金蝉脱壳（国语版）

或许是因为大名鼎鼎的美剧《越狱》珠玉在前，这部以越狱为卖点的电影承载了过多期待。抱着这种期待走进影院希望看到越狱电影版的观众或许会略感失望。总体来说，剧情中规中矩。既然是越狱，多少要动动脑筋体现出智商，为了做到这一点，史大爷在影片的前三分之二里很少动手打人。不过，既然这二位爷都出场了，让他俩全程都保持君子之风只动口不动手观众一定不会买账，导演照例在最后安排了火爆的plan B。虽然比不上敢死队的大场面，但保守估计，他俩这次也至少干掉了一个连的守卫。

史泰龙（抱歉实在是没记住在他在影片里的名字，本身外国人名就不好记干他这行的还用各种化名……）的职业设定是监狱安全管理专家，简单说就是被关进监狱里，再想办法越狱来测试监狱的漏洞，听起来比酒店试睡员还要神奇百倍。总之，他这次得学会思考，不能靠机关枪突突突搞定一切。至于施大爷，再次抱歉，作为本片的联合男一号，他的身份就像他那个拗口的名字一样，让人从头到尾搞不清楚，观众只要知道这家伙能文能武背景深厚就可以了。

不知道编剧是考虑到观众的智商，或是史大爷的智商，还是自己的智商问题，电影里无论技术细节、人物设置、故事背景，都有种说不清道不明的糙。有些看起来很深奥玄机满满的台词，不知道编剧怎么写出来的，怎么就那么随便扔一边不管了。白瞎了观众在观影过程中猜测的种种可能，本打算到结束和编剧对答案，结果发现人家根本没打算圆这个场。片中设下的种种谜团，就像主角的越狱过程一样，反正最终逃出来了就好（这应该不算剧透吧），不要在意细节就是了。

归根结底，主角并非完全靠技术取胜，反派的贪婪才是最大的漏洞。只不过编剧再一次把贪婪的罪名随便安到了金融、高管、分红的头上…… Greed is still good。而且不知道是不是惯例，刻画大boss性格的时候总要加上那么一点点工匠情怀。@老罗

总体来看，虽说二位爷无论文戏武戏都欠那么一点火候，本片依然算是一部合格的爆米花电影。

ps:首都电影院的亲，不用每次看我用招行卡都问一句：您确定只买一张票么，两张价钱一样的。每次都要淡定地回应只买一张，很伤的好不好。

相比较于男人的耍帅，史泰龙和施瓦辛格照例选择了常规式（参见爬迪拜塔的阿汤哥，穿风衣叼牙签围巾呼啦啦随风飘摇的小马哥，以及007系列各种高富帅邦德吊炸天的凹造型）…常规的坏处在于，观众们越发不待见摆拍明显的姿势英雄…以至于最后州长拿机枪扫射的时候我就不厚道的笑了。事实上，全场都笑了。

耍帅这玩意儿用力太猛就容易变耍宝！
而另一种耍帅就耍得云淡风轻却深入骨髓，我两眼发光的看着典狱长一套套的西装制服诱惑穿得笔挺又熨帖，在一群无脸人保镖里显得可口又深邃，凭借一些强迫症的细节：傲娇又娘炮的掸着背心上的灰尘并神色悠然的给犯人灌肠；病态又手法细致的做着蝴蝶标本淡漠的谈论着一个不太值钱的生命和一个不太听话的下属；轮廓分明的小V脸还特么超喜欢含着下巴直勾勾的盯着镜头森郁的笑着威胁两个老伙伴！这么勾引人干嘛？！特么的还是一个优秀的监狱设计师！！临死前那邪魅一笑简直调皮得让我忘了吐槽好莱坞电影的闹，吵，快。

对了，男人还有一种帅，叫萌帅！来，对着监视器笑一个！[坏笑][表情][阴险]

1，州长在电影叫做梅耶，梅耶家族的儿子们是欧洲各国的金融财阀。
2，梅耶是德国人，影片中，阿诺也恰好会说德语。
3，监狱长的面相很像二战时期的德国年轻的纳粹军官。
4，梅耶化名曼海姆，Mannheim，这是德国的一个城市名，也是美军占领过的城市

还有很多细节等待我们去挖掘。
先说这么多。

孔武冷峻的雷·布雷斯林（西尔维斯特·史泰龙 Sylvester Stallone 饰）经过周密计划，成功从戒备甚严的监狱中逃脱。他隶属于独立的BC安保公司，该公司受联邦监狱局之托测试国家各地监狱的安全性，通过布雷斯林这些越狱高手查找监狱的漏洞，以确保不会有犯人从牢笼中逃 脱。在过去八年里，雷已成功征服14座监狱。这一次，中情局为验证关押了罪大恶极恐怖分子的设施的安全，委托正准备退休的雷进入神秘莫测的国际监禁中心。但此次行动似乎出了什么差错，雷与团队失去联系，冷酷无情的典狱官霍布斯（詹姆斯·卡维泽 Jim Caviezel 饰）也完全无视他的撤离申请，更有凶残的狱卒（维尼·琼斯 Vinnie Jones 饰）热衷草菅人命。

《魂斗罗大战李四强》标题是我在得知这电影存在的那一刻就想好的，虽然眼下被许多媒体用滥了，我还是不改初衷。80年代的经典游戏《魂斗罗》中两个肌肉男主角，原型分别是《第一滴血2》的史泰龙和《独闯龙潭》的施瓦辛格。多少年来，动作影迷如笔者，一直期待看到这两位西方世界最为人铭记的银幕硬汉，可以携手合作闯一次通关。除去90年代两人在电影里互相用海报和台词恶搞外，史氏和施氏已经在两部《敢死队》中同时亮相过，还将在第三部中继续合作。但《敢死队》毕竟只是史泰龙主导下的英雄群戏，而我们心目中的这部《魂斗罗》电影，必须海报上只有两大主角的名字，必须是“左史右施”横扫千军的剧情，必须有他俩并肩迈步、周围全是喽喽的标志性场面，当然，最好能让他俩也干上一架。《金蝉脱壳》破天荒的也是完全的满足了上述要求，就冲这一点，它就足以号称真人版的《魂斗罗》。

而“李四强”（John Reese）是美剧《疑犯追踪》的主角，扮演者吉姆•卡维泽在《金蝉脱壳》演了反派典狱长。当初看剧时，我觉得卡叔瘦削的面庞、阴狠的眼神、低沉的嗓门（尤其是压低时不寒而栗的震慑力），太适合演出蝙蝠侠，《金蝉》里典狱长的腹黑程度不亚于韦恩老爷，我很高兴自己的识人眼光得到好莱坞制片人认可。对于熟悉了卡叔正义形象的剧迷来说，典狱长一角不会引起反感，他没有粗口，没扮基佬，连手都没弄脏，依然西装笔挺，头脑灵活，说话慢条斯理又暗藏杀机，仍是大家喜欢的那个“西装大侠”李四强，只不过被黑化了。通常来说，美剧主演由于合约加身，工作时间又长，很少有机会出演大制作电影，卡叔是幸运的，能以另类李四强的角色挑战两大传奇巨星，是履历上光辉一笔。

史泰龙已经不是第一次在电影里越狱了，巧的是上一次《怒虎狂龙》也是双雄戏。只不过这回，他一开始布下孤身作战的假象，等到阿诺亮相，我留意了一下时间，已经过去半个多小时。不过此举并未降低阿诺角色的重要性，要知道《了不起的盖茨》里迪卡也是30分钟才出来。进入对手戏后，双方为影迷津津乐道三十多年的表演风格开始形成比照，史泰龙如同荒野里的独狼，足智多谋，生存力顽强，不断展示着彪悍的意志、精湛的渗透技能，以及铁板一块的表情，一切都是《第一滴血》系列建立起的不灭印象。阿诺则传神的展示了他的幽默感，众所周知这一直是他比史泰龙强的地方，有包袱笑料“说好是假打的嘛”，有贫嘴笑料“去五金店给你买一个”，还秀了一把很黄很暴力的漫画绝活，至于高潮时重机枪横扫，眼神特写一出，全场惊呼一片，《独闯龙潭》、《终结者》的神韵复现。

客观来说，拍一部片把这两位聚到一起并不难，毕竟此前两人单扛之作都遭遇了票房滑铁卢，虽然残酷了点，但合作确实是唯一的出路。然而，又要走双雄路线，又要保留两人昔日的经典记忆，就要出点高招了。《金蝉脱壳》让我们不无惊喜的发现，史泰龙还是那个史泰龙，阿诺还是那个阿诺，他们就像从80年代各自的银幕中跳进了同一个世界，立刻马不停蹄的合作了起来，毫无改变，毫无隔阂。影片也将战友情义处理的十分草莽粗犷，没有给搞基留下半点口实，在双雄片=基片的当今，这也是需要功力的。

有朋友说，作为高智商电影，《金蝉》的计谋过于简单了。首先我得承认，在《越狱》几乎成为一代大学生必修课的时下，要看真正的智力挑战和不可能任务，《金蝉》确实只是小儿科。但换个角度，考虑到影片的初衷是复古80年代，这部斗智版魂斗罗，虽然枪炮换成了头脑，碉堡换成了隔离门，仍要坚定不移的贯彻“简单粗暴”风，如果布局跟《十一罗汉》似的环环相扣，只要上个厕所回来就跟不上，怎么都和两硬汉的身份不兼容。所以在我看来，计划简单，情节通透，看头知尾，反而是本片的优点所在。高科技的运用也属于点到为止，透明禁室、摄像头、运动传感，已是道具极限，最后还得腿脚、拳头和子弹说话。想象一下，总不能让史泰龙戴着老花眼镜操作平板电脑吧。

说到复古，影片中另一处重要参照是80年代美剧《百战天龙》，该剧主角马盖先是个物理系高材生，善于利用身边道具从各种险境逃脱。举凡越狱片，都要活用各种小物件，但与常见的充当开锁工具、制造障眼法不同，《金蝉》的柳钉脱落，六分仪制作——从废品中组合出精密的功效，辅以不明觉厉的科学讲解——格外具有马盖先风格，这种桥段在如今看来当然山寨些，但在80年代，电视观众对此如痴如醉，也是深刻的集体记忆之一，美国60、70后一代观众看了《金蝉》，早有人高呼史泰龙是马盖先附体了。

昔日狂暴肌肉男的代言人，如今被加诸马盖先式儒雅英雄的头衔，从武力向智力悄然转变不言而喻。这也无可厚非，两人加起来都130多岁了，若再像三十年前一样威风八面杀满全场，确实显得滑稽些。但《金蝉》少了密如繁星的子弹、堆积如山的尸体、此起彼伏的火球，并不是遗憾，反而让我感到欣喜。它开创了一条无需亦步亦趋复制80年代守则（比如两人此前的《背水一战》和《爆头》），也可以令老硬汉继续发光发热的演艺路线。这意味着很长一段时间里，我们能继续看到他们在银幕上绽放不灭的光芒，延续着我们童年的英雄梦想。即使哪天他们只能坐在轮椅里扳手腕，我也会照样买票不误。（文/方聿南）