1 ) 鸟儿问答
若干年前,王朔写过一篇《鸟儿问答》的文章。凭空杜撰出一个记者,与自己斗智斗勇。文章具体讲什么问题我忘了,可这种自己跟自己较劲的形式令我印象深刻。《梦想照进现实》就是“鸟儿问答”的电影版,那个较劲的人可能是徐静蕾,也可能是王朔,又或者是两人的混合体。因为梦剧的导演是老徐,而编剧则是一脸坏笑的王朔。梦想与现实,这个话题并不新鲜。老早以前赵传就在《我是一只小小鸟》里问到:生活的压力与生命的尊严哪一个重要?老徐要表达的,可能更多是一种“呈现”:从各个不同的角度深入、质疑、否定,却并不阐释、回答。对于我们无法解决却又难以回避的东西,把它晾在那也是一种态度。电影在文本意义上的试验色彩很浓,两个人在一个封闭的空间里通过对话的形式来缝合一场叙述,而叙述却又非单纯的“呈现”(记录片),而是披着“讲故事”的外衣——老徐的勇气值得敬佩。正因如此,台词之于电影变得格外重要。语言既不能太平淡,失于沉闷,又不能太闹,失于油滑。王朔的力度把握的不错,台词里抖着机灵,却又不是那种浮在表层的单纯搞笑。如果没有王朔操刀,不知道老徐的勇气是否会打折?
老徐同学有点文学青年的气质,当导演还凑合,演起戏来却总是一个模子,千人一面。我始终觉得她一直都是本色演出,也只能本色出演。身边也有类似性格的朋友,有点神经质、偶尔歇斯底里,有时候会很“唧唧”,内心世界经常掀起风暴(纯属主观臆测)。所以,她的表演看起来毫无惊喜可言,老韩演的也中规中矩的。
结尾那个面对面发短信的桥段很有意思,特生活。人真可以无聊到无耻的地步,比方在qq上有一搭没一搭的说废话,吭哧吭哧的发图片;比方在电话里没完没了的腻歪;比方面对面的发短信……这事咱不都干过吗?
梦想放在哪了?聚光灯打在哪了?路走到哪了?
生孩子的车已经出发了,导演,我们还出发吗?
2 ) 《梦想照进现实》没有梦想照样天明
题记:
如果不贫就不是王朔了
――――卡夫卡·陆(KavkaLu)
http://joy.online.sh.cn/joys/gb/images/2006-07/04/xin_5307030409352653247614.jpg喜欢老徐,总是觉得她是个色色的女子,她喜欢眯着眼睛斜你一眼,作为男人会被这样的小心境所诱惑,所以,看了《梦想照进现实》我的第一句话是这妮子是个聪明孩子,她知道人际,她低调而时时在微笑里透出她心里的话:大叔、大婶,俺不是傻子。
《梦想照进现实》说穿了就是貌似正经的王朔的耍贫嘴,电影其实就是走卒贩夫一个乐子,把电影整成所谓艺术的大多数自己已经说不清白话活着太把自己当菜,本片最大的毛病就是老徐搁在里面的情调,这种非王朔式的情调损害了尖锐性,老徐还嫩点,不敢做一部真正依靠演员台词的电影,韩童生的戏有些急!
王朔这位北京侃爷许是憋久了,一开口依旧是那些道道,所以我是抱着听段子的心态看得,其实,影视界也就这堆破事,什么床戏之类其实看看那些日本影片就知道什么是生命的韧劲。
王朔总是有着小九九,那餐厅题词的话题我一下跨到了《无悔追踪》墨猪那一出。
喜欢王朔的这部片子就权当北方相声看,甭理会这是电影,一个多小时记住多少是多少以后碰上饭局露出几段显出自己的智慧。
这个世界就是自娱自乐,尽管放开了演,过了就说自己是布莱西特一派的。有一句台词说老徐合适,“什么年代了还装这个”,现实里老徐就是那样,她的博她在公开场合谨谨慎慎的话语,不要以为观众真的以为老徐是个小女生,圈里混过她知道姿态就是一个戏剧,观众是容易忽悠的。
王朔好像挺烦电视剧的,假与不假都是活着,收了钱就演呗,只要中国还有那么多人,总会有对应的。
开王朔腔的其实立成儒合适,反正演员对于这样角色只要有台词功底就可以演,北方的演员对于贫嘴张嘴就来。韩童生有些太正了。
老徐拍小资合适,太文艺腔的电影她都不知机位搁在那里,或许为了不过于沉闷我们看见两个人一夜折腾玩情调呢,这种安排显得过火。
他们数落许多人太把自己当成一回事,世界原本俗人扎堆的地方,小九九就是权利两字,甭把导演当成会飞的,是人,就有着人的一切弱点。
老徐需要明白电影的底子在于生活的厚度,这种厚度会让你荣辱不惊。其实能拍一个平淡的、在语言上不张扬的电影才是难度。作为电影形式老徐雄心勃勃玩了一把,想总比烧钱和破坏自然强。
虽然,我并不以为这是好电影,但,至少不凡,就当王朔说段子,听过算数。
【附录:影片资料】
《梦想照进现实》2006中国大陆
导演:徐静蕾
编剧:王朔
主演:韩童生、徐静蕾
片长:105分钟
个人评价:艺术性3,欣赏性8(权当段子)
2006年8月16日 星期三 下午22时13分 暑热云间 寒鸦精舍
独立影评人:卡夫卡·陆(KavkaLu)
版权所有,请勿私自转载
联络方式:MSN:kavkalu1967@hotmail.com
邮箱: kavkalu1967@126.com
3 ) 话说老徐
如果说徐静蕾是一才女,那还真是挺让人希望相信的事情。
首先,她很美丽,但不妖娆。用她那新片里面的话来说,就是装纯。咱们谁都知道她不可能清纯,可当小蕾同学这么在你跟前一站,你宁愿相信她很清纯。
其次,她管自己叫老徐,写了一个博客,又导了几部片子。一个让人宁愿相信清纯的妞,叫自己老徐,总会让人觉得这妞不非常简单,至少可能会有那么一点趣味。这有了一点趣味又能导一记片子,那么自然除了美女以外还得管人叫一记才女。
切记,如果才女不美貌,那实在是一件令人失望的事情。你想呀,如果芙蓉姐姐站你跟前和你讨论这MV应该怎么拗造型,你受得了嘛你!
但是,假装才女本质总归也不是才女。虽然,人总爱往美好的地方想,总以为梦想就是现实,但是,这梦想恐怕永远也照不进现实。老徐也好,清纯妞也罢,都是演出来的。不然这所谓实验电影怎么那么让人生厌呢!
王朔很能说,可老徐不会导,这样的戏也没法演,所以只能是一个烂片。当然,由于该片为实验片,既然实验,难免会有失败,这丝毫不会妨碍徐导才女的称号,反而,还让她成了一个很有勇气很有想法敢于自我突破的才女。
直可怜了那原著,本来通过文字才有趣的故事,却成了两个人的相声表演。若是话剧,还能赞叹演员底气十足地坚持了这105分钟,可这还是一部像模像样的电影,只能称赞演员记性很好。
莫名其妙的百合网和Nokia,还有那沸腾鱼,这片子啊,就和这人一样,装。可就算是装,怎么也应当装得认真一点,装得大家伙都乐一点嘛!
徐导的确很精。这显然是一部卖点太多的电影,王朔、才女、实验、国产,等等,再加上她在博客上一忽悠,不管好看难看,人都有猎奇心理,这票房也就成了!毕竟,要骂你也得看过才能骂呀!
这就是票房炒作艺术,和电影无关。
4 ) 用电影手段来实现的文学——《梦想照进现实》
在电影是不是具有文学性这个问题上一直存在一些争论,周传基老师认为国内的“电影综合艺术论”是荒谬的,电影也不存在什么文学性,电影万万不是“用电影手段来实现的文学”。
不过《梦想照进现实》这电影的确“很文学”,这当然是因为影片中的大段台词和一个单调的场景,让我们觉得这电影很不电影。照王朔所言,这都是为了省钱;为了省钱,所以把本可以用视听语言表现的东西全都转化成了啰里啰唆的台词;为了省钱,所以空间就在一间屋子里搞来搞去了事。在一间屋子里要把90分钟拍的丰富不单调实在太难,这不是把茶几上的东西换换摆设,由客厅走到书房走到卧室门口,换个发型换个灯光就够了的,观众并不会因此而满足。况且,咱们也还都不是大师,就踏实点吧。
当然这不是讨好大众的作品,从电影的创作来看,王朔说了自己想说的,老徐也表达了自己想表达的,他们对待这个电影的态度都相当轻松,这就像是他们二人完成了一个练习题。而这种轻松的态度一部分原因是没有多少压力,一部分原因是这个简单的电影他们制作的相当不费劲。没有付出太大的精力,也就不会有太大的期待。
5 ) 梦想照进沟渠
看完徐才女的这部新作,想起刚刚看过的另一部热门电影——《疯狂的石头》。其中有个情节:三个贼发现,那个整天挂个相机以艺术之名行泡妞之实的胖子居然把其中老大的马子给睡了,这还得了,三人于是对胖子好一顿严刑拷打外加刑讯逼供。只见一个兄弟摁着胖子的脑袋,一次次浸入马桶里,老大则在一旁怒气冲冲地讯问。
不过在我的联想里,这个情节略有改动。挨揍的胖子换成了王朔——其实我更想换成的是徐才女。但那么联想显然过于残酷。于是劳驾王朔做个替身。再其实我连王朔也舍不得。他可是我分外敬仰的文人。但又只能如此。因为这部电影王是编剧,徐是导演,明显的“情人店”。我等无赖要对徐mm施以辣手,朔爷指定会第一个冲上去护驾,当仁不让,舍我其谁。
嗯,现在我就是观众代表,替代贼老大拷问。
——“说,你这部电影到底装B了没有?”
——“没有.....没有...真没有。”
——“人都晕了,还说没装,你当我是二啊!”
(把王的胖脑袋摁到马桶里数次。)
——“我再问你,这部电影你装B了没有?”
——“装了,装了......”
——“嗨,你他妈的还真装了!”
(随即又摁到马桶里数次。)
是的,这部电影我一点也没看懂。而我又不想承认自己是“二”,所以干脆先下嘴为强,反骂一声——装B!
王朔就是王朔,不跟从,不讨好,不重复,蛰伏近十载,一复出就是标新立异开天辟地。从头到尾只有两个人,一个房间,外加密集的对话。这就是一部历时一个小时电影的全部。这构思,在全世界来说不敢讲,单在中国,说惊世骇俗绝不为过。
有评论将之称为“小成本电影的新状态”。太确切了!新,刚才说了。而成本,我靠,要是男主角韩童生(韩演得不错,让李成儒来演或许更好)友情出演(王朔的剧本肯定是白送给徐的,费用不计),我看整个电影的大头也就是中间那桌子盒饭钱了。另外提个建议,鉴于全是对话,摄像也去掉吧,干脆弄一广播剧,灌磁带上市,一盘8块。成本至少能再减80%。
说它装B,编剧王朔显然是主犯。电影成为这个样子,主要是剧本的缘故。但正如开始所说,我实在不忍心对王朔用刑。除了对他一贯喜爱的缘故,仔细一想,还有一点——论装B,他是初犯。而导演徐静蕾却是地地道道的惯犯!
对,这就是我更想把所有怨气都撒到她这个从犯头上的原因。
她太喜欢装B了,她太擅长装B了,她装B不是一回了,以至于装得熟能生巧轻车熟路游刃有余沉醉其中不能自拔!
我靠!我吐!
我真不看不出她除了那手字还有何德何能?
我真不明白怎会有那么多人喜欢她,老年的视同己出,中年的视同岳母出(小姨子),青年的视同同出(所谓邻家姐姐),少年的视同己由出。整一个老少咸宜人见人爱。何止大众情人啊,大众小姨子、小姑子,大众闺女、大众姐姐、妹妹,全了!——赶上蓝天六必治全效牙膏了。
常言道:演而优则导。徐大导演,演到如今,到底哪个角色塑造得弥足称道呢?从《将爱情进行到底》,到《我和爸爸》,到《一封陌生女人的来信》,到如今这部新作,我只看到,除了做作,还是做作!
徐如果静默着,不说话,只是对着闪光灯微笑,真的很好看呐。永远抿着双唇,弯弯的,长长的唇线,微笑,还是微笑,不深不浅刚刚好,看上去是那么的亲切柔和,那么的发自肺腑,那么的清纯可人。说句不敬的话,当今中国,只有温氏微笑堪与之一拼。
而一旦演戏,一旦开口,那就坏了。不是怪她的牙原来那么难看,而是由于她已经习惯于人前少开口,笑不露齿,已经习惯于刻意掩饰牙齿的缺陷,即便演戏也时刻不忘。每次当众开口对她来说简直是冒险,每到这时,她似乎首先想的是如何尽量减少嘴唇的开合度,如何把刚开张的唇齿尽快收回,而不是如何对词入戏。她的注意力大部分用到唇齿的开启上,以至于那一颦一笑,一嗔一怒,分外做作。让人感觉这哪里是演戏?又分明是演戏!连那声音都假得厉害。拿腔作调(这样子我只在多年前的一个梁晓声访谈里见到过,和徐像极了,称得上是拿腔作调的男性版。巧,他也是北影的,不过是北京电影制片厂。呵呵),即不生活,也不书面,永远像毫无现场表演经验的人,一边用余光打量着镜头一边若有所思地翻着眼皮背台词。严重到言语和表情时常分离,看上去音话不同步,还以为录制或者自己的光驱出了问题。
不入心,怎入戏。所以在我看来,她入道以来的所有角色都是一个味道。就像不同包装的方便面。(这点和曹颖不相上下。)
再说导技,我怎么看怎么像任性的富家小姐过家家。叶大鹰、张元、姜文,当然还有王朔,这些牛B大腕,都齐刷刷钟爱于她。怪!像哄着小孩一样,你要客串就客串,你要剧本就剧本,只要你高兴,叔叔们就想方设法满足你,善意地配合你。唉,真是万千宠爱于一身,举国无双啊。
成名后的她,据说被她的母校北影请去做起了兼职教师,简直是笑话!就这种水平,别说教书,我都纳闷她是怎么考入最后又顺利毕业的。几年前传媒把她与周迅等人合成四小花旦。真是高抬她了。和周迅并称,她哪里配?她连赵薇都不如。但又据说后来四小花旦作了调整,将她剔除。——这就对了!
昨天有消息称,徐静蕾获中国电影排行榜“最具开发潜质新人导演奖”第一名。细看,原来是网友投票的结果。唉,准又是那帮将其博客点击到世界第一的傻B!
《天下无贼》里葛优深情一吟,使得一句僻句成为名言:我本将心向明月,奈何明月照沟渠。在此借用一下,什么《梦想照进现实》,干脆就叫梦想照进沟渠算了。
6 ) 现实就是个洋葱
这部电影就象是一个洋葱, 一层又一层, 掩盖着太多的东西. 最外面那层是一个才女的第三部导演作品, 撕了这一层, 发现里面不过是个北京大妞对生活一厢情愿的撕扯. 再往里, 发现是王朔这个胡同串子在耍贫嘴. 紧贴着贫的是幽默, 紧贴着幽默的是讽刺, 讽刺再往里一层是矫情, 矫情的下面是落寞, 落寞下面是理想主义, 理想主义下面是悲观, 是挥之不去的感伤, 是现实这个洋葱永远都会让你流眼泪, 而梦想永远无法照进来, 只能在最黑的地方见.
太罗嗦了
你知道光和光怎么打招呼么?最黑的地方见。
叨叨逼 话痨片儿 朔爷编剧
值得一看
两个话唠.我觉得如果中国真想拍好这种话唠电影,请多学学别个贾木许的<地球之夜>!
就胡扯吧你
太絮叨了,看的稀里糊涂
很喜欢这个剧本。
我觉得还不错!
觉得你老妈老婆或者老师唠叨就看看介个
聚光灯关了,生命无法承受之没东西扛!高处的姜文拍低处王朔的动物凶猛,低处的徐静蕾拍高处王朔的梦想照进现实。虽然高低两人都懂王朔,但姜文用老练的视听翻译技术和准确的选材放大细节,让观众也懂了王朔;而徐静蕾只能用风格化和讨巧的形式掩盖其有心无力,徐静蕾还是难以用电影去驾驭王朔的文字。
充满了软肋但依然好看,因为一个女导演竟然只用蛋逼活活撑起了一部电影、
呸!
太爱了这片子。王朔是语言毒贩。
王朔也是个人物
好文艺哦,老徐最擅长搞文艺。
对话当然算到王朔头上,但是导演和摄影都有看头。
有趣现实无奈可悲废话连篇烦躁都可以描述这样一部有想法却看着烦的电影。
新歡勝舊愛,媚行就酒愁——2006.7.5万達影城觀影“側”記(大太陽)
聊着聊着两个人都累了,大家看着也累,挺自我的一部片子,但是论zhuangbility格度还不够,普通观众不爱看,文青看不上眼