1 ) 留得青山在,不怕没叉烧
港片不港,合拍成流。一转眼,麦兜系列竟然已经十年有余。十年过去,港产类型片形神俱损,从了合拍片的大流。尽管新政策允许香港电影直接在广东引进上映,但这记救心针恐怕已经回天无力。说这些是因为,你在《麦兜当当伴我心》里看得出很重的合拍片痕迹。不说跑来深圳走穴、蹦出个刘谦之类的,由于要考虑内地国情,影片配乐歌曲大多有两个版本,一个粤语版一个国语版。我并非极力鼓吹保护粤语原声,只是,如果麦兜这个动画形象脱离了香港,脱离出粤语文化圈,那么我真不知道,麦兜是否还可以叫做麦兜(很庆幸,我看的是粤语版)。
这当然不是麦兜系列第一次求变,在过去几年,麦兜的改变是历经了阵痛——至少在我看来,前两部挂着麦兜头衔的电影都是不成样子。因而,到《麦兜当当伴我心》,导演索性改变了整体画风,线条简单、色泽清爽的麦家碧,造型奔放、色彩浓烈的杨学德,他们放在一起,导致这部麦兜的混搭感极其强烈。故事方面,麦兜的屎尿趣味和吃喝拉撒内容,它们依然得到了保留,“急便便”更是从头串到了尾。
主角是校长,麦兜和麦太变成了配角。片中还出现了一堆卑琐、多余的人——他们令一些观众大感不适,但显然,他们也为麦兜系列带来了新意。“唔得就返顺德”(该话在国语版变成了“回老家”,效果全无),黄秋生配音的校长,一个字一个字地念道说话。他有音乐梦想,同时还有各种兼职形象,挥汗如雨。
围绕叮叮当当的音乐梦想,片中出现了大量的配乐插曲,它们大多是由经典曲目改编成的俚俗小曲,填上了令人爆笑又不失优雅的歌词,像《Canon in D》、《降B大调即兴曲》、《土耳其进行曲》等等。这般拿来主义其实挺港式做派,很对味。从“风吹柳絮,茫茫难聚”到“当知欢乐如雨,来如潮散失似雾,难得是跌坠时可与”,从《春风亲吻我像蛋挞》到《你的扣肉》,抛开动画不说,《麦兜当当伴我心》更像一部通俗音乐剧,缺点毛病有如去年的《钢的琴》。同是靠音乐来煽情,与早先某网络短片的刻意卖弄不同,麦兜是以自嘲的姿态去面对现实,世界就是这样子——就像结尾来的那段总结陈词(早先几部麦兜也是如此做法),所谓感动,还不是一泡屎尿,直上直下。
相比内地的低龄动画,一直都觉得,麦兜系列真不是拍给孩子看的,而是留给一帮大人。像剪脚甲、吃香蕉等细节,小孩子恐怕难解其恶趣味。这次麦兜不仅展示了香港的全景,从港岛到九龙,绕了一大圈,同时还有前面提到的众多小人物。然后令我惊诧的是麦兜还跑了深圳(遥望香港一水之隔)、上海、澳门(意味深长的Macau之死),甚至在结尾,观众还可以看到红瓦绿树的鼓浪屿。理想和梦想都抵挡不住现实的残酷,但不变的歌声响彻香江,抵达了内地。
就像大M开溜后的话:留得青山在,不怕没叉烧。在我看来,这集麦兜之所以出色,原因在于内容的碰撞与融合。正如麦兜形象是借一头猪来说草根港人,香港又是中西文化的交汇之地。此番又是两种画风的融合,对这个求变求新的港产动画系列来说,它努力适应内地的规则,同时尝试着保留香港元素……冷笑话少了,音乐多了,《麦兜当当伴我心》给人留下的就是这么一印象。无论如何,麦兜都不能失去自我,哪怕兜完一圈,它还是根在香港,对这片土地和形色人物充满着感情。【新京报】
2 ) 你种的花,我种的瓜,我们种的都不同啊
还是老毛病先讲段子。
第一个段子,那时我还在上海,有个大叔邀请我去看《变形金刚》,他发了条巨感人巨有情调的短信说:年龄不能变形,但我却想成为某人的金刚。这个故事的结尾是,我并没有应约,但我却用这句话写了个故事最终换了一点人民币。
第二个段子,南方城市,有个小男孩我挺欢喜,我絮絮叨叨的给他讲我的那些兄弟姐妹手足情深,我说有句歌词就是写给我们的,赵薇的《我和上官燕》,里面说:我们常常上网聊天,其实她就在隔壁房间!他听了喜滋滋的拍拍我的头说,原来你喜欢这种啊,然后他站起来,眼睛一瞪说你肯定喜欢这个:你种的花,我种的瓜,我们种的都不同啊,用的是蹩脚的粤语。我真的也好喜欢啊。这个故事的结尾是,我跟这个小男孩成为了吃喝玩乐的酒肉朋友,那些弯弯绕绕秘密转转的情绪最终也被我写了个故事又换了点人民币。
有个姑娘在微博上给我留言,她说学姐你总能把日子的一点点过的很美好啊。可是,你们看,其实大多数结尾都没有想象中的完满,只是我比一般人更强大的只是记住了那些自我解嘲的美好。
很多人都觉得这部麦兜不够好,画风冲突,麦兜酱油,校长好像是主角,但仔细想想又没有那么的是。但如果你可以跳出麦兜这个名字只是单纯当它是一部电影,甚至是一个带背景音乐的ppt,谁是主角到底有什么关系呢,就像其中一首歌里唱的,玛丽是我七表姑,玛丽就是我和你,玛丽可以是其中那个两面三刀的社区代表,又或者是学会欠债还钱这四个字的柔情混混,每个人好像在社会上代表着一个角色,但每个人都好像内心深处有点什么属于自己坚守,这种坚守因为合唱团而成为一种凝聚力,有小朋友负责唱,有固执的校长负责交,有专业的混混负责送,还有五花八门的各路大神组队要债。连那个面目并不可憎的金牌经纪人以及怪异的小绿富丑都让人心里软软的,当“不公平”或者“真没用”的声音反复在心里响起的时候,麦麦就会跳出来软塌塌的说,“这个世界就是这样子啦!”
这个世界真的是这样子吗?读书辛苦工作糟糕感情受挫相亲失败,男朋友会劈腿好朋友会动刀父母会翻脸领导会粗口,你看起来好像跟这个世界格格不入,一点不通,一点半就能通吗,也许你终于意识,有些东西,永远不会通吧。
看麦兜3的时候我的状态很不好,那时我刚逃离上海,受了很大的挫折,对自己和人生充满了怀疑和破罐子破摔,那时候我写麦兜,用的是,有没有人和我一样,很想被安慰。时过近迁转眼三年,有好事之徒忍不住八卦来问我,当时到底有多痛苦?我想了想,又想了想,我说,如果我说不记得了你会不会觉得很假,可是,我的第一反应是,只记得太痛苦了,再也不想回到过去,连过去有关联的印记都连带着一点也不想再回忆。
所以,即便这个世界冷冰冰血淋淋硬邦邦,即便现在的生活有多少不安不满,即便唱着温情的车车车车车,即便,在故事的最后,麦兜长大了委屈了事故了在底层磨磨蹭蹭的挣扎,我还是觉得,回忆只是回忆而已,永远都不要回去。
所以,落魄的经纪人就应该跑路,miss陈必然忘了魔术师会嫁给奇奇怪怪的港男,小朋友长大后也许再不会唱歌,校长也最终关闭了春田花花夏日鸡鸡秋天婵婵冬日鸭鸭。
回老家,老家在一个非常美丽的海岛上。
你可曾记得那些失望,你会否承认心里还抱着那么一点儿希望。
3 ) 车车车车车!
因为是动画,所以一开始就做好了会看见很多小朋友的心理准备。
后座的娃子一直在踢我的靠椅,星期二,人不多。放映厅两个年龄层的人坐在一起,一些笑点碰不到一起。
人设大概是两个人在做吧,没有深入去了解,只是看画面觉得这样。帧稍少了。
人设本来想说,新角色都很崩的。看到后面也觉得忽然可爱了。
麦兜的声音还是那么傻傻的,越到后段越是泪点,儿歌很欢乐,听了却想哭。身边的孩子一直在笑。
他们笑因为笑他们傻。那些荧幕里的大人们。各种各样的傻。
我只是觉得中枪无数,疼得想哭。笑声越多,越想哭。
谁没有过梦想,谁不曾尝试过坚持。回头看的时候,却发现早已偏离了原先那条路,如此远。
忽然就想热血一回,可还没等热血,就先泼了自己冷水。
如同影片最后那句孩子声线的故作感慨。这个世界就是这样的。
虽然我一点也不想它就是这样的。可为什么我自己也成了这样的?
片子里说。
你可以有梦想,但梦想,是不保证全都实现的。
好吧。大概。这个世界就是这样的。
末段希望再来点笑料,能让我笑的笑料。可惜最后还是没有。看到校长在扫地,我就知道肯定不会出笑点。灯亮的时候,捂着眼睛。不想被旁边的孩子看到有眼泪。
他们蹦蹦跳跳的离开影厅。
还是孩子。真好。
4 ) 愿我仍有初时那般美好
还记得那时进电影院,是陪一个还算小的表妹看的,看的出来,她应该挺喜欢麦兜。然而到后来,表妹依然看的有滋有味,有时候还会跟着唱起来。而我…一直在偷偷摸眼泪。什么呀,要不是表妹还在旁边呢。说不定我就嚎啕大哭起来了,那时候我就知道了,这也许,并不单纯只是给儿童看的一部电影。
令我印象深的有很多人物。校长 华仔 麦兜 麦太 陈老师 还有那个什么所谓金牌经纪人。其实我主要想聊聊校长。无疑,校长是让我哭的最多的人物。他有着自己简单执着而又坚定不移的梦想,他为此付出了很多的努力。可是,结果却是失败。他教的一个个学生,长大后也个个成了混混,哪里还有当初那般美好的梦想?还记得校长那句话“你们都很乖,是校长没用。”校长明明付出了很多啊,每次都以失败告终。真是校长没用吗?不是的。校长还说“音乐,就是小朋友的歌声,是上天给人间一朵朵初开的鲜花。”我想说单纯可爱的童声真的能有净化心灵的作用,把那些深埋的心里的感动唤醒。那小小的所谓不知名的感动在心里窜来窜去,不知不觉眼泪就下来了。在最后,那个已经头发花白的校长,听着孩子们童真的歌声,又想起自己一个一个的学生。回到那个问题,校长真的失败了,是没用的吗?听听这些美好的歌声你就知道了。在最后我哭的溃不成军,有谁能真正的像校长一样,一直坚守自己的梦想不动摇呢?校长,无疑是伟大的。最后,很喜欢结尾这句话--
“这是个七彩的世界,这是个晦暗的世界,这是个轻松的世界,这是个硬实的世界。正因为这样,到我们长大,当我们开心、伤心,当我们希望、失望,我们庆幸心肠里,总有首歌窜来窜去,窜来窜去窜来窜去……让硬梆梆的,不至硬进心肠,让软弱,不至倒塌不起。”
5 ) 《麦兜当当伴我心》:找回想便便的感觉
华仔躺在诊所的椅子上,浑身颤抖着告诉医生,自己听了春天花花合唱团的歌声,就有一种想便便的感觉。医生则笑吟吟的回答华仔,想便便就对了,那其实不是想便便的感觉,而是被感动了。医生刚解释完,华仔就青云直上,颤抖着飞上九霄云外了……
看到这里,《麦兜当当伴我心》已经把本片最重要的意旨传达给了观众——我的意思是,内心足够苍老的成年观众。实际上,对《麦兜当当伴我心》截然不同的观感基本可以把观众分成两类:前仰后合乐不可支的,那是少不经事童真犹存的孩子;满腹辛酸热泪盈眶的,那是步入社会韶华已逝的大人。当然,中老年观众基本不进影院,所以,伴随着《麦兜当当伴我心》抽噎的那一张张脸孔,都是些处于青春尾巴上即将老去的叔叔和阿姨们。
作为麦兜系列的第五部大电影,《麦兜当当伴我心》把着眼点放在了春田花花幼儿园的老园长身上,麦兜母子的故事已经被翻来覆去过多次,连那个抛妻弃子的麦兜爸都化身为“菠萝油王子”在银幕上闪亮了一回,此番麦兜没有进内地上武当山,而是留在香港,和老园长、Miss陈一起拯救即将破产的春田花花幼儿园。
摆脱了与大陆“接地气”的桎梏,重返本港语境的《麦兜当当伴我心》反而显得灵气十足,虽然在画风上简陋了许多,但对剧情的传达和对人物的塑造都非常成熟、完整,麦兜在《麦兜当当伴我心》里还是那个缓慢、愚钝、没有腰的香港小“阿甘”,不过,那些耳熟能详的“鱼丸粗面”、“鸡包纸纸包鸡”、“菇时同学麦唛同学”的段子都没有再现。麦兜和他的春田花花同学们在《麦兜当当伴我心》里化身为港版的“放牛班”,组成一个天籁之声的童声合唱团,用稚气但竭尽全力的歌声,让银幕下的叔叔和阿姨找寻到了久违的想便便的感觉……
老园长原来是个坚守音乐理想,坚持为草根孩子们提供栖身之所的老好人,世易时移,别人都跑去更赚钱的行当了,但老园长一直在开这个简陋且便宜的低档幼儿园,培养未来的推销员、小混混、饭店迎宾员和洗车工人,对凡事讲究经济效率,优胜劣汰残酷竞争的当代社会来说,春田花花幼儿园的毕业生,几乎都是被高速行驶的社会列车甩下来的失败屌丝,但以麦兜为代表的他们,质朴、善良、诚恳,他们不会算计,不懂经营,只能慢慢的慢慢的理解鱼丸和粗面间那微妙纠结的关系。
春田花花合唱团的天籁之声融化了所有大人的内心,但大人们已经把这种感觉遗忘了太久,以至于他们只以为这是种“想便便的感觉”。合唱团被一个骗子经纪人给骗了,老好人园长并不气馁,他就是开不了口找经纪人要钱,Miss陈负气出走又在老园长病危的关键时刻回到了孩子们身边。麦兜告诉我们,Miss陈失恋了,恒生指数跌了涨涨了跌,一颗糖炒栗子怎么也夹不开,但是,世界不就是这样?
老园长在一个静僻的角落里安度晚年,他这一生没做出任何轰轰烈烈的大事,但他对孩子们的照顾以及对合唱音乐的坚持,无意间为世界贡献出了一位音乐巨星。但是,巨星已逝,春田花花幼儿园也被卖掉了,老园长静待着生命的终点,以及孩子们在片尾为他献上的那一曲天籁之声。
《麦兜当当伴我心》是一部献给音乐教师的电影,片中大量的使用古典名乐,不过最余音绕梁的,还属那首改编自哈恰图良《马刀舞曲》的《车车车车》,孩子们稚气满满的演唱,乐者乐,伤者伤。当然,从粤语版到国语版,很多对白、歌词都失却了原意,不过这并不影像理解剧情,喜欢哪个版本,纯属萝卜白菜。
说话慢慢的,被人欺负的老好人园长,其实更像麦兜的长辈。而他从来没有“想便便的感觉”,乃是因为他的心一直很通透。两千多年前,东郭子问庄子“道”究竟在哪里,庄子给出的终极答案是“道在屎溺”——也许,庄子说的是被感动的感觉。
(刊载于《21世纪经济报道》2012年7月16日第24版)
6 ) 《麦兜当当》之锦绣学德
带图版:
http://qing.cinepedia.cn/?p=4791好笑、好看。这部电影让我和小桐激动得在花城汇暴走,并打算近期再看一遍。
其中一个重要原因,是我们俩都属香港漫画家杨学德的忠实粉丝,而这部电影,在视觉上至少有杨学德的一半功劳。观众往往更熟悉麦兜电影的原作者谢立文与麦家碧,对杨学德知之甚少,所以这篇文章主要谈谈阿德。
杨学德的风格,跟“麦兜”系列原来的风格,不说大相径庭,至少也是井水不犯河水。这次两种风格的对撞,产生了不小的化学作用。当然我觉得,杨学德的风格感染力之强大,已经深深影响了整部电影的气质。让“麦兜”系列拍到第五部的时候,焕发了全新的生命,甚至给我的惊艳感要超过第一集。因为我从没想过会在大银幕上看到活动的杨学德影像,在开场字幕,汽车穿越整个香港的时候,我都快泪目了。
“麦兜”拍了第四集,过于重复的视觉与编剧元素,让赖以成名的自嘲自励也开始显得有些乏味,系列越来越偏向“糖水化”。而这次杨学德的加盟,无论是在视觉上还是整体调性上,都为糖水加入了浓厚的苦味,变成了一杯令人回味的咖啡。
如何在《麦兜当当伴我心》里识别出杨学德的风格?很简单,所有你觉得跟以往“麦兜”不同的东西,所有那些“古里八怪”、“奇形怪状”的人物与色彩,基本出自他的手笔。习惯看麦家碧笔下的可爱猪与卖萌小动物的麦兜老观众,一下子进入到杨学德的世界,肯定会产生“急便便”的效果。为什么他画得一点都不“美”?
是的,这就是杨学德的世界。一个用最大胆的色彩来表现市井百态、用情绪来写意的世界。
他的视觉风格明显,色彩浓郁,对比强烈,有些地方甚至接近于版画效果(当然他的风格也非常多变)。他的人物更是受到不少观众的抨击:“为什么画得这么丑?”第一,估计他不会画帅哥(影片中最帅的刘德华也被他画成一个吊丝样);第二,他也不觉得这些样丑的人真正有多丑。这些身边最常见的小人物,往往具备有趣的一面。这些小人物的美,是一种Loser的美,骑呢的美。他们努力生存、奋力拼搏后仍然失败,但会抽根烟、骂骂脏话,明天起床又来过。正是这形形色色的人,造成了香港的美。所以他的人物也许很丑,但他对笔下的城市,其实是充满感性与情怀,并不乏诗意。
所以杜琪峰与杨学德,是我觉得在视觉方面能够展现香港之美的两位大拿。
这样的风格,与《麦兜当当在我心》的故事,应该说是比较合拍的。编剧、导演谢立文加入了大量的群众角色与市井色彩(这也正是杨学德的强项),从某种意义上造成了一部群戏电影,主角甚至都不太算是麦兜,麦太也成了大龙套,主线更是变成了“音乐校长的故事”。全片刻划了一种群像、表达着香港市民生活的现实与无奈,杨学德在视觉上的“古怪与异味”,让这种底色更苦了。
但片子有着另一个重要元素,就是音乐。本片音乐的大量存在是对视觉的反衬,用一种纯真得似乎天使的童声合唱,加上(麦兜系列一贯的)经典名曲改编,令影片具备理想主义的纯净色彩。美妙的音乐是理想(市井调侃的歌词,让理想带着世俗的可爱)、杨学德的视觉是现实(乐中有苦、苦中有乐),麦兜站在中间,变化着、成长着。看到了这三者互相抵触又互相交融的位置,也就理解了这部电影。有人说这片子像个MV拼贴,某种程度上说也对,这就是一部市民百态的音乐片。所以才难得,因为华语电影里很少见这种类型。
杨学德早期的代表作是《锦绣蓝田》,而这部电影有些场景,甚至是直接从那里引用过来。这种过于浓烈的色彩,与麦家碧的风格,应该说会产生一些不够圆润的地方。麦兜的视觉世界是童真、浪漫的,虽然也有市井生活,不会像杨学德的“蓝调世界”那般成熟与苦涩。但这种创新与突破,也让这部据称是“最后一部麦兜大电影”留下了圆满的句号。
至于杨学德,与麦兜的合作其实只展现了部分才华。他除了视觉上独具一格外,还具备着非常好的(漫画)分镜头叙事能力。以后如能自己执导动画电影的话,我预感那将会是现象级的作品。
"我愿变成一块扣肉,我愿变成一块扣肉,我愿变成一块扣肉,扣住梅菜扣住你~~~"彻头彻尾的音乐片,OST大赞!但又有很多或经济或政治或人生的观点感悟蕴涵其中,怎么理解都不过分。国语配音并不减分,但是还要再看一遍粤语!感谢麦兜再次回归。
黄。sir。您。真。的。是。一。个。字。儿。一。个。字。儿。念。的。台。词。哇。听。得。我。好。捉。急。啊。喂。
说它画得没以前可爱也好麦兜母子的故事并不像以前那么突出也好,到点还是要落泪,因为我好庆幸自己仍有颗软塌塌的心,它从未被这个硬邦邦的世界改变。
春风亲吻我像蛋蛋蛋蛋挞;夏日鸡鸡咕咕叫,快点给我空调受不了;我愿似一块扣肉,我愿似一块扣肉,扣住梅菜扣住你手;车车车车车车车车车车车车车车车有一辆车车 有一辆车车 有一辆车车 有一辆车车 冲向你爸爸 爸爸 爸爸……不管不管,感动就是急便便。(另外逃跑代理人是沈玉琳吗?)
全程泪点,被击溃了。
怎么画得那么丑了!
貌似是最后一部的了,麦兜跟童鞋都长大了,好伤感啊。里面好多小盆友合唱的,我是你的扣肉,扣住你的梅菜扣住你的手,还有车车车车车车
眼泪挡不住。杨学德的骑呢香港与美妙音乐。年度十佳。国语版自动扣一星。
治愈
这一集长相奇怪的配角好多啊。依然是屌丝卖萌的故事,可爱、有趣与感动。车车车车那个歌很好笑。据说粤语版的歌更好听,可惜没得看。
兜乐飘飘,港滋港味,麦兜系列起死回生的一部。“人在风里,风要去哪里?失散的我们,会不会再相聚。”生活再刁难,也不要放弃。“正因为这样,到我们长大,当我们开心、伤心,当我们希望、失望,我们庆幸心里肠里,总有首歌在窜来窜去,让硬邦邦的世界不至硬进心肠,让软弱的心不至倒塌不起。”
治愈系。野百合也有自己的春天。硬邦邦的心里要有一个柔软的地方。
麦兜的故事总是告诉我们,即使再困难也不要对生活失去信心。看到最后居然有想哭的冲动,是否应该庆幸在这硬邦邦的世界上,还有软塌塌的内心。对童声合唱完全没有抵抗力。校长!校长!
理想是梅菜,现实是扣肉。
但凡让我从头到尾都哭成傻逼的片子,我都给五星!想想那些年帮过我的人,我能为他们做什么呢?仔细想来,什么也做不了!捐钱解决不了任何事情,能帮别人的事,只能用自己的手去做!
香港草根文化的一曲挽歌。
能看得眼睛湿润,能看得爆笑不止,就是画的不好看
车车车还蛮好听的 哈哈 不过这部比较没什么亮点啊
7分。这次的主角是校长,香港市井文化的坚忍与悲沧。MTV分段式的节奏让观看稍显断裂,歌词虽幼齿化,但却也需成人式的理解思维。不过97后的恐慌不济与逃离,大陆在某种程度上充当了政治的“合拍大背景”,该片如果在回归15周年的1号献礼上映就更牛逼了!PS:谦谦一秒钟变搬砖屌丝。
我是你的扣肉~扣住你的梅菜~扣住你的手~~