气。斯特凡诺欺弱的脾性再度发作，当着孩子的面将里诺踹到楼下，还想将里诺的孩子迪诺也一并掐死，被莉拉力止。事业、婚姻、孩子，以斯特凡诺的大男子思维，这三大方面均告失败，对他而言是降维打击，他从恶霸沦为爬虫。

这场戏应该并不是在孩子面前拍的，虽然孩子的表情与大人的动作似乎严丝合缝，但始终没有一个展现全景的镜头，所以小演员应该不至于留下心理阴影。而且我相信这种戏应该需要申报，并有相关人员在场监督。

第七个情节，莉拉上市区找书的时候路过鞋店，驻足片时，回忆起与尼诺在阴暗的卷门后发生的事，只觉恍惚不可追寻，一切仿佛脑海中的凭空幻想。莉拉在日记中写道，当时觉得重要的事情，现在已经不重要了。怎么会不重要了呢？那是爱情和自由啊。并非不重要了，只是幻灭了，不再去追逐了。莉拉莉拉，她疲惫了。

米凯莱开着锃亮的新车，与斯特凡诺的消颓恰成反题。米凯莱强要送莉拉回去，实则是心存觊觎之念，想将莉拉收归室中。

我私心觉得有一件很有意思的事，不论是马尔切洛、斯特凡诺，还是尼诺、米凯莱，他们都将莉拉当成了一个标尺，一个衡量自己雄性能力的标尺。在他们眼中，莉拉是贫民区最闪耀的宝石，是一座他们想要努力攀登、克服的高峰。对莉拉的暗恋或追逐，反映了他们对自己的心理定位。按兵不动时，表示他们自卑于能力尚短。当他们向莉拉发出欲望的攻势时，表示他们自认已卓绝于当地所有男性，已经当得起对莉拉的匹配。

多么有趣，莉拉不仅是一个爱慕的对象，也不仅是一个性欲的对象，还是一面他们借以反照自身的镜子。起初，他们在镜前羞羞答答，裸着身子，不敢面对。于是翻箱倒橱，东挪西借，将自己装点得心满意足，这才敢走出来，再次面镜。这时，他们还会特意地强调莉拉身上略显寒怆的衣物，声称自己有能力给她通体换一套新的。

在这个自卑复自大的游戏中，体现的是足足的男权心理。强与弱，依附与被依附，隐忍与克服。如此看来，男权心理基于一种本质的心态，那是自卑。基于自卑，才生发出之后一切行为与心理的应变。如米凯莱这样的，由自卑而奋发，克服。如帕斯卡莱（喜欢莱农）、恩佐（喜欢莉拉）这样的，始于自卑，也终于自卑。这种男权心理可能是广泛存在的，就像女性之间，互相攀比、竞争的心理同样广泛存在一样（莉拉和莱农即为典型）。分辨这些，绝不为贸然的批判。对我而言，认知甚于批判，批判本身只是一件简单和偏激的武器。面对复杂的问题，我绝不愿选取简单的武器。

米凯莱一定是经过深思熟虑的提议，被莉拉不屑一顾便予否决，这令米凯莱懊恼不已，这还是源于自卑。你只要将自我实现委托于自身之外的人或物，或是其他某些具象如钱财或抽象如成功的东西，这种自我实现就不会坚固，因为这其实意味着你将自己依附于这个对象（这就更有意思了，米凯莱令莉拉依附于他的行为，反而是在让自己依附于莉拉），一旦这件被寄托的对象发生任何运动，都有可能将你自以为真的自我实现随时碾碎，而那起于原点从未消失的自卑会再度涌出来。

米凯莱戳穿斯特凡诺出轨之事，即自卑再度涌起，手足无措，转而践踏别人，以图站在他人尸体之上，自证更强。用白话说就是，你的丈夫那么烂，我不比他好多了？你再好好想想，我才是更优选项，别事后后悔。

可惜践踏斯特凡诺并没有令他显得更为崇高，莉拉对他们发出同等的鄙夷。

另外，米凯莱和莉拉的对话中，还透露出关于阿方索的信息，他暗示阿方索是同性恋。本季第一集，阿方索在公车上和莱农谈话时，曾有望向一个男子的举动。方才莉拉进店时，也有一个全景镜头，店中有一男子，并不看鞋，也没有同伴，视线仿佛望向阿方索。这说明米凯莱的话可能并非胡说。

第八个情节，为避免孩子因斯特凡诺外遇而失去较好的成长环境，莉拉又开始假扮妻子的角色。莉拉问起夏天去做什么，便是在为孩子争取好的条件，但斯特凡诺的答案是条件会变差。不过并不像莉拉担心的那样，斯特凡诺降低支出是因为自己的财务困境，索拉拉正将他彻底排出合伙生意，新肉食店经营状况也很差。

斯特凡诺开始反复逼问莉拉和米凯莱的关系，莉拉想替他顾全脸面也不可能，索性直说。但斯特凡诺又无法接受真实的答案，沮丧地离开家门，去寻求更易得的安慰。

自此，斯特凡诺更少回家。莉拉估计坏结果早晚要来，干脆早作打算。

于是第九个情节，莉拉在雨夜向斯特凡诺摊牌，重申小里诺不是他的孩子。但斯特凡诺无论如何不肯接受这一说法，更无意要赶走莉拉母子。他那囚笼般的爱，虽然同样发出金属的轰鸣，却将所爱之人羁缚在深深谷底。他将莉拉拉进卧室，在莉拉身上徒劳地重建自己无法重建的自尊，徒劳地复活被自己亲手摧毁的婚姻。他怨不得谁，也怨不得莉拉，莉拉本是决定同他好好过日子的，但新婚未始，背叛之举就接踵不绝。

莉拉不应承受他自作自受的绝望处境，但莉拉又一次没有作出强烈反抗。她的目光投向不远处婴儿床上的孩子，她是为了孩子在忍受这昏暗的日子。

日记写到这里，下一段情节出自莱农自己的回忆，交待莉拉的日记是怎么转到她手上的。

莱农不敢见莉拉，莉拉是她最害怕的一个对象，就像一个随时可能令她原形毕露、无地自容的超凡所在。当她望向莉拉，就会在莉拉身上看到自己的痛苦与恐惧。在她眼中，小里诺也从一个婴儿变得不仅是一个婴儿，更是一个提醒她有关尼诺、有关莉拉与尼诺一切事由的开关。她认为小里诺本该是一个属于她而最终落到莉拉手中的玩具。这样的想象和比喻，全不见母性，反而多么孩子气。在她将小里诺比作自己和莉拉相互争抢的玩具时，也就将她们对尼诺的追逐比作了一场竞赛。但这场竞赛同样是一场游戏，因为奖励只是一个玩具。可见莱农在爱情方面还远未成熟。爱情不是竞赛，也不是游戏，爱情是爱情本身。

莱农一声如常的询问，却打开了莉拉内心的深渊。斯特凡诺故态复萌，他禁止莉拉阅读，禁止她思考，搜查她的东西，任意地打她。这迫使她将自己珍视的笔记藏在了厨房，又不得不将它们托付给至友保管。

莉拉还托付莱农帮自己通知恩佐，她已决定离开这个灾难与悲剧的屋子——而不是家，进入新的人生阶段。

莉拉让莱农陪孩子玩的细节其实与莱农的那场惊梦有所应对。梦中的扭曲体现的是莱农面对或想及莉拉时自身的卑弱与恐惧。然而作为呼应的现实却是，莉拉没有像梦中那样对她颐指气使，没有伤害她，控制她。莉拉对莱农的友善从未有变。

这一集通篇回忆，室内戏码也通盘压抑不安，从画面的色调与镜头的运动即可印证，唯独最后这一小节有所改善。晨光熹微，良有心伤，却因故交重聚，倾扉一晤，已是整集最温馨的一节。

清晨之际，母女惜别。倚在窗口目送母亲离开，回过身来，莱农的心神又被小木箱中的那叠笔记本给攫住了。那是读完小学便辍学的莉拉写下的文字，却令莱农感觉自己分外渺小。

她对自己产生了一种“差不多”的评价。所谓“差不多”，在我看来是一种逃避真实世界与真实处境的自欺行为。

“我”摆脱了那不勒斯吗？差不多；地理上摆脱了，心灵上却并没有。

“我”结交来自知识分子家庭的朋友，我也成了知识分子圈中的人吧？差不多；身份上成为了，思想上却并不是。

“我”通过一关又一关的考试，获得所有老师的欣赏了吗？差不多；成绩单都很优秀，但精神世界一片空洞。

更何况，莱农追求的这些东西，和一个人的终极追求有什么关系？那只是一种对肉体皮囊的缝缝补补，是外在的枝节，那不是对人格的塑造，不是内在的主干，而是对个人理想的舍本逐末。

莉拉的文字刺激莱农之处，就在于莉拉撕开了真相，无论是否拥有克服它的能力，终归要直面它；这对照出了莱农的逃避与自欺。莉拉的世界没有冰“差不多”是水一说，对莉拉而言，水是水，冰是冰，可辨可分。

莱农的软弱性在将箱子推入水中的一刹那，表露无疑。箱子会从水面消失，“差不多”不存在了，但她心里清楚，箱子就在水底。就像她的恐惧不会因为变更外在而“差不多”从心底消失一样。

莱农在提醒我们，我们汲汲以求的目标都是应予审视的，没有理所当然的目标，更别自欺欺人，将目标冠以理想之名。

莱农在提醒我们，逃避是永无止境的迷宫，我们唯一应做的，是过真实的人生。

此时，我们是否对标题有了更深的理解？

个人公众号：段雪生

豆列：细说天才女友

01、抹去

开镜第一瞥，是帕斯卡莱浑身脏兮兮，在建筑工地做繁重的工作。其实这一笔没有，又有什么关系？本集故事帕斯卡莱根本不会参与。

但没有这一笔，又大有关系。这是本剧及其原作从未忽视、从未剥离社会总体环境的体现。充满人道的凝视与同情是一种恒温的视角，它比燥热的批判与冷酷的无视都更持久，更有力。

当我们看到镜头从帕斯卡莱扛着建材的肩头正常移到装潢一新的卡拉奇肉食店时，当我们看到最底层的苦难生活与地方豪强的繁荣扩张比邻而处，与不断翻新的城市面貌融成一体时，它好像什么也没说，又好像有什么隐含其中，只是并不直露。

莉拉刚出现就让人吓了一跳，明明有孕在身，却哼哧哼哧地干活，高声粗气地说话，显得焦躁易怒。

尽管莉拉早就猜到斯特凡诺和里诺会再度利用她，但当事情发生时，她还是照样怒火万丈。

担起掌管新肉食店的工作，却把自己像个伙计一样使唤，更像是一种愤怒的发泄。

与此同时，她也利用手中的权柄，用金钱帮助自己的老朋友们。这一方面是莉拉的真心帮忙，一方面同样也是她对斯特凡诺的故意发难。为了新肉食店能够顺利营业，有人经管，斯特凡诺肯定只得忍气吞声，照莉拉吩咐的办。

莱农理解莉拉这样作天作地，是在宣泄内心的苦痛，以消耗自己一切空闲与体力的方式来抵消内心的恐惧与悲哀。

莱农猜测，莉拉还有一个未宣之于口的原因，那就是“耗尽内心那股涌动的能量”。这“涌动的能量”就是指她怀着的胎儿。

莉拉的折腾并未停止，在她怀孕的第十周，她又去新开的鞋店折腾，这显然是她预谋已久的一件事。

与鞋店有关的所有人都被她召集过来，她要当着这一众令她恼火之人的脸，犯下公然恣意的报复之举。

而莱农，是被她找来的共犯，就像儿时两人玩那些惊险刺激的游戏时一样。

莉拉故意表现得像患了强迫症一样，一众人排在那张婚纱肖像前，不知道到底存在什么问题，但莉拉坚持，就是有问题。

尽管面临质疑和责难，但莉拉气场十足，颐指气使，声色不容抗辩。

她命令索拉拉兄弟将肖像放在地上，叫上莱农，拿起早已准备的工具，对着画框中的自己泰然下手。

一刀割过，她兴奋不已地望向莱农的眼睛，儿时的天真就在这一刻回到了她的眼眸。

眼看莉拉对那幅肖像割、划、剥、移，众人纷纷按捺不住，只觉得她是在率性胡闹，戏耍他们，个个挟愤而走。只有米凯莱持郑重对待的神情等待莉拉的创作。

斯特凡诺心中想发作，见米凯莱从容淡定，又不便发作，疑惑地扭头望去，希望从对方脸上找出什么答案似的。

但米凯莱对他非常不屑，独自转到外面抽烟，斯特凡诺也只好依葫芦画瓢坐下，百无聊赖地抽烟。

然而振奋勃发的配乐，干净利落的动作，光彩熠熠的特写，凝重专注的神情，仿佛齐声呼唤莉拉的这件杰作。

只有莱农能体会莉拉的心情，也只有莱农知道莉拉要做什么。她激动的是，自己能见证和参与这样的时刻。而这种认知均衡、相互通感的时刻，也是两位女主相处得最为愉悦融洽的时刻。

半晌之后，两人对视一眼，大功告成。

莉拉招呼众人来观，但镜头一直没有正面交待这幅作品。这令我心中颇为担忧，生怕这么重要的元素会被留白处理。因为一旦留白，这个情节应有的戏剧高度就会功亏一篑。

看过之后，吉耀拉、皮诺奇娅、里诺均对莉拉的处理极表不满，马尔切洛听弟弟的，斯特凡诺什么也不懂却不想暴露自己什么也不懂。

莱农表示自己见识过类似的表现形式，对莉拉表示力挺。

然而镜头语言强调，人狠话不多的米凯莱才是这里掌有最终话语权的人。一番深思之后，米凯莱对莉拉的作品表达了赞赏。他解释道，莉拉的意图是突出美妙的腿部以及脚上的皮鞋。

斯特凡诺见状，不愿跌份，也伪装得像自己拥有决定权似的，连忙对米凯莱的观点表示附议。

但斯特凡诺实则是鼓着一肚子火的，仅从生理上他也能感受到莉拉透过画面传导出的挑衅之意。

他越是盯住那幅画，越能感到画中的莉拉对他扑面而来的嘲讽。

镜头终于正面展示了莉拉的创作。这是一幅经割裂、撕脱、分解、移动、粘贴、重组之后的作品。

但这幅作品到底表达了什么？

要知道莉拉做了什么，我们先要知道原本这张婚纱照意味着什么。

将一个女人的形像摄入胶卷，印在纸上，框入画框，陈于橱窗，或是挂在商店的墙上，就是一个将女性物化为商品和消费物的体现。胶卷、印刷纸、木框、墙壁、橱窗、商店，以及消费者投来的目光，共同囚禁了这位女性的容貌，掠夺了这位女性的尊严。他们和它们抽空她的所有信息，罔顾她的一切内在，单只呈现出她皮肤的光洁，眉目的秀丽，身材的拔众，神态的妩媚，彻底将女性表面化、片面化了。就如锯下整棵大树的一个截面，撷取整个生命体上的一个切片。这是野蛮的曲解和粗俗的浅释。这是纯粹的鬻卖行为，借美好的女人体招揽生意，敛聚钱财。如此而已。

而莉拉做的事就是对以上之物的抨击和反讽，颠覆和超越，从而完成了某种自我救赎。莉拉的所为本不为艺术，却成就了艺术。

具体而言之。

这张作品的重要媒材是充斥整个背景，对主体肖像形成合围的报纸。报纸可以指代外部舆论，社会评价，道德规范。而舆论由男性掌握，社会由男性主导，道德由男性定位。这一切由男性发出，而接受者为女性。日常生活中，女性就为这些杂乱却明确的男性规制所淹没，耗尽体力与精神。

一系列切割与分裂的手法，如同女性被男性意志的凌迟。在男性的世界中，女性变得支离破碎，瓦解崩溃。而在一刀一划之间，莉拉在借这种自我毁灭和纵容式的喷薄，抒散内心的悲愤、绝望与决绝。

肖像的面部被切分开来，经位移重组之后，眼部得到突出。肖像下部的线条汇聚方式，也将视线的焦点导向肖像的眼部（所以并不是为了突出腿部和鞋子）。如果说，原始肖像中莉拉的眼神是温驯的，那么此时，肖像中莉拉的眼神变得绝不再温驯。当你怀着亵玩的眼神，试图掠夺肖像的美貌，你会受挫，因为肖像已不再顺从于你通常的观看方式，故不再顺从于你。

眼部是心灵的门户，是精神力量的所在，它凝视着观众，传递的是作者的语言和讯息。而怀着不同目的和不同价值观念的人获得的讯息是不同的。莱农得到的是与创作者之间心灵共振后的欣喜，而斯特凡诺之流只会感到被挑衅和被冒犯。因为这幅作品不再投合斯特凡诺的心意，只存对他的叛逆和讥讽。之所以如此的深层原因，是斯特凡诺的目光充斥着罪恶的男权色彩。

当你理解共情于它时，它给你带来的是审美的享受，当你企图控制凌驾于它时，它给你带来的只会是更强烈的反作用力。

一半是借着胡闹的冲动，一半是借着表达的欲望，莉拉半自觉地完成了对旧道德、旧传统的颠覆。当斯特凡诺站在画前，恼火却无可奈何的时候，莉拉对他完成了精神上和心灵上强有力的反击。你越是对我不满，越说明我攻克了你，我不再是你的附庸，我是能左右你的情绪还令你无可奈何的人。而这种情况，恰恰是从前女性面对男性时的感受啊！现在反过来了。

整个情节、这幅作品，亦完成了破题。“抹去”的直观含义是莉拉抹去自己的那幅婚纱肖像，更内化而言，是指莉拉借这个举动想要抹去内心的痛楚，甚至抹杀那个痛苦的自我。可如上所言，最终莉拉做到的，显然远不止这一点。

霓虹招牌装潢完毕，然而店名是“索拉拉鞋店”，“卡拉奇”和“赛鲁诺”均没有出现在招牌之上。

莉拉怒斥里诺的软弱，还戳破了夫、兄均欠了索拉拉家高利贷的事情。

索拉拉家的女主人曼努埃拉经常穿行在灰尘漫天的街头巷尾，其实就是去放贷和收债。阿奇勒被谋杀的重要原因，是他抢占了索拉拉的放贷市场。

莉拉度完婚假回卡拉奇的旧居所，在聚会上里诺不是拿出一枚戒指送给皮诺奇娅吗？当时莉拉就不知道这钱是从哪儿来的，其实很有可能就是借了贷。

莉拉受里诺这么一气，腹部疼痛，流了产。但她脸上却带着神经质的笑，兴奋地冲莱农确认：“孩子掉了吧？”

她那样折磨自己的身体，消耗自己的精神，原来就是奔着这个结果去的，她成功耗尽了内心这股涌动的能量，胎儿死了。

02、新书

莱农的古典文学成绩出色，在加利尼亚老师面前对答如流。课上的内容出自意大利文艺复兴时期的著名诗人卢多维科·阿里奥斯托的代表作，由他编著的长诗《疯狂的罗兰》（也叫《疯狂奥兰多》），内容据说是将充满神话色彩的骑士冒险故事同现实生活融为一体。我没看过这本书，但莱农讲述的这个女性角色和莉拉倒是很像。

不过阿里奥斯托的诗我可能知道一首，陈丹青谈文艺复兴艺术的节目《局部》第三季的第一集引用了他的一首诗：

查理王率军来犯关我何事？

我在碧阴下休憩，

听流水潺潺，

静观收割者的殷勤。

而你，啊，我的菲利斯！

将在五彩缤纷的花丛中伸来白净的双手，

为我编织花环，

哼唱悦耳的歌声。

下课时，加利亚尼老师问莱农平常读什么报纸，莱农支吾着答道：“《罗马报》。”这是多纳托供稿的报纸，在伊斯利亚岛上，他曾念过自己登在报上的文章，因而莱农知道，其实平时她并没有读报的习惯，因为家里也没钱订报。

回去的路上，莱农在车上看报，发现其中有一篇文章，刊登了莉拉创作的那幅作品。她跑去找莉拉想要分享自己喜悦的发现。

流产之后的莉拉如同卸掉了巨大的包袱，戴着金灿灿的耳饰，精神焕发，在肉食店忙前忙后。

卡梅拉被莉拉安排在店里工作。她招呼莱农看恩佐寄给自己的明信片。安东尼奥也给莉拉寄了明信片，却没有寄给莱农，而且他现在过得很不好。

莉拉将莱农叫到货物间，莱农将那篇新闻给莉拉看，莉拉却解释说，其实这是米凯莱花钱买的稿子。

莉拉从抽屉里拿出另外一篇文章给莱农看，这一篇却完全站在唱反调的立场，作者是多纳托。然而莉拉偏偏说这篇写出了实话，其他的都是花钱买的谎话。她还拿着大把簇新的钞票，讽刺金钱的肮脏。这份不屑和鄙夷，确然属于莉拉无疑。

这段工作经历，令莉拉把手中金钱的来路去向——其实就是资本流通链摸得一清二楚。斯特凡诺的资本来自阿奇勒，阿奇勒的资本来自黑市与高利贷，肉食店和鞋店都是这些资本累积起来的。可没有索拉拉的市场资源和股份介入，鞋店里的鞋一双也卖不出去。两家罪恶多端的地方资本家，就这样联手合作，敲诈剥索，循环积累，越滚越富。即便是莉拉和卡梅拉辛苦赚的钱也不干净，斯特凡诺教莉拉在秤上做手脚，而莉拉很快学会了更聪明的欺诈伎俩。

莉拉的结论是，这些钱永远都不干净。

因此她要按自己的想法花这些钱，用来给帕斯卡莱出补牙费，给朱塞平娜补贴家用，还用来给莱农买全新的课本。

莉拉自己身在她至为反感的地方，她没有办法，她只有尽其所能，帮助自己的朋友。

莱农的眼中，除了感动，别无可容。

莉拉吩咐店里的搬运工将笨重的书籍送到莱农家，莱农的母亲打开一本新书，不是“看了看”——她不识字，而是“闻了闻”。

“有股香味，莱农。”

这句台词多么好，如果你是一个一辈子没见过新书，只见过发了霉的旧书的人，大概也会有这样的第一感受。

“都是新的，莱农。都是新的……”

母亲失声哭起来，整张脸一瞬间涨得通红。

母亲从来没有能力为莱农购买一本书，甚至因为她要继续上学作势要打她，是莱农的父亲支持了莱农。但第二天，她和莉拉逃学去看海，被母亲发现了，她恼怒而失望，和丈夫大吵了一架，讽刺丈夫连女儿都不敢教训，维托里奥愤而暴打了莱农一顿。

莱农从小就对母亲心怀恨意的，母亲比父亲对她更严苛。但这种严苛我现在更为理解了。因为在男权社会中，女性是更辛苦的，莱农要读书，意味着母亲要更操劳，父亲相对而言没有母亲那么辛苦。因此，母亲会更加反对这件事。

但母亲内心还是希望她远走高飞的，出发去伊斯基亚岛那一次，母亲瘸着腿，拖着肥胖的身子，执意将她送到码头上。

在长大的过程中，莱农越来越理解这个社会，越来越理解女性在这样的社会生存不易。她轻抚着母亲的肩背，眼中青涩的仇恨已经溶解。

03、裂痕

场景一转，来到城区的大街上，画外音介绍，在双节期间，索拉拉和卡拉奇赚了很多钱，收益主要来自莉拉设计的皮鞋。所以我们看到镜头对着街上来来往往的腿部拍摄，行人脚上都穿着一双皮鞋，这其中该会有多少双脚踩着赛鲁诺牌的皮鞋呢？

但皮鞋生意要持久兴旺下去，需要皮鞋的款式保持更新换代的强度，米凯莱召集会议的目的在此，他之前频频接近莉拉的目的也在此。因此，莉拉没来，他根本没心情启动会议。

见斯特凡诺不肯交出莉拉做鞋样设计工作，米凯莱直接把他叫出去：“你过来一下，我们再说个事。”

说什么事呢？斯特凡诺在米凯莱面前如此气短，可见自己是被别人捏在手中的。能有什么事？不外乎提醒斯特凡诺与自己家的债务关系，或是以撤回铺面要挟他。

主事的男人出去了，里面两个女人为了争夺事实上彼此都不具备的权力又吵了起来。混乱中，莉拉墙上的画像突然自燃，玄幻莫名的景象，将在场之人震得呆了。

两个女人据此散布莉拉是魔鬼附身的巫婆，有拒绝上帝馈赠，和降祸于人的异能。

她们这样挤兑莉拉，可以视为男权社会中女性同女性间的相处境况。为了自身本就无从保障的权限，联手排挤一个更能得到男性青睐的女人。而共同联手的女人，眨眼间又会为了同样的目的，反目成仇，捉对厮杀。

男权社会中也有各种各样的女人。皮诺奇娅和吉耀拉是依附男人并仗势欺人的那一种，莉拉是因智慧和容貌被男人讨好利用的那一种。莱农与他们都不同，她是有希望脱离这种困境的那一种。然而，这种说法可能太理想化了，什么叫脱离呢？脱离到什么程度叫脱离，如果社会的本质并没有改变的话？脱离出去了，就意味着莱农变得更好了吗？有没有可能她变强后自己也成为制造不公和维护不公的一份子呢？

在莱农与莉拉试衣的情节中，利用镜框形成了一种暗喻。

镜框的边线在两人之间划出一道令人难受的界线，莉拉坐在镜框之中，莱农坐在镜外。

在这里，镜框既是圈禁莉拉的社会囚笼，也是将莉拉和莱农逐渐割裂的阶级界线，甚至是两人情谊的裂痕。

莉拉告诉莱农，自己不会再设计鞋子了，不仅是因为不情愿，也是因为脑袋里的灵光已经消失了。当初她之所以能做到这天才般的成就，也是因为莱农对她形成的激励。

莉拉神情黯然，向莱农倾诉自己现在所处的无望的境地，她很想挣脱出去，却被强大的反力吸附在这座泥潭之中。她成了恶的一部分，她脑子里不甘于命的灵光也被用来助长了恶。她对莱农说，不要再相信她说的话和她做的事。

在莉拉缓缓诉说的同时，镜头不断往前推移，直到画面中只剩她独自一人黯然呆坐于无边的画框之中。

莉拉说，那幅画烧掉了，烧得好，让这段婚姻、这些衣服、索拉拉兄弟，还有鞋子，通通都烧掉才好。

绝望，孤苦，挣扎，都熔碎在这团火里，在这些话语中。

但除了那幅画，其他一切都还在，坚硬如铁，一个莉拉挣不脱这些。她只能继续这种生活，别无他法。

而此时的莉拉，最需要的是莱农的陪伴。

莱农自惭形秽，不想去参加老师家的聚会了，但莉拉目光灼灼地说，她可以陪莱农去。

莉拉对知识阶层的生活是充满好奇的，她频频发问，关心加利尼亚家的房子是否靠海，家里的孩子有没有念书。

但她对知识阶层并没有莱农所具的那种敬畏，她前去的目的，除了好奇，更大程度上是想挑战他们，甚至是征服他们。

暴怒的斯特凡诺忽然冲进家门，原来他得知了莉拉纵容皮诺奇娅和里诺在自己家胡搞，并且皮诺奇娅已经怀孕了。其实莉拉为他们提供便利，就是对斯特凡诺的一种报复，搅乱他的生活，令她感到快乐——一种扭曲的快乐。

令斯特凡诺最生气还不在于此，而是被自己的妹妹嘲讽自己搞不定女人，无法让莉拉怀孕。

关于怀孕这件事，在男权社会有着别样的意义。一个女性婚后若不能马上怀孕，竟被视为魔鬼附身的巫婆。而一个男性，若不能令自己的妻子怀孕，便会被所有人耻笑。斯特凡诺迁怒妻子的丑态何其可鄙。但，男权社会压制的，岂止是女性而已。

相关文章《革男权社会的命，不单是女性的事》，可在公众号[段雪生]后台回复关键字“男权社会”

再度被家暴的莉拉转过身冲着莱农，脸上又浮现出那神经质一般的笑：“那么，莱农，你会带我去吗？”

短暂地抽离这死水的日月，对莉拉而言已形同救命稻草，或偶尔浮出泥潭后的一次呼吸。

莱农答应了带着莉拉去参加聚会。

莱农为聚会准备的发型令我想起希区柯克《迷魂记》中的女主角金·诺瓦克。厚重的云鬟，深蓝的衣裙与笨重的眼镜都令她显得过分成熟。为了持续地让现在的莱农显得老气，以凸显她今后的改变之大，造型师真是煞费苦心了。

莱农发自内心当然是不乐意莉拉同去的，她一直认为莉拉才是那个闪耀的发光体，自己只是莉拉强光下的阴影。她总是担忧莉拉一旦获得了舞台，只需通过短暂的亮相就会将她辛苦挣得的荣誉一扫而光。

她又担心莉拉因为未接受什么教育，只会说土话，一张嘴就会丢她的脸。

总之，她是左也担心，右也担心。

斯特凡诺倒是将自己拾掇得比两位女士更为用心，他也想上去，但莉拉冷冷地打消了他的幻想。

教育是一道巨大的鸿沟，横亘在这个社会的人群中间。教育，是一种连金钱也无法取代的无形资本。教育和金钱一样，也是一种权力资源。一无所有的莱农正因有了这份资本，才能在这可耻的权力社会中逐步晋级。当然，我口口声声所提的“教育”，并不等同知识，其实就是文凭。

加利尼亚居住的地方是一栋高峨却陈旧的宅邸，这似是以人物所在之环境隐喻人物自身。加利尼亚也是这种博学高尚却终究陈固甚至封建的人吗？

莱农问莉拉如何说服斯特凡诺放自己出行的，莉拉说：“假如我要一样东西，只要表现得像个婊子一样就行。”

莱农生怕莉拉待会儿也这样粗俗地讲话，拜托她注意，莉拉刹那神伤。

许多细节都在暗示莱农与莉拉之间有一道裂痕在逐渐加深，身份和阶层的区别将逐渐扩大为彼此之间的鸿沟。

莱农自信地引着怯退的莉拉使用电梯的细节，已显现出两人在某些时刻的主次倒置，莉拉已不再是全部时刻的主角，莱农也不尽然只能做阳光背后的阴影。

这场聚会莉拉可说是满怀期待而来，却从始至终都坐在了冷板凳上。

加利尼亚的儿子阿尔曼多一见到莱农便是五体投地的样子，对莉拉却不曾多看一眼。

莉拉一个人落在背后，脚步轻盈得仿佛她不该存在。

加利尼亚爱屋及乌，牵起莉拉的手，却在发现莉拉的婚戒之后，没再对她多说一句话。

莱农被加利尼亚一家人热情招待，又被加利尼亚的一对儿女简直狂热崇拜。莉拉面色紧绷，无人搭理，成了溜在后面的小丫鬟。

稍微影响莱农心情的是，尼诺的女友原来就是加利尼亚的女儿娜迪娅，但娜迪娅是她的粉丝，这冲淡了她的心理落差。

莱农很快融入年轻人的舞会，只有莉拉一个人站立在狂欢之外，与黑夜连为一体。

这出舞会情节会令人想起第一季第四集的舞会情节。两相对照，莱农和莉拉的处境、心情正好对调。

莉拉成了整个环境的局外人，她的自尊心受到莫大的挫伤。从还没上楼前莱农的提醒，到莱农的大受欢迎，到没有任何人关注她，她原本的高昂心气已经只剩下黯然神伤。

我们可以说莉拉和满屋子的人之间有一道教育的界线，但我更想强调莉拉给自己画了一道心理界线。她的自卑源于她自己就没有超越教育与阶层的迷障，强势的莉拉并不是一个理所当然的超人。她尝试挑战知识阶层，恰恰确证了她对知识的执认。

跳舞时有一个有意思的细节，莱农人在跳舞，心却在尼诺身上。她似乎很担心尼诺和莉拉搭上话。莉拉消失在视线之后，莱农急忙望向尼诺，发现尼诺没有和莉拉在一起，她这才兴高采烈地摇摆起来。

舞蹈结束之后，莱农找到一个人闷在书房的莉拉，拉着她加入了加利尼亚和学生之间的时政辩论。

师生三人讨论的话题很大，涉及全国乃至全球的社会变革问题。

阿尔曼多相信，要解决贫富鸿沟，消灭阶级剥削，暴力革命是不可避免的。

加利尼亚认为，解决社会问题需要长远的计划。

尼诺声称，创造世界和平，关键在于坚持科学与人文的信仰。

辩论中提到了意大利非暴力运动的代表人物丹尼洛·多尔奇，1958年美国对黎巴嫩的武装干涉，贝鲁特则是黎巴嫩的首都。

尼诺和阿尔曼多争辩的时候，口若悬河，论据翔实，对历史事件与人物如数家珍。娜迪娅非常崇拜自己的男友，小鸟依人般缠住尼诺的手臂，看得莱农心中焦急。

为了吸引尼诺的注意力，她将自己知道的知识派上了用场，放开胆说了起来，力挺尼诺的论点。当加利尼亚老师念出一首反战的诗歌时，莱农准确地补充了后几句。此举不仅收获了尼诺的注视，还令加利尼亚老师颔首赞赏。

一旁莉拉面无表情地望着成为宠儿的莱农，心里越来越不是滋味。莉拉气愤地离开了这个令自己显得格格不入的场合。

回去的路上，莉拉撬动毒舌，将莱农和她的老师、朋友损得一无是处。

在莉拉贬损莱农时，镜头的拍法是，有一半的时候，让观众代替了莱农的位置，直面莉拉言语、目光的冲击，替莱农感受莱农的情绪，所谓打破第四面墙，让角色与观众发生交会。

莉拉是这样贬损那群人连带莱农的：

烂人，恶心，住着古董房子，书上落满灰尘，不劳而获，祖祖辈辈干一样的职业，言行举止拿着端着，没有一种思想是自己的，根本不知道自己在说什么，互相之间也听不懂，实质上什么都不知道，满嘴词语，一群在厕所撒尿拉屎的猴子，而不是野地里的，你和萨拉托雷都在鹦鹉学舌，扮演他们接受的角色，我宁愿生活在我们狗屎一样的现实里。

莉拉的尖刻很大程度上源于自卑，因自卑而愤怒。参加聚会可以看作莉拉对知识阶层的一次亲靠，结果反倒成全了她朝她厌恶的现实靠得更近，因为在她看来，她虽然生活在狗屎里，但狗屎至少是真实的现实。知识阶层的生活状态和莱农学成后的模样，令她对教育祛了魅，甚至对学问也变得缺乏敬意。

莉拉的评断当然片面，态度当然野蛮，但莉拉的话有没有说出一些道理？我认为莉拉至少足够敏锐。

从对已婚女性的态度，可以明确看出加利尼亚的偏见、傲慢。这与他们辩论时的人文关怀是大相龃龉的。他们口中那样关心社会、世界、人类，可是他们眼前的这位已婚妇女，就是他们口中的社会现实，却被他们视若不见，全程忽略。这样的论辩，这样的关怀，能不被认为是与现实脱节的吗？

陈旧而空洞的高楼，高耸而冷清的书架上覆盖的灰尘，确然就是这一阶层因袭旧统，高高在上，自我固化，与底层世界严重隔阂的象征。

他们关起大门，大开派对，在贫穷的废墟之侧，在撕裂的社会矛盾面前，歌舞狂欢，自成一统。

他们自诩为这个社会的精英和智识阶层，生活方式特立独行，思想如他们的生活一样华丽，却只是务虚空谈，一味说出概念和词语，脱离实践经验，对社会实情并不深入，其辩论所针对的也远称不上具体。

而莉拉对莱农的评价也是一针见血的，你和那个萨拉托雷一样，都是在扮演一个角色，以便融入那群人。

莱农口中源源不绝的语句的确不是她自己的观点，她在回忆报纸，复述书籍，扮演作者，她就像一台将油墨喷洒在纸张上的复印机。

莱农说这些话，并不是她有多么想表达这样的观点，她在迎合，迎合自己喜欢的人，迎合拥有判定是非权力的人，她半自觉地曲迎和模仿这个代表知识、文化、声望的阶级，并试图融入成为他们的一份子。可是在这小心翼翼的过程中，却有可能完全丧失自我，弃绝自己本来的身份所承载的意义和责任。

莱农的明智从另一个角度看成了空虚和依附，而莉拉的粗野从另一个角度看则变得真实和自尊。

作者巧妙的地方就在于她将评价隐含在不太客观的描述之中，借人物的主观视角甚至是过激的口吻，对所谓知识精英发出了批评。这样，避免了同一化的论文式批判，又隐匿了作者的存在，以免作者意志干扰文学性。就故事而言，最重要的是加固了书中人物形象的塑造，令人物变得更富生命力。

莉拉的话中还特别提到了尼诺，这看来是作者的一个暗示和伏笔。

对两位主角来说，这场聚会显露出的一个大问题是，莉拉与莱农之间鸿沟的扩大。是的，莱农现在还什么都不是，只是一个穷读书的，可是学问让她开始一步步走上一个更受人尊敬的地位。莉拉现在虽然有钱了，但她不会因此受到主流社会的尊敬，她资产的来源会令人嫌恶，而贫瘠的履历又会遭人忽视。一个人在升腾，一个人在下堕，差别自然明显了。

04、宿命

晨曦中的维苏威火山如深黛色的背景布，潮声中的鸥叫与渔人。烟囱中的白烟升入白云，民居一如方盒。

由远而近，灰色与疮痍才显得刺目，房居之间参差错杂，全无章法，是贫乱的本色。

然街头巷尾的市井生活照样声声色色。行人百态，车驾不绝。

剧集中对交通工具的还原道尽了意大利人的时代记忆。

除了满街乱爬的菲亚特汽车，还有黄蜂牌（Vespa）摩托车。在1948年的老电影《偷自行车的人》中，罗马满城都还是自行车。到了1953年的《罗马假日》，电影海报分明就是两位主角摩托车上的风姿。他们骑的那台摩托，品牌正是“Vespa”。

自那晚不欢而散后，莱农对莉拉满怀怨恨，假期也不再找她，离开那片街区，上书店打工。

在书架后，她望见了自己的情人与情敌，尼诺和娜迪娅。两人来找她看电影，莱农没时间，但是三人约好周末一起散步。

望着尼诺离去的背影，莱农不由冲口而出地说了声：“谢谢！”在尼诺父亲那里受到的伤害，她感觉在尼诺那里都获得了弥补。

莱农心想，尼诺和他父亲真是一点也不像。身材不像，面孔不像，动作、声音和目光也不像。这无疑是一道讽刺的伏笔。

会像的，慢慢都会像的。

莱农周末躺在床上等尼诺时看的书是陀翁的《被欺凌与被侮辱的》。

皮诺奇娅上门给莱农送婚礼的请柬。意外怀孕成为结婚的理由，这一点令人愉悦不起来，但即便是今天这样的情况依然不断。

皮诺奇娅啼哭着抱怨斯特凡诺对妻子应有尽予，对自己却不够慷慨，让自己大失颜面。那个时代，婚礼成为女性人生中少有的充当主角的场合，也成为女人之间相互较量的战场，因此皮诺奇娅虽然显得蒙昧可怜，但她的伤心并非没有道理。何况今天，这种观念依然存在。

尼诺站在楼下招呼莱农（尼诺身后的小孩子在玩“跳房子”），两人用优美的语言交流几句，莱农急忙换上裙子和高跟鞋，扎好头发，关门时一个旋身，飞快地朝楼下奔去，喜不自胜的表情和“听听堂堂”的足音相得益彰。我终于理解了什么叫做“小鹿乱撞”。

同尼诺说话时，莱农的呼吸都是急促的。看着尼诺的眼睛，莱农情不自禁地向他靠近。四目相对时，擦亮了一连串星星。

镜头巧妙地转到墙上，莱农的影子弯腰亲吻了尼诺的影子，如此素净、美好的吻。

镜头切回，原来那只是莱农内心的预演，莱农不及行动，尼诺一张口便刺破了她点滴凝结的勇气。

散步的时候，尼诺对莱农说，他认为加利尼亚老师有些教条，虽然他很尊敬老师，老师奠定了他的基本价值观，但他并不赞成老师的一些看法。这可见尼诺是个有独立思维的人，并不唯权威是从。

尼诺给自己送报纸，陪自己散步，莱农本来都很喜欢的，但尼诺不知有意还是无意，加了一句话：“有可能的话，让莉拉也读一下吧。”

这句话虽然轻盈，但掺在一堆具有同一性的语义群中，就显得有些扎眼了。令人怀疑尼诺回到旧城区的真正目的。

尼诺告诉莱农，假期自己会去伊斯基亚岛，在一个朋友家度过。他还热情地邀请莱农到时候找自己玩。

尼诺说：“我喜欢和你说话。”这恐怕是因为莱农总是支持他，顺从他，总是甘当绿叶，衬出他的光辉。他所谓的喜欢跟她说话，是喜欢自己说给她听，喜欢让她听自己说话，喜欢听她说出和自己一样的话。

两人相谈正欢之际，发生了一件出人意料的事情，从窗口望见尼诺的梅丽娜对着他疯狂地喊道：“多纳托！多纳托！”一声一声，声嘶力竭，锥心泣血。

梅丽娜将尼诺认成了他的父亲。

此时，尼诺的反应耐人深省。

他问莱农：“她在喊我吗？为什么她喊我多纳托？你觉得我长得像我父亲吗？”

莱农毫不迟疑地答道：“（当然）不像。”

尼诺又问：“你确定吗？”

这段对话是对先前莱农在书店外的那段心理语言的正面呼应，而梅丽娜的叫喊则与之反面呼应。两人对尼诺相互矛盾的辨认是非常高超的文学笔法。

但更重要的问题是，尼诺为什么这么担心自己“像”他的父亲？

这里当然不是指相貌上的形似，而是指性格、品行。

尼诺对父亲是憎恶得无以复加的，这正由于父亲造下的那些风流债，尤其是多纳托给梅丽娜造成的深深伤害。

童年那一次搬家在尼诺心中一定留下了永久的印痕，父亲的卑劣行径带给他贻害终生的后遗症。

很有可能从那时起，他就开始憎恨父亲，鄙薄父亲，立誓今后绝不做父亲这种德行不配的伪君子。

但我们已经看到，尼诺在对待女性和感情这方面，大有问题，似乎在蹈父亲的老路。而且他会问莱农那样的问题，正说明他对自己的认知缺欠甚巨，或许他在逃避认知真实的自己。

尼诺很复杂，我无法一眼将他看穿。目前，我只能这么说：

——如果他穷极一生的努力就是与攫引他变成父亲的反力相抗衡，这本已是终生的悲剧。

——如果他穷极一生的努力就是与攫引他变成父亲的反力相抗衡，却最终仍变成父亲，这更已是一个希腊式悲剧，一个你竭尽全力仍然无法避免的悲剧。

谁知道呢？或许，父亲就是尼诺的宿命。

当他落荒而逃时，他心中的怯弱猛地浮现，迅疾将他淹没。

此时，我想请您找到第一季第七集，跳至第55：55的位置，这里是多纳托转身离开旧城区的细节。之所以我会这样说，是因为我认为这是一组相互对照、呼应的细节。

莱农说，尼诺一点也不像他的父亲。身材不像，面孔不像，动作、声音和目光都不像。可是亲爱的朋友，请您仔细对照一下，他们的神情、步态、穿戴、表演，以及镜头表现他们的方法，真的不像吗？但影像有可能故意误导人，我先不多做评价。

我只是觉得，他连面对这个可怜又痴狂的女人的勇气都没有——就同他父亲一样，又如何奢谈改造社会，改变世界？

莱农望着尼诺远去的背影，眼眶渐渐渗出泪来。

这个镜头和第一季第一集50：00前后，尼诺搬家时，镜头对童年莱农的拍法有点相似（那张广为流传的童年莱农望着将要离去的尼诺默默流泪的截图就出自这里）。

为什么这个男孩总让她哭泣？

因为她和梅丽娜一样，都错爱了一个人，爱上了一个爱不到的人，一个不值得的人。

也许，尼诺就是她的宿命。

令人惊绝的是，从第一季到第二季，“疯寡妇”这个角色，几乎不见墨痕，但竟先后闪映出莉拉和莱农的宿命来。

个人公众号：段雪生

豆列：细说天才女友

前两天一口气把新出的天才女友系列第二季看完，从文本到技术都是高水平，作为原著读者有很强的代入感，对贫民社区的环境和贫民日常生活情状的影像呈现完全符合原著中的描写，原著中少做描写的家居陈设和人物服饰这些契合时代风貌的细节通过古典的风格拍摄了出来，不仅美，甚至让原著读者（这里仅代表我）对原著的想象更加具象。第一季的拍摄光线暗沉，接近中世纪晚期的油画风格，而到了第二季显然更明亮些，尤其是对意大利海岛的特写给观众带来优美舒适的视觉享受，节奏也比第一季要紧凑，加上极高的还原度，原著读者很轻松地再次进入故事中去，并且有了新的观察。

什么样的观察呢？几年前看原著，觉得莉拉和莱侬是相互支持又相互抵抗的双生花，即使也模糊地感受到关于这两个女孩的故事远远不止对女性友谊的展述，就像很多人把这套书定义青春伤痛类小说一样不全面甚至是误读，但由于它私人化的视角以及细碎的语言风格这些原因，我们很难一下子把那些深刻弘大的主旨从繁多的细节中提炼出来。这次看剧，抽离掉大量细节的铺陈，在影视版的《天才女友》中了关于莉拉的“良心”和莱侬的“女权”一下子变得更明晰了。

这两个人是整个街区最聪明的女孩，莱侬更是少见地上了初中，甚至是多年来整个街区唯一一个上到大学毕业的人，但为什么莱侬却始终认为莉拉才是“天才女友”？不仅因为莉拉在她仅有的小学学习中成绩佼佼，在破旧的鞋店里设计出了全新款式的鞋子，更在于她对一切都有敏锐到惊人的察觉。身处蝼蚁窝一样的环境里，教育缺失，但她几乎本能地察觉到了隐藏在混乱和暴力后的权利压迫，不道德的资本，阴谋的交易，并且厌弃鄙视它们，通过各种形式反抗它们。这种敏锐让莉拉像小兽一般锋利狡猾，在她瘦小的身体里蠢蠢欲动，随时会失控。不仅是莱侬，整个街区里的人都感觉到了莉拉这股力量，一些人为她吸引为她沉迷，另一些人感觉到了邪恶和威胁。第二季里，莉拉为了摆脱黑社会家庭的大儿子的追求而草率嫁给向她许诺会爱她爱她家人支持她和哥哥的鞋店事业的卡拉奇后，莉拉在婚姻中被一步步消耗被磨灭，到本季结束时，她从优渥环境中走出在低贱环境中辛苦谋生，莉拉在往下沉沦，莱侬却在迷茫和痛苦中抓住学习这条绳索，一路往上即将进入体面的知识分子阶层。 风光回乡的莱侬赢得整个街区居民的尊重和欢迎，但她却总是心不安，因为潜意识里，莱侬也知道，莉拉的敏锐和良心是她的定心丸，帮她看清本质，她需要找到她，让她清醒并且有勇气面对荣誉光环带来的晕眩。

和莱侬温顺明礼的表现比起来，莉拉简直是粗鲁莽撞，狡猾乖戾。莱侬深谙世俗规则并且适时地利用机会，莉拉只会更明白，但是她偏不迎合规则，还朝它们吐唾沫。都说莉拉嫁给卡拉奇是为了钱，那她为什么不嫁给更有钱更有地位的玛索拉拉？只要她想，她可以用他们的钱去读书，去开店，做任何她想做的事，是的，只要莉拉愿意，她能得到任何她想要的，用她自己的话来说“只要我表现得像个婊子” ，可她不愿意出卖的是她的良心。她知道玛索拉拉一家都是坏人，不愿意与他们为伍，哪怕对迎合一下对她个人而言是有好处的。她关心的是家人，甚至是整个社区的朋友。在卡拉奇跟她求婚时，卡拉奇表现得很关心她的家人，支持她和哥哥的鞋店梦想，更重要的是，卡拉奇对她说“我们团结，一起向前看，我们不要和上一代一样” 处在旋涡的莉拉昏了头，相信了她，以为他真的是个好人会让她关心的人都好起来，于是嫁给了他，开始了她悲剧的婚姻生活。然而其实只要她愿意，她的婚姻生活完全可以是美好的，莉拉不爱她丈夫，（其实她没有过真正意义上深爱过哪个男人，和尼诺的偷欢算是她唯一接近被爱情照亮甚至燃烧的一刻，但可惜段情来得汹涌去得迅速，断了之后莉拉一点也不怀念。）不爱的话心就会变硬也就是说受伤害的机会也会变少，就像一个人只要稍微把自己的良心蒙蔽一下就可以过得不错，何况是莉拉这样聪明的漂亮女人，但是她不愿意，在得知丈夫瞒着她联合她的家人一道与玛索拉拉做交易时，她就看清了丈夫奸诈的商人本质，一旦看清，就不会假装看不到不会虚与委蛇，在了解到丈夫家开店的本钱来自老卡拉奇放高利贷所得的资本积累后更是痛苦，她说，这些钱都是肮脏的。她不停激怒辱骂丈夫以致被家暴，正是因为良心不安让她煎熬，她不能看到了骗局而假装没看见，不能看清了丈夫的本质而为了自身的利益去迎合，少女时期的她反抗，少妇时期的她仍旧反抗，她反抗了一辈子，无论多大年纪吃了多少拳头和苦头，莉拉都不会学聪明，因为对良心和道义的执着是她人性的根本。她把食物送给丈夫入狱的贫苦妇人，把肉食店的工作机会留给要照养疯母亲的艾达，她关心受着苦的人，还敏锐地感觉到财富不公和阶级压迫及不道德资本有关，她在柜台抓起一把现金，说“老卡拉奇用放高利贷赚的钱开了这肉食店，然后用这钱进肉食来卖，转街坊们的钱，大家钱都进入了这里，但是却离不开”。在海滩时，没读过几年书的对莱侬或是尼诺从学校带来的书很感兴趣，我注意到那本书叫《人类不平等的起源》。她关心的从来不是自己，有了孩子之后为了孩子能有稳定的生活环境愿意回到丈夫身边行尸走肉一样活着，莱侬在看到被绝望折磨至上吊自杀的夫人后，第一反应是要逃离，远离这些肮脏暴力贫穷远远地，而莉拉却想的一直是如何让这个街区的人好起来小时候天真地想通过写书，设计鞋子赚钱改变家人贫苦的状态，答应嫁给卡拉奇是误以为丈夫和自己一样要新的一代和愚昧粗暴的上一代不一样，在后面利用科技致富后，也不断把工作机会留给穷人，甚至计划用科技改变玛索拉拉一以用肮脏交易控制街区经济结构的现状。这样一个莉拉，粗鲁，莽撞，有时候狡猾到残忍的地步，不断挣扎着往前，一次次被吞没，但她的良心，她的正义，她身上理想主义甚至是英雄主义的光芒，会偶尔在她挣扎这的泥潭里透出来，即使被覆盖污损，但有光就是有光，莱侬比任何人都更知道这一点，所以她总是那样需要莉拉，需要莉拉点亮她。

得体的谈吐，从容的姿态，有远见的人生规划，对出生于良好家庭的人来说毫不费力，仿佛与生俱来甚至不需要学习，而出身底层阶级不仅是口音粗俗，还包括基本人生常识和知识能力的缺乏，对莱侬样来自贫民窟的人来讲，需要要穷尽一生不断努力，跌跌撞撞处处谨慎小心才能跻身体面人群。相比莉拉表面张牙舞爪实际上却不断妥协牺牲，偶尔把希望寄托在他人身上相比，外表乖巧的莱侬却更坚定地掌握着自己命运的绳索，从不退让，她拒绝被所在的环境训诫成一个服务婚姻和世俗生活的女人。当她看到母亲跛着脚走在肮脏的街道时她就发誓不要像母亲那样活着；母亲因为家累沉重不愿继续供她读书她站起来说她就要读书并且努力找寻帮助；在莉拉新婚之夜，她主动拉着安东尼到破乱肮脏的墙角去亲热，她要和莉拉一样告别处女之身，不仅是出于嫉妒，更不是出于对安东尼的爱，她有欲望希望被刺穿。关于欲望，和性冷淡的莉拉相反，莱侬从懵懂到熟女，一直都渴望并且享受性爱，而且掌控着性主动权。她和安东尼没有完成破处，却在沙滩上草率地和尼诺卑鄙的父亲完成了第一次性交，当时在书上看到这一节时我不仅难以理解甚至愤愤不平替莱侬可惜，但这次看电影，我注意到莱诺在尼诺的同学像他示好时她果断地拒绝了并且明确地说“我不想这样，我一点也不喜欢你”，在海边时她又主动往想动手脚却怂坏的老男人身上略靠了一下，鼓励了对方的诱奸行动，是嫉妒也好，赌气也好，莱侬知道她在做什么她可以拒绝，也可以配合，这取决于她自己的意愿。做完后起身，她对猥琐的老男人说“你错了，我不会再见你了” 几年前被这个男人猥亵默默哭泣的女孩此时已经觉有了成长，这甚至是展露出她女性主义个的高潮——她并不在乎第一次性经验的对象是谁，甚至不觉得第一次性经验就必须是浪漫美好的，世俗大众对好女孩定义和和期许其实她都不那么在乎，只是她更懂得隐藏，没有像莉拉那样直接吐口水。莱侬就是凭着这种劲头过上了她一直渴望的生活，即使到故事后面却亲手把它毁掉，任性自私不亚于前期的莉拉，愚不可及，然而，这是她的选择，当她愿意乖巧时她就乖巧，当她愿意堕落时她就堕落，这便是莱侬的反叛，或者说女权精神。

时光荏苒，《我的天才女友》第二季已经结束，看着这部剧一集一集地成长，从原本单纯的女性主义，衣着了越来越多的政治装束，思想表达更加丰富，情感更加深层，我不由得欣喜、感动（养成系骄傲~）。当然，也正是因为原著和第二季都带有相当的政治色彩，不了解剧集的时代背景，光从女性视角切入，得出的感悟大概会不大全面。写这篇文章，是为了让众多剧粉、原著粉在欣赏佳作的同时，能够有更多层次的体味。毕竟，好的作品，当细炙慢烤，集思广益，博闻强识，方能受益良多。

从第一季到第二季，几乎每一集都观看了两遍，印象中明确提到时间的只有在S2E8中，Pietro对Elena说：“等我两年，等我在大学站住脚，我们就结婚。1969年九月。”而刚刚大学毕业的Elena年龄是22-23岁（大学四年，第一季时Elena上高中说到自己19岁），据此推测，小说女主的出生年份大致是1945年左右，二战刚刚结束，意大利作为战败国，即将迎来一系列的社会变革。

“1969年九月，我们结婚”

本文中我们主要讨论第二季女主进入大学后的社会背景，也就是60年代中后期，因其与政治思潮最为相关。第二季第一次较大幅度地谈到政治话题是在第三集，Elena和Lila参加加利亚尼老师的家庭派对。在派对上，人们激情地讨论世界变革的方式。加利亚尼老师的儿子Almando主张暴力革命的极端左派方式，Nino和Elena则是希望和平，二者在当时应该同属温和改良派。但是Elena并不一直是改良派，她在第八集和艾罗塔一家吃饭时，观点已完全转向革命（或许是受Franco的影响，也可能是受大学环境和眼前Mariarosa的刺激）。理解Elena的立场要比听懂她说什么更重要，她说的一直都并非艰深，但结合意大利左派运动浪潮，前期的右翼（right-wing），即Elena和Nino这样的改良派，一直是受到追捧的运动leader，而后期，左右分裂，Franco这样的极左已经成为社会革命的leader，这也是为什么Elena在前后表达的观点如此不一样，但均能获得聚会上人们的赞扬——人们赞美那些在高处的领袖，那些先锋，那些主导者，而Elena彼时与现时的不同观点恰好与时代主导者立场吻合。这种转变发生在什么时间，我后面会再提到。

Almando的暴力革命

Nino的和平主义，Elena加以附和，获得大家的赞扬

较为开阔的政治图景集中在七、八两集，其描绘的学生运动和思想浪潮可谓妙极。学生运动发生在六十年代中后期。笔者没有研究过意大利战后史，但看过日本战后史，同为战败国，也有一些参考价值。战后日本经济崩溃，从战争时期的经济集中管制过渡到资本主义自由经济，可谓难矣。黑市獗生，贫富差距悬殊，社会动荡。与此同时，苏联向世界展示它社会主义的胜利，无论怎样，工人权益受到保障的宣扬已经赢得了西方世界的声誉。人们希望社会变革，倾向共产主义，要求个人权益的自由解放。

革命伴随着Max Richter改编Vivaldi的《Spring》，深得我心

第一枪打响在大学校园，而比萨在1967年发生的学生运动又奠定其作为最早一批学生运动的先驱地位。2月，运动扩展到都灵和那不勒斯，11月，整个意大利大学系统以比萨为中心，都接受了变革思潮的洗礼。最严重的一次反抗发生在1968年3月的罗马朱利亚街区（Battle of Valle Giulia），左右翼（可以理解为革命派与改良派）分别以大学街两头的建筑为据点，与警察直接对抗。这次运动结束后，学生中的左右翼正式分裂，左翼开始占上风，成为社会变革领袖，而右翼主张温和改良，认为激进的变革运动会过早失败。在《我的天才女友》中，右翼代表人物是艾罗塔父子，艾罗塔教授说：“不要仅仅把反抗理解为反抗的行为”，这是在叮嘱Elena这样的年轻人不要依靠激进革命去斗争。而Pietro在Elena说她大学毕业“是一场革命”后，沉默并转移话题。

1968年的学生运动也导致了革命者反对阶级合作主义（调和主义），主张斗争到底

艾罗塔教授不支持形式上的反抗，即暴力行动

Elena兴奋地说这是一场革命，Pietro沉默

1968年运动的爆发，有国内国际两个层面的影响。战后国内经济环境较稳定，使得升学率提高，以往人们读完小学、中学就出来劳动（比如Enzo和Alfonso），而现在大学的扩招让更多像Elena一样有资质的人升入大学。以往的大学数量、设施与教师无法满足发展现状，越来越多的大学生得不到足够的引导、关照，不再满足于年长者的教诲（如Franco难以听取教授的批评）。与此同时，社会的上层建筑也没有跟上经济基础，大学在扩招，岗位却没有增加，阶级固化严重，大量毕业生面临失业困境，难以完成社会晋升（如Elena因其出身不被建议留在大学任教）。学生们变得激进、热衷于参与社会事务，投入革命浪潮。

Franco这样的激进青年已听不进教授的言论

Elena希望留在大学，受到劝阻

阶级固化，底层毕业生无法完成社会晋升

更值得注意的是国际形势。与此同时，法国、西德、美国也发生着一波波的学生运动浪潮，当然，鲜红火花不仅开在西方，遥远的东方对左翼分子也有极致吸引力。中国此时进行的WG，被热血的意大利青年理解为“一场自由主义者自发的抗争”，他们争取工人权益，要求工人自由，赢得理想主义者的掌声。如果你对西方运动缺少概念，那么可以参照六七年的香港运动，其受到的外部影响和意大利非常相似。WG对外的左派革命主张获得热烈赞赏，在香港大受欢迎，香港无产者们受祖国的鼓舞，照样讲起了阶级斗争、罢工争权。这种激进运动在意大利国内引起热烈反响，一方面是左翼分子大受激励，另一方面是右翼的恐惧、抵触。意大利共产党右翼领导人阿门多拉（Amendola）发表题为“共产党和学生运动：两条路线斗争的必要性”的著名文章，文章指出，学生运动的总体政治主张与共产党的政治主张是不相容的，它受到中国大辩论的影响，是一条极左路线。

1967年的香港

1968年的意大利

国内国际，两种力量相互作用，让学生走上斗争的核心舞台，他们希望改造社会，改造国家，争取穷人权益，呼吁社会平等。这是一代人的故事，是politicized generation，理解人出于时代，这一点对于理解Nino思想行为以及Lenu为什么能够收获肯定，非常重要。也因此，我非常反对讨论区里有人说Nino不过就是个白左，这是脱离了时代看人物，就容易标签化、粗浅化。

1969年意大利发生著名的“热秋”（hot autumn）运动，这是菲亚特工厂工人抗争的导火索。我认为原著中描写娜迪亚、帕斯卡莱鼓动索卡沃工厂工人Lila进行反抗的情节与这段历史非常相像。“热秋”运动最终导致这场社会革命由学生运动转向工人斗争，这也是看懂即将到来的第三季，即工人Lila故事线非常重要的背景。后续的工人运动，让我们第三季来详谈！

去年香港废青的如火如荼，让许多人不约而同地提到了一个词汇——「颜色革命」。

过去的大部分时光里，我几乎要忘却颜色的阶级属性，忘却颜色对人类认知和行为的影响力。 比如，光听名字就感到难以捉摸的普鲁士蓝。

HBO却有意强化颜色背后的隐喻，以至于每集的片头和片尾，都执意选定一种色彩进行渲染。

一季8集，8个标题，8种色彩

所以，最后来到的，是蓝色的第八集。

这集的标题本是天才女友莉拉十岁时写的小说 。

那么问题是：谁才是蓝色仙女？

蓝色莱农

从小到大，莱农应该是很喜欢穿蓝色的。

边打工边给莉拉写信的天真蓝

初次尝试下海游泳的勇气蓝

见“心头好”刻意打扮的碎花蓝

见“上流家长”得体必备的知性蓝

毫无疑问，莱农非常适合蓝色。某种意义上说，蓝色代表莱农。

她沉静、内敛、隐忍，因而和蓝色在一起总显得十分协调。就连莉拉得知她可能参加重要聚会，都要替她选择优雅的宝蓝色。

在这里，我无意探讨莱农时常出现的“丑小鸭”心态、莉拉一以贯之的清楚真谛；

在这里，我和所有人感同身受地、或者天然地认为：蓝色是优雅的。

红色莉拉高傲，蓝丝莱农优雅

可是，率先指出这一点的莉拉，却不让自己沾染上一点点优雅。

让人困惑的事情接二连三。再次犀利指出「不要穿得像出席葬礼」的莉拉，最后选择了（对她而言）根本不耀眼、甚至有些俗气的黑色吊带裙。她的审美体系到了自己身上仿佛失灵。

好像有多少影评表扬莉拉活出真我、充满主见，就会有多少洞见批评莉拉自私自利、充满戾气。

我个人只是困惑：莉拉是否一直隐隐觉得只有莱农才配得上优雅、自己只需要自轻自贱？

那当初为何要买下这条优雅？她买下时又是如何激动地畅想未来？畅想着某个重要时刻穿上...

从未乘过电梯的二人有着迥然不同的反应

我想我们所有人，都注意到了电梯间黑色莉拉的仓皇。面对从未摸索过的新事物，迅速找到窍门、从容应对的蓝色莱农真的很高级。

这幅画面的出现，引来了「女性受教育、得尊严」这样的纷纷表示。我并不怀疑高赞评论中的「读书有用论」。我只是怀疑作者从未褒奖过受教育后的那种高级，

不然莱农不会说：「美是一种欺骗」。

不然莱农不会意识到：「差不多」又好像「差很多」。

不然作者对知识分子的揶揄，就显得刺眼而多余。

来自莱农妈妈的真相

来自莉拉的刻薄

所以，蓝色仙女到底是谁？

蓝色莉拉

如果说莱农的蓝色是无云的晴空，那莉拉的蓝色，则是危险的大海。处在蓝色时刻的莉拉，是得体二字的反面，永远不合时宜。

倔强嘴硬的灰蓝

大声质疑的蓝白相间

面对“小三”却保持沉默的深蓝

肉厂出卖苦力的工装蓝

我曾也表达：“宝蓝色穿着气质高贵。” 对方听完哈哈一笑：“那我单位多得是，明天给你拿一套。”

他要拿的，便是一整套工装制服。

至此，我才彻底明白：这世上根本没有什么优雅的颜色，只不过是处境优雅的人穿了。

看到最后一集，我对莉拉的困惑越来越多。

剧情简介总爱用「两个女孩相互较量的复杂友谊」来“结案陈词”，可实话实说，「相互」二字我见得不多。

更进一步来说，我不仅认为莉拉的嫉妒合情合理，到了最后一集，面对名校毕业、荣归故里的莱农，我甚至认为她有必要大妒特妒。

事实上，莉拉的嫉妒从头到尾都非常少，更多的居然是对莱农的夸赞。

平庸如我，肉厂面基，也许会避而不见。

越是真诚大方的羡慕，越衬的现实格外残酷。

此时，穿着温暖羊绒大衣、时髦露腿的莱农，开始感受不到蓝色莉拉的寒冷。她的天空，煤炭正在逐渐消失。

我知道的，一直以来都是莱农穿蓝色比较好看，我却真心希望莉拉也可以成为蓝色仙女。

我是说，所有的莉拉。

本文章分集剧情倒叙更新

————————E7+E8—————————

8/10

拍的还行，不过结局意料之内的完美符合原著，埃琳娜的发布会上，尼诺，这个注定是要和这两个主角上半生纠缠不清的那个男人，终于开始把魔爪伸向埃琳娜了。

很多朋友认为这部剧第二季水准略有下降，我表示同意，第二季确实在分镜头作用和配乐方面在吃老本，故事也显得略微有点疲态。但是还有人觉得这不就是普通国产狗血爱情剧的套路吗？至于捧上神坛吗？对此类结论表示遗憾。[L'amica geniale]显然表达的不止于此，如果你没有细致品味里面的细节，那么你只不过是如果浮光掠影一般走马观花罢了。

1.莉拉嫁给斯特凡诺时，犯了一些年轻女孩都会犯的错误：将对方物质上的讨好误当作爱情；以为嫁给一个有钱男人就能逃离不幸的生活；结婚太仓促，没能谈上一段真正的恋爱。莉拉爱上尼诺，一方面想借此逃离难以忍受的丈夫，以及一眼望到头的围绕着肉食店、鞋作坊、街坊八卦、商业斗争的沉闷生活，结果到头来，她引以为傲的物质生活瞬间灰飞烟灭，她爱得死去活来的男人们，一个又一个离她而去。只有曾经的舔狗，恩佐，一个曾经把水果交到她手里的那个人，留在她身边。

2. 埃莱娜也犯了和莉拉同样的错误，第三部小说后续剧情她嫁给了一个自己并不爱的男人，只是被对方家庭的光环所吸引——那是一个在意大利享有声望的知识分子家庭。在她二十多岁刚结婚的那几年，她还不知道这样的选择会给她未来的人生带来怎样的痛苦。稍微剧透一下，在第三部中，埃莱娜也会发生婚变，她依旧义无反顾的投入到尼诺的怀抱，事实证明，尼诺不论何时何地，依旧是很糟糕的男人，他毁掉了两个女人的婚姻，比他的父亲有过之而无不及。埃琳娜的婚姻悲剧依旧上演，并没有因为她的渊博的学识和阅历得到改变，这种现象告诉我们，单纯的读书也并不能拯救你糟糕的婚姻。

对埃莱娜独立人格一直是最大的困扰。她的一生都处于一种卑微和依附于别人的状态，在那不勒斯的时候，她就发现自己的“与众不同”让她被孤立，她还没有修炼出特立独行的勇气，她甚至想退缩，泯然于众人，对埃莱娜来说，独立人格一直是最大的困扰。当莉拉结婚后，她也想破处，当莉拉借走她的书后，她变得敏感和脆弱，当尼诺选择向莉拉表白，她选择用及其狗血残酷的方式惩罚自己用来排遣压力。

上帝赋予了你一个东西，必然会笑嘻嘻的夺走你的另一个东西，他赋予了莉拉超出常人的智慧，然而夺走了本该属于她的幸福的婚姻，莉拉走入豪宅又堕入贫穷。又聪明又容易暴走的莉拉，也许你就是另一个空间的艾琳娜。你们各自观望，没有胜负。最后你会发现，原来所谓的天赋，也不过是一本扔进火堆的蓝精灵小说罢了。她们从各自身上汲取能量和智慧，再去用自己的擅长项去刺激对方。感觉埃莱娜·费兰特在布棋，黑白棋子针锋相对，到最后，双方的身份却对换了。埃莱娜成了优等生漂亮的女人喜欢社交，莉拉不爱学习也变丑了不和人打交道。纵然如此，作者还是心疼莉拉的吧，不然就不会有了最后出的一颗棋子：她还在探索和学习，她为了自己兴趣而学，她拥有珍爱她的人，她不附庸任何人。她虽然穷，但是眼睛里有光。

————————E5+E6—————————

7/10

第五集和第六集迟迟我无法更新，原因很简单，这两集信息量太大，而且狗血情节轮番上阵，先盘点一下几个大事件:

1.埃琳娜破处，觉醒考大学离开那不勒斯。2.莉娜偷情，私奔，和尼诺决裂，回家。出自意料之外，HBO并没有选择拖延剧情灌水的方式来忽悠观众，而是一整个组合拳把国产剧韩剧所有的狗血套路依次用最短的时间展示完。

很多人乐于洗白莉娜出轨无罪论，或者很多人单方面指责斯特芬诺家暴，单纯的洗白一方指责另一方都是不可取的。斯特芬诺并不是单纯的恶人，莉娜也不是圣母白莲花，他们只是不是一个世界的人，斯特芬诺想娶得是莉娜母亲那种唯唯诺诺的家庭主妇，莉娜想要的生活他给不起。世界并不是非黑即白的，这不是“七月与安生”式的女性关系，从第二部开始就能清楚地意识到，埃莱娜和莉拉不是一个人的两面——她们是两个人。她超越了女性关系，而是在写女性本身：读书的埃莱娜，早早结婚的莉拉，上一辈因为爱上楼上已婚男人而让全家陷入困境的疯女人梅丽娜，在丈夫的权威下无能为力的农齐亚，丈夫在狱中死去后自杀的朱塞平娜，忍受着不断出轨的丈夫的莉迪亚，还有埃莱娜粗鲁的、一瘸一拐、平凡爱她的母亲。同一个城区的女人相似的、不同的命运，通过两个主人公独立于所有那不勒斯女人命运的故事，相互补充和印证。

这里我要澄清的是，无论电视剧还是小说新名字的故事，都无意洗白任何一方把问题简单的归咎到一个人的身上，莉娜是人生更像一个悲剧，如同把一个精美的花瓶打碎并且没有被珍惜的下场，莉娜就是埃琳娜的另一条人生轨迹:莉娜和尼诺干柴烈火的时候，暗恋尼诺的埃莱娜为抚平内心伤痛，让尼诺的父亲开垦了自己的处女身。没多久，莉拉再次怀孕，她觉得孩子是尼诺的。她与丈夫摊牌、与尼诺私奔。但新生活仅仅持续了23天，尼诺就反悔了，他抛弃了莉拉。最后，当然莉娜的出轨也付出了惨重的代价，后来，莉拉回到斯特凡诺身边，生活依旧鸡飞狗跳。不久，她从街坊那里得知了丈夫与艾达偷情的事实。一切因果循环报应不爽，莉娜也付出了自己明码标价的代价。

横向对比，埃琳娜是幸运的，她貌似没有得到渣男的垂青，自暴自弃，实际是尼诺给了埃琳娜一次重生的机会，让她可以自由的羽翼般离开那不勒斯，试想，如果没有尼诺的放过，埃琳娜很可能会成为莉娜的翻版结局:怀孕被抛弃。所以埃琳娜是幸运的，她有着善意的指导，也有机遇和离开那不勒斯的家庭环境支持。

————————E3+E4—————————

8/10

第三第四集更新了，索性一次性更新两集的内容和感悟吧:

原著中丑小鸭”埃莱娜却向着自己的梦想尽情奔跑，终于考入大学，离开了那不勒斯。她自信地憧憬：“我作为单身女子，虽然戴眼镜，每天就知道读书，但我也会拥用自己小小的幸福：和尼诺手拉着手在镇上散步，或许还有更多的事情发生。”埃莱娜重新诠释了幸福的意义。

第三集莉拉终于变成了当初她最讨厌的那个样子，她当初因为天资聪慧和过人的才华博得老师们的认可，可惜，从她嘲讽埃琳娜开始，就注定了她已经沉沦在过去的老街里难以自拔，和老街上的市井少妇一样可悲可叹。不知道当初奥利维耶罗老师看到莉拉如此模样会是一副什么表情。第三集第四集主线是铺垫尼诺和莉拉的感情线，第一季两人是几乎没有交集的，所以第二季新名字的故事，尼诺注定要从第一季的1.5号男主逐渐扶正成为1号男主，而埃琳娜恰恰符合大众认知的所有普通女性角色的设定:脸皮薄，被动，容易被外界引导和影响，死不承认自己喜欢尼诺，当发现尼诺和莉拉有感情后，第一时间竟然想着撮合他们。

第三第四集比我想象的进展还要迅速，尼诺，这个注定和埃琳娜，莉拉要发生狗血三角恋的男人，终于在第四集结尾给埃琳娜致于狠狠的心灵创伤，尼诺暗恋的竟然是莉拉，而他们真的在莉拉怀了尼诺的孩子之后离家出走，在一起了。小说峰回路转，所有之前建立的各自归位的生活秩序，又被莉拉的新追求毁为一片废墟。必须承认，莉拉是勇敢女性，她坚定不移地追求自己所需。 这倒反衬出埃莱娜的从容淡定，她就那样看着莉拉与尼诺的恋情，依然自说自话地爱着尼诺。这便是我们所说的成长，爱过才知情重，伤过才知心痛。成长的过程中，我们时常会听到心碎的声音，就像这对那不勒斯女孩一样，但每个人依然坚定地找寻自我。

分析一下莉拉为什么会喜欢尼诺:

莉拉因为从小受到的教育和影响，以及成长期间索拉拉家族高利贷多次充当村头恶霸的角色，让她对索拉拉家族有抵触情绪，然而莉拉被索拉拉家族马尔切洛所倾慕，而莉拉的父母为了能搭上这个好女婿，不顾莉拉的意愿强制性地讲女儿贩卖给马尔切洛。为了逃避，莉拉不得不委身于同样富裕的斯特凡诺莉拉结婚之后才发现斯特凡诺不过是个披着和善外表的暴力狂，和他的父亲堂·阿奇诺一样，稍有不满就会殴打莉拉。其实这一切早就有预示，童年时期斯特凡诺和莉拉曾有过一次争执，斯特凡诺早就在那时候表现出了粗鲁。不得不说，命运或许早有注定。

莉拉因为家暴和长期对现任丈夫的不满，很容易被尼诺这种外表忧郁，心事重重的学霸所吸引，他们都是具有一定文学天赋并且自尊心很强的人，更何况尼诺并不是善茬，稍微有点读过原著的应该明白，尼诺这种表面上忧国忧民，大谈人生社会理念，实际和女生之间亲昵，动不动主动亲别人的撩妹高手，无疑是最致命并且具有吸引力的男人。同样脱离不了父亲阴影的是尼诺，他是莉拉和莱农同时爱过的人。他厌恶自己的父亲萨拉托雷，却不可避免变得和自己父亲一样不负责任。莉拉和莱农都曾为他放弃过自己的婚姻，但事实证明，他只是一个很糟糕的男人。

剧透一下，在《新名字的故事》的结尾，责任逃兵尼诺悄无声息地离开了莉拉，莉拉再次坠入了贫穷的深渊。而在埃莱娜的新书发布会上，尼诺出现了……尽管HBO是否会以这个蒙太奇方式作为结局，但我相信，编剧会毫不留情地突袭女性成长的痛点，为每位读者，再现一次与闺蜜共同成长的经历。

——————————E2—————————

8.5/10

第二集的故事恰如其分的取名为身体，真是一针见血剧透了第二集结尾莉拉的怀孕。

节选自书本:

“男人们，被快感搞得晕头转向，几乎不动脑子在播洒自己的种子。他们被高潮控制，他们让我们受精。他们进入我们体内，然后抽离，然后离开，将他们的幽灵隐藏在我们体内，就像一件丢掉的东西。”（《离开的，留下的》）

我很高兴HBO继续秉承着每个角色都有着自己独特的视角出发看待问题，从而让整个故事更加回味无穷，你无法单独的恨任何一个角色，

1.莉拉怀着仇恨介入卡拉奇家的生意，在家里找各种机会激怒丈夫，以此发泄内心的愤怒，也挨了不少暴打。她怀孕，又流产。

2.莉拉的丈夫，斯多分诺，一方面要照顾肉食店的生意，养活自己一家包括莉拉一家，想让自己的子女继续过上流生活，对莉拉的不懂圆滑世故非常不理解，认为妻子不体谅自己，于是选择家暴，选择通过男子最原始的方式发泄情绪，走在路上怕被别人提及为什么没有怀孕消息。

3.埃琳娜，简直就是生活人情世故世界的你我他，情商低，告诉安东尼自己帮助了他，反而令安东尼勃然大怒，安东尼本身就自身卑微，妄自菲薄，如此更加玻璃心提出分手。埃琳娜听完斯多分诺的话后，劝莉拉反而遭到嘲讽，她试图站在两个立场上独立的思考问题，最后发现，自己也不过是无能为力的第三方路人罢了。我们跟随着时间前进，婚姻、孩子、婚外恋、离婚、成功或惨败、死亡、谋杀、文学成就。书中的人物，就好像古代故事中的那些人物一样，在自她们出生开始即被规定好的命运和试图想要掌控自身命运的努力之间，进行无止境的谈判。

第二集奥利维耶罗老师出境，病重卧床，眼袋青肿，面容可怖，晚景悲凉。埃莱娜抬头看到老师年轻时的夫妻照，也曾是一个明媚靓丽的女子。然后到许多年后，埃莱娜的母亲才懂得，曾经老师的坚持对埃莱娜的人生有着多么重大的意义。是她让埃莱娜有了受教育的机会，有了走向不同人生的机会。在奥利维耶罗老师的一生中，帮助过的孩子一定不止埃莱娜和莉拉，但是成功后能想到去探望老师的却寥寥无几。

埃莱娜·费兰特妙就妙在，通过莉拉和埃莱娜的关系，写出了人和人之间层次丰富的情感。人性本来就是复杂的，美和丑同时存在。小时候讲故事，人物都是扁平的——这是好人，那是坏人。成熟以后再看自己和自己周围的人，一个人有那么多面，总有几个面是见不到阳光的。越是亲密，就越在意；越是在意，就越容易被刺痛。莉拉和埃莱娜是这样，我和我那个朋友也是。

埃琳娜并不丑，她被索拉拉嘲讽四眼妹同时，仍是索拉拉兄弟尊重并且吹捧的对象，可就是那副眼镜，让她的青春期都充满着残酷的自卑，因为她的朋友，她终生的竞争者和依靠——莉拉，不仅不需要戴眼镜，而且已经出落得惹人注意。这种压力会随时变成对脆弱的家庭理想的控诉和利用。

“你看你做了什么？你打碎了我的眼镜，因为你的缘故，我不能再学习了，我再也不去学校了。”我母亲一下子僵住了，她正在打我的手，也像一把斧头一样停在空中，我的小妹妹艾丽莎捡起了眼镜，轻轻说：

“拿着吧，埃琳娜，你的眼镜没摔坏。”（《新名字的故事》）

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9/10

波伏娃在《第二性》中说过一句话：男人的极大幸运在于，他，不论在成年还是在小时候，必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。

开局五星，第一季经历了新婚丈夫的背叛，莉拉没有选择忍气吞声，而是对抗， 自然遭到了精神和肉体双重打击，男人们对女人暴力相向，女人们亦以暴力还击。女人们被背叛，不过有意思的是， 《新名字的故事》中的是16 岁的莉拉和堂·阿奇勒的儿子斯特凡诺·卡拉奇的婚礼。随着婚礼的进行，莉拉意识到她不爱斯特凡诺。而HBO巧妙的避开普通编剧的选择，把莉拉和斯特凡诺矛盾尽量慢热和铺垫，以至于内心的转变不突兀，放到了第一季的结尾，留下悬念引人入胜，第二季选择以那不勒斯小分队主角坐车回家作为第二季开场，埃琳娜吐槽婚礼后的感慨，能更让观众回味第一季的结尾莉拉丈夫的背叛。第一集故事线主要是以莉拉遭遇家暴，埃莱娜和老实人安东尼角色内心弧作为双线展开，以莉拉化浓妆准备重新见面前任追求者索拉拉画上句号。至于老实人安东尼是否参军？其实只是HBO噱头罢了，安东尼注定是和埃琳娜不是一个世界的人，老实人要有老实人的觉悟。

除了第一集强暴戏看的一脸懵逼，第一集以非常高质量的开局打开了第二季的故事框架，故事线以一种最自然，朴实无华的方式展开，其中所描绘的一切，关于角色，情景，历史背景等等，看起来和50年代的意大利古典新现实主义电影一样如出一辙，那不勒斯四部曲为什么会火遍全球，并且第一季评价如此之高？个人认为本剧没有任何用浮夸的演技和剧本试图赚取观众廉价的眼泪，换句话说，它巨大的情感力量是因为剧本的真实，它唤醒了对许多40，50年代那不勒斯历史的记忆，而HBO编剧仅仅是简单地复述和娓娓道来的叙述方式，让故事隐藏着大量的信息，克制而不凌乱。更好的是，故事虽以女性为主角，也描写了社会背景下性别的不平等，但镜头一直保持着中立态度，以颇为冷静的手法呈现。作品没有悲悯，没有呐喊，没有抗争，越是这种平静的镜头，越能扎住人心，显得厚重。

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第一季第二季片头曲对比:

第一季片头曲和第二季片头曲出现非常大的变化令人吃惊， 第一季惟妙惟肖的人物选角和出色表演，电影级别的镜头语言，阴郁压抑的氛围营造，原著中埃琳娜叙述视点和内心独白的保留，在形与神上都近乎完美地还原了小说的文学气质。从第一个镜头、已是白发的埃琳娜接到莉拉儿子的电话，到最后一个镜头里，两个小女孩紧握着双手站在最可怕的邻居家门前，一个小时的剧集仅仅是在个别位置上调整了原著小说的叙述顺序。总体叙事紧凑连贯、一气呵成，而每一个日后关切到二人命运轨迹的重要线索，也被恰到好处地铺设于其中。

第二季片头曲明显由以前的暗色调转向暖色调，过去片头曲色调也值得一提。灰蓝色主色调加上姜黄色的副色搭配，画面显得复古而暗淡，呈现出电影胶片的质感，完美地展现了那个破败且阴郁的时代，而从第二季开始明显转变为柔光滤镜下的色调充斥全片：

莉拉丈夫：

索拉拉家族：

索拉拉家族最帅的男人： 马尔切洛·索拉拉·陈坤

继续索拉拉家族合照：

埃莱娜少见精干短发出现；

1970年代的政治骚乱 ：

莉拉发型变了：

根据小说故事猜测片头曲的人物:

埃琳娜的感情线：从小暗恋尼诺，却在别人面前又不承认；之后看到莉娜结婚，心生不公，就与安东尼奥在一起，虽然并不是很喜欢，但一旦想到尼诺，心中便一直想着和安东分开，最后安东主动离开了莱农；之后在度假的沙滩上，因为帮着尼诺和莉娜幽会，自己和多纳托XX了，献出了自己的第一次，（这就是为什么莱农写了一本小说）；大学期间又谈过一位弗朗科的男友，后来男友因为被退学了，他们也就分开了；第二部最后的男友就是彼得罗了:

埃莱娜和莉拉二人牵手开始，拥抱结束片头曲，值得一提，第一季末婚礼的那天早晨，有一场类似于部落仪式的瞬间，埃莱娜为莉拉洗澡。这个场景具有典型的费兰特风格——带着一种强烈的情感冲动；

对比第一季PPT胶卷相机式设计:

那不勒斯四部曲”的野心并不止于赤裸和深刻地解剖女性的个体情感与命运，更串联起与同处一个社区的多个家庭乃至几代人在复杂的历史浪潮下不同的走向与宿命 。 从文学进入并以小见大地再现这种野心，同时描绘出人心的跌宕起伏与当代意大利政治、社会与文化变迁的波澜壮阔，让我们拭目以待。