有一说一,中文的片名真不能概括这片子。主角应该在前面,不是在后面。好歹也是雀斑公主和龙。而且雀斑怎么了!如果有人推荐我,我只是手机看,感官真的没有这么丰富细腻。这片子真的好适合去电影院看!!!音乐给满分!!!电影原片的翻译印象中,比豆瓣的宣传手机看图的翻译要准确好多,到位很多!答应我去影院吧,平时我也觉得很多电影可以在手机看,电视看,但这部我力荐去影院!!
看的时候,忍不住拿了纸巾哭了几次!也有很好笑的剧情情节!当时觉得如果豆瓣有6分,实际我也可以打六星!
以下内容涉及剧透:
1、女主母亲救人走后,女主不理解母亲,是很正常的。(我实际也开始觉得不是很理解)。但最后女主毅然决然去救赎他人,实际是一种循环,她独自去面对未知的未来,只为了保护他人,保护比自己弱小的人。
2、被救赎的龙,网友说家暴应该报警。没有错。但剧情说了,应该也是有报警,龙的父亲也有被教育了的,但还是依旧家暴。因为弱小而无法逃避,只能忍受。女主情怀有圣母光环。但我们要知道有时候,情感上如果能站在龙的角度去看待,他更需要被理解被看见被帮助。龙也在等被救赎,龙救赎了他弟弟,自己的救赎需要有人拉他一把,就算女主走后,他看到了勇气,看到了希望,人才能走下去。
3、我实际也以为龙是青梅竹马,没想过剧情反转,以为是爱情,但陌生的远方的熟悉的人,大概也是元宇宙题材的铺垫,虽然我们都在天涯海角,但我们感同身受。U世界也给我带来了视觉和听觉盛宴。
4、虚拟的世界需要正义,也需要隐私的保护,所以也是我为什么喜欢豆瓣的原因,因为大多数都是陌生人,但会有很多有爱的人给与了温暖和鼓励。
5、人,只能自我救赎。无论是青梅竹马说要守护自己,还是去另外一个世界,创造另外一个自己,改变了世界,我们面对问题时候,选择的人只有自己。当女主从害怕站在世界中央被关注,去了U应用,到最后用最真实的自己去面对另外一个世界,是自我成长的过程。青梅竹马给了什么么,龙给了什么么,是我们的女主的英勇,接受理解这个世界和另外一个世界!
6、家庭的和解,女主实际有一个很好的家庭,很好的朋友,闺蜜虽然毒舌,但对女主很好,友谊的情怀为她也贡献了很多。父亲的支持和理解,也给了女主一定的勇气。虽然父亲也不怎么善于表达。
7、校花和划船同学,爱情实际就像风,又像雨。当我们喜欢一个人,也会怯懦,不管是多么优秀的校花,面对划船同学,给他加油也会脸红。男生自信比女生真的多好多啊。希望他们幸福。
8、歌曲全部我都很喜欢!
和朋友一同看完这部《龙和雀斑公主》,同感体现出日本电影常见的家暴与成长,以及动人的情感张力。与以往不同的是,这部电影不光延续了日本动画的本土风格,更能看到迪士尼的影子。随着第49届美国动画安妮奖提名名单揭晓,这部电影不出意外获得五项重要提名,包括最佳独立动画长片、最佳动画导演、最佳动画编剧、最佳动画视觉效果、最佳动画艺术指导。作为动画领域的最高荣誉之一,安妮奖素有美国“动画奥斯卡”之称,经常被视为该年奥斯卡动画奖项的风向标。“最佳动画编剧”的提名,说明其故事很有嚼头,下面就聊一下这部日漫混搭迪士尼风格的《龙和雀斑公主》。 《龙和雀斑公主》将“元宇宙”的概念套用在经典的日本影视主题上,构想了一个近未来世界:虚拟现实技术大行其道,社交媒体“U世界”风靡全球。 “U世界”通过人体共享技术将生物信息同步为虚拟人像,强行激发一个人的潜能。电影主人公玲原本是偏居乡下的普通女孩,母亲的意外离世导致她自闭又自卑。虽然心怀唱歌的梦想,却无法在众人面前发声;虽然有心仪的暗恋对象,却从不敢表白。她有一位学霸闺蜜小弦,精通各类网络技术,与她形成互补。 在虚拟的“U世界”,玲实现了理想的自我形象:一个叫“贝尔”(Belle)的虚拟人物,能唱出曼妙的歌声,受到网友的热烈追捧。成名的同时,玲也在遭受网络暴力。一个叫“龙”的巨型怪物出现在“U世界”,全身伤痕满布,外表丑陋却内心温柔,保护玲不受网络暴力的攻击。因为龙破坏了“U世界”的秩序,一个自发组织起来的公正团以维护正义与秩序的名义讨伐龙。他们发明了一种能揭穿真身的技术——“正义之光”,在这种光的照射下,虚拟身份的真实肉体会直接裸露出来。现在,玲急需找到现实生活里的龙。在小弦的帮助下,龙的真实身份逐渐揭开,原来是位保护弟弟长年遭受家庭暴力的少年。玲自愿接受了正义之光的“揭穿”,在“U世界”裸露真身。当玲这样做,她不仅第一次以真人的身份发出了歌声,同时也救下了被围攻的龙。 可以发现,《龙和雀斑公主》讲述的是两位弱者相互救助的故事。他们在虚拟世界里相遇,并在现实世界寻求慰藉。同样,这个故事也探讨了自我与本我之间的关系。虚拟世界虽然满足了本我潜在的欲望,但并不能救治我们。唯有面对自我,借助真实世界温暖的人际关怀,一个人才能解开内心的症结,与自我和解。玲原本不明白为何母亲愿意冒着生命危险抢救不认识的落水孩童。当她在龙的身上看到类似举动后,终于理解了母亲。玲通过与自己和解,勇敢面对了不甚优秀的自己,尽自己最大的努力去关怀那些需要帮助的弱者。她在U世纪显露真身,不再自卑,并在现实世界用脆弱的肉身挡下龙父亲的暴力,救下龙。 对弱者的关怀一直是日本影视作品一个潜在的主题,十部里面恐怕有九部会涉及到这个话题。日本影视作品之所以能够持续地治愈我们,慰藉人心,其原因正在于此。值得一提的是,《龙和雀斑公主》虽然讲述发生在近未来的故事,但并不缺少经典的叙事元素,它从童话、小说等文类汲取了不少滋养:玲的形象像是“灰姑娘”的翻版,“U世界”是她的水晶鞋;贝尔与龙的组合,让我们想到“美女与野兽”(贝尔的名字也是借取于此),也让我们想起《悲惨世界》里的加西莫多和爱斯梅拉达的结合。 近来,因为脸书(Facebook)改名“Meta”,“元宇宙”概念火遍全球。《龙和雀斑公主》正是一部“元宇宙”电影。它在某种程度上提前帮我们构想了一个可能实现的“元宇宙”世界,并提出了轻微的反乌托邦式批评。虚拟现实真的能让我们找到幸福吗?人在背离自我的迷途上又会陷入哪些心理问题?畅所欲言的虚拟网络世界,言论的边界在哪?这都是需要提前考虑的伦理难题。《龙和雀斑公主》的故事最终回归了现实,似乎在告诉我们:唯有真实地面对内心的症结和现实的困境,超越它,才能更好地生活。
虚拟世界终究不是逃避之所,接纳自己、直面现实,我们才能收获更为宽阔的人生
疫情下的中国电影市场正在不断复苏中,不过,相较于前疫情时代,暑期档的影片数量、类型还是有挺大程度的缩减。日本著名动画片导演细田守的新作《雀斑公主》,填补了今年暑期档“青春/动画”类型的空缺。电影去年在戛纳电影节首映时,现场观众起立鼓掌超过14分钟;目前电影已在日本、美国在内的全国多个国家和地区公映,斩获不错的票房成绩。外网对于《雀斑公主》的评价很高,烂番茄上《雀斑公主》的新鲜度和爆米花指数,均高达95%。
国内热爱动画片的观众,对于细田守并不陌生,细田守的多部动画作品在豆瓣斩获很高的分数,比如《数码宝贝》《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼的孩子雨和雪》等等。在一系列作品中,细田守已形成自己独特的风格,比如他的动画作品带有很强的原创性,洋溢着浓烈的奇幻或科幻色彩,热衷于对双重世界进行探讨,思索青少年的成长和未来,充盈着关于爱情、亲情和友情的美好情感,画风质朴、简洁、细腻……这些特点让细田守在日本诸多动画大师中独树一帜。
《雀斑公主》是延续细田守风格的又一力作,同时,它也深刻体现细田守对当下这个网络时代的观照和思考。
《雀斑公主》依然由少女视角切入叙事。小铃是住在日本高知县乡村的17岁女高中生,自幼失去母亲的她,和父亲相依为命。儿时的小铃最喜欢跟母亲一起唱歌,她也从小展现出很高的歌唱天赋,但母亲去世后,她再也无法唱歌了,她与父亲、与周遭的世界亦渐渐发生隔膜。
倒不仅仅是脸上的雀斑让她心生自卑,她的内心深处有更深的自我怀疑——母亲爱我吗?原来,昔日母亲是为了拯救暴涨的河川中的一个小孩,而牺牲了自己的生命。幼时的小铃无法理解:难道对于母亲而言,一个陌生的小孩比我还重要吗,否则妈妈为什么丢下我?当她认为自己“不重要”,她降低对自己的评价,仿佛自己是不值得爱的,她与那些一直在向她表达好意的人表现出了疏离。比如青梅竹马的小伙伴忍很关心她,但她敬而远之,她想的是“我这样的人,你就别在乎了”。
《雀斑公主》中存在着一个名为“U”的虚拟世界,联结着全球五十亿的互联网用户。在网络世界中,小铃终于找到情绪的宣泄口。这里要荡开一笔说明的是,细田守是一个对时代变化非常敏锐的导演。早前的《数码宝贝》《夏日大作战》等作品就已经涉及了在互联网中建立分身等主题,在《雀斑公主》中,互联网与故事的结合愈发紧密,因为在移动互联网时代的今天,互联网已经榫入我们的生活,并成为年轻一代人的生存方式。
当下几乎每个年轻人都有两个“我”:现实中的我,网络中的我。这两个“我”,常常是不同的。得益于互联网的匿名性,人们更敢于在网上袒露那个现实中被压抑的自己,敢于释放那些现实中隐忍于心的情绪。在好友的建议下,小铃鼓起勇气进入“U”世界,她成了“贝儿”。虽然贝儿的脸上也有雀斑,但虚拟世界中的贝儿是公主:她散发出强大而自信的气场,她有着漂亮的歌喉,吟唱着小铃在真实世界中不敢唱、也唱不出的曼妙歌曲……很快,贝儿就在“U”世界大放异彩,成为一名顶流歌姬。
贝儿第一场万众瞩目的演唱会,因“竜”的意外闯入而被打断。“U”世界中被人追打的“恶霸”竜是谁呢?他又在现实世界中经历了什么,才在虚拟世界中如此“飞扬跋扈”?
贝儿与竜随之上演了一段致敬迪士尼著名动画《美女与野兽》的剧情,美女感化了野兽,野兽也渐渐露出他脆弱的那一面。观众可以放心的是,细田守绝对不是俗套地“模仿”《美女与野兽》,贝儿与竜之间的情感并不是“爱情”,而是两个心有脆弱和创伤的人的相互拯救。贝儿留意到竜身上的满身伤痕,她猜想现实世界中的他正遭遇伤害。
义愤填膺的人们在虚拟世界和现实世界发起寻找竜的真身的行动,让我们心生警惕——打着正义旗号的狂热极易演变成网暴。现实世界中的小铃意外发现,竜的真身是一个受到父亲残酷家庭暴力的少年惠,为了守护弟弟,惠独自承受着父亲的暴力,他在“U”世界宣泄着对现实世界的愤怒和不满。
无论是从小铃到贝儿,还是从惠到竜,《雀斑公主》一方面为我们呈现了网络空间强大的包容性,它让现实生活中那些被忽略的人群被看见、那些被压抑的声音被听见;另一方面,它也辩证地看到,人们可以短暂地逃离到虚拟空间,只是虚拟空间终究无法根本上抹平现实中的缺憾,我们终究是要回到现实中生活。就像“U”世界很难战胜的竜,现实中依然对抗不了父亲的暴力;“U”世界中的顶流歌姬贝儿,现实中仍然不敢歌唱。
《雀斑公主》由此抵达一个更有力度,更具启示意义的表达:我们的勇气,可以不止于停留在网络世界吗?我们在网络中那么自信、飞扬、洒脱,现实中的我们可以不畏缩、不胆怯、不拘谨吗?我们能够真正勇敢地去做自己吗?
当拯救被家暴的惠和知的条件是,她在网络中呈现出小铃的模样、她在现实中像贝儿一样歌唱,小铃终究迈出那一步。虽然在露出真面目后,身边有质疑声“原来贝儿是这么普通的女生,就和我一样嘛!”,但小铃已经无所畏惧。当她奋不顾身地去拯救惠时,她一下子理解了昔日的母亲。这绝对不是因为母亲不爱她,而是对于关爱、博爱、仁爱等大词,母亲从来不停留于口头上,她身体力行。而现实中普通的小铃成为真正的“雀斑公主”(不止于在“U”世界),因为现实世界的她,以实际行动张扬了关爱、勇气、无畏等高贵的品质。
小铃拯救了惠,其实也是拯救了她自己。她救赎了他人,也是在救赎自己。这样的双向救赎具有澎湃而动人的力量,对观众亦形成强有力的感召:现实的创伤可以转换为网络世界中的勇气,但这份勇气如果不止于网络中,当它回到现实,就会让我们的生活更美好;虚拟世界终究不是逃避之所,接纳自己、直面现实,我们才能收获更为宽阔的人生。
细田守则曾在采访中谈到他对电影的期冀,“成功可以是让很多人看你的电影,但另一个衡量成功的标准是一个人看了这部电影,这对他以后的生活真的有意义。当我拍电影时,肯定总是有商业方面的,我不喜欢去想。有些项目是考虑到这一点,但我不喜欢采取这种做法……对我来说重要的是为观众创造一种有趣的体验,并告诉他们一些事情”。《雀斑公主》再一次践行了细田守的美好理念:为观众创造一次有趣的体验,并告诉他们一些事情,让他们以后的生活更有意义。因此,这部电影尤其推荐给年轻观众,身为互联网原住民的他们,对于虚拟与现实的身份转换有着更深的理解与体悟。
前提,我不否认动漫有美化人设以及和现实不能一概而论的背景,但这并不能为这部电影糟糕的剧情做背书,总之这是一部莫名其妙的完成度很低的作品,三颗星全部都是打给画面制作和音乐的。
说实话,的确是因为被片头曲吸引了,而去看了这部电影,虽然是细田守近几部作品的表现并不是那么的突出,但是在看到这个非常类似于夏日大作战的动漫的时候,还是迫不及待地在首映日去看了。
然后看完后只想说一句,非常的莫名其妙,首先,这个故事背景跟夏日大作战中人机交互的虚拟世界的背景设置很像。但是这部剧的圣母心完全就是另一个层次了。女主的母亲在她年幼的时候,为了救一个毫不相关的小孩,在几乎确定会出事的前提下,舍弃自己的生命,去救别人的孩子。然后导致女主在没有母亲的关怀下长大。女主因此变得非常的内敛,然后不肯表现自己,但是因为这个虚拟游戏的出现,她的音乐才能得到了发挥,得到了很多人的宠爱。这个时候突然莫名其妙的,我们的男主龙就出现了,他作为一个喜欢挑战权威,挑战光伟正的这样一个酷男孩反派角色得到了我们女主的瞩目,然后我们女主变得想了解他。这个故事本来没有什么新意。
可能有一段时间还会让你误会这个游戏中的酷男孩,龙,就是现实中默默关心女主的青梅竹马。这里出现了一个反转,并不是。如果其实故事到这里戛然而止,可能也是一个6:.5~7分左右的青春电影。轻喜剧歌舞剧恋爱倾向,画面非常精美。然后其实没有什么内涵,也没有关系,但是作者导演又偏偏想要探讨这种人与人之间细腻的情感。然后表达出就算有一个虚拟的完美的世界,我们还是需要在真实的世界中互动,我能理解到他想表达的这个心情,但是导演讲述故事的方式非常糟糕。
首先男主角龙,他之所以喜欢挑战权威,是因为他现实中是一个被家暴的,然后尝试保护自己弟弟的这样一个男孩。然后他也是丧母,他的父亲在媒体采访的时候,表现的非常光伟正,然后说自己照顾家庭很好,但其实在背后都是用非常pua的方式来对待他的两个儿子。言语上和行为上都非常的暴力。然后探讨家暴也是个很好的话题,但是导演处理的非常粗暴,在女主想要找到这个网络世界中最大的反派龙的时候发现他是一个未成年的男孩,然后在一个被家暴的环境中,然后你可能会以为她想发动这种全网络的力量去帮助他,并没有。在电影高潮,接近尾声的时候,故事的设置是我们的女主。在一众现实中的亲朋好友的注视下,自己坐上长途大巴,从非常遥远的地方去到了正在被家暴的男孩的城市,一个人未成年女孩去对抗一个成年的家暴男性。然后我们的导演设置的神秘的剧情就是这个家暴自己孩子的父亲,在看到女主坚定的不畏强权的眼神下,退缩了,痛哭流涕的跑掉了。但是这样的剧情显然非常的不合理。也明明可以有更明智的处理方式,同样可以达到探讨人与人之间的关系,还有家暴,还有女性成长的话题,但是很显然,我们的导演并不想做这样的延伸。他可能觉得只要有了这样精致的音乐和精致的画面,还有自己的口碑,他就可以称之为一部电影了。总之看完这部电影的,我心里是闷着一口气的,因为首先这个爱情就非常的莫名其妙。然后女主的圣母心也非常的不可思议。然后对于家暴的处理和公共机关的这种介入,也是完全不存在的。所以完全你不能理解。导演到底想在传达什么信息,我觉得也没有任何正面的意义。
我觉得我愤怒的一个很重要的原因是导演作为一个男性,以男性的眼光试图去解析女性的为他人牺牲,并且赞扬这种圣母心的行为,让我觉得非常的恶心。因为在女主坐长途大巴试图去拯救男主的时候。她给自己常年没有好好沟通的父亲发信息,她的父亲说,你母亲把你教导的很好。你是一个很体贴他人的人。我并不是否认孤勇,我是在质疑女性在“拯救”别人的时候,一定要是以血肉之躯为别人牺牲才值得歌颂吗?虽然女主在这部电影中并没有受到非常大的伤害,只是脸被男主的父亲打伤了。但是这样的设置让我觉得非常的郁闷。
虽然是还在气头上,并不是非常详细的剧情分析。但是我并没有在这部电影中看到打动人心的真善美,也没有看到合理的故事脉络。整体非常零碎,在你试图拼凑的时候发现基本都是烂玻璃渣,并不会梳理以后就变成宝石。
所以听听音乐当MV看就好了。
作为《夏日大作战》的粉丝,我对细田守的期待有着无比明确的几个关键词:轻科幻、少女勇气,以及战无不胜的光明胜过黑暗。
《雀斑少女》是属于Z世代的《夏日大作战》,细田守在这三个维度上依旧交出了漂亮的应答。
简单来说,故事讲述了一位现实生活里因雀斑而自卑羞涩的女孩,在元宇宙U世界里以虚拟形象“雀斑公主贝儿”一展歌喉,成为世界级大明星。其后她结识虚拟形象“野兽”,救赎“野兽”背后真正遇到困境的少年,完成了双重的自我成长。
影片最大的亮点毫无疑问是视听效果,光是冲着几场“贝儿演唱会”,或许就值得在影院里坐下来好好回味。
这部作品一开局,“贝儿”开始歌唱时,我就有日式《冰雪奇缘》之感,细看资料果然,本身制作班底就有《冰雪奇缘》团队加盟,难怪可以把最核心的“少女歌唱”效果推向极致:当虚拟形象的雀斑公主“贝儿”在U世界进行演唱时,各种语言的歌词如仙女飘带般环绕着她,亿万观众凝视着这少女,影院的视听也震慑住了大银幕面前的观众,你会不由得福至心田,心底浮起那句古诗:如听仙乐耳暂明。
而影片最大高潮的那次演唱,“贝儿”恢复“玲”的真身,身后屏幕次第交错女孩的两种形象,无论是“大明星”还是“学生妹”,多面的她,其实都很美丽。影片最核心想展现的“女孩自爱而后人爱之”在这一刻真是淋漓尽致,反派角色还在非常刻板的观念里奇怪:虚拟角色“掉皮”为什么不会“塌方”,当“偶像”摘下光鲜皮囊,为何不但没有“失格”,反而获得更多鼓掌?
用虚无缥缈的“歌声”来自我救赎乃至救赎他人,乍听上去有些无厘头和中二,但放在主角玲身上,倒具备了一定的合理性。她是千万怯懦自卑的少女中的一个,普通到如同东躲西藏的雀仔,只有在U世界这样的元宇宙里才能被打开自我。细田守真的懂少女,他帮助人物走出困境的方式不是强行让他们“转大人”,而是借力打力,让一个更悲苦人物的出现,促使少女成为有力量的存在。
在细田守的故事里,少女多数都有一股以柔克刚的独特力量,她们从不被动等待拯救降临,恰恰相反,她们是可以拯救他人的。
其实细心的观众不难看出,《雀斑公主》在主角人物名字里明确化用了一个西方童话《美女与野兽》,但在新的语境里怎么把俗套的传说故事讲出新意,就看导演的功力。极其巧妙的是,电影没有把“美女”与“野兽”之间的羁绊处理成世俗的爱情,甚至更大胆:男女间的连接,可以比爱情更宽阔。甚至进入某种人生成长的叙述里:我们是在与他人建立深刻关系的过程里,逐步体认了更真实的自己。
我很喜欢这个故事细致拆解了人物的心理活动。它把“美女”自己的内在矛盾处理成“丑小鸭”与“白天鹅”之辩:是做勇敢的丑小鸭,还是精致到无法揽镜自照的白天鹅;把“野兽”的痛苦处理成指向具体生活,具备社会意义的家暴问题:野兽虽然可以保护更弱小的动物,但他徒劳的愤怒可能并不能给自己疗伤;最终,电影把“美女”的挣扎对接上拯救“野兽”的基本善良。少女的父亲鼓励她要拿出“温柔”作为“武器”。当你把温柔给到重视的人,保护他人的心就会变得无比坚定,这份坚定让少女在怒目时,凶悍的父亲都要惊惶。
其实故事里倒也不是只有少女成长,没有爱情,女主玲和她青梅竹马之间是有朦胧好感的,但他们之间的双向心动,直到女主完成了最终的救赎他人才得以确认。而且竹马全程都在鼓励女主去帮助别人,去面对自我。
不过最让我印象深刻的还是这位竹马的感情观惊人的先进:只有女孩子成长到不需要男生“守护”,才到了可以平等交往的时候。这种成熟的感情观很可能是导演自己的投射,超越了十几岁的心智,却又双倍让人收获好感。毕竟,能够欣赏女性力量的男性,格外让人有“棋逢对手”的特别感受。
《雀斑公主》可能没有第一次看《夏日大作战》带来的冲击强烈,毕竟当代生活好像人人都在谈论元宇宙,科技走到了科幻的前面,但动人的动画里总还有一些“基本美”让你回味不已。至少今晚看完后,梦里可能会“重映”辉煌璀璨的“贝儿演唱会”,一遍又一遍……
06年《穿越时空的少女》的海报至今在很多影迷心目中仍是一个王道的夏日风景。想必导演自己也很喜欢,后来创立的地图工作室也将此图作为工作室的象征。而我真正爱上细田守的作品是09年《夏日大作战》,那真是一个无法忘怀又热血沸腾的夏天。21年,三年之约,如期而来却失望而归……
3星分别给音乐和画面了,这剧情真的是不敢恭维,主要还是导演的剧本撰写能力不够。想表达的有很多,亲情也想说,善良也想说,女主的成长也想说,但是都没表达好。角色的性格描述和行为都太浮于表面,后期圣母转变太突兀,导致全篇看下来结局不愠不火,感动没有一丝一毫。
观影过程中,也有很多个疑惑。因母亲去世寻求救赎的女主看到被围攻的龙,莫名其妙就一定要去搭理?why?明明自己在现实生活里那么胆怯又自卑,连喜欢的男孩子都不敢轻易靠近,难道是因为网络世界就放飞了?
再者,之前自己那么不理解母亲为何要抛下和自己的幸福生活去选择拯救一个素不相识的小朋友。但是自己看到龙被围攻,却那么执着那么好奇地想要去了解对方,拯救对方?你这转变有点快啊……感觉女主成长的契机没写到位,成长过程也很牵强。
男主也是个神奇的存在,我都怀疑是不是该叫忍为男主……女主的身份暴露的时候,额,忍你咋知道的?靠我就是懂你?还是靠我手握剧本?没啥伏笔,莫名其妙就猜中了,万一不是岂不是尴了个大嘎?后面高潮部分,男主就是个动动嘴查查手机的工具人,是吗?男二和女二主要也没干啥,就是聊聊天,笑哈哈。
高潮里大家一起找家暴网友的地址画面,有点夏日大作战的影子,但是又没有那么热血,差了点意思,导致无法进入角色与角色共情。配角在这部里面仿佛就真是个工具的配角,刻画不到位,很可惜。
之后,靠大家集思广益,地址get,但是??这操作就很迷了,不过我也不太清楚报警家暴的问题。但是让女主一个人去救家暴网友?我??大家都看着她一个人去?好歹忍你也跟着去啊!!你就一点都不担心妹子被打??说好的要保护你呢??都忘了??绝绝子。
而且震慑家暴家长的画面也是黑人问号,瞪一瞪就成功了?当然,我也没希望女主能突然拳打家暴爸爸,但是吧……你这瞪一瞪……emm,就连嘴炮都懒得上了是吗?如果不是主角光环我感觉又是一个案件,总之……我看的莫名其妙……(以上纯属我个人吐槽,如有冒犯,请忽略)
从06年开始,09年、12年、15年、18年,每三年一部的作品我都会细细观看,认真品味。然而,不知道是从什么时候开始,在细田守的作品里,我得到的感动越来越少了。今年,我以为会有所不同,可惜……
在《怪物之子》开始,细田守就自己担任编剧兼导演,但是当时因为讲述的题材还是他比较擅长的亲情领域,虽然有些瑕疵还是完整降了下来。但是之后的《未来》,到今年的《龙与雀斑》,只能说剧情方面的漏洞越来越大,而他与新海诚之间的差距也会越来越大。我并非专业影评人,至少在故事完整性以及合理度上,新海诚近几年的作品都比细田守要好得多,直观点,从豆瓣影评上也可见高下。只能说,希望细田守导演能够静下心来,好好打磨作品,回归本心吧
我求求细田守不要再自己写剧本了!场景绝美,人设绝美,结果配个烂故事看得人更糟心了啊!
重生元宇宙之美女与野兽救赎篇
画面和歌都很惊艳,三渲二的部分做的太漂亮了!但是故事是个什么东西???女主妈妈没了就不理爹了,女主跑到东京家暴老狗就不家暴了,女主露脸唱歌被家暴的兄弟居然就立刻能腾出手联网搞直播?三人抱在一起的场面美好到我满脑子都是“不,你来的刚好!”和男主带着绿帽的脸。众筹把细田守写的的下一部剧本格式化一下。
技术和节奏掌控绝对是顶尖了,所以即使故事那么土还是有很多令人动情的部分。我认为差的部分:1.这个metaverse的设定除了提供给主创炫技外实在缺乏想象力。既不朝向未来也不遵守现在互联网平台的基本原则,更像是上世纪90年代的技术乌托邦。于是导致动画越炫,设定越土的窘境。2.正因为中村佳穗灵气四溢所以愈发显得她被这种音乐剧式的框架给限制了。也就和millennium parade的那个歌还算惊喜。这两点加起来也可以说本片最精彩的是前10分钟。
我哭了。尴尬得脚趾抓地的剧本,想一出是一出满头问号的情节编排,简单粗暴还很奇葩的价值观传递,比上一部《未来的未来》还差很多。不过音乐和美术是真的牛啊...细田守,求求了,不要自己写剧本!吃不了这碗饭就让专业人士来吧!人物与人物,事件与事件之间都没串起来啊!最开始我一度以为妈妈救下的小孩就是那个赛艇哥,然后又怀疑龙跟青梅竹马有关,最后发现全都想多了。这这这,完全是硬把一堆不相关的人和事凑一起啊...尤其是我们的初中女主靠眼神降服了成年家暴男子的神奇情节,真的是白眼都出来了。不得不说这三颗星里,还包含我的感情分...风格虽然跟夏日大作战很像,但剧情真的一个天上,一个地下。跟奥寺佐渡子合作吧...好想看到王炸组合重新出山啊...
全片最佳是瑠果和头慎的告白(
一星给影片开头前3分钟,一星给片中的音乐,一星给坚持看完的我自己😊
头五十分钟还凑合 虽然又臭又长 但好歹歌好听画面也漂亮 后面情节越来越悬浮到不能忍的程度 孤僻中学生女儿突然离家出走扔下一句去找最重要的人 当爹的竟然欣慰表示你去吧我温柔的孩子去帮那个重要的人吧 真的不怀疑这是诱拐?闻名五十亿人网络的歌姬自曝真身 没人吃瓜没人喷没人蹭热度竟然全网齐唱国际歌?日常家暴男会被个女孩子瞪一眼就吓到摔屁股蹲?这是什么美好大同世界?写故事的是智障?再次证明硬件拯救不了软件的铁律 白瞎俩小时
原声英字版,《未来的未来》还可能是失误,这一次细田守是真的失手了
美女与野兽之高知乡下姑娘为保护被家暴网友单枪匹马闯武藏小衫。画面很华丽,故事太微妙…
2020.12.20 想看:《未来的未来》刚出海报时→《穿越时空的少女》既视感?《龙与雀斑公主》刚出剧照时→《夏日大作战》既视感?—— 2021.10.20 看过:四星是我对「细田守」的温柔。因豆瓣评分不足七分而调低预期,个人整体观感倒还算可以,胜过《未来的未来》,但实在不及《怪物之子》《狼的孩子雨和雪》。本来期待是《头号玩家》式的冒险故事,结果中途却一度上演网络版《美女与野兽》,剧情的落脚点则是“乐于助人&家暴问题”,但援救的方式却生硬刻意,最后根本问题也没彻底解决就草草收尾了?!虽然《龙和雀斑公主》日本总票房打破「细田守」个人生涯最佳票房纪录,但还是希望下次能请回老搭档「奥寺佐渡子」一起编写更给力的故事呀!?
空洞无聊,意义不明,细田守还是没搞明白,虚拟世界主题的作品,技术设定怎么可能用两句话敷衍过去就足够呢,过了十二年,他就给加了个耳机
唱得挺动人讲得不咋地
她终于理解了那天妈妈为什么要跳入激流中,她选择像妈妈一样放弃了某些东西,在上亿人面前将自己揭露,不远万里去成为两个孩子的英雄。庆幸的是,爸爸也终于等到了她放下心结的那一天。全篇我很心疼这个几乎失去一切的男人,他不知道女儿是什么世界顶流歌姬,他是唯一一个一直关心她有没有吃饭的人啊。
除了女主之外全员工具人属性太过明显,鲁莽地给予只在网络上有一面之缘的陌生人善意却一再忽视和推开真正关心自己的身边人充其量是自我感动,我希望这仅限于女主而非导演本人的自我感动。u世界里的所谓“危机”做得差《夏日大作战》里的oz一大截,普通社畜网民谁会关心别人屏幕背后的真实身份啊,“执法者”以暴制暴的看似私刑也缺乏正当性。音画不必再夸,bell变身直接放迪士尼动画里也毫无违和感,海报大字能再不上心一点嘛😂
該監督的動漫片輝煌期早已過時了,作品水準亦有逐年落下的嫌疑,尤其多次起用業餘演員冒充聲優棒讀(這次還請到了玉城蒂娜,本人對她演出印象極差)更成為主流動漫片的一大損害。細田守監督,若是你真做不了一部好的動漫片,還是就此打住洗洗睡算了吧,因為你的動漫片確實沒一部夠資格稱為「最高傑作」。
元宇宙的设定是亮点,歌曲很洗脑,表白那段太细腻太好了。
故事讲成这样还敢飞专门飞过来Mamoru我看你是被这群虚假吹捧的欧洲人蒙蔽了双眼。而且麻烦西方人不要看见个女的就马上搬来不物化/非传统/强大女性的那套说辞开始硬夸,会被台下我们这些看美少女战士百变小樱长大的鄙视没见识。但也有几个喜欢的点:现实世界笔绘/虚拟世界CG的刻意创造的形式差异;角色灵感来源于担心在幼儿园内向少言的女儿将来无法融入现今SNS占主的社交世界;疫情促进了集结世界各地创作者合作的可能。尤其U的建筑设计是他在网上浏览现有作品后才接触到的建筑师/大学讲师Eric,两人全程都是远程合作,这场也是两人第一次见面。还很喜欢的一点是一个人物造型就要动用业界最顶尖的人物/花束/珠宝设计师轮番上阵的创作模式,和传统的本土工匠模式完全不是一个时代了。
原来不止中国缺好编剧
“我的灵魂深处在歌唱,你听到了吗?”