无声的抵抗

在和平年代，我们需要怎样的反战教育？ 依我看，这种电影丝毫不必像商业片那样讨好观众，就像现在这样平静地叙事足够了——那些游泳池和刑房里的故事，那些残酷屠杀的故事——教会我们要热爱和平才是电影的目的。 让孩子们开怀大笑时的无声、躲藏在树上屏住呼吸时的静默，为士兵们带来演出时的无言，在一首一尾对比出了张力，中间的韧性用来致敬还原那段闻风丧胆的历史： 二战中纳粹对犹太人进行种族清洗，屠杀数字近600万，战后以色列“大屠杀纪念馆”专门建立了一座儿童分馆，大门上用希伯来文和英文写着“纳粹屠杀了150万犹太儿童。电影里的他们足够幸运逃出生天，而不幸的人生活在人间地狱里，死后乱葬，也不知能否升入天堂。 而当今，中国的有些地区在过年时燃放烟花炮竹，叙利亚儿童听闻这种类似火炮弹药的噪声就潸然泪下。我们在庆祝和平，而有些人在祈祷和平。 这世界上不存在任何一种需要建立在剥夺无辜生命上的未来——别做那个剥夺了千千万万个童年，却发问怎样能让自己女儿爱上艺术的人。🙏 （杰西拍这种严肃又话少的电影真令我喜出望外。 （想到了《美丽人生》。 （熊岛的小姐，是你吗？

丧失方向的导演让一个以哑剧艺术家为主角的影片走了下坡路。

杰西·艾森伯格似乎拥有源源不断的表现力。这是好电影的一个特点——想想《社交网络》(the Social Network)的大结局，不停地说话的马克·扎克伯格终于短暂地沉默了。如今，在《无声的抵抗》(Resistance)中也发生了类似的状况。

这是一部以哑剧演员马塞尔·玛索为主角的经典战时影片，他年轻时曾在法国地下组织与纳粹作战。导演乔纳森·雅库博维茨在紧张《1938》中首次将艾森伯格作为主角，艾森伯格是一个在斯特拉斯堡长大的叛逆的演员，他在家里引用弗洛伊德的话来对抗那个不赞成他的父亲。

父子之间的紧张关系仍在继续，但随着犹太孤儿越过边境来到以色列，历史加速了。

起初，曼格尔用小丑来抚慰他们的创伤。被占领后，他再次帮助他们逃离，使用同样的技巧，巧妙的沉默。

乍一看，艾森伯格的选角非常不符合常理。1938年，玛索15岁，而这位演员今年36岁。他的口音是纽约皇后区带元音的法语。但是，在观看和听到这个超级健谈、艾森伯格式的人物时，有一种反直觉的逻辑，那就是发现了无法用语言形容的英雄主义。

这个角色也有细微差别。没有自然的救世主，他在一段时间内停留在珍贵的艺术家，无法克服自己。问题是导演从来没有得到同样的教训。影片的背景很浮华，盖世太保首领克劳斯·巴比的平行故事常常令人不安地出现在舞台中央。

结果是奇怪地分散了注意力，对于一个足够丰富的故事来说，这是一个遗憾。

【碎碎念观影】

《无声抵抗》生肉✅

一个人物传记电影 卷老师年代剧太少了

真的超期待所以看了生肉

刚开始风格比较轻快 从中间开始节奏便加快了

火车上那段看得我揪心极了

好在结局孩子们终于奔向了新天地

刚开始在舞台上表演的马索也重归舞台

但他这次带来的节目与战争相关

他仍然在“无声地抵抗”

最后望向天空的那一眼 回味无穷

电影译名也双关了就很棒

卷老师在这部电影里面有了很大的突破

小胡子很适合很可爱 又是很新的尝试啊

法式口音也很可爱嘻嘻嘻

人生第一次的无字幕完整版生肉体验献给了卷老师！

没想到两个小时的电影我也就这样看下来了

除了中间几段卷毛语速太快 还有德语给出字幕一些单词不认识以外 整个电影我居然大概听了个明白？

太不容易了 不过自己英语还是一般

成为一个合格的船员要把英语学得更好呀！

观影完毕时，脑子中呈现的画面就如标题。巨大而碜磴的山石底部，悄悄出头一株幼小的草茎，在风中摇曳着那抹浅绿，无声无息却又倔强咏唱着生命之歌。

片子三段对话场景是点题之笔。

马索同女友米拉:他们就是要杀光我们，他们根本不怕死不在乎，我们怎么可能打赢他们？不如救下孩子们，远远地逃离。

身为屠夫职业的父亲一向反对、批评马索的小丑演艺，要求他老老实实当个继承家业的屠夫。战争爆发被迫逃离家乡后，马索惊奇发现，老父亲居然在戏院舞台上表演歌剧，颇有功力又有些走调地唱出了经典唱段。散场后的对话，老父说，从小我就热爱唱歌，可是你爷爷反对，因为艺术家都穷困潦倒，屠夫才能养家糊口。现在（逃难）什么都没了，我只剩下嗓子了，再不唱就没机会了。马索眼中含泪，父子约定战争结束后一定要同台演出。可是片尾说明，马索父亲死于集中营。

马索带领犹太儿童逃亡瑞士，火车上纳粹党卫军头子堵住了他们，在一番令人窒息的盘问后，把马叟单独叫到一边，突然变身成一个挚爱女儿的年轻父亲，有些手足无措地问马索“怎样培养孩子保持对艺术的兴趣追求？”那一瞬间，马索也好，观众也好，应该全都震惊了吧。然后马索小心翼翼地说，不要把自己的任何想法强加给她，让她自由成长；甚至，你可以故意制造点阻力，告诉她艺术家毫无前途，千万不要干这一行；愈是这样，她追求艺术的逆反动力就会愈强大！年轻的党卫军父亲愕然、困惑，然后顿悟，欣喜地说谢谢你。

这一幕，我认为是电影主题最经典的点题了，“无声的抵抗”。纳粹崇尚的是暴力强权，相信的是死亡威胁下一切意志都将无条件服从。可是作为父亲他们也要学会爱自己的子女，不得不学会小心翼翼地呵护追求艺术与美的纯洁心灵。马索，作为一位未来深谙默剧艺术、长于以无声的表演打动人心的大师，在此时给出了自己人生中得来的真知。因为这是真实的，直指人心的，所以也是最有力量的，就在党卫军头子心里埋进了一棵种子:强权暴力不是万能的，哪里有压迫，哪里的反抗就会更强烈。党卫军头子一生的职业信念都与此相悖，可是这一刻，作为一个新晋的要学会爱女儿的父亲，他理解到了，他不得不接受。

这就是马索，给予这个战争年代的，自己独特的作战理念，无声无息，却是倔强而强大的。

起初，他的小丑形象无人能解，“只有小孩子才喜欢”。战后，在一支经过了死亡洗礼的大军面前，他塑造的小丑形象，笨拙地扔掉手里的步枪，害怕地躲避袭来的子弹，哀怮地抱起牺牲战友的躯体。所有士兵眼中都含着泪，他们都看懂了他。舞台逆光中，他的小丑形象，不是简单的搞笑，是深刻的悲伤。

2020/7/25

这部由文青们最喜爱的青年演员之一的杰西·艾森伯格主演的二战题材片，说实话是让我失望的。

故事是根据法国最著名的哑剧演员马塞尔·马索真实经历改编的电影，本应可以成为一部欧版的《辛德勒的名单》。但却几乎全方位的失败了，剧本是最显而易见最大的问题，选角和导演方面也近乎崩溃。 作为杰西·艾森伯格的粉丝我还是要说，“卷西”过于强烈的个人风格（其实就是演技差）毁了角色。而所有的角色缺乏完整度和丰满度，主线和副线的编排极度不合理，缺乏连贯的逻辑走向，导致整部电影毫无高潮。

最终只能靠新闻片段和脸谱化纳粹的传统方式来提升共情感，人物冲突的建立缺乏细节铺垫，剧情的推进虎头蛇尾，情感的推进支离破碎。 原因肉眼可见的明显，对于人物和历史都缺乏细致深入的研究，使得整部电影像是一部三流的内地抗战剧。 一个一心只追求艺术不问世事的哑剧演员成为一个拯救了千百个德国犹太儿童的英雄，还带着孩子逃开德国人的穷追猛打翻越阿尔卑斯山到瑞士避难，本该是一个多好的故事。 可惜，建议大家找找位英雄的历史资料看，一定更值得一看。

故事的开场，是将军专业户，算是意外的惊喜。涉及到战争的背景，话题自然是沉重的。

故事的主角，其实一开始只是个“演员”，这个世界上，留小胡子的也不一定是希特勒。

然而，在那个特殊的时代，“演员”这个角色，实在是没有太多的用处。甚至连主角的家庭，都不怎么待见。

或许是因为“懵懂”的爱情，主角才走上了营救的道路。然而促使主角毅然决然坚持的，大概还是因为心底的良知。

这种“毫不利己专门利人”的无畏精神，不是塑造出来的，也不是宣传出来的，显得更尤为可贵。

而主角的“技能”，也成为安抚战争创伤的“良药”，这或许是意外，但应该是天意。

而战争的残酷，电影里头笔墨不多，但一点也不影响“恐怖”的效果，这也是导演的高明之处。

最后说一说默剧吧。前段时间（好像很前了），叶逢春凭借默剧得了个喜剧的第一，或许，默剧比不上那些所谓的天团，但也应该有属于自己的舞台。

在这个喧嚣的尘世，有时候，我们也需要静下心来，看看沉默彰显的力量。