导读:给一个群体的“热爱”予以聚光灯,也给一种艺术跻身主流审美体系的可能。
文 | 黎河
“世上有朵美丽的花啊,那是青春吐芳华……”
一曲《绒花》响起,身着白衬衫的李繁双手抱肩,悬挂在把杆上,让身体荡起了“秋千”,一脸沉醉与怀念。最后一个肩背趴俯,翻滚坐在把杆下面,怀想的神情又把观众思绪拉到了远方。其他姑娘直呼“可疼了这个动作”,但最后唯美的定格,也激发更多感叹,“我感觉我在看一部舞台剧。”
这个场景来自由爱奇艺YOH团队自制的一档舞蹈竞技成长真人秀节目《舞蹈生》,把舞台的聚光灯给到舞蹈专业学生、舞团舞者、舞蹈生导师等组成的生态,通过24小时全方位记录她们在“身、台、形、表”等的蜕变成蝶。
成为A角候选人,
“没有结局的梦”依然有态度
在李繁表演完之后,三位导师全都热泪盈眶。
她离开舞台三四年了,第一次“返场”带回的不仅是一段舞台表演,而正如她说,“我想把我的经历,或者是一些情感的东西,想带回台上展现给大家。”而带来孟美岐最大的泪点在于,李繁在第二个动作时,尽管肩膀都快撑不住了,但她用尽全身的力气完成,“但她并没有说‘我不想跳了’‘我放弃了’。”
没有人相信,这是一个彩排时连动弹都困难的舞者所带来的表演。在她上场前刚打了封闭,脖子贴地的时候她咬紧牙关,其他人都直呼“看着都疼”,动作牵动伤处,即使最简单的一个转身伸手,都非常困难。另一个舞蹈生吴静怡说,“她的那份坚韧、那份坚持、那份对舞蹈的纯粹,都体现在她的那个舞台上面了”;康可人也感同身受,“她是把她的情感,把她心摔在了地上给大家展现出来,她对舞蹈的热爱。”
没有放弃,并且还很好地呈现出来的状态打动了无数人,《关于一场没有结局的梦》成为这档节目一个精彩的缩影,在成长训练过程中不放弃,在每一处表演细节上不将就,成为我们洞察舞蹈生这个群体的鲜活视角。
“你背后要付出多少,才能有现在这个样子?”孟美岐的问题,其实也是观众的问题。我们可以不理解舞蹈,也不理解舞蹈生,但节目循循善诱,好像给更多观众做了一个示范:原来我们每个人可以这样直面自己的梦想的心灵,也能够这样在别人的舞蹈和故事中感慨与流泪。《舞蹈生》正在做的是让人们看到年轻人对于成为舞蹈的自我主张,这种态度本身会比单纯的才艺表演更有锐度。
不管是张新童舞台险些滑倒,调整心态接着跳下去;还是从普高到参加艺考,朱佳妮虽然觉得“自己基本功没别人好”,但却得到了一致肯定。坚信“舞蹈确实是一个你付出多少,它就会给你多少的东西”;或是没有上过任何舞蹈课,凭借一腔热爱不断自学积累经验的钟雨芯,都在不断地书写热爱的注脚。
当听到这个必考题“你觉得你能够成为A角的候选人吗?”迪杰芭帝很自信,“我觉得首先我来这里,不仅仅是一个舞蹈生,更是一个国标生。不管是任何一个舞台,我觉得你在自己的内心里,一定要有个信念,一定是这个场上最好的冠军”;陈雨儿也坦言,“即使不是A角,就是在边上的人,她也是在闪闪发光的,所以我觉得没关系。”
不管是否站在A角,只要在为自己所热爱的事业舞蹈,舞蹈生的热情和感染力便会传递给更多的人——这便是舞蹈生的题中之义。
找到精彩的“原点”,
厚积薄发才是故事答案
当别人的童年是各种游戏,玩乐作伴,“舞蹈生”的童年,则是与——镜子、把杆、地板、舞鞋为伴。他们但凡“挤”出来一点时间,都要贡献给舞蹈房,昏天黑地的训练。
李繁搭着把杆的动作一下把金晨拉回了小时候的练舞岁月,“就是那种付出了太多太多的汗水,如果上台前不做把杆的动作,就觉得非常没有安全感。”
她们能够站在舞台上不是走马观花的体验,更不是凭借青春短暂地被消费,而是要真正用训练换精彩。舞蹈需要厚积薄发才能成功,舞蹈生们日复一日的训练,进入多彩世界之外的封闭训练房,通过反复将自己投入到枯燥辛苦的环境中,让自己不断与单调的把杆碰撞。
这些表达,也为舞台表演之外,为观众带来了更多对世界的思索和感悟。正如李繁所说,“我们舞蹈生,从小陪伴我们一起长大的就是猫爪鞋和把杆,它们见证了我们舞蹈生的成长。所以我想借助它来抒发我对舞蹈的一系列情感。”
只有经历了那个最困难最难以忍受的过程,然后才能在台上展现出最美的舞姿。不想自己变成一个娇气的姑娘,愿意自己为心里的小梦想踏踏实实地往前踏步,每个人都要经历磨人难熬的过程,而那些愿意忍耐的人总要比别人更快长大。只有通过长时间的训练积累起经验,才能从内而外地散发自信。
收获了多少掌声与欢呼,便要在背后承担多少泪水与艰辛。当被问到练舞多少年时,很多舞蹈生的数字都是在10年以上。就像佟丽娅所说,“我觉得很多人都是这样,可能在台上只有那么一瞬间,只有那么几分钟,但是你们在背后付出了这么这么多的努力。”
《舞蹈生》展现了不同舞蹈生热爱生活中快乐的一面,也热爱生活中枯燥的磨练——这才是真的热爱。从她们的每一次绽放的表演,到导师团细致专业的点评,这档节目通过一分半钟的舞台,不仅提供了许多人重新审视舞蹈生这个群体的机会,也围绕他们的故事鼓励更多的人坚持梦想、努力训练,去努力追求自己所热爱的东西。
在“矛盾”中成为主流,
舞蹈产业花期正盛
对于纯由肢体表达的艺术舞蹈演出来说,要对其进行理解和欣赏,往往需要较高的艺术素养。并且,因为跳舞本身对身体素质要求较高,常年跳舞也容易带来积伤,舞蹈演员本身的“花期”比普通艺人更为短暂,所以“舞蹈生”本身要走一条更难的路,“舞蹈”本身也面临艺术性与话题性之间的取舍矛盾。
破题之一是尽量让舞蹈具有更广泛的观赏性。这些舞蹈生背景丰富,他们之中有来自现代舞、古典舞、芭蕾舞、民族舞、街舞,甚至宅舞等各个不同的舞种。节目打破了传统舞种的界限,不同舞种同台竞技,为观众带来了多元的舞蹈观赏体验。
不管是上一周节目中,导师团佟丽娅、金晨、孟美岐,舞蹈生学长IXFORM-罗一舟带来的大秀让人感叹这是“比想象中更为震撼的人类高质量舞台”;还是这一周节目中,舞蹈生们风格迥异但又能激发愉悦情感的初舞台,热情和感动都能走进人心,让观众感受舞者的呼吸与命运。
破题之二是让舞蹈能够关照到更普遍的情感。孟美岐在节目中说过一段话,也很好地成为这种矛盾的破解思路,“就不是说作品一定要让人哭,而是她这个作品走心。有的时候观众可能会说,这个东西很抽象,我看不懂,那是因为你并没有去触碰到人心。”
在表演完后,舞蹈生与导师团的互动中,涉及舞者生活、职业经历、作品理念等各个方面,简短的对话一定程度上缓解了比赛带来的紧张节奏,同时也展现出了她们更生活化的一面,让观众立体地了解作品背后鲜活的舞蹈生群体。
总的来说,一方面,《舞蹈生》在通过更加主流、更有态度、更具情怀的叙事,让自己能够在更广泛地的受众圈层产生影响力;另一方面,它又通过自己的努力把舞蹈产业带入更主流的境地,在树立自身特质的基础上,努力与文娱产业的其他类型艺术产生更有趣的联动。
《舞蹈生》通过某种独特的视角实现对文娱行业的记录,并成为进入主流审美体系的重要途径。在舞台上,我们看到舞蹈可以和其他唱歌、表演等类型一样具有十足的魅力,也能够在人物身上发掘足够的故事弧光。
于是,节目引领性被不断放大,既能在不同屏幕端口满足人们的精神文化需求,又引导大众从另一个角度提高自己对艺术的判断能力和审美水平。
看了两期,节奏太慢,感觉第一期是纯是学员的采访,节目组是不是真的以为观众爱看她们讲些什么啊????真的不太懂。第二期三个导师表演是蛮不错的,其他也就没亮点了,不知道是不是没啥素材剪,整个综艺看下来基本上是学员们非常浮夸的商业互吹,一点意思也没有,害...
而且,说真的啊,第一期开头那部分心灵鸡汤太太太太长了,求求节目组了,现在的观众不爱看这些了,别搞变形计那套了吧...
目前看到第四集结尾。这个节目从第一集到现在,给我印象最深的是这么优秀的一群小姑娘,大家居然都这么缺乏自信。国产真人秀节目这个应该是我看的第一个。习惯了看欧美真人秀,习惯了大家自我介绍的时候都是骄傲满满,对自己的成就感到满意,我看《舞蹈生》第一集的时候是非常震惊的,居然这么多人自我介绍的时候会着重于强调“虽然我很xxx(一连串缺点)但一直在努力”。I mean,如果这是一场面试,你要如何去impress你的面试官?如果你的对面是观众,你要怎么样去让观众对你印象深刻?用你的谦虚吗?
目前为止我最喜欢的还是那几个学霸,北大和中科院的两个妹妹一看就知道对自己认知很清晰,非常有自信,对自我对舞蹈都有一个透彻的了解,因此也能够坦然地去帮助队友。同理还有跳现代芭蕾的舞者姐姐,还有跳现代那个性格比较呆但是天赋很高的职业舞者任璐瑶,这两位因为已经有了非常多的职业经验,在训练过程中没有感受到那帮年轻小姑娘那种自我怀疑和内在消耗,她们的性格或许不讨喜,比较轴,但是这种人在职业道路上反倒是能够真正沉浸在钻研里面,而非人际之间的蝇营狗苟,我非常欣赏这种专业的性格。康可儿我也很喜欢,她很清楚自己要什么,来就是给自己刷流量的。最后一个就是那个中文说得不是很好的小美,整个人都闪烁着自信和坦诚,她的小组最后也是气氛最好的一个。
说回主题。在自我介绍的时候所谓的“谦虚”,在我看来是一种通过自我贬低来获取安全感的行为。我不知道她们的生活经历了什么,但我觉得她们非常怕输,怕到要提前给自己的输找到借口。但是我很欣赏李繁说的一句话,自己的努力到了,功课做到了,对结果坦然接受就好。输了难受是正常的,但是为什么会害怕输,怕到提前要用语言找借口?
另一个极致,也是我最爱不起来的一个是张新童。她给我看着很眼熟,很像是学生时代经历过的那种一路班干部上来,开学第一天就站上去评选班干部,人生一路顺风顺水但是你就不知道看着ta哪儿不舒服的人。一句话形容就是,人还在上初高中,你觉得ta已经过了公务员考试了。
张新童给我的感觉就是toxic competition已经刻入骨子里了。她想要B角,但不是因为热爱舞台,而是因为不想承认自己比别人差。其他人采访后对于A角的能力、对于美好合作的感恩,她全都没有过,想的一直是自己输了。但是人外有人天外有天是很正常的,人如果沉浸于跟别人比较,的确这可能是一种动力来源,但这不会带给你持久平稳的快乐。她的自我认同是从别人身上找到的,是不稳定的。她的自信也是飘着的,是纸老虎。
作为一个舞蹈爱好者,一个先天条件非常不好的的人,这么多年舞蹈给我带来的最大收获就是把toxic competition彻底从我的头脑里洗掉。因为世界上总有你自己不擅长的事情,如果沉浸于和别人比较,你是没办法去欣赏过程中的美好的。我这辈子从来没做过差生,开始学跳舞之后我才知道,原来人和人的先天条件是区别非常大的,而必须比常人付出更多的努力去掌握同样的事情,本身就已经是非常frustrating了,如果这时外界给你的再是批评而非鼓励,那你肯定会失去动力。我上的是兴趣班,老师自然不会没事批评我失去自己的财源,但在学校的教育系统中,我们的批评永远是比鼓励多的。
所以这些女孩的不自信或是虚假自信,我并不意外。我只是觉得挺可惜。明明都是很优秀的人,但是却无法坦然欣赏自己的优秀,好像处在优秀但不是最优秀这个区间,是什么天生的罪过一样。
“世上有朵美丽的花啊,那是青春吐芳华……”
一曲《绒花》响起,身着白衬衫的李繁双手抱肩,悬挂在把杆上,让身体荡起了“秋千”,一脸沉醉与怀念。最后一个肩背趴俯,翻滚坐在把杆下面,怀想的神情又把观众思绪拉到了远方。其他姑娘直呼“可疼了这个动作”,但最后唯美的定格,也激发更多感叹,“我感觉我在看一部舞台剧。”
这个场景来自由爱奇艺YOH团队自制的一档舞蹈竞技成长真人秀节目《舞蹈生》,把舞台的聚光灯给到舞蹈专业学生、舞团舞者、舞蹈生导师等组成的生态,通过24小时全方位记录她们在“身、台、形、表”等的蜕变成蝶。
在李繁表演完之后,三位导师全都热泪盈眶。
她离开舞台三四年了,第一次“返场”带回的不仅是一段舞台表演,而正如她说,“我想把我的经历,或者是一些情感的东西,想带回台上展现给大家。”而带来孟美岐最大的泪点在于,李繁在第二个动作时,尽管肩膀都快撑不住了,但她用尽全身的力气完成,“但她并没有说‘我不想跳了’‘我放弃了’。”
没有人相信,这是一个彩排时连动弹都困难的舞者所带来的表演。在她上场前刚打了封闭,脖子贴地的时候她咬紧牙关,其他人都直呼“看着都疼”,动作牵动伤处,即使最简单的一个转身伸手,都非常困难。另一个舞蹈生吴静怡说,“她的那份坚韧、那份坚持、那份对舞蹈的纯粹,都体现在她的那个舞台上面了”;康可人也感同身受,“她是把她的情感,把她心摔在了地上给大家展现出来,她对舞蹈的热爱。”
没有放弃,并且还很好地呈现出来的状态打动了无数人,《关于一场没有结局的梦》成为这档节目一个精彩的缩影,在成长训练过程中不放弃,在每一处表演细节上不将就,成为我们洞察舞蹈生这个群体的鲜活视角。
“你背后要付出多少,才能有现在这个样子?”孟美岐的问题,其实也是观众的问题。我们可以不理解舞蹈,也不理解舞蹈生,但节目循循善诱,好像给更多观众做了一个示范:原来我们每个人可以这样直面自己的梦想的心灵,也能够这样在别人的舞蹈和故事中感慨与流泪。《舞蹈生》正在做的是让人们看到年轻人对于成为舞蹈的自我主张,这种态度本身会比单纯的才艺表演更有锐度。
不管是张新童舞台险些滑倒,调整心态接着跳下去;还是从普高到参加艺考,朱佳妮虽然觉得“自己基本功没别人好”,但却得到了一致肯定。坚信“舞蹈确实是一个你付出多少,它就会给你多少的东西”;或是没有上过任何舞蹈课,凭借一腔热爱不断自学积累经验的钟雨芯,都在不断地书写热爱的注脚。
当听到这个必考题“你觉得你能够成为A角的候选人吗?”迪杰芭帝很自信,“我觉得首先我来这里,不仅仅是一个舞蹈生,更是一个国标生。不管是任何一个舞台,我觉得你在自己的内心里,一定要有个信念,一定是这个场上最好的冠军”;陈雨儿也坦言,“即使不是A角,就是在边上的人,她也是在闪闪发光的,所以我觉得没关系。”
不管是否站在A角,只要在为自己所热爱的事业舞蹈,舞蹈生的热情和感染力便会传递给更多的人——这便是舞蹈生的题中之义。
当别人的童年是各种游戏,玩乐作伴,“舞蹈生”的童年,则是与——镜子、把杆、地板、舞鞋为伴。他们但凡“挤”出来一点时间,都要贡献给舞蹈房,昏天黑地的训练。
李繁搭着把杆的动作一下把金晨拉回了小时候的练舞岁月,“就是那种付出了太多太多的汗水,如果上台前不做把杆的动作,就觉得非常没有安全感。”
她们能够站在舞台上不是走马观花的体验,更不是凭借青春短暂的被消费,而是要真正用训练换精彩。舞蹈需要厚积薄发才能成功,舞蹈生们日复一日的训练,进入多彩世界之外的封闭训练房,通过反复将自己投入到枯燥辛苦的环境中,让自己不断与单调的把杆碰撞。
这些表达,也为舞台表演之外,为观众带来了更多对世界的思索和感悟。正如李繁所说,“我们舞蹈生,从小陪伴我们一起长大的就是猫爪鞋和把杆,它们见证了我们舞蹈生的成长。所以我想借助它来抒发我对舞蹈的一系列情感。”
只有经历了那个最困难最难以忍受的过程,然后才能在台上展现出最美的舞姿。不想自己变成一个娇气的姑娘,愿意自己为心里的小梦想踏踏实实的往前踏步,每个人都要经历磨人难熬的过程,而那些愿意忍耐的人总要比别人更快长大。只有通过长时间的训练积累起经验,才能从内而外的散发自信。
收获了多少掌声与欢呼,便要在背后承担多少泪水与艰辛。当被问到练舞多少年时,很多舞蹈生的数字都是在10年以上。就像佟丽娅所说,“我觉得很多人都是这样,可能在台上只有那么一瞬间,只有那么几分钟,但是你们在背后付出了这么这么多的努力。”
《舞蹈生》展现了不同舞蹈生热爱生活中快乐的一面,也热爱生活中枯燥的磨练——这才是真的热爱。从她们的每一次绽放的表演,到导师团细致专业的点评,这档节目通过一分半钟的舞台,不仅提供了许多人重新审视舞蹈生这个群体的机会,也围绕他们的故事鼓励更多的人坚持梦想、努力训练,去努力追求自己所热爱的东西。
对于纯由肢体表达的艺术舞蹈演出来说,要对其进行理解和欣赏,往往需要较高的艺术素养。并且,因为跳舞本身对身体素质要求较高,常年跳舞也容易带来积伤,舞蹈演员本身的“花期”比普通艺人更为短暂,所以“舞蹈生”本身要走一条更难的路,“舞蹈”本身也面临艺术性与话题性之间的取舍矛盾。
破题之一是尽量让舞蹈具有更广泛的观赏性。这些舞蹈生背景丰富,他们之中有来自现代舞、古典舞、芭蕾舞、民族舞、街舞,甚至宅舞等各个不同的舞种。节目打破了传统舞种的界限,不同舞种同台竞技,为观众带来了多元的舞蹈观赏体验。
不管是上一周节目中,导师团佟丽娅、金晨、孟美岐,舞蹈生学长IXFORM-罗一舟带来的大秀让人感叹这是“比想象中更为震撼的人类高质量舞台”;还是这一周节目中,舞蹈生们风格迥异但又能激发愉悦情感的初舞台,热情和感动都能走进人心,让观众感受舞者的呼吸与命运。
破题之二是让舞蹈能够关照到更普遍的情感。孟美岐在节目中说过一段话,也很好地成为这种矛盾的破解思路,“就不是说作品一定要让人哭,而是她这个作品走心。有的时候观众可能会说,这个东西很抽象,我看不懂,那是因为你并没有去触碰到人心。”
在表演完后,舞蹈生与导师团的互动中,涉及舞者生活、职业经历、作品理念等各个方面,简短的对话一定程度上缓解了比赛带来的紧张节奏,同时也展现出了她们更生活化的一面,让观众立体地了解作品背后鲜活的舞蹈生群体。
总的来说,一方面,《舞蹈生》在通过更加主流、更有态度、更具情怀的叙事,让自己能够在更广泛地的受众圈层产生影响力;另一方面,它又通过自己的努力把舞蹈产业带入更主流的境地,在树立自身特质的基础上,努力与文娱产业的其他类型艺术产生更有趣的联动。
《舞蹈生》通过某种独特的视角实现对文娱行业的记录,并成为进入主流审美体系的重要途径。在舞台上,我们看到舞蹈可以和其他唱歌、表演等类型一样具有十足的魅力,也能够在人物身上发掘足够的故事弧光。
于是,节目引领性被不断放大,既能在不同屏幕端口满足人们的精神文化需求,又引导大众从另一个角度提高自己对艺术的判断能力和审美水平。
(转载自影视前哨)
给朋友介绍这样的节目,我的说辞是这样的:
你可以分得清每一个人的综艺,那么多美女都长的不一样,个别长得像的也还好。
每个人都身材好好啊,长的好看身材好居然还努力,这不是励志片是神马??
最喜欢的就是栾天奕了,气质太好了!又高又瘦,那个white,太有感染力了!我要努力减肥啊!要瘦成他这样的闪电啊!
我果断放弃我的爱情保卫战转投这档综艺了!这个成为我运动的最佳拍档了!
浅浅对罗一舟学长在《舞蹈生》中展示的舞蹈技巧进行一个汇总,他在其他节目里做过的技巧动作也会适当补充进来。
技巧动作讲解参考知乎用户“饮冰者77”的知乎回答。
《舞蹈生》第一期学长示范舞台《你》:
1. 空中变身跳(空中竖叉转横叉):
2. 斜体空转:
jun艺时期的侧手翻接斜体空转
《舞蹈生》第十二期《探》:
3. 三连冒小翻:
4. 古典舞融合wacckin+埃及手+电流:
5. 古典舞融合埃及手:
《舞蹈生》花絮即兴舞蹈:
6. 大跳:
补充另一个节目里的大跳:
接下来补充一点其他节目里罗一舟学长展示过的技巧动作:
7. 单手倒立一字马:
8. 侧手翻+冒小翻
9. 搬旁腿(近270度)
10. 控旁腿
11. 踺子接拉拉提
12. 双飞燕&变身双飞燕
13. 倒踢紫金冠
14. 小翻+高跳
15. 飞脚+片腿+蛮子(侧空翻)
16. 铁门槛
17. 芭蕾技巧铅笔转
18. 拉腿跳
19. 串翻+吸腿
20. 蛮子
21. 坐撑后软翻(坐撑后桥)
文案写的好差啊 前面两集是啥啊 又臭又长 毫无信息量 最有看点的就是三个导师的初舞台表演
冲着全科班阵容去看的,佟丽娅没想到这么适合做评委,感觉和印象中的不太一样,这样很好啊,金晨很会活跃气氛,学长罗一舟不愧是军艺的!孟美岐也不违和。还是很看好这个节目的,至于说女生们太吵哈哈哈哈哈可是这不就是这种节目的特色吗2333333
看的时候我很别扭,但是不知道为什么,我以为是女孩们惺惺作态矫揉造作的语言和动作。心里还不断压抑自己,对女孩子们要更包容友善一些……看了一下大家的评价我才知道,原来是因为节目的视角并未是我期待去呈现舞蹈生的视角。这个视角如果需要简而言之概括的话,我觉得可能是两个字:「选妃」
舞台分镜真的不是在“致敬”舞蹈风暴吗?
第四名不是不好 只是还有比她更好的任路瑶实至名归 天鹅栾天奕真的太美了 凌槐这一次真的是展现出了自己的实力 张乐瑶也是真的挺全能的 田轩宁可真是从头美到尾她可太逗了 李美慧的力量真的很强 洪子洋我也好喜欢呀
我靠!播的当天就看了 这是啥啊! 我平常都把所有节目看完才评论 这个我真看不下去! 豆瓣之前一直不让评分是怕评分深入地底吗???
喜欢任路瑶。是一档没有恶剪没有淘汰的良心节目。
看了导师的纯享舞台,喜欢金晨的,这舞台真美,脖子长真好。罗一舟也甜,和那时候当练习生好像不一样了,也喜欢他的舞台。丫丫也是美的,但舞台没有美到我。孟美岐的就是中规中矩的,不惊艳呢,以为会像101的撑腰那样,有一点点小失望,露出来的腰也没那时候好看。不会追这节目,只是现在想起来看看导师跳的样子。
不明白为什么要把一个舞蹈节目做成这样,前面冗长的自我介绍+才艺展示不仅没能让我被选手吸引,反而觉得舞蹈生们真的太吵了,还因为才艺展示太水对她们的实力产生了怀疑。尤其是北大演讲的那个学姐、演绎自己表演过角色的康可人、还有一个不记得名字但是也展示表演的妹妹,真的太尴尬了,超级劝退。熬过了漫长的自我介绍环节,又开始分宿舍了,说真的这些环节都可以放在衍生里或者后置,我来看节目就是想直接看舞台的,希望一上来就展示舞台。导师秀都蛮不错的,起码等了这么久终于看到舞台了不是。哎,感觉这第一期叫做先导更合适,也就看到了一个选手的舞台,还没有感到很惊艳。
猕猴桃:我说将取消未来几年偶像选秀节目,但我没说不会将其他类型节目偶像选秀化对吧,上有政策下有对策。
虽然第一期自我介绍太过冗长、节奏拖沓,但好在(下)后半部分节奏有加快。(所以自我介绍为什么不放在先导片里呢)金晨、罗一舟肉眼可见的强,丫丫和孟美岐老师舞台表现力好绝,当初因为考试出了丫丫舞剧的票,有在后悔了。之前看《恋爱吧人类》和雪银姐姐合影,女演员真的脾气好又养眼啊……想到看之前《电波》幕后采访,回忆起无数个清晨的早功,练习室洒下的汗水和不被看见的无数个舞台,越来越觉得舞蹈生需要一个站在大众面前的机会——希望爱奇艺的制作配得上这么多优秀的舞蹈生妹妹~
节奏很慢,全是网红妆的漂亮美女,当然一个都认不得,只记得有几个在别的综艺看过脸,但是也是不大记起来了。心目中导师级别可能得杨丽萍那样子的吧.....而且都舞蹈生的title了为何不让男生也参与呢?形式上也偏向于创造营、爱豆训练生,感觉与舞团舞蹈艺术有差距。看来我还是去四刷《pina》吧!🤣最后题外话:不由得感慨现在参加选秀的孩子家庭背景都真的很好啊,先不论舞蹈水平,但是他们身上那股自信、家里有钱从小培养跳舞,是普通孩子比不过的......
金晨yyds 三大路好综艺不多了
🍑真的很会做选秀群像 但是第一集太拖沓了 没想到导师的舞蹈都有惊艳到 谁不喜欢看美女跳舞呢
就。。。
2021.8.22金晨跳舞真的好美!💃🏼
佟丽娅:“都没有镜头你上台有什么用”。。。奥运会开幕式、春晚成千上万的舞蹈演员没有镜头,就这么诋毁默默无闻的人的努力,你还是人吗
选手比导师厉害系列。终于有一个节目可以只看美美的女孩子,各种各样的,美好的女孩子。没那么糟心了。
有几位还不错
小船基本功真的扎实。