剧照
更新时间：2023-11-13 16:23
详细剧情
聚焦犹太传说中的怪物“泥人”，讲述一个拉比(智者)的儿子的妻子Hanna为保护她的家族，抵御外来侵略者，召唤了一种极其危险的存在。而她从泥土中创造并赋予生命的这种东西，却以可怕的方式与她悲惨的过去相连。Hanna根本不知道：她创造了一个多么冷酷的怪物。
长篇影评
1 ) 周润发与小喽罗
可爱的愚人节用半价买下了一批想收藏的三联图书，意外地省了90大洋，很happy。开始读迈克尔伍德论当代小说的《沉默之子》，有点儿头疼，不知是作者风格如此还是翻译上的问题，导论里提到的“小说”与“故事”，“沉默之子”与“言词之子”的差异我都不是弄得太明白。但还是由此想到了一个话题：我喜欢什么样的小说和电影？
昆德拉反复强调小说的意义在于探索存在，我赞同，放宽一点儿说，我认为好的小说和电影应该能展示出新的可能性，能让人感到眼前一亮的欣喜。有些题材是百拍不厌，永远会为大众喜闻乐见的，比如男女间的爱很情仇，警匪间的正邪交锋，就算泛滥成灾，依旧会有数不清的忠实fans，这大约是出于人类的本能吧？没有任何理由鄙视它们恶俗，谁不爱俊男靓女，枪林弹雨的？少了它们，世界一定索然无趣极了。巨大的娱乐工业生产出海量此类产品，足够我们日夜不息的从出生看进棺材。只是人生何等丰富多彩，不按套路出牌的状况比比皆是，把所有光阴都耗费在观看这些虽美好刺激却虚无老套的传统故事里，实在有点太浪费了，起码好奇心过剩的我这样觉得。
小时候看《英雄本色》系列，发哥在挑战最终boss前总要干掉无数小喽罗，看着那些倒霉鬼呜哇几声倒下一片，我常感到莫名的失落，心想小喽罗与发哥有什么区别呢，都一样的出生长大，有或美好或悲伤的回忆，同样惦念着将来。吴导干嘛霸道地为了发哥的故事就在一个画面里让其他那么多也许更精彩的故事倒下呢？这种时候我总会有强烈的冲动，要对着电视大声喊停，然后指着边角里的某具无名男尸说：“起来！我想看你的故事。”幻想他真会爬起来，把呆若木鸡没搞清状况的发哥一脚揣出镜头，对我绘声绘色地讲起自己的过去。当然这故事会戛然而止，结尾的场景我很熟悉，因为他被发哥给杀啦！不过我不会就此让发哥回来继续他冷酷无情的表演，而会再度喊停，问即将死去的小喽罗：“你死了，刚才你提到的那个美丽的未婚妻怎么办？我要听她的故事！”……就此不断地不断地，像是在翻阅辞典，直到发哥和每个小喽罗一样成为一条普通的词条，可能我才会心满意足。
所谓先锋小说艺术电影实验话剧，都是些不必要的名头，我接触它们的唯一原因是渴望从其中看到更多的可能性，满足我日益贪婪的好奇心。对于崭新的可能性，不论是故事层面的还是叙事方式上的，都会让我兴奋不已，比如最近看的《成为约翰马尔科维奇》和《大象》：能钻入别人的大脑，还是名人的大脑，呆上15分钟，然后被甩出到高速公路旁？多么疯狂的ider，兴奋！好吧，用此来收费赚钱，不仅如此，两个女人相爱了，一个钻入马尔科维奇的大脑，一个同时与他约会做爱，借马尔科维奇的身体完成同性恋不可企及的高潮？兴奋X2！再来，马尔科维奇发现了真相，于是自己钻入自己的大脑，oh my god~全世界都成了马尔科维奇！太NB了，兴奋X3！我觉得任何关于女性与身体的酷儿理论都可以塞进这部想象力爆棚的影片。相比之下，《大象》就如这种动物般冰冷沉闷，我还不知电影为何要起这看似无关的名字。不过有次我去北京动物园，一只大象正被罚单独禁闭，看来它对此很不满，全没了往日的温驯，用鼻子死命地攻甩闸门，那场景，看得我如小兔兔般心惊肉跳~^_^想来电影也有这方面的寓意？令我迷恋兴奋的是范桑特的《大象》对校园枪击案的独特讲述方式，这么血腥凶残的事件竟能被演绎成如此安静平淡。摄像机就这么不言不语地跟随在人物背后，一个又一个不搭调的人物，一个又一个的长镜头，想想日常生活的一天也就是这样。铺垫到了时候，疯狂的杀戮开幕，按理该是令人头晕目眩的MTV式拍法了，还TMD是长镜头！待结尾贝多芬的音乐响起，服了，彻底服了，原来这样另类的方式才最震撼人心。
为什么小喽罗的一颗暗弹一记黑棍就不能击倒发哥？这是由谁规定的？为什么英雄就算要死，也要死在穷凶极恶的反派大头目手中，仿佛这样才算死得其所？太无趣啦，我想看见各种各样的可能性，真实如赌圣般出千不尽的生活一样。其实不必都深沉得触及存在，就像《东成西就》里王重阳一出关即被只靴子砸死，也带来了新气象，能让我哈哈大笑。
昆德拉反复强调小说的意义在于探索存在，我赞同，放宽一点儿说，我认为好的小说和电影应该能展示出新的可能性，能让人感到眼前一亮的欣喜。有些题材是百拍不厌，永远会为大众喜闻乐见的，比如男女间的爱很情仇，警匪间的正邪交锋，就算泛滥成灾，依旧会有数不清的忠实fans，这大约是出于人类的本能吧？没有任何理由鄙视它们恶俗，谁不爱俊男靓女，枪林弹雨的？少了它们，世界一定索然无趣极了。巨大的娱乐工业生产出海量此类产品，足够我们日夜不息的从出生看进棺材。只是人生何等丰富多彩，不按套路出牌的状况比比皆是，把所有光阴都耗费在观看这些虽美好刺激却虚无老套的传统故事里，实在有点太浪费了，起码好奇心过剩的我这样觉得。
小时候看《英雄本色》系列，发哥在挑战最终boss前总要干掉无数小喽罗，看着那些倒霉鬼呜哇几声倒下一片，我常感到莫名的失落，心想小喽罗与发哥有什么区别呢，都一样的出生长大，有或美好或悲伤的回忆，同样惦念着将来。吴导干嘛霸道地为了发哥的故事就在一个画面里让其他那么多也许更精彩的故事倒下呢？这种时候我总会有强烈的冲动，要对着电视大声喊停，然后指着边角里的某具无名男尸说：“起来！我想看你的故事。”幻想他真会爬起来，把呆若木鸡没搞清状况的发哥一脚揣出镜头，对我绘声绘色地讲起自己的过去。当然这故事会戛然而止，结尾的场景我很熟悉，因为他被发哥给杀啦！不过我不会就此让发哥回来继续他冷酷无情的表演，而会再度喊停，问即将死去的小喽罗：“你死了，刚才你提到的那个美丽的未婚妻怎么办？我要听她的故事！”……就此不断地不断地，像是在翻阅辞典，直到发哥和每个小喽罗一样成为一条普通的词条，可能我才会心满意足。
所谓先锋小说艺术电影实验话剧，都是些不必要的名头，我接触它们的唯一原因是渴望从其中看到更多的可能性，满足我日益贪婪的好奇心。对于崭新的可能性，不论是故事层面的还是叙事方式上的，都会让我兴奋不已，比如最近看的《成为约翰马尔科维奇》和《大象》：能钻入别人的大脑，还是名人的大脑，呆上15分钟，然后被甩出到高速公路旁？多么疯狂的ider，兴奋！好吧，用此来收费赚钱，不仅如此，两个女人相爱了，一个钻入马尔科维奇的大脑，一个同时与他约会做爱，借马尔科维奇的身体完成同性恋不可企及的高潮？兴奋X2！再来，马尔科维奇发现了真相，于是自己钻入自己的大脑，oh my god~全世界都成了马尔科维奇！太NB了，兴奋X3！我觉得任何关于女性与身体的酷儿理论都可以塞进这部想象力爆棚的影片。相比之下，《大象》就如这种动物般冰冷沉闷，我还不知电影为何要起这看似无关的名字。不过有次我去北京动物园，一只大象正被罚单独禁闭，看来它对此很不满，全没了往日的温驯，用鼻子死命地攻甩闸门，那场景，看得我如小兔兔般心惊肉跳~^_^想来电影也有这方面的寓意？令我迷恋兴奋的是范桑特的《大象》对校园枪击案的独特讲述方式，这么血腥凶残的事件竟能被演绎成如此安静平淡。摄像机就这么不言不语地跟随在人物背后，一个又一个不搭调的人物，一个又一个的长镜头，想想日常生活的一天也就是这样。铺垫到了时候，疯狂的杀戮开幕，按理该是令人头晕目眩的MTV式拍法了，还TMD是长镜头！待结尾贝多芬的音乐响起，服了，彻底服了，原来这样另类的方式才最震撼人心。
为什么小喽罗的一颗暗弹一记黑棍就不能击倒发哥？这是由谁规定的？为什么英雄就算要死，也要死在穷凶极恶的反派大头目手中，仿佛这样才算死得其所？太无趣啦，我想看见各种各样的可能性，真实如赌圣般出千不尽的生活一样。其实不必都深沉得触及存在，就像《东成西就》里王重阳一出关即被只靴子砸死，也带来了新气象，能让我哈哈大笑。
2 ) 成为别人就是泯灭自己
英文名叫<Being John Malkovich>，嗯，就是我很喜欢的神经兮兮的约翰·马尔科维奇。他是现实中的演员，同时从演员表来看，他在本片中饰演一个叫John Malkovich的演员，而不是如片中也出现了的肖恩·潘和布拉德·皮特一样，演的是‘Himself’。
约翰·马尔科维奇让人过瘾之处就是神经质的表情和语气，例如《阅后即焚》里的"What the holy fuck is going on?"以及本片中的"The insanity is over."言语无法形容，看看电影就明白了。这部电影还是挺好玩的。
不过他不是本片的主角，只是一个线索或者载体，从而表达了许多暗示和隐喻。本片的主角是约翰·库萨克和卡梅隆·迪亚兹所饰演的一对迷失自我的夫妻。丈夫克雷格是一个痴迷的木偶操纵演员，妻子洛蒂是一个神经不正常，对动物如同自己的孩子和家人的女人，因此这个家庭常有夫妻黑猩猩同床睡，夫妻蜥蜴同桌用餐的情景。经济不景气，丈夫没有工作，迫于压力来到了一座大厦的7楼半的小公司做档案员。这个在楼层之间的空间，在其中甚至腰都直不起来。这似乎暗示了你就算有才华，没有包装，没有名利基础，没有机遇，谁也不会眷顾你，你只能过着不上不下，直不起腰的生活。
即便是这样一个小人物，也充满了各种各样的企图和欲念。他和女同事玛馨第一次见面，就对她产生了企图，甚至发觉对自己的妻子从未有过这样的冲动。而玛馨若即若离的反应，更让他神魂颠倒。一个偶然的机会，克雷格发现档案柜后面有一个狭小的入口，钻入其中竟然能进入演员约翰·马尔科维奇的脑中，见他所见，思他所想，体验他的一起感知15分钟，随后掉落在新泽西高速路边的水沟里。他把这个惊人的发现告诉了洛蒂和玛馨，玛馨想到了商机--体验成为约翰·马尔科维奇15分钟，门票200美元；而洛蒂则沉迷其中完全不能自拔，她发现成为一个男人是如此的美妙，她希望自己永远能在约翰·马尔科维奇体内。
玛馨发现了这一点，于是开始勾引约翰·马尔科维奇，与之在洛蒂在其体内的时候幽会，情不自禁的，洛蒂竟然爱上了玛馨，不顾自己的性别和躯体，不顾自己的身份，完全迷失了自己。
发现这一荒谬绝伦的红杏出墙的丈夫克雷格怒不可遏，在一次本该是她们幽会的时间闯入马尔科维奇的大脑和玛馨云雨了一番，并且发现了长期呆在马尔科维奇体内的办法---如同他最拿手的木偶戏一样，和这个躯体成为朋友，而不是尝试征服他。逐渐的，他发觉可以利用马尔科维奇已有的名声和社会地位，因此“约翰·马尔科维奇”突然高调宣布息影，进军木偶界，用克雷格的木偶特长让木偶戏和约翰·马尔科维奇都大红大紫，各大媒体纷纷评价“约翰·马尔科维奇是20世纪最伟大的演员”。而洞悉一切的玛馨则顺水推舟，成为了马尔科维奇夫人，被媒体誉为“最伟大演员背后的神秘女性”。种种荒谬的戏份不断上演，象征着人生充满了偶然和荒唐。
而在马尔科维奇体内的克雷格，早已分不清自己是克雷格还是马尔科维奇。究竟马尔科维奇是他的傀儡，还是他已成为马尔科维奇的傀儡？当一些寄居在别人体内的死灵以玛馨的性命威胁克雷格迅速离开马尔科维奇的身体的时候，他喊出了心声和事实：“离开了他，我就什么都没有了！”这象征着，为了名利，我们常常泯灭自己而变成别人，否则我们将一无所有。
克雷格是爱玛馨的，为了她，他离开了马尔科维奇的身体。然而玛馨却和克雷格的妻子洛蒂远走高飞了---玛馨怀的孩子是洛蒂在马尔科维奇体内时种下的种。留下克雷格一无所有。
这主要的四个人物中，玛馨是最为现实和明智的，她通过奇异事件发现商机，而不是自己沉迷其中无法自拔，同时事事留条后路，预见大势所趋便顺水推舟；洛蒂是一个歇斯底里的瘾君子，她沉迷于变成男人，并且疯狂的爱上了另一个女人，为此不惜一切，这给她带来了诸多不幸，不过最后命运还是眷顾了她；克雷格则企图通过操控他人来满足自己不能实现的愿望和目的，最后迷失了自己，成为别人的傀儡，竹篮打水一场空；而马尔科维奇则是最倒霉的一个，感官和意念被别人入侵和控制，这远比外在的命令和强迫可怕，这象征着别人的意志贯穿你的大脑的时候，你将成为傀儡--在历史上有无数的例子。
而当马尔科维奇钻入这个小门进入自己的大脑的时候，所见到的一切都是马尔科维奇---大胸女郎、酒吧服务生、街边路人、镜子里的自己，而所有人说的每个词都是 'Malkovich'，所有的文字都是'Malkovich’，这大概象征着每个人内心深处实际上都是以自我为中心的吧。只是有的人学会了体谅和妥协，有的人没有而已。
微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
约翰·马尔科维奇让人过瘾之处就是神经质的表情和语气，例如《阅后即焚》里的"What the holy fuck is going on?"以及本片中的"The insanity is over."言语无法形容，看看电影就明白了。这部电影还是挺好玩的。
不过他不是本片的主角，只是一个线索或者载体，从而表达了许多暗示和隐喻。本片的主角是约翰·库萨克和卡梅隆·迪亚兹所饰演的一对迷失自我的夫妻。丈夫克雷格是一个痴迷的木偶操纵演员，妻子洛蒂是一个神经不正常，对动物如同自己的孩子和家人的女人，因此这个家庭常有夫妻黑猩猩同床睡，夫妻蜥蜴同桌用餐的情景。经济不景气，丈夫没有工作，迫于压力来到了一座大厦的7楼半的小公司做档案员。这个在楼层之间的空间，在其中甚至腰都直不起来。这似乎暗示了你就算有才华，没有包装，没有名利基础，没有机遇，谁也不会眷顾你，你只能过着不上不下，直不起腰的生活。
即便是这样一个小人物，也充满了各种各样的企图和欲念。他和女同事玛馨第一次见面，就对她产生了企图，甚至发觉对自己的妻子从未有过这样的冲动。而玛馨若即若离的反应，更让他神魂颠倒。一个偶然的机会，克雷格发现档案柜后面有一个狭小的入口，钻入其中竟然能进入演员约翰·马尔科维奇的脑中，见他所见，思他所想，体验他的一起感知15分钟，随后掉落在新泽西高速路边的水沟里。他把这个惊人的发现告诉了洛蒂和玛馨，玛馨想到了商机--体验成为约翰·马尔科维奇15分钟，门票200美元；而洛蒂则沉迷其中完全不能自拔，她发现成为一个男人是如此的美妙，她希望自己永远能在约翰·马尔科维奇体内。
玛馨发现了这一点，于是开始勾引约翰·马尔科维奇，与之在洛蒂在其体内的时候幽会，情不自禁的，洛蒂竟然爱上了玛馨，不顾自己的性别和躯体，不顾自己的身份，完全迷失了自己。
发现这一荒谬绝伦的红杏出墙的丈夫克雷格怒不可遏，在一次本该是她们幽会的时间闯入马尔科维奇的大脑和玛馨云雨了一番，并且发现了长期呆在马尔科维奇体内的办法---如同他最拿手的木偶戏一样，和这个躯体成为朋友，而不是尝试征服他。逐渐的，他发觉可以利用马尔科维奇已有的名声和社会地位，因此“约翰·马尔科维奇”突然高调宣布息影，进军木偶界，用克雷格的木偶特长让木偶戏和约翰·马尔科维奇都大红大紫，各大媒体纷纷评价“约翰·马尔科维奇是20世纪最伟大的演员”。而洞悉一切的玛馨则顺水推舟，成为了马尔科维奇夫人，被媒体誉为“最伟大演员背后的神秘女性”。种种荒谬的戏份不断上演，象征着人生充满了偶然和荒唐。
而在马尔科维奇体内的克雷格，早已分不清自己是克雷格还是马尔科维奇。究竟马尔科维奇是他的傀儡，还是他已成为马尔科维奇的傀儡？当一些寄居在别人体内的死灵以玛馨的性命威胁克雷格迅速离开马尔科维奇的身体的时候，他喊出了心声和事实：“离开了他，我就什么都没有了！”这象征着，为了名利，我们常常泯灭自己而变成别人，否则我们将一无所有。
克雷格是爱玛馨的，为了她，他离开了马尔科维奇的身体。然而玛馨却和克雷格的妻子洛蒂远走高飞了---玛馨怀的孩子是洛蒂在马尔科维奇体内时种下的种。留下克雷格一无所有。
这主要的四个人物中，玛馨是最为现实和明智的，她通过奇异事件发现商机，而不是自己沉迷其中无法自拔，同时事事留条后路，预见大势所趋便顺水推舟；洛蒂是一个歇斯底里的瘾君子，她沉迷于变成男人，并且疯狂的爱上了另一个女人，为此不惜一切，这给她带来了诸多不幸，不过最后命运还是眷顾了她；克雷格则企图通过操控他人来满足自己不能实现的愿望和目的，最后迷失了自己，成为别人的傀儡，竹篮打水一场空；而马尔科维奇则是最倒霉的一个，感官和意念被别人入侵和控制，这远比外在的命令和强迫可怕，这象征着别人的意志贯穿你的大脑的时候，你将成为傀儡--在历史上有无数的例子。
而当马尔科维奇钻入这个小门进入自己的大脑的时候，所见到的一切都是马尔科维奇---大胸女郎、酒吧服务生、街边路人、镜子里的自己，而所有人说的每个词都是 'Malkovich'，所有的文字都是'Malkovich’，这大概象征着每个人内心深处实际上都是以自我为中心的吧。只是有的人学会了体谅和妥协，有的人没有而已。
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3 ) 和电影关系并不大的，Charlie Kaufman 评论
自己以前写的，文章部分链接不能复制过来，请看原文05/02/19
一个多星期的时间，把Kaufman的电影能找到的都看了（除了01年的 Human Nature ）。虽然有EMULE的帮助，但是显然他的电影并没有那么受欢迎，因为每次都要排1000多的队，也辛苦了我电脑。
Kaufamn 的电影属于典型的知识分子型的那种，据说很像Woddy Allan，但是我没看过他的，所以不好比。所谓的“知识分子式”的，说的是里面虽然没有很深奥的对话，但是多数人肯定看了一半就不愿看下去，因为每个字都懂，但是就是不知道他在说什么。如果就把它当作喜剧来看，似乎又没有那么爆笑，说文艺片吧，片片又有那么许多神经兮兮的演员，还偏偏全都是大牌，你说这叫什么呢？
从99年的 Being John Malkovich （变脑），到02年的 Adaptation.（改编剧本/兰花贼） ，然后是03年的 Confessions of a Dangerous Mind（神经杀手/危险思想自白） 和去年的 Eternal Sunshine of the Spotless Mind（王牌冤家/暖暖内含光/无暇心灵的永恒阳光） ——甚至名字都是越来越长！虽然四部电影各自所表述的东西并不同，但是有一个主题是共通的，就是焦虑。在这些电影中，你无时无刻都可以感受到作为编剧的他在写下那些对话时刻的窃笑，又或是某种对自己的嘲讽。从《变脑》中对于操纵和被操纵的恐惧，到《兰花贼》中现实和幻想的混淆，然后是《自白》中坚持艺术还是走向通俗的摇摆，然后《王牌冤家》中理想爱情和现实的苦恼。这可以看作是一种作者对自身焦虑的发泄，只是换了不同的花样。
除了最后一部影片以外，Kaufman的电影总是借着一个好像很浅显的故事，然后你看着看着发现它逐渐不是那么回事情了。他既懂得用通俗的手法来娱乐大众，到最后也不忘记摆你一道，原来我要说的你都没看懂呢！事实上，比如根据 黃香瑤，她认为Kaufman始终徘徊在着条道路的两边，他知道自己如果做一个很俗套的好莱坞编剧肯定会大卖，但是又不断地考问自己，我真地要这样吗？这一点在《兰花贼》中又过很明显地显露，凯奇所分别扮演地双胞胎，弟弟是个没什么脑子的人，一心想要写出个大HIT的关于连环杀人的剧本，哥哥是个饱有学问的成名编剧，正在为改编剧本而发愁。当弟弟问哥哥对他的剧本有什么看法的时候，哥哥随口说出了一些最俗套的桥段，没想到，竟然真的把着卖出了几百万！这既是对好莱坞的那种知识分子式的嘲弄，也是对自身处境所开的玩笑。到了《自白》中， Sam Rockwell 所扮演的电视制作人，既想继续做他那毫无营养的电视节目，但是在 George Clooney 的劝说下又挣扎在“Do the right thing”的感召之下。他总是知道什么是对，什么是错，但是就是想得太多，来回摇摆，于是图增烦恼，但是也笑料百出。Kaufman很善于开自己的玩笑 ——同样也是知识分子式的。那种隐藏在文字之下一点点的玩笑，稍微一发现，然你回味无穷。
他的电影还然人看不懂的一点是，他老是喜欢改编人家的东西，然后把内容掏空，又把自己的喜好全部塞进去，让你觉得似是而非。就好像改编自《The Orchid Thief》的《兰花贼》，就是描述他自己在改编这个剧本的过程中，发现根本就没有办法把这样的小说变成一个剧情片，于是，他把自己写进了故事里。《自白》则是改编自一部荒诞的自传，正好适合他把危险的杀手工作作为艰难的艺术之路的暗喻。这些如果不是看了几遍电影，或者有了解背景材料，有多少人会知道呢？——但这恰恰又是吸引人的地方。好像所有的影迷都又考据癖，喜欢一遍又一遍地看一部影片，而你每看一遍他的电影，会发现从剧情的一开始，他就给你铺下了一层又一层的迷网，要一点点剥开，才会发现他真正想要表达的。然受这时候他就说“看懂啦？那你现在就跟我一样喽”在那些看起来毫不相干，零落不全的细节之下，其实是他早就不安和恐慌。但是又都是通过荒诞的喜剧所表现出来。这恐怕就是我所讲的知识分子气了。
这恐怕就是一个天才的命运了，他聪明，有才华，但是又不断怀疑自己。具有讽刺意味的是，每当他又一次地审视自己地时候，却给观众留下了一部部地佳作。我想Kaufman地观众肯定大都是有学识地知识分子，要不也是大学生，否则很难相信有人会愿意挖那么深来理解他地电影。他的影片表现了深深埋藏在这些人心中的焦虑和彷徨，之所以你会笑，是因为你和他一样。
地址是：http://makzhou.blogbus.com/logs/2005/02/1023494.html
一个多星期的时间，把Kaufman的电影能找到的都看了（除了01年的 Human Nature ）。虽然有EMULE的帮助，但是显然他的电影并没有那么受欢迎，因为每次都要排1000多的队，也辛苦了我电脑。
Kaufamn 的电影属于典型的知识分子型的那种，据说很像Woddy Allan，但是我没看过他的，所以不好比。所谓的“知识分子式”的，说的是里面虽然没有很深奥的对话，但是多数人肯定看了一半就不愿看下去，因为每个字都懂，但是就是不知道他在说什么。如果就把它当作喜剧来看，似乎又没有那么爆笑，说文艺片吧，片片又有那么许多神经兮兮的演员，还偏偏全都是大牌，你说这叫什么呢？
从99年的 Being John Malkovich （变脑），到02年的 Adaptation.（改编剧本/兰花贼） ，然后是03年的 Confessions of a Dangerous Mind（神经杀手/危险思想自白） 和去年的 Eternal Sunshine of the Spotless Mind（王牌冤家/暖暖内含光/无暇心灵的永恒阳光） ——甚至名字都是越来越长！虽然四部电影各自所表述的东西并不同，但是有一个主题是共通的，就是焦虑。在这些电影中，你无时无刻都可以感受到作为编剧的他在写下那些对话时刻的窃笑，又或是某种对自己的嘲讽。从《变脑》中对于操纵和被操纵的恐惧，到《兰花贼》中现实和幻想的混淆，然后是《自白》中坚持艺术还是走向通俗的摇摆，然后《王牌冤家》中理想爱情和现实的苦恼。这可以看作是一种作者对自身焦虑的发泄，只是换了不同的花样。
除了最后一部影片以外，Kaufman的电影总是借着一个好像很浅显的故事，然后你看着看着发现它逐渐不是那么回事情了。他既懂得用通俗的手法来娱乐大众，到最后也不忘记摆你一道，原来我要说的你都没看懂呢！事实上，比如根据 黃香瑤，她认为Kaufman始终徘徊在着条道路的两边，他知道自己如果做一个很俗套的好莱坞编剧肯定会大卖，但是又不断地考问自己，我真地要这样吗？这一点在《兰花贼》中又过很明显地显露，凯奇所分别扮演地双胞胎，弟弟是个没什么脑子的人，一心想要写出个大HIT的关于连环杀人的剧本，哥哥是个饱有学问的成名编剧，正在为改编剧本而发愁。当弟弟问哥哥对他的剧本有什么看法的时候，哥哥随口说出了一些最俗套的桥段，没想到，竟然真的把着卖出了几百万！这既是对好莱坞的那种知识分子式的嘲弄，也是对自身处境所开的玩笑。到了《自白》中， Sam Rockwell 所扮演的电视制作人，既想继续做他那毫无营养的电视节目，但是在 George Clooney 的劝说下又挣扎在“Do the right thing”的感召之下。他总是知道什么是对，什么是错，但是就是想得太多，来回摇摆，于是图增烦恼，但是也笑料百出。Kaufman很善于开自己的玩笑 ——同样也是知识分子式的。那种隐藏在文字之下一点点的玩笑，稍微一发现，然你回味无穷。
他的电影还然人看不懂的一点是，他老是喜欢改编人家的东西，然后把内容掏空，又把自己的喜好全部塞进去，让你觉得似是而非。就好像改编自《The Orchid Thief》的《兰花贼》，就是描述他自己在改编这个剧本的过程中，发现根本就没有办法把这样的小说变成一个剧情片，于是，他把自己写进了故事里。《自白》则是改编自一部荒诞的自传，正好适合他把危险的杀手工作作为艰难的艺术之路的暗喻。这些如果不是看了几遍电影，或者有了解背景材料，有多少人会知道呢？——但这恰恰又是吸引人的地方。好像所有的影迷都又考据癖，喜欢一遍又一遍地看一部影片，而你每看一遍他的电影，会发现从剧情的一开始，他就给你铺下了一层又一层的迷网，要一点点剥开，才会发现他真正想要表达的。然受这时候他就说“看懂啦？那你现在就跟我一样喽”在那些看起来毫不相干，零落不全的细节之下，其实是他早就不安和恐慌。但是又都是通过荒诞的喜剧所表现出来。这恐怕就是我所讲的知识分子气了。
这恐怕就是一个天才的命运了，他聪明，有才华，但是又不断怀疑自己。具有讽刺意味的是，每当他又一次地审视自己地时候，却给观众留下了一部部地佳作。我想Kaufman地观众肯定大都是有学识地知识分子，要不也是大学生，否则很难相信有人会愿意挖那么深来理解他地电影。他的影片表现了深深埋藏在这些人心中的焦虑和彷徨，之所以你会笑，是因为你和他一样。
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4 ) 沒有結束
我是一個木偶師，我的工作是演繹別人的人生。
也許我只是想暫時變成別人，這卻會成為一種戒不掉的毒。
過於強大的控制欲就是一種壓抑人的強迫症。
我愛你
這不是人性，而是喋喋不休關於控制的論題：
Grey控制Malkovich，Maxine控制Grey。
而Malkovich只是一群人的傀儡，一件穿起來舒服華麗的外衣。
Emily即將成為下一個， 這是宿命。
Grey——木偶師，不僅把他的情感留在舞臺幕布前木偶的身體里，也同時把人生也當做一個討人厭的添加物。他把自己的 情感傾注在人物之中，手中的線卻是操縱自己。他以為已藏掖好自己的情感，豈不知，他自己人性中的脆弱卻從未消失。他就這樣通過木偶的眼看著Maxine，從Malkovich身體里掉出來，夢醒了，卻又掉入另一個更加遙遠的夢境，一部接一部演不完的人生劇集。
愛是什麽
Grey藏在背後望著心愛人的慾望，爲了她捨弃辛苦建造的夢
Lotte的瘋狂追逐，躲在另一個人身體里成為她想要看到的他
Maxine在逃離夢境之後面對上膛的槍說出的我愛你
你愛她的什麽
她控制你的心，你的口，你的慾望
你的付出
荒謬的永生呢，是他成為Malkovich，還是Malkovich成為他們
Lester， Malkovich，Grey， Emily。。。
這是一個輪回，沒有結束。。。
也許我只是想暫時變成別人，這卻會成為一種戒不掉的毒。
過於強大的控制欲就是一種壓抑人的強迫症。
我愛你
這不是人性，而是喋喋不休關於控制的論題：
Grey控制Malkovich，Maxine控制Grey。
而Malkovich只是一群人的傀儡，一件穿起來舒服華麗的外衣。
Emily即將成為下一個， 這是宿命。
Grey——木偶師，不僅把他的情感留在舞臺幕布前木偶的身體里，也同時把人生也當做一個討人厭的添加物。他把自己的 情感傾注在人物之中，手中的線卻是操縱自己。他以為已藏掖好自己的情感，豈不知，他自己人性中的脆弱卻從未消失。他就這樣通過木偶的眼看著Maxine，從Malkovich身體里掉出來，夢醒了，卻又掉入另一個更加遙遠的夢境，一部接一部演不完的人生劇集。
愛是什麽
Grey藏在背後望著心愛人的慾望，爲了她捨弃辛苦建造的夢
Lotte的瘋狂追逐，躲在另一個人身體里成為她想要看到的他
Maxine在逃離夢境之後面對上膛的槍說出的我愛你
你愛她的什麽
她控制你的心，你的口，你的慾望
你的付出
荒謬的永生呢，是他成為Malkovich，還是Malkovich成為他們
Lester， Malkovich，Grey， Emily。。。
這是一個輪回，沒有結束。。。
5 ) 傀儡和手之外有没有第三种选择？
神秘，扭曲，诡异。
七层半，位于大厦七楼与八楼中间，坐电梯上去需要掐好七与八中间的那个点狂摁按钮，电梯才会停下来，然后还要用铁棍撬开电梯的门，才能来到这个低矮逼仄，必须弯腰勾颈才能行走其中的夹层。
秘道，隐于七层半某房间档案柜的后边，黑暗幽深，阴风阵阵，只能如狗般爬行,极目望去可见那遥不可及处的一点微光，分不清是阿弗罗狄忒于泡沫中绝美吟唱，还是赛壬于礁石上的危险蛊惑。
所有不合时宜的家伙都注定落魄。木偶剧演员克雷格就很落魄，虽然提线木偶在他手中如神灵附体每个举手抬足跳转腾挪都显得那么意味深长，但观众看木偶剧还是远没有他演木偶剧那么痴迷。他太太洛伊劝他去找工作，他象征性的抵抗了一下后，就放下艺术家的架子，仗着手指灵活在那个七层半找了一份档案管理员的差事。
并不是所有喜欢小动物的女人都和小仙女一样可爱。洛伊头发蓬乱衣服邋遢看起来就像一个年久失修的废墟，虽然她把家搞得像个动物园，对猩猩蜥蜴喃喃自语的时候远比劝丈夫找工作更富感情。
垂着眼皮抽烟的女人总是有女巫般的魔力。黑发长腿的马克辛就是这样一个女人，克雷格在新人会议上对她一见钟情，看他在酒吧里盯着马克辛那副下作的样子，洛伊真应该哭诉一句“悔教夫婿觅封侯”，不过档案管理员这种碎催工作和封侯没有可比性，那就“悔教夫婿找工作”吧。
当克雷格发现那条隐藏的秘道尽头既没有女神也没有女妖，而是著名演员约翰马尔舍维奇的大脑的时候，一场荒诞的木偶戏就在自控与失控、控制与反控制的交替循环中上演了。
两出喜剧，两出悲剧。每个人都在Being John Malkovich的时候做了主角，也在那个控制他人的时刻迷失了自己。
洛伊是最幸运的——她透过约翰马尔科维奇的眼睛，爱上马克辛妖娆的扭动，于是意识到自己原来是双性恋，然而洛伊最终醒悟：总在别人的脑子里和心爱的女人翻云覆雨就犹如饮鸩止渴，所以一场在约翰大脑潜意识中的追逐打斗后，她还是用自己的身体得到了马克辛——这是一出傻人有傻福的喜剧。
马克辛是最聪明的——她的聪明之处就在于始终没有被诱惑。最初这个神奇的秘道给她的灵感只不过是用200美元一位的价格从那些想在大明星脑子里过15分钟瘾的家伙们身上小挣一笔。然后，当约翰脑子里的洛伊让约翰最终也爱上马克辛，马克辛就成了约翰马尔科维奇的老婆兼经纪人，在好莱坞星光熠熠的晚会上比布拉德皮特还火爆，然而浮华散尽的深夜，她总是会抚摸着酷似洛伊的木偶若有所思。所以她最后选择怀着大明星的孩子和洛伊在一起。钱-名-爱情。她在其中摸爬滚打却从不曾迷失，想要就去争取，厌倦了就弃之如敝——这是一出坏女孩走四方的喜剧。
克雷格是最疯狂的——原来控制真人比控制木偶过瘾的多，可以过大明星的生活，又可以表演木偶戏，还可以和妖女马克辛做爱，只因为控制木偶的技巧让克雷格在控制约翰马尔科维奇上太过得心应手，他最终沉迷于此不能自拔，然而他却忘了有比他更大的能量觊觎着这颗无与伦比的大脑，他的结局是被迫进入约翰马尔科维奇与马克辛女儿大脑的潜意识中并永远禁锢于此，眼睁睁看着洛伊与马克辛幸福的在海边晒太阳——这是一出类似吸毒者下地狱永不超生的悲剧。
约翰马尔科舍维奇是最无辜的——他本是一群妄图永生的怪人选择的宿体，这群寄生虫却在等待最好的进入时机的过程中被克雷格插队，他常感到身不由己，却无力反抗，不是被洛伊用来干马克辛，就是被克雷格用来过表演木偶戏的瘾。他只在自己进入自己的时刻看到每个人都是马尔科舍维奇的神奇世界，或许他应该借此难得的机缘考虑一下关于存在主义的种种，没准可以成为一个哲学家，可还没来得及就被寄生怪人侵入了，从此还是要不停的做别人——这是一个傀儡的人生悲剧。
做自己的时候总感到迷茫，于是便去做别人，自以为操作别人的过程中找到了自我，其实已经分不清自己是舞台上的那个木头人，还是幕布上那两只挂满线的手。
除了聚光灯下的傀儡和幕布后的手，我们还有别的选择么？
ps：这部电影有无数令人烦躁的标签：迷失、混乱、焦虑、超现实……其实看片过程相当的爽，这些不适症状只出现在看罢片子后反刍思索的装蛋过程中。
看电影，本就是娱乐。可某些人譬如我，偏偏吃饱撑的胡思乱想，感觉不适也是活该。写下这段混乱的文字的过程中，我一直在考虑我的脑子寄生着谁还是我根本就是某人脑子里的寄生虫。
七层半，位于大厦七楼与八楼中间，坐电梯上去需要掐好七与八中间的那个点狂摁按钮，电梯才会停下来，然后还要用铁棍撬开电梯的门，才能来到这个低矮逼仄，必须弯腰勾颈才能行走其中的夹层。
秘道，隐于七层半某房间档案柜的后边，黑暗幽深，阴风阵阵，只能如狗般爬行,极目望去可见那遥不可及处的一点微光，分不清是阿弗罗狄忒于泡沫中绝美吟唱，还是赛壬于礁石上的危险蛊惑。
所有不合时宜的家伙都注定落魄。木偶剧演员克雷格就很落魄，虽然提线木偶在他手中如神灵附体每个举手抬足跳转腾挪都显得那么意味深长，但观众看木偶剧还是远没有他演木偶剧那么痴迷。他太太洛伊劝他去找工作，他象征性的抵抗了一下后，就放下艺术家的架子，仗着手指灵活在那个七层半找了一份档案管理员的差事。
并不是所有喜欢小动物的女人都和小仙女一样可爱。洛伊头发蓬乱衣服邋遢看起来就像一个年久失修的废墟，虽然她把家搞得像个动物园，对猩猩蜥蜴喃喃自语的时候远比劝丈夫找工作更富感情。
垂着眼皮抽烟的女人总是有女巫般的魔力。黑发长腿的马克辛就是这样一个女人，克雷格在新人会议上对她一见钟情，看他在酒吧里盯着马克辛那副下作的样子，洛伊真应该哭诉一句“悔教夫婿觅封侯”，不过档案管理员这种碎催工作和封侯没有可比性，那就“悔教夫婿找工作”吧。
当克雷格发现那条隐藏的秘道尽头既没有女神也没有女妖，而是著名演员约翰马尔舍维奇的大脑的时候，一场荒诞的木偶戏就在自控与失控、控制与反控制的交替循环中上演了。
两出喜剧，两出悲剧。每个人都在Being John Malkovich的时候做了主角，也在那个控制他人的时刻迷失了自己。
洛伊是最幸运的——她透过约翰马尔科维奇的眼睛，爱上马克辛妖娆的扭动，于是意识到自己原来是双性恋，然而洛伊最终醒悟：总在别人的脑子里和心爱的女人翻云覆雨就犹如饮鸩止渴，所以一场在约翰大脑潜意识中的追逐打斗后，她还是用自己的身体得到了马克辛——这是一出傻人有傻福的喜剧。
马克辛是最聪明的——她的聪明之处就在于始终没有被诱惑。最初这个神奇的秘道给她的灵感只不过是用200美元一位的价格从那些想在大明星脑子里过15分钟瘾的家伙们身上小挣一笔。然后，当约翰脑子里的洛伊让约翰最终也爱上马克辛，马克辛就成了约翰马尔科维奇的老婆兼经纪人，在好莱坞星光熠熠的晚会上比布拉德皮特还火爆，然而浮华散尽的深夜，她总是会抚摸着酷似洛伊的木偶若有所思。所以她最后选择怀着大明星的孩子和洛伊在一起。钱-名-爱情。她在其中摸爬滚打却从不曾迷失，想要就去争取，厌倦了就弃之如敝——这是一出坏女孩走四方的喜剧。
克雷格是最疯狂的——原来控制真人比控制木偶过瘾的多，可以过大明星的生活，又可以表演木偶戏，还可以和妖女马克辛做爱，只因为控制木偶的技巧让克雷格在控制约翰马尔科维奇上太过得心应手，他最终沉迷于此不能自拔，然而他却忘了有比他更大的能量觊觎着这颗无与伦比的大脑，他的结局是被迫进入约翰马尔科维奇与马克辛女儿大脑的潜意识中并永远禁锢于此，眼睁睁看着洛伊与马克辛幸福的在海边晒太阳——这是一出类似吸毒者下地狱永不超生的悲剧。
约翰马尔科舍维奇是最无辜的——他本是一群妄图永生的怪人选择的宿体，这群寄生虫却在等待最好的进入时机的过程中被克雷格插队，他常感到身不由己，却无力反抗，不是被洛伊用来干马克辛，就是被克雷格用来过表演木偶戏的瘾。他只在自己进入自己的时刻看到每个人都是马尔科舍维奇的神奇世界，或许他应该借此难得的机缘考虑一下关于存在主义的种种，没准可以成为一个哲学家，可还没来得及就被寄生怪人侵入了，从此还是要不停的做别人——这是一个傀儡的人生悲剧。
做自己的时候总感到迷茫，于是便去做别人，自以为操作别人的过程中找到了自我，其实已经分不清自己是舞台上的那个木头人，还是幕布上那两只挂满线的手。
除了聚光灯下的傀儡和幕布后的手，我们还有别的选择么？
ps：这部电影有无数令人烦躁的标签：迷失、混乱、焦虑、超现实……其实看片过程相当的爽，这些不适症状只出现在看罢片子后反刍思索的装蛋过程中。
看电影，本就是娱乐。可某些人譬如我，偏偏吃饱撑的胡思乱想，感觉不适也是活该。写下这段混乱的文字的过程中，我一直在考虑我的脑子寄生着谁还是我根本就是某人脑子里的寄生虫。
6 ) 心之放纵——傀儡人生
对人的心理，理·考夫曼有很深见地，他无需要更多证明，《傀儡人生》和《改编剧本》都是明证。
理·考夫曼的天才让他有太多话要说，一部电影给压缩进去多少线头，它们缠在一起绕出一个球来，供在人面前，颇有剪不断理还乱天马行空的味道，总体上却是一个大圆球，混然一体的样子，毫无做作之感。他的电影，像巴赫的音乐或者米罗的画。
但在《傀儡人生》的核心，理·考夫曼提出了关于人性本质的问题：人们为什么要把自己的内心隐藏在那么硬的壳背后才能感到自由，如果有人穿越重重阻隔来到壳背后，将会发生什么事？
如果只是探讨被穿越者的心理，那它是平庸的。如果涉及到穿越者的心理，那么它具备了成为一部杰作的基础。
“本片记录了某位木偶剧演员克雷格，意外地发现了一扇暗门，穿越时空进入到了著名演员约翰.马尔科维奇的大脑中，在十五分钟时间内，他能够控制这个演员的视线，体验他所经历的一切，窥探所有深藏不露的隐私，克雷格感到非常刺激。
返回家中的克雷格，把他的神秘经历告诉了他的妻子洛特和他的同事马克辛，她们也想去暗门入口尝试一下。面对不可思议的事实，洛特视此为一次难得的商机，200美元的门票，尝试当一回十五分钟的约翰.马尔科维奇，这会成为一桩不错的生意..... ”
克雷格是出色的木偶剧演员，但这次他玩的是人的游戏，难免涉险。
问题是，克雷格为什么会沉迷于此。他为什么会有如此放纵自己心灵的能力？如果所有人和他一样拥有了这样的能力，他们会不会和他一样放纵？一旦进入别人的心灵世界，他们会不会不由自主地操控别人的灵魂？这种操控是否真的是一种控制欲的表现？察觉自己的心灵被进入的人，他们会紧张无比，但克雷格真的是他们不请自入的入侵者么？
都是相当重要的问题，尤其最后这点。
不得不承认考夫曼的精彩，他未必有答案，但提出的那些问题，足以为我所折服，常人不可及。
理·考夫曼的天才让他有太多话要说，一部电影给压缩进去多少线头，它们缠在一起绕出一个球来，供在人面前，颇有剪不断理还乱天马行空的味道，总体上却是一个大圆球，混然一体的样子，毫无做作之感。他的电影，像巴赫的音乐或者米罗的画。
但在《傀儡人生》的核心，理·考夫曼提出了关于人性本质的问题：人们为什么要把自己的内心隐藏在那么硬的壳背后才能感到自由，如果有人穿越重重阻隔来到壳背后，将会发生什么事？
如果只是探讨被穿越者的心理，那它是平庸的。如果涉及到穿越者的心理，那么它具备了成为一部杰作的基础。
“本片记录了某位木偶剧演员克雷格，意外地发现了一扇暗门，穿越时空进入到了著名演员约翰.马尔科维奇的大脑中，在十五分钟时间内，他能够控制这个演员的视线，体验他所经历的一切，窥探所有深藏不露的隐私，克雷格感到非常刺激。
返回家中的克雷格，把他的神秘经历告诉了他的妻子洛特和他的同事马克辛，她们也想去暗门入口尝试一下。面对不可思议的事实，洛特视此为一次难得的商机，200美元的门票，尝试当一回十五分钟的约翰.马尔科维奇，这会成为一桩不错的生意..... ”
克雷格是出色的木偶剧演员，但这次他玩的是人的游戏，难免涉险。
问题是，克雷格为什么会沉迷于此。他为什么会有如此放纵自己心灵的能力？如果所有人和他一样拥有了这样的能力，他们会不会和他一样放纵？一旦进入别人的心灵世界，他们会不会不由自主地操控别人的灵魂？这种操控是否真的是一种控制欲的表现？察觉自己的心灵被进入的人，他们会紧张无比，但克雷格真的是他们不请自入的入侵者么？
都是相当重要的问题，尤其最后这点。
不得不承认考夫曼的精彩，他未必有答案，但提出的那些问题，足以为我所折服，常人不可及。
查理·考夫曼无疑是一个天才编剧，他将无数隐喻灌注在了这部黑色喜剧中，并以天马行空的想象力呈现了出来。操纵与被操纵这组贯穿影片始终的关系极为精准地暗示了现实中人们的处境，包括那个极为促狭的七楼半也都是对憋屈人生的真实写照，其中最令人叫绝的无疑是马尔科维奇的自我窥视，妙到不寒而栗。
太先锋了，无论是场设还是世界观。“套娃”式世界中“我”的意识，喻体本体论，人灵肉间的剥离和情感断层，控制与反控制，身份质疑，简直什么凡世间的作用力都有了。然而如同所有考夫曼作品一样，它的缺点也很明显：编剧立场在影像建立上过于留痕，故事功能性有所丧失。
如果七楼半的低头哈腰是人生常态，那它与自我觉醒的煎熬之间的那扇小门，究竟是捷径，还是毁灭之路。
肉身借你，表情抒爱，长命百岁。存在主义是一件虚幻的事情，我是谁？躲在我眼神后面的是谁？我又是寄生在谁的神经中枢？又或者，这根本不配称为傀儡的人生，因为我根本就是人生的傀儡。
其实挺好看的，想法也好，就是越往后导演越不知道该抓什么主题了。尤其是结尾，算是有些失望
每个人的脑袋里都住了很多人
囧。。。伕妻愛上同一個女人。。。還搶。。。
电影的魅力几乎都来自于诡异惊人的剧本，轻微的实验性质和不出彩的导演技术都是电影的跛脚点。影片在一些时刻令人抓狂，让观众感觉有人可以进入自己的大脑。它暗含着一个强大的哲学问题，我们的意识究竟源于自己还是仅为一群外来意识的集合，这个问题掩盖了所有角色。
你永远不是你自己，所谓“自己”，是一个伪命题。
考夫曼电影长片编剧处女作，充满恶趣味的神剧本，只能想到马尔科维奇自己进入自己大脑的那个情节，往后就放弃猜情节专心看片片了。精彩段落除了上面这个还有两个妹子在马尔科维奇不同层面的潜意识的追逐戏（[盗梦空间]果断是从这儿来的）。设定不甚圆不过没关系，考夫曼就是牛逼。
木偶在聚光灯下跳起名为自由的舞蹈，命运在云端之上奏起名为轮回的乐章。孤独和欲望在虚无的两端相互试探，天真与狂野和在真实的尽头彼此凝望。如果全部的喜怒哀乐都是廉价的身不由己，如果所有的爱恨悲欢都是约定的无可奈何，那隐秘的丝线就悬挂在眼前，我已耗尽所有的热情去分辨，却只抓住一捧破碎的阳光。真不愧是天才编剧查理考夫曼，如果本片是1，那么穆赫兰道就是0，林奇试图在千丝万缕的破碎中传递一种完整，而查理考夫曼恰恰相反，他用一种完整表达无所不在的破碎。从肉体支配，到意识入侵，再到灵魂寄生，这是一种无孔不入的，超越轮回的“意识宿命论”，从玄学上讲，是一生万物，从哲学上讲，你就是我，我们互相操纵，彼此吸引，共同孕育，最后化成彼此潜意识里的某个念头，这是多么疯狂而荒谬的事情！如此牛逼的剧本再过多少年也不会被遗忘。
木偶师操纵木偶一样操控着马尔科维奇的意识，攫取名利成就，在取代他人的过程中不断探索自我……如果世界上存在某个秘密通道通往查理·考夫曼的大脑，花光运气也要爬进去一探究竟，各种颠覆眼界的奇思妙想肯定不负众望。好在我们不用真的爬，因为他还有电影。
哲学的魅力在于开放的不确定性 一旦把它定义了便显得廉价。像这电影 前大部分都在探讨人与人的联系 从一个洞口可以进入另一个人那么你是自己还是进入的那个人？结合男主的扯线木偶整个设定就很有趣了 但是老板解释自己是多重性命后开始主题就散了 加上蹩脚的三角恋就更迷了 哲学啊 还是纯粹点好。
刚开始觉得节奏很好，思路很清晰，越往后，越觉得导演什么都想交代，最后一锅端，大杂烩，没了。亮点就在于营造一个奇幻的方式，让人去窥视人。满足自己的私欲。
好哲学，还是我想深了？
MalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovichMalkovich……
好本子，影片布满丰富的隐喻和意象。好奇心、偷窥欲已满足XD，如果有一天你发现了通往某人大脑的秘道，你会怎样？想起红辣椒中梦境场景，想起博尔赫斯环形废墟。可能是今天太热了，没有被电影气氛整个包围，不过仍然推荐感受一下此片，推荐语是马科维奇，马尔科维！奇马尔科？维奇马，尔科维！
真是奇妙的观影体验。。怪异又科幻，有趣又烧脑，是一种看完想领悟出什么但是又无从想起的感觉
1.看过的最爆笑的电影之一，幽默指数满分。2.想象力已然突破天际，如果有"生命中绝不可错过的电影"，本片肯定当之无愧。3.尽管查理·考夫曼(编剧)脑洞大开到几乎难以收尾，但本片内涵的多义性足以弥补这个缺点，关于自我的本质、精神与肉体、人格与潜意识、社会规训与压迫......4.细节到位。（9.5/10）
半小时的地方才看懂……查理·考夫曼真是天才编剧！