1 ) 神一样的人物
“如果布鲁斯李不英年早逝,这种片子早进垃圾堆了” 看到这个评论,我感到很悲哀。如果李小龙现在还活着,他可能比现在的成龙的地位和威望更高!那是因为李小龙在电影和武术这两方面都是有贡献的人。除了,香港和大陆,还有美国都会很重视李小龙这个人物。
李小龙神一样的人物!他的作品,绝对不能去黑的!也不能去说他不好!现在流行吐槽,谁敢拿李小龙的电影吐一下?华人地区,影视界最高的,最德高望重的,也不敢说李小龙不好。70年代初期,我们全国上下都在搞文革,红卫兵当道,我们大陆出了什么好电影,没有吧。可是在香港电影,李小龙一次又一次把外国人打倒!无数次的振奋,激励我们。虽然说他的电影是很商业的东西,但是即便这样他也强调了中国人自强不息的精神。
我们看看当下的台湾,搞台独,他们的年轻人都“去中国化”,他们都说,他们是台湾人,不是中国人。可是我们都知道,从政治意义上讲,李小龙他不是中国人,他是美国的国籍,他也没有在中国的土地上成长,他去世二十多年,香港才回归的呀。可是,他却一直以中国人为自豪。
2 ) 武者的追求
希腊传统悲剧《俄狄浦斯王》给予人类两大难题:一则人是自由的还是被束缚的?二则如果知性会带来悲剧,那么知性达到什么程度,才不至于有害?在李小龙的《猛龙过江》结尾,望着李小龙渐行渐远的背影,那句“在这个有枪有炮的世界,唐龙走到哪里,都需要福星高照”的台词不禁让我想起《俄狄浦斯王》,想起它给予观众的思辨。
不是吗?如果将之类比,李小龙的《猛龙过江》的确给了我们这样的问题:武者是自由的还是被束缚的?如果尚武会带来悲剧,那么尚武的程度应该是什么?在这样科技发达武器精良的时代中,武术的精髓是什么,武者的追求又何在呢?
片中李小龙将唐龙塑造为一位有思想的武者。他对饭店伙计的叙述“拳术就是要在激烈的运动中有能力指挥自己的身体传达自己的意志”。这是李小龙对武术的哲学思考。相对于李连杰在《霍元甲》中“武者乃自强不息”的诠释,李小龙的更具有西方气息。
3 ) 不是猛龙不过江
最爱的李小龙电影。想想当时影坛的动作片都是王羽罗烈,李小龙这种凌厉迅猛十分真实的动作风格一出,怎么会不卖座呢?怎么不会一票难求呢?李小龙把唐龙身上的直率幽默可爱演得惟妙惟肖,这很有可能就是李小龙私底下的一面。小龙哥打斗时闪电般的出手、真假动作的变化、战略的调整、气势上的压倒独此一家是没有人可以模仿的,这也是为什么后来这么多的“李小龙”没一个成功的。他的出招简单迅速,脚步的站立与改变也很快,所以他的动作就算一针一针看都十分完美。来说说打戏,第一场打戏的小龙问路、大龙摆尾就精彩纷呈。结尾的罗马竞技场大战更是经典中的经典。踢爆电灯让人惊呼,后来有许多电影模仿过这一段。还有那个侧踢,被踢的没带护具那应该就没用威亚,再按照当时的技术,我认为是真踢,这一踢可见他的爆发力是有多强。还有就是拿双截棍对敌那段,面对不同状态的敌人(或畏惧或自信或紧张)采取不同的策略,这一点太高了。他的打斗招式是真正意义上的快准狠一切动作只为赢,这点他通过电影也告诉了我们。以此文章来纪念我们永远的武者——李小龙。
4 ) 当李连杰遇上李小龙
我最早接触的功夫片是李连杰的《少林寺》,李小龙的名字过了很久才接触到,并且又过了很久才看到了模糊不清的录像带。看过了以黄飞鸿系列为代表的香港功夫片之后,被其设计编排得美仑美奂的动作迷惑,加上李连杰俊俏的扮相和《男儿当自强》的煽情鼓动,我一度觉得那个常常光着上身,嘴里老是呓呓哇哇乱叫的李小龙实在是傻得可以。
再后来,读了一点书,开始学会了分析事物,发现外表花哨的东西大多是没有太大的使用价值,它的价值仅限于观赏。当然我的意思绝不是说,李连杰连我都打不过,但我敢肯定,李连杰一定打不过李小龙,虽然他打得很好看。李小龙生前被问及他和拳王阿里谁更厉害,他回答说,如果在拳台上较量,自己必输无疑;如果在街头斗殴的话,阿里死定了。李小龙的截拳道是一门实用的手艺。我们是个讲究实用性的民族,中华民族的伟大复兴事业需要实用性的手艺。等我们奔完小康,赶英超美了,再把精神集中到享受上来吧。这就是李小龙的截拳道的时代意义。
其实李小龙真正让我欣赏的是他的思想。他曾在华盛顿州立大学主修过哲学,据说对尼采的超人学说以及中国的道家、禅宗的思想都有研究。这一点就足以把他和武夫区分开来。他所创立的截拳道不是一种具体的格斗方式,而是一种思想,是一种实用、简洁、不断超越的思想境界。
鲁迅先生曾经说过,弄懂了道教的奥秘,你就弄懂了整个中国社会了(大意如此)。我生性愚钝,加上懒惰,一直弄不懂道教的东西,我甚至怀疑是否有道教的存在。道教缺少一个如上帝耶酥、真主安拉、佛祖释加摩尼那样被普遍崇拜的偶像,老子在民众中的知晓度有多高?吕洞宾放荡不羁,还有各种荒诞的传说附会,根本无法被当作宗教偶像。道教也缺少像《圣经》、《古兰经》、《华严经》那样广为流传的教派典籍,《道德经》有多少所谓的道教徒读过?道教甚至连比较完备的宗教仪式都没有,简直就是捣糨糊。以前我们都是无神论者,这些年又说什么没有信仰的人如何如何的一无是处,我也跟着起过哄。实在没有什么信仰的人最佳的捣糨糊方式就是说自己信仰道教。我就是这样的一个人。
李小龙对尼采的超人学说和禅宗的领悟在电影中常有表现。至于说道家思想,我看不到。他的格言中有一句是这么说的——须把杯子清空,才能注满。这句是道家的思想吗?这只能算是半吊子的道家思想。庄子也曾说过类似的话,碗空的才能装饭,房子空的才能住人。其实始祖老子所说的虚空绝不是为了有用,虚空就是为了虚空。庄子只向前迈了一步,就离开了老子的真义了。李小龙也是。把道教的真义融入功夫中,做得最好的是风清扬,他的独孤九剑,以无招胜有招,端的了得。如果李小龙遇上阿里,我相信他打得赢,如果李小龙遇上风清扬,我想他就没机会了。
5 ) 龙哥和大美女
小龙哥的演技不怎么高超,唐山大兄和猛龙过江一样,显得生涩。但是,小龙哥的身手完全给弥补了。
终于见到了传说中的侧踢,终于看见了比景黛音,比赵雅芝还美的苗可秀。太美太美了。影片的故事没什么过多说的,黑老大想占餐馆,而唐龙为了帮大美女保住餐馆,和恶势力斗争。接着一个接着一个的把高手都办掉。
最后大美女要是给龙哥一个拥抱该多好。和查克诺里斯的对决,在那个时代,也可以成为经典了吧。小龙哥把他的道服和黑带,盖在他身上,展现出了人性的光芒。只有在认真的打斗的时候,小龙哥的表情才是那么的专注。
我相信,之所以那么多人爱李小龙。不止因为他的功夫好,他更多的是代表着一种文化,一种武术的道义,一个信仰,一种正义的东西。让武术在更多的人手里发扬光大,传承下去。
6 ) 罗马斗查克
在罗维执导下拍了第二部作品《精武门》之后,李小龙迅速开启了《猛龙过江》的制作,坦白说,罗维并不是一个优秀的导演,虽然《精武门》堪称李小龙最佳,但一切皆因李小龙三个字才与众不同,拳脚与怒吼是演员的气质使然,不是导演的功力所在。罗维后期也与成龙合作了几部作品,还续了一部《新精武门》,但真正让成龙声名大噪的却是袁和平。李小龙选择脱离罗维,是明智之选。
于是,一部李小龙自编自导自演的作品诞生了。
相较于《精武门》的愤怒,李小龙偏向于让《猛龙过江》显得轻松幽默。于是我们看到刚到罗马时唐龙的各种囧,他像一个十足的乡巴佬,在机场等候时耐不住一旁老妇不动声色的凝视,极力掩饰自己肚饿的声响,看到吃冰淇淋的小孩,也要扮个鬼脸吓一吓,进了餐馆不识英文,喝了一肚子汤,不得不四处寻找厕所。陈清华告他要回应外国人的热情,他现学现用,结果误入妓女的家门。片中的李小龙一改《精武门》中的冷脸,时常装傻充楞,还咧嘴笑,很用力的那种。
本片的动作戏也相对丰富了不少,抛开了仇恨,也就显得气氛活跃。武器方面,选择用木制飞镖对付枪,在洋鬼子团伙第一次被唐龙的“小龙问路,大龙摆尾”轰走后,第二次又找上门来,唐龙先是使出了棍法,一通戳抡扫,力道恰好,然后又摆出两副双截棍,左右开弓,节奏均衡,时而单独出击,时而同时出击,近身者,无一躲过。这一段的观赏性不输片尾的重头戏,李小龙的双截棍已到炉火纯青,无人能出其右的地步,无奈喊出“妈妈咪呀”的胖子捡了一副也想试试,结果甫一出手就打中了自己头部。基于此,我觉得有必要在李小龙电影的片头打上八个字“高难动作,切勿模仿”。
当然,影史闻名的对决必须是李小龙与查克·诺瑞斯的斗兽场一战。据片头介绍,查克·诺瑞斯,美国及世界第七届空手道冠军,看他身形,必须是有两把刷子的,至于能否打过李小龙,难说,但他与李小龙的这一战绝对让他名留青史,正是凭借本片,他走上了动作明星之路。让人无奈的是,查克出演的电影口碑一般,网友却对他的回旋踢乐此不疲,并由此展开了疯狂的恶搞,落入段子手的空手道冠军,想说也是十分尴尬。
片头还介绍了另两位人物,世界职业空手道冠军罗伯特·沃尔与韩国合气道七段黄仁植,这两位明显名头太小,李小龙只是拿来作为热身,前一位打得气喘吁吁,直接被李小龙捶了裆,后一位只见到频频倒地,几无还手之力。
说回罗马斗兽场与查克一战,观众有幸与一只猫共同见证。宽衣解带,筋骨舒展,猫叫为号。李小龙率先展开了攻势,双方踢腿大赛,李小龙一个回旋踢失空,查克立马一个回旋踢奉上,李小龙被踢翻,这是本片中李小龙第一次中招。查克顺水推舟,快拳出击,连续击在李小龙腹部、脸部,然后将李小龙摔躺在地。小龙哥就算躺在地上,也不忘发挥他在本片中的谐星本色,一手格拳,一手抓住查克的胸毛,顺势扯下一撮,然后像西部牛仔拔枪杀敌后对着枪管儿吹气一样吹走了那撮毛。小龙哥继续一脚踢出,可惜还是让查克的重拳与回旋踢放躺在地上。熟悉动作片的观众都知道,主角与大反派的终极对决往往有个欲扬先抑,一开始吃亏,然后吃一堑长一智,渐渐扭亏为盈,本片武指李小龙和好友小麒麟当然也打算这么做。
扭转很快到来,李小龙脚尖点地,踏起了他轻盈的步伐,此法一为迷惑对手,二来便于躲闪。借助步伐的灵活,李小龙开始转攻为守,即使攻也是佯攻,不断消耗对方,渐渐地,查克预判不到李小龙出腿的路数,于是就变成了被动挨打,李小龙先攻下,后攻上,然后上下夹攻,查克无解,开始怀疑自己。他也学着李小龙的步伐,想着依葫芦画瓢,结果跟那位尝试双截棍的胖子一样,不仅没捞着便宜,反而把自己的节奏打乱,形如邯郸学步,到头来左吃一拳右吃一拳,手断脚断脖子断。
作为真正由李小龙导演的唯一一部电影,本片在动作设计、镜头运动、剪辑、幽默营造方面都做得十分到位,李小龙不断在作品中宣扬着自己的武学理念,片中他有一句话很有味道,值得反复咀嚼。
汤尼问,我听说中国拳花巧很多,软手软脚的。
唐龙回应,任何拳术练得不好,都是软手软脚的。
这很像另一个道理,不要埋怨环境,要从自身寻找原因。
哈哈,李小龙意外的搞笑和帅气。那个时代的电影编排也是意外地大胆和先进,比起李的第一部作品来成熟不少。电影采用了一种前无古人后无来者的纯粹手法表现了李小龙同样空前绝后的高强功夫。
痛快,打得痛快。不过,为什么罗马黑帮都和旧金山的黑社会一样呢。
我家当地电视台以前老爱放译制片,现在改了,全放港片了。还是老片好看。
cctv6 苗可秀真是个清丽的美人儿。李小龙扮可爱的样子好萌!那赤果果的倒三角真是……啧啧
李小龙VS罗礼士,影史最经典格斗。
罗马斗兽场的终极决斗,是功夫电影中的经典里程碑。
李小龙自编、自导、自演的上乘之作。同时也是香港电影史上第一部在欧洲取景的影片。全片的高潮和最重要的片断是最后的那一场竞技场的对决,它无论在立意还是在表意上都达到了完美,可谓功夫片的教科书。
龙哥自己编导演的经典,也是故事最完善的。动作场面的调度简直登峰造极,各种武器拳脚无一不是典范,特别是二段爆灯!本作也证明龙哥完全有实力去驾驭及掌握一部电影,甚至能明显看到截拳道的技法,当然,或许观赏性不比现在的动作片,但其追求真实的精神就已极富开创性,足以在该领域刻下他磅礴的一笔
超搞笑,只是结局很悲凉……
苗可秀真美,尤其是皱眉努嘴的时候;刘永小亮点;李小龙蝴蝶型背阔肌真得瑟,前身看起来像眼镜蛇头;世纪之战经典,罗礼士竟然是弓步扎实的东方拳法,而李小龙则是弹跳灵活的拳击步子,一般来说,李这种点数优势,但力度有限,杀一个人得折腾半天
结尾大决斗前的热身真型,古铜肌肉,精炼背肌。那只打酱油的小猫起到不错的调剂效果,拳脚中的柔韧。慢镜头小龙的迷踪步,行云流水必成经典。凌厉打斗特写,腿风都快从音响传出。飞镖太天马行空,自负的中华武艺有点自娱自乐。李小龙笑起来很乡下,但足够粉丝记住一世。罗马美景,联想起《绝美之城》。
为了校对<我是李小龙>的稿子才看的。虽然有李小龙撑场,可动作设计还是很一般,反派人物总是等着被打,压根儿谈不上"交手"嘛。
ACT通版鼻祖
像唐龙这样的人,无论走到哪里,都需要福星高照。这句话日后看来,真是感慨万分。
苗可秀美、李小龙帅...自编自导自演,比外国人导的那几部有意思多了...
8分,剧情虽然平庸,但至少没《龙争虎斗》槽点那么多了。70年代的电影,考虑到年代限制,要求就不那么严了。李小龙在电影中秀了秀他那爆炸性的肌肉,看到他那恐怖的肌肉的那一刻,我相信李小龙是有真功夫的了。
简单有力,必须经典。更何况是约翰巴瑞的配乐,小龙享受的是007的待遇
我们龙哥就喜欢打人蛋蛋 还喜欢抓人胸毛 哈哈哈哈哈
那个年代就已经对抗房地产老板了。。。龙哥哥每次脱衣服露肌肉就高潮。。太酷了。。
龙哥自编自导自演的一部不朽之作,在影片中他大展拳脚,玩了短棍、双截棍、飞镖,并且留下了飞踹电灯的经典一幕,从功夫观赏程度上讲这部已经达到了很难被超越的境界,龙哥无敌的腿法则更是令人拍案叫绝,每次看到他打外国人都十分解气,更何况这次里面有三个真正的武术大师参演,而苗可秀则美丽至极。