溺水小刀

十几岁时，我们都以为自己知晓一切、拥有一切，是这个世界上独一无二的存在，每一个开心与落泪的瞬间，都是重要到地震程度的事。暗恋着班里成绩最优异的男生，和他分享同一个木凳、借口风寒在运动场穿上他的校服外套是不可多得的美妙，总觉得自己会成为了不起的大人，会去往更大的城市，成为闪闪发光的自己。

留着银色头发、将来会成为浮云镇火节领头的阿航，上过东京杂志封面、黑色长发耳垂挂着粉色配饰的夏芽，在旁人眼里一看就很登对。他们和所有少女漫画一样，理所当然的相遇、恋爱。夏芽穿着黑色长裙在郁闭的森林中拍写真，阿航现身，男生像猴子一样闪避，女生像鹿一般跳跃，追到力竭，躺倒在地；后来夏芽拿着拍好的写真，有些害羞想传递给男生，这次她跑，阿航追。恋人啊，竭尽全力地奔跑，好像才能挥散掉郁积在心中，就快要遮掩不住的爱意。夏芽穿着浅蓝色无袖连衣裙，站在阿航的自行车后，大喊：“岩石”“大海”，这一刻，好像山川与海凭喜好更替，阴天也会为我心中的无限喜悦放晴，在我们看来世上还有什么不可能呢。

可是为什么，阿航没能打倒甚至杀死那个差点侵犯夏芽的男人呢？两人在后来一千次的回想，银色头发的神明大人为什么会失灵。仿佛一夜之间飞龙在天的男人坠落在肮脏的泥土里，变成了一只无眼的土龙。阿航变成穿着花衬衫、不学无术的混混，他对夏芽说：“放过我吧。”他无法再面对夏芽，她期待的脸提醒着一败涂地的自己。阿航的世界是深邃的蓝色，夏芽愿意选择沉沦，但是阿航不让。

再次遇见施暴的男人，这一次阿航早已积蓄力量，足以打倒他。面对男人自杀的变故，可能会伴随夏芽一生的丑闻，阿航带着金色的狐狸面具，站出来成为神明，他愿意背负诅咒，守护夏芽星光熠熠的一生。

到了结尾，夏芽拍完电影，成为炙手可热的影坛新人，阿航留在小镇，埋葬黑暗阴影。虽然没能相拥在一起，但我却重拾对神明的信仰，我的神，我的爱人。

遗憾的是，我们必须像《超人汉考克》一样，捂着被现实炮火炸得七零八碎，还在流血的心，一边狼狈地坠落，一边背对着彼此向前飞，我在前进的虚影中，看见了你。而你呢，你一直一直都在默默守护我呀。

极端的故事总是惹人怜爱，喜欢这个故事是出于中年人的嫉妒吧，生死也要在一起的誓言，是什么时候被谁丢弃了呢？现在信奉的真理，是说分手就会永远分开。哪一种好些呢？纠缠至死的命运还是普普通通、浮肿的身躯。生长激素开始分泌，头脑逐渐冷静，出厂成为机器，嵌入工具理性之中。死命抓着镜子，追问周身闪烁的神秘光亮飞去了哪里，真的好想好想回到小时候。

看这部电影之前，我没有看过菅田将暉和小松奈菜以及导演的作品，但看完之后，觉得这部电影的演员以及导演，都已经尽力完成他们的那部分塑造，演员演技，感情处理，逻辑递进或许都不是最好的，但组合在一起，就让我们记住了那些躁动的奔跑，跳动的火焰，少年的背影，以及那之后的，无声的大海。 夏芽和航的相爱很直白和简单，看脸，两个人都是人群中最闪亮的一个，你总会关注到人群的中心，两个人的碰撞在所难免，而相爱就变得理所当然。其实电影的感情处理很有意思，我追上你的不甘，你追上我的羞赧。当然如果是你玩你追我我追你的游戏的话，就会很尴尬，都说还是看脸的。 电影的前半段，夏芽和航的主要矛盾就在于：留不留。两个都是同等骄傲优秀的人，但是优秀的领域却不同，一个应该在遥远的东京发光发亮，一个注定在生养他，以及他所信奉的土地上生活。而即使是这个矛盾，导演也将其处理得像两个孩子的口角，幼稚的争吵然后笨拙的和好，美的像个童话。 而秉持着美好的东西就是打破给人看的这个原则，悲剧注定要发生。其实这个悲剧发生的时间点也可设想一下，隐患已经存在，而人们却无知，如果在夏芽遇到航之前发生了，那么她会受挫痛苦并借此成长；而如果在夏芽离开航之后发生了，那么她会痛苦受挫，而记忆里的像神一样的少年会历久尤新，她会历经千帆，但同样有枯木逢春的机会。而悲剧却发生在，夏芽与航在一起的时候，无力感，是少年人浓墨重彩的画卷上的苍白。事情终于发生了，夏芽的挣扎，航的绝望；小镇流言四起，夏芽的绝望，航的挣扎。夏芽心中的神倒塌了，航的神同样倒塌了。 其实我很喜欢导演对于事发的处理，祭祀的火焰跳动着，带着面具的人们热烈的舞蹈，而草丛里，无声无息。而在电影中，并没有提及夏芽是否真的在事发时受侵害，电影不关心，是因为人们不关心。这正是，两个少年无法挣脱的。 电影里航两次赶夏芽离开，让她去东京发展，一次是在两个人情浓之时，因而碧海蓝天，忧伤但清新隽永；一次是在两人再也无法互相扶持之时，静谧夜色，昏暗的房间，充满了情欲和难堪。 最后的结局处理的很好，在夏芽的想象里，他们踩着自行车，毫无意义的对话，笑声满路满载，“航，你是我的神”戛然而止。

*以两次祭火节为线索 给电影增添神秘色彩

电影中多次提到的神明导演的解释是“年轻的时候喜欢的人就像神明一样”所以阿航就是夏芽的神明呐 无时无刻守护着她的神明

夏芽要实现自己的梦想的话不得不的舍弃一些东西 包括阿航

*两个男孩

大友 长相还算帅气 普普通通一个乡下男孩 真的备胎哦 但还是孜孜不倦要逗夏芽开心 夏芽在被强奸未遂之后的那段痛苦不堪的时光 是他让她振作起来 说真的 夏芽应该喜欢过大友的 指甲油的山茶花色 虽然十个指甲只有一个红色 导演说她最喜欢山茶花那个画面 真的特别美

其实可以想象的 如果大友没有继承家里渔业，去东京打拼也不过是个普通的上班族

如果 这部剧没有阿航那他们俩就是上演一部青春爱情喜剧

阿航 唉 第一眼便被夏芽吸引 夏芽就像一个发光体 阿航不也是个发光体吗 两个人都太耀眼了所以两个人都会受伤

从刚开始被吸引忍不住触碰 到后来心灵感应般去救夏芽失败了 可以说夏芽被强奸未遂这件事情 阿航心里的阴影比夏芽还要大 所以他远离夏芽 他让夏芽离自己远一些 是保护自己也是保护夏芽 而且看到夏芽的时候他总是会想起没办法救夏芽的软弱的自己

按加奈的话 他们俩就是绝配 但是不一样的是 阿航是一辈子要留在山里陪着神明的

夏芽 按广能的话 不在镜头下就没法呼吸啊

所以两个人怎么可能永远在一起呢 夏芽总是想着赢过阿航 怎么赢呢

如果按照现实生活就是两个人根本不是一个世界的人哪

除非夏芽愿意放弃演艺事业 她就得卸下身上的光芒 那又俗气的不是阿航喜欢的那个人了

*加奈这个人物存在的意义我一直在考虑 我原来以为她暗恋阿航要破坏他们俩感情 后来我才明白应该是为了提醒他们 你们不是一个世界的 提醒他们俩各自的身份

加奈的主要镜头：

第一次，在换鞋的地方祝福夏芽和阿航永远在一起。

第二次，祭火节看见有人带走夏芽

第三次，上高中提醒夏芽去找阿航

第四次，第二次祭火节看见面具男

第五次，让阿航不要去救夏芽

第六次，告诉夏芽小刀“溺水”

其实加奈是作为一个浮云镇的居民在说话的。前三次她都是完全支持阿航和夏芽在一起的，让夏芽嫁给阿航，永远留在大山里。后三次她发现了夏芽的心是向着外面的，她是小镇困不住的，所以她开始阻止阿航和夏芽。如果放在现实生活中可能就是所谓的家庭阻力。

最后结尾 夏芽功成名就 回忆青春时光 还是想着阿航 好像阿航一直看着她 看着她成长看着她在银幕上闪闪发光 我相信也是的 阿航一定在看着她的

哦对了导演说“菅田将晖实在是太天才了”2333333把我开心的啊！

菅田将晖结婚了呜呜呜2021.11

并没有看过漫画。 最初看这部电影只是为了小松菜奈，或者是为了轻松一下，毕竟这是一部少女漫改作品。说到少女漫改，大家都会心领神会的微笑，轻松愉悦的看着那些充满着青春的美好脸庞，也许就是最单纯的目的。 这并不是一部经常看到的那种漫改作品，至少，它着实令我感到惊讶，些许惊喜，与长久的回味。在脑海中浮现那些奔跑的片段，熊野古道的参天树木，深蓝的海水与阴郁的翠绿，令人难以释怀。 相遇并非惊天动地，但即使只是四目相对，却是一生再也无法忘却。人与人之间的关系很奇妙，世界上存在着无缘无故的爱与恨，也诞生着没有任何理由的吸引力。那究竟是怎样的感觉，恐怕没有经历过的人是无法得知的。男女主的初遇定格在四目交对的瞬间，无论我怎样琢磨这个瞬间，总认为它是注定的，充满着玄理与宿命。这种捉摸不定的事物无法清晰描述，语言在它面前稍显苍白。虽然只是一个瞬间，灵魂宛若穿透身体，无声无息的与之相逢，仿佛神明的眷顾。 开始的时候已经有所预示，神之海的诅咒，跨越鸟居的瞬间。相遇的时候夏芽就仰视着航一郎，于是接下来的时光里，她始终追逐着航一郎的背影，他是她所仰视的前方，是她的支柱与信仰，她所编织的幻想，也是她的神明坐落之处。 这一点，航一郎非常清楚。他深知望月夏芽对自己怀着某种寄托。一个人成为另一个人幻想的投影，仿佛给这个人撒上一层柔和的金粉，如此耀眼又难以接近。航一郎始终奔跑在前方，相信也以为自己一如他与她的幻想一样。事件发生后，航一郎终于认清现实，自己如此渺小，如何无能为力。从幻想中醒来的瞬间，也就明白自己失去了作为她信仰的资格，而这也意味着，他在她眼中褪去了金色的外衣，露出了尘世的人间伤痕。 望月夏芽，她是独一无二的，美丽的，想要占为己有的。尽管看到写真集的时候，航一郎已经隐约预感，她会离开这里，去她应该去的地方。 但是那场事件真正令他放弃了，这件事也成为他内心难以跨越的障碍。无论是深深的内疚与自责，辜负了信赖的抱憾，还是烟消云散的幻想，都令他感到痛苦不堪。于是在夏芽第二次与他跌落海中，他放弃挣扎，想要结束生命。“每次看到你的脸，我都会感到心痛”“我再也不想参与到你的人生里了，以后不要来找我了”“你已经把我逼到绝境了，不要出现在我眼前了”航一郎作为守护浮云町一族的后人，并不是一个轻易逃避的人，如果不是痛苦到极点，想必是说不出这样的话。 全片的高潮出现在第二次的火祭中。一场似梦非梦的事件，却在重新回到航一郎手上的护身符中得到了线索。同样的事件再一次发生，这一次航一郎及时出现，却依然避免不了另一场悲剧。他似乎从上次悔恨莫及的无力中获得出口，却也亲手埋葬了他与她的绝望，作为一个秘密，永远葬在他心中的神之海域。对于航一郎而言，究竟是一种解脱还是另一种痛苦，很难划清界线。火祭舞中，光影交错，目光坚定，用力握住戴着手链的手腕。这串重新戴回的手链，意味着和望月夏芽彻底的划清关系，于是这场祭祀舞不仅仅是作为守护一族的责任，还是一场盛大的告别仪式。与软弱的自己告别，与黑暗的回忆告别，也是与望月夏芽的诀别。所以，情绪交融，异常沉重，却又震撼人心。 影片结尾处，音乐恰到好处的衔接氛围，也成为诸多人心中久久挥之不去的忧伤所在。很多人拥有信仰，但是将一个人当作信仰却不多见。因为人性的不完美和孰能无过的非圣贤本质使其自身不能被其认可，种种瑕疵与缺憾总是令人幻想破灭，而失去作为神明的金边外衣。 航一郎却是望月夏芽的信仰，在当下与未来，她都将继续追随他的背影，追随神明的脚步。尽管这是一部虚构的漫改作品，这样设计的意境依然令我感动。在现实中，将一个人视作信仰，意味着将要承担人性与幻象粉碎的巨大风险，是极其危险的。尽管如此，永远都会有人在心中默默希冀，祈祷存在这样的奇迹，祈愿世界上有人沉浸于此种守护中，并从这种信仰中，得到永生的解脱。 也许，正是因为这样，结尾处，大声呼喊着“神明，神明，我的神明”才会触动内心深处的某种愿景，绝望而充满希望，心情久久不能平复。这种信仰，从来不能被期待，它们随风而生，随海而涨，随着人们心相的波动而闪现着微弱的光芒。作为神明，无法触及却如影随形，他永远是鲜活的、深情款款的从远处走近，在不远处注视凝望；他始终是神圣的、无穷的，指引前方的道路，是广袤海面上唯一闪耀的灯塔，信仰坐落之处唯一绽放的花朵。 或许，这就是“浮云町”的神明吧。