狄仁杰之神都龙王

狄仁杰之乱七八糟


《狄仁杰之神都龙王》槽点太多，无从吐起，想到哪吐到哪吧。

你在海里设计个大怪物是要闹哪样？攻打洛阳城吗，但是洛阳城在岸上啊，你这大怪物有登陆作战能力吗，有就展示一个，没有你在海里搅得天翻地覆有什么用？

或者你要说水陆双线作战，大怪物专门负责攻击船队，但是你庞大的地上部队呢？没有啊，只有蝙蝠洞里的一群蝙蝠。

哦，对了，你有蛊虫，可以把整个大唐朝廷毒翻，到时来个里应外合。

可是你既然有这么强大的蛊虫，直接把朝廷放倒，把皇帝搞成一只怪物天下大乱不就完了，还里应外合个船船。

说起被你搞成怪物的元镇，你不就想要他的炒茶秘方么，直接绑架不就完了，还用得着把他先搞成怪物？搞成怪物突然从一个文弱书生变成一个能打会吼的奥特曼，你制服不了，还把你的大怪物给放了，岂不是给自己增添麻烦？

好，你把他搞成怪物也拿不到秘方，然后就把这只怪物关在一个岛上为你炒茶，一个怪物炒茶，还拉个帘子，你说这是二逼呢，还是文艺呢？

书生变成怪物之后连话都说不清楚，可是他居然还记得秘方，还会炒茶！那他炒的究竟是少女茶、老农茶还是书生茶？哦，对，是怪物茶！

早说了，不管你问他要秘方还是要他炒茶，直接绑架过来就完了，非得把一个巨文艺的书生先变成一个巨大的二逼然后再干一件巨文艺的事情，你说这是巨文艺还是巨二逼？

说起文艺，我以为是多文艺的一首诗歌把头牌官伎迷得神魂颠倒，原来就是不羡鸳鸯只羡仙的翻版，好歹原创一首吧，哥！浓浓的山寨风从这首诗里就能略窥一二，更别提那些跟玩具一样的都城、船只和花草树木了。

还有那匹白马，竟然能在水里狂奔，这个我姑且接受，可是它居然能跃出水面，你真把马当鱼使了，还是飞鱼，我觉得你还不如找一匹海马！

白马深谙水性像条飞鱼就算了，一个人的水性你竟然也不能给说圆了！狄仁杰后面说他不识水性，可是前面他跳进池塘里玩潜水和水草大战是怎么回事？怎么回事？

再说那只大怪物，你究竟给它给喂了什么蛊虫它才变成这个样子，它是怎样诞生的，总得有个来龙去脉吧？它又是怎样死的，你给它喂了什么毒药，稍微解释一下嘛。

老外拍怪物总把时间往前推，然后用一堆先进的科技来解释这个怪物是怎么产生和灭亡的。徐克拍怪物就把时间往后移，一切推给虫子。虫子，又是虫子，第一集你已经用过虫子了，第二集你还用！你究竟有多少坏虫子，你还要拍多少烂电影？

电影里每每出现能解释各种玄机的镜头，都把帘子一拉，不一会就拿出一款祖传秘方！

好啊，外国人有炫目科技，我们有祖传秘方！外国人有科学怪人，我们有江湖术士！你是不是终于找到对抗好莱坞大片的终极武器了？

没有足够的科学素养，就不要拍貌似科幻的魔幻，各种逻辑站不住脚，就不要搞什么推理和神探！

整部电影就像那个在悬崖峭壁上打打杀杀的的镜头，下面是万丈深渊，你根本无法找到一个逻辑的支点，上面只吊着几根细细的绳子，那是导演脑袋里面那些诡异的想象力，轻轻一扯就断。一切要奇险绝，所以情节处处像悬崖峭壁。一切要玄虚乱，所以电影从头到尾一直在打打打，还不停往观众脸上扔东西。我说你们打个什么劲，直接爬到高处一刀刀把绳子割断不就完了！

其他演技问题和莫名其妙的爱情和暧昧就不吐槽了，逗观众呢。

我知道这是一部大份爆米花电影，可是它冷得太快了，电影还没完就不能吃了，净沾手。

不过话说回来，国庆前连上N天班搞得脑袋都木掉了，看个电影洗洗脑，吐吐槽，是为了开启假期模式，它也算满足我需求了。

不多说，祝大家国庆快乐。

先说一下，电影完了以后大家都很懂似的站那儿等彩蛋。
然后不负众望地全场笑趴了。所以提醒各位观影时，务必多呆一会儿别找急忙慌走，你会有惊喜的。

我可以很负责的说，全片绝无尿点。
感情线这次占的分量并不多，但是该交代的都交代了。龙王奇案的前因后果也都在剧终前解答完毕，剧情紧凑，绝无拖沓，也无虎头蛇尾之感。为了不剧透情节方面我就不多说了。
在我的印象中，早年的徐克是很擅长在诡谲的乱世中创造桃花源。他的江湖有风有雨，他的江湖也有情有义。而徐克讲情也从来不是小情小爱的格式，我将那理解为一种情怀，一种始终与梦飞行在同等高度的情怀。近年他回归之后，电影市场的格局已然大变，很多人觉得徐克也变了，下意识的把“变化”或者说“进步”当成了“失去”，可我不认同。
如果说当年的徐克是用他那种标签般孤高凄美至极的风格立下了名号，那么如今的徐克是用他日臻完美的技术和成熟的电影语言圆满完成了自我进阶，至于风骨这种东西，那岂是会轻易丢失的？
看电影有时候心态其实才决定一切。如果心态不正确，看什么都不对劲看什么都负分。
作为一本以讲故事，摆场面，力求达到视觉盛宴又可回味一二的商业电影，私以为神都龙王这样的作品已经给了观众所有想要的了。
你当然可以找得出毛病来，但是你不能否认这样的作品有足够的诚意。只要你不是奇葩，你就别担心会浪费你的金钱和时间。

下面就只谈一些自己个人的感受。
场景，太典型的徐克风格，美轮美奂仙气十足。爱徐克多年，最根本的原因就是我臣服于他的电影美学，华丽而不堆砌，精致而不空洞。这方面用言语是很难表达清楚的，你必须用眼睛用心自己去感受，
3D方面，徐克真不辜负他技术控的称号！必须大大的给赞！！！这绝对是我看过的最美最逼真最宏大的3D动作电影，没有之一！
开头和结尾的两段海战尤其震撼，音画效果惊艳到逆天啊。我选座早，坐在最中间位置，今晚几乎满场，海战部分时各种尖叫把我包围。实在不能怪观众们不够高贵冷艳，除了各种兵器往观众头上飞，更有惊涛骇浪一个接一个打过来，战船木头碎片砸过来，各种海鲜跳过来，最后甚至还有个英俊威武的大理寺卿同学瞪着眼珠子直接扑过来....这叫人怎么受得了嘛！ ≧ε ≦

打戏部分是我大爱，最爱！徐克的打戏从来都只需要一个字形容足矣“美”！
神都龙王比之同系列前作，我觉得区别最大也最出彩的部分除了技术方面的成熟，就是那一幕幕接踵而至令人叹为观止的打戏。
所有的打戏都被赋予了浓厚的徐克美学特色（感谢上帝这就是我爱徐克的初衷啊）看徐克的电影你才能明白一个有梦的电影人对自己的作品可以控制到怎样程度的极致。他将自己对美和梦的理解，融化在了每个镜头里。那每一个布景每一个造型每一件服装每一个角度每一段配乐....乃至到所有细节的用心，他的审美渗透了一切，因为如此统一才能让风格鲜明而自然。
香港拍武打片的导演有那么多，可是除了徐克，谁还能在疾如闪电的动作戏中拍得出如此衣襟当风举重若轻的美？他掌握了虚实之间的度，以实的布景道具服装等营造出纯中国古典的奢华和唯美；动作设计如飞天飘飘欲仙，每一招式都可定型入画，然后以无瑕疵的剪辑连贯，最后镜头前以极速呈现出一种令人血脉贲张的力度之美。
看徐克电影的打戏你永远不会满足，总想看到主角们再多打几场，这种内外兼备张弛有度而且能把人美哭的打戏，舍我大徐克其谁！

作为重头打星，尉迟真金的打戏更是潇洒至极，用华丽不堪来形容都不为过。
冯绍峰确实亮眼，而且他在片中的扮相比起之前曝光的剧照不知要好看多少倍，全无憔悴黑面，只见一个红发金瞳长得很俊就是很凶的小伙伴整天自己跟自己找别扭也找狄仁杰别扭o(≧口≦)o 但这个小伙伴只要打起架来就将那股很欠扁的官二代气质一扫而空，顿时变得狂霸酷拽叼帅亮瞎眼！(✿✪‿✪｡)ﾉ (✿✪‿✪｡)ﾉ (✿✪‿✪｡)ﾉ 只因他打得太tnnd漂亮了，身手矫健当然有赖于武行师傅的指点，但边打边横眉竖眼一脸狰狞还是帅得我一脸血这就是先天基因作祟啊！ o(*￣▽￣*)ブ看他的打戏简直就是视觉享受，总之鱼翅就是一个强悍地让人想抱大腿帅地让人不能忍傲娇得没朋友的存在。

至于笑点是真心有的而且大大的有...这个真心不能说，说了就不好玩了，自己看去。
嗯别的可以不说但是这个忍不住要说———光是大唐朝文武百官齐齐喝尿这一幕就太壮观了呀！

明天我就去杭州唯一的IMAX影城再看遍IMAX版，这样的片子看一次怎么够。

一，
老实说，完全把徐老怪归为匠人一类并不公平。虽然和前辈胡金铨相比，徐克的武侠机械化的特点很重。虽然没有把“载道”当成终极目标，但一直以来，老爷通过天马行空的想象和精确迅速的技术将明显的角色对位和立体的社会架构建立起来，还是有强烈的个人风格和作者野心的。
从处女作到成名作，乃至《蜀山传》《七剑》，都可以看到老爷在技术摸索和社会思考这两条线上并行不悖体现出电影人的情怀。前者代表着一个艺术门类的未来发展，让人佩服导演的勇气和开拓力；后者则表明艺术家对现实的永恒关注，对官僚制度的讽刺和平民情怀。可是这两点在狄仁杰系列都做得不好。
二，
也不知道是不是受了“东方福尔摩斯”说法的启发，两部狄仁杰的人物结构和那个英国侦探故事很像，没有公权力的侦探，有一个对自己佩服得五体投地的医生基友，以及一个掌握着暴力，但缺乏智慧的体制内“亦敌亦友”的对手（第一部是白发邓超，第二部是红发冯绍峰）。然而徐克的这个嫁接似乎有点水土不服。
福尔摩斯的案子是建立在西方科学理性基础上的，所以柯南道尔在小说叙述中，科学性这方面不会出太大侧漏。但是中国的侦探电视剧非要在神仙方术这种玄幻的东西上面讨论科学，显然不是徐克的知识背景能够驾驭的。于是我们才看到童子尿包治百病，千年毒蛊都能解这样的幼稚园梦幻场景。
三，
在徐克的电影中，我们依然可以看到中国文人一贯地对戏剧矛盾原动力的判断，庞大沉重的官僚制度，高高在上的强者对有才能的屌丝（以及屌丝国家）的压抑，这种矛盾冲突通常表现为国家机关的爪牙（比如东厂）与民间义士的争斗。所以徐克的明朝题材屡试不爽。
但这回他偏偏要把背景放到大唐，和大明完全不同的社会背景，就显得不伦不类。每个导演心中都有个“萝莉梦”，所以把那个baby硬塞到和主线没多大关系的电影中搞混剧情逻辑也无可厚非，老怪为了展现“花魁”的风姿，就把剧情设置在东都洛阳了，但是完全没有表现金吾不禁夜，玉漏莫相催的繁华就算了，还让洛阳“面朝大海，春暖花开”？
另外，元微之和老怪有什么仇？怨他负心，就让他在本片中变成个大丑怪吗？一个高级妓女不喜欢土豪权贵，偏爱吟诗作对，太假了有木有。就算想满足屌丝的期望，也不用嘴里说着爱人家的文才，马上扑倒滚传单吧？baby一看就没有古典美，还让她吟诗写字，你那个《遣悲怀》也改编得太三俗了。
四，
作为商业电影，那些情怀都可以不要，逻辑剧情也可以不要，但至少视觉上要给观众惊喜吧。在技术这方面，虽然号称什么第一部水下3D（现在第一部xx3d的电影太多了），但感觉除了悬崖打斗那一段，日本武士抓着绳子攀岩什么的，其他都没有3d的必要。3d本来是为了拓宽人类视觉空间的，但光是让景深有层次，完全可以用2D来表现。
作为东岛国的两个惊天阴谋，那些蛊虫和大水怪也和好莱坞早几年前的同类影片很雷同，竟然想借此颠覆我大唐？
电影本来是造梦的，我们不需要以历史的真实，哲学的真实来苛求他，只要这个谎圆得好。可是狄仁杰系列在剧本上漏洞太多，技术上重复落后，完全把梦给说破了，连屌丝也不会相信。
五，
在香港，电影也是作为一个商业产品，首先要满足市场的需求，但是在那样的社会环境下，许多香港导演还是有自己强烈个人风格的。只是“北上”之后，是否为了满足大陆观众的接受水平，纷纷丧失了自己的特点。这么部无聊无趣的电影在首映第一天影院里笑声连连，颇受好评，我不禁疑问，我们可以没有心，但一定连着脑子也不要吗？

今天神都龙王正式上映，屁颠屁颠地跟着几个朋友冲向电影院，看得鸡血上脑。继承通天帝国的影评名字，来说说这一部前传：

赞美
1）海上特效超级赞！！有深海恐惧症和巨物恐惧症的我吓尿了！！！！

2）【龙王】的造型出乎意料，非常新颖不落俗套！！

3)故事的悬疑与解疑，较通天帝国来说感觉更加顺畅合理了。目前没有感到硬伤和强行转折。

4）海上和悬壁这两个场景的戏足料又精彩。

5）更多笑点——由于自己笑点与雷点都很高，凡是有笑点的地方我都会友情加分。（尉迟真金怒吼老狄的时候，居然一飞冲天撞出房顶，我快笑到地上了……猜得到开头猜不到结局啊）

6)猩猩手王太医和他欢乐的徒弟们

7）片尾好彩蛋！一定要看到最后呀！

8）沙陀在这集里忠心耿耿地跟着老狄东奔西跑，像Raj一样不（能）近女色，温和又坚毅。两人密不可分，已然夫唱妇随（？）。老爷耍得一把好腐，不突兀不刻意，似行云流水，实炉火纯青。…但看过通天帝国的观众应该都知道沙陀最后变成了怎样的一个人。中间他经受了怎样的人生剧变，真是让人扼腕叹息，又不敢多想。

9)3D的部分很用心，许多专门做出来的出屏效果非常棒。猛抽某些只有字幕是立体的却按3D卖票的片子的嘴巴。

吐槽

1）西班牙大帆船！！！！又见西班牙大帆船！！！！早出现了700年的西班牙大帆船在第一个镜头里又生生戳在了洛阳港口！！通天帝国里就有的bug！！！！为什么！！！！整个剧组里就没有一个人觉得不对劲吗！！！！！！

2）作为老爷的片子，最无法入眼的居然是动作戏。这个问题早在龙门飞甲的时候就浮现了，快慢镜头的滥用，让动作经常看上去极不自然。哪怕是做做样子的起跳姿势都没有，人就生生地飞走了。太作。
这种风格会有观众买账，但我适应不了。

3）安吉拉北鼻就是个花瓶，还不是唐代出土的。（更喜欢《刀剑笑》里媚娘的充满唐朝风韵的造型，都是花魁，差距咋就那么大捏）

4）尉迟真金按理说应该是个出彩的角色，无奈已有裴东来开出先河。尉迟几乎只是个裴东来的威力加强版，再无更多突破。而且他的红发碧眼颜色低调，在光线暗处几乎和中原人无异，显得更无趣了。
当然在战力上还是很赞的…把自己弹射出去单挑龙王的一瞬间帅爆了！

5）还是沙陀…他看上去完全不像回纥（西域）人！！！