1 ) 无蠢不成书
如果你认为这片是一部《十一罗汉》之类的偷盗电影,那你就大错特错了,其实这片是这样的:
闹剧—闹剧—闹剧—黄金到手了(什么!)—闹剧—小李飞刀—试图煽情(可耻地失败鸟)—狗血的闹剧—再次试图煽情(省省吧)
如果你觉得闹剧也不坏啊,周星驰金凯利不也闹剧吗?那你又错了,想想春晚小品式的闹剧吧,而且跟春晚小品一样,闹得不像样了,就硬塞些夹生的煽情和道理在里面。
剧透时间,这片的故事是这样的,伪满洲国,日本人要运八吨黄金去到某银行,好跟意大利人买军火(开什么玩笑,二战时日本有N艘航母、大和号、零式战机,意大利人有什么?就因为他们是白人,自然而然就要比黄种人先进?人家日本军官都说了,好不容易才战胜了白人,使亚洲摆脱奴役,而到今天此片编导还是这么白人至上,应该把他们送回伪满洲国接受再教育),某影后+她的剧组原来是天地会成员,要反日复华,据他们的逻辑,如果偷了这八吨黄金,军火交易就黄了(为什么?国与国之间的交易是小孩子拿零花钱去买玩具一样,偷了零花钱就买不成了?还有原来国与国之间的交易要像毒贩交易一样,当场真金白银交换的啊?)。
预告片里大家都看到了一个日本军官在介绍一个银行的保险库有多么牢不可破,于是自然就会想,是不是说这些人要斗智斗勇,潜入保险库,偷黄金啊?又错了,原来这个设定只是想说明黄金一旦进入保险库就不可能偷到了,所以只有在运输途中下手,而要下手就要知道运输的线路,而很方便地,银行行长家有一张金车线路地图(为什么?!?!?,起点和终点,要走哪条路有那么难记吗?要在地图上记下来?)。有个一个街头小偷小摸叫小东北,被卷入了影后的阴谋,成了其中一员。影后和同伴们准备在去银行行长家参加宴会时偷走线路图,她拿到了线路图,但又说会打草惊蛇,不能拿走,要先撤(靠,那你来这干什么,还有,再一次的,既然都看到了地图,起点和终点,要走哪条路有那么难记吗?为什么非要拿走,如果记性不好,来之前没计划一下怎么复制线路图吗?照着画张简笔画总会吧),小东北在宴会中因为偷东西,跟银行行长的女儿闹出了风波,结果被影后指责为败事有余被赶出了犯罪团伙。后来小东北在街头偶遇行长女儿,结果两人发生了感情(必须的),小东北借机看到了线路图,并照着画了一张简笔画(会画简笔画,智商完胜影后),于是他又入伙了(一张简笔画就能解决的问题,你就不能用脑子记住?简直是在丑化抗日志士的形象,居然没有被禁)。有了线路图,影后想去跟土匪买军火去劫车,结果被摆了一道,于是他们计划说,不如我们在途中假装拍战争片,乘机劫车吧,说话中,影像浮现出他们的计划,接着过渡到现实,一分钟之后,计划得逞了(!!!!!!!!),黄金到手了。
接着小东北因为拿着一条完整的有标记的金条交房租而被捕了(抗日志士也罢了,街头小混混也一点街头智慧都没有?),小东北奋力逃脱,但他爹被抓走了,为了救他爹,小东北想着自首把黄金的下落说出来,他、他爹和影后们就没事了(再一次的,街头智慧?常识?),结果日本军官放了一条广告,说已经找到被偷黄金了,于是三秒钟之后,影后们就赶到窝赃现场看看是不是真的被偷了,结果自投罗网(再一次贬低抗日志士的智商),就在山穷水尽之时,小东北的疯爹突然揭露了自己小李飞刀的真实身份,几把飞刀把他们救了出来,自己不幸壮烈牺牲,然后煽情煽情煽情,但在小李飞刀这么荒谬的桥段之后,恕我很难配合进入感动状态。
在失去黄金后,影后们说,现在只在签约时刺杀意大利公使才能阻止交易了(为什么?能不能稍微讲点逻辑啊?你又当是黑帮交易毒品啊?),于是他们去刺杀意大利公使,结果又可耻地失败鸟,影后们全部牺牲,只剩小东北逃得性命。
小东北要报仇+阻止交易,他的包租婆有一瓶王水,他问了一句:哪买的?转眼就开着一台王水罐车去冲击签约现场了,都说两部疯狂是向盖里奇致敬,那这片是向猫和老鼠致敬,想要什么道具,随手就出现。结果小东北开着罐车冲进银行,之前摆他们的军火贩子+土匪也开着凭空出现的装甲车来帮忙,然后一屋日本兵都死光了,只剩小东北的死敌一个日本军官,他随手一抓,行长女儿就出现成为了他的人质,日本军官被杀,拥抱。军官最后一口气,呯,行长女儿很狗血的死去了。然后小东北在电影院里,看影后和行长女儿演出的电影,煽情煽情煽情(饶了我吧)。
宁浩之前那两部疯狂,是靠阴差阳错的巧合推动情节,算是无巧不成书,而这片则是靠人物脱离角色的愚蠢来推动情节,几乎所有的关键情节点都是源于人物角色的智商不够用,可以说是无蠢不成书吧。这片将来也不要出DVD了,就用个U盘装着发行就好了。
2 ) 黄金在上,粪土万千
4、5月份是我喜欢的导演作品集中在电影院上映的时刻,近有管虎的《杀生》、杨树鹏的《匹夫》,远有陆川的《王的盛宴》、王全安的《白鹿原》,而开启这些电影的观影之旅的,恰恰就是宁浩的这部《黄金大劫案》。在观影之前,草草看了一下网上的评论,似乎负面评价居多,甚至有人怀疑导演不够用心。然而将近两个小时的观影历程告诉我,对于自己喜欢的艺术作品,唯一能相信的,就是自己的眼睛和心。
正如管虎之前的力作《斗牛》把时代背景选在抗日战争时期,各派力量斗争激烈的华北农村一样,宁浩这次把电影发生地选择在了全面抗战前夕的满洲国首都长春。这显然是久经审查考验的宁浩一个充满智慧的决定:首先,那个年代的满洲国同样各派斗争激烈,矛盾重重,满人皇室与日本殖民者之间的矛盾,民间抗日组织与日、满统治者之间的矛盾,以及普通民众与权贵阶层之间的矛盾,这些都是电影戏剧冲突展开的大好素材;其次,虽然当时中共力量已经涉足东北,但东北抗日联军的活动区域主要在东北农村,而对长春这样的大城市望尘莫及,故事选择在长春展开,可以避免涉及对中共人士形象的刻画,增加审查通过的难度。
与宁浩之前的作品类似,《黄金大劫案》从人物设计到情节安排都充满了喜剧效果,只不过由于选择的时代背景和导演有意为之的表现手法,《黄金大劫案》里的桥段并不是插科打诨意义上的搞笑,而是充满了黑色幽默的讽刺效果。抗日组织救国会为了阻止满洲国和意大利的武器交易,牺牲多人,试图劫走采购武器的黄金巨款,然而在底层民众小东北看来,是否参与这样的行动,取决于行动能否给他带来足够的利益,能否让他获得体验上流社会的机会;而一旦事情败露,这位街头混混则会毫不犹豫地选择保命,而出卖那些革命义士。真正触动小东北与日本人决裂的,是自己父亲的死,而与任何革命大义无关。不仅如此,为报杀父之仇,他还破坏了救国会暗杀意大利公使的行动,导致救国会义士全部惨死。这样的所谓喜剧故事恰恰是千百年来中国现实的反映:面对一次次的统治者更迭和侵略,精英阶层(无论是先前的士大夫阶层和后来的国共两党)选择力死抗争,而普通百姓关心的则只是生存和吃饭,只有在侵略者剥夺了自己的生存权时,才会被迫选择抗争。从这个角度来说,古人把老百姓比喻成“鹿”,把对天下的争夺比喻成“逐鹿”,真的是非常恰如其分。
在救国会义士和小东北都面临束手就擒的局面时,导演选择了让小东北的父亲——参加过义和团的所谓金镖十三郎发威,救下了大家。这样的情节安排同样具有讽刺效果。在当代历史研究之中,学者们已经不再一昧肯定义和团是一场革命性的抗外救国运动,而对义和团的愚昧和残忍多有揭露。然而,影片中的金镖十三郎却仍然以革命党人自称,只不过他的口号却是“扶清灭洋”,这样的口号和革命党人的身份构成的强烈反差背后,是导演对于传统革命史观的嘲讽;而救国会的义士全要靠金镖十三郎救下,荷枪实弹的日本人却拿两手飞镖的老头儿无可奈何,这里更多的是导演不可免俗的一种向底层民众示好的浪漫手法。
影片中的爱情更是充满了讽刺效果。满洲国的贵族阶层——顾行长的女儿对同为贵族的皇族之后的爱慕毫无兴趣,却被小东北这样一个街头混混不难识破的爱情伎俩轻易打动。这或多或少暗示了,那种代表着权力和利益交易的权贵姻亲是多么让人感到无趣和压抑,以至于一个小混混的虚情假意也来得比它要真实得多。与此同时,这个爱情故事的设置同样蕴藏着导演的深意:两位贵族阶层之间毫无感情基础的婚姻,被一个街头小混混的示爱破坏,这样的故事情节正是与《黄金大劫案》同期上映的影片《泰坦尼克号》情节的翻版。如果说这种翻版是我的无端揣测的话,影片最后出现的那艘酷似泰坦尼克号的大船就完全印证了我的判断:设置这样一个翻版《泰坦尼克号》爱情故事的情节,既是宁浩跟与自己争夺票房的这部经典大片开的一个小小的玩笑,也表明了以宁浩为代表的中国新生代导演直面美国分账大片的挑战,试图正面与其分庭抗礼的决心。
经历了巨额投资的《无人区》长达三年未通过审查,无法上映的惨痛事实,幽默到骨子里的宁浩终于把电影审查部门也好好戏谑了一番。让人值得玩味的是,试图抢劫黄金的救国会义士是满洲国最著名的电影剧组,这恰恰象征了面对日益增长的中国票房跃跃欲试的中国电影人;而在一番周折之后,在强大的日本统治力量面前,这个电影剧组全军覆没,那个给电影剧组各成员竖起了木头墓碑的场景恰恰暗示了在强大的控制力量(影片里是日军,现实中是审查部门)面前,优秀电影人的结局只能是尸横遍野。面对代表着票房金额的黄金,在现实中颇感无奈的导演只能选择在电影里倒一把酸水,把黄金化为乌有,落得个轻松自在,痛快痛快!
在《让子弹飞》之后,又看到这样一部把大众趣味和批判思想兼顾得如此之好的中国电影,真的感觉非常欣慰。为中国电影加油!为强大审查力量面前智慧越来越高深的中国导演们加油!
3 ) 宁浩的成人礼
宁浩的电影似乎总离不开财富的纷争和欲望的碰撞,《黄金大劫案》也是如此,因此把它当做其《疯狂》系列的延续是很自然的期待,但事实并非如此。尽管还是小人物的盲打误撞,但这里没有了我们熟悉的多线索叙事,尽管有着喜剧的包装,但这里的精神内核却成了牺牲与爱情。虽然还有着黄渤、郭涛、刘桦等这些熟悉的面孔来唤起一些已经别梦依稀的记忆,但这确实已经不是我们熟悉的那个宁浩了。从刀刀见血到绵里藏针,你可以说他成熟了,也可以说他平庸了,我看到的是宁浩对包括市场和环境在内的妥协。
不可否认的是《黄金大劫案》的娱乐性,宁浩在喜剧元素的趣味把握上依旧张弛有度,东北方言制造的笑果密集而不生硬,范伟的表现尤其舒坦,杂糅的手段让观众在大部分时间都能保持一个兴奋的观影状态。其实从影片全局来看,喜剧只是个包装,最终会发现所有的搞笑元素其实都是停留在表面的,因为这本来就不是一个喜剧故事,甚至不是一个《偷天换日》那样的高智商巧取豪夺的故事,夺取八吨黄金的任务其实在影片进行到一半的时候就已经完成了,此后便是买一送一的热血戏码了。我之所以说是买一送一,是因为这两部分内容无法在一个类型模式下取得兼容,风格上的断裂感造成我观影时的突兀感,特别是死亡降临时,我一直怀疑那是一场设计好的圈套,于是在疑惑之中根本来不及去感动。我想后面这部分才是宁浩真正要去做的东西,就是他自己所说的“牺牲带来成长”,这里的很多内容让我想起昆汀塔伦蒂诺的《无耻混蛋》,而《黄金大劫案》本来也可以成为或接近那样的邪典电影,但风格定位上的游移让宁浩止步于他本不该停留的地方,所以看完《黄金大劫案》,我非常想看《无人区》,我相信那应该是比较纯粹的宁浩转型作品。
宁浩把自己赖以成名并在国内开风气的多线索叙事称为“抖机灵”,其实这确实是一个可以藏拙的叙事方法,因为多线叙事必然导致事件密集,而且时间跨度很小,故事线本身极易丰满,客观下消解了人物塑造和性格变化的压力。《黄金大劫案》回到了单线索常规叙事,这对宁浩的创作团队来说是个挑战。现在看起来,在故事创意和桥段设置上有成功的地方,但是存在着人物性格转变生硬、情感铺垫不足的弱点,可以看出来影片很多地方用力是散的,叙事动机也不明确。最近重看《泰坦尼克号》,感受最深的反而不是那些灾难场景,而是男女主角情感推进的扎实细腻,连串的细节,一次次小规模的悲欢离合,最后让一见钟情在两天之内发展为生死相依的伟大爱情具有了足够的说服力,这也是《黄金大劫案》欠缺的地方。
在宁浩的《混大成人》一书中,关于《黄金大劫案》的章节被命名为《撕裂成长》,这里有两个主要的心态变化,一是宁浩开始执着于关于死亡的思考,二是对每一次用电影表述自己的机会的珍惜和敬畏。在《黄金大劫案》中,宁浩所告别的是《疯狂》系列的轻佻和极致,尝试着用娱乐手段来承载一个非娱乐的内核,这个逼着自己使“拙劲”的转变过程对于创作者个人来说可能会很痛苦,也可能会让一些熟悉他并以惯性审美需求期待他的观众感到失落和迷惑,但延续下来对电影的信仰和个人创作的气场是可以告慰观众的,他依旧是为数不多的可以让人对他下一部产生足够期待和遐想的华语电影导演。只是三年等来一部宁浩电影,我觉得宁浩本来可以做得更好。
4 ) 谁害了宁浩
宁浩的新作<黄金大劫案>最近被炒的沸沸扬扬. 宁浩算是中国导演圈内有自己风格,特立独行的一个.看了宁浩的疯狂系列, 这回自然想看看宁浩又要怎么疯狂一把. 可是看了他这部最新作品, 不能说让人很失望, 只是我在这部电影里怎么也找不到原来那个宁浩. 那么咱们找找原因,这次,到底是谁害了宁浩.
一方面,是宁浩自己害了自己. 首先说说剧本. 豆瓣上一位知名影评人士对于这部电影就一句话---没有人能在流沙上修筑城堡. 我想,这个流沙,就是指的剧本吧. 这个剧本,无论是从故事主线,还是到具体情节, 用的都是类似电视剧里的把戏, 没有一点新意.故事主线,讲的的是一个小混混如何变英雄,外加阐释其心路历程.具体情节上,夹杂着抗日救亡, 父子情深, 富家女爱上小混混等情节. 上述这些故事元素在国产电视剧里经常出现,千篇一律. 能令人耳目一新的电影就应该主动回避这些元素. 如果你非得用这些元素,那好,最起码在结构上玩一点花样吧.可令人惊讶的是,以玩故事结构出名的宁浩非但没有回避这些足以使自己作品落入俗套的情节元素,而且连设置复杂的叙事结构这一点都省了, 直接是平铺直叙. 这就直接导致了这部电影的平庸.这让我想起了昆丁的<无耻混蛋>. 虽然用的也是俗套的故事和主题,可是人家最起码在叙事结构上还是下了一些功夫的, 此外演员的表演也是颇具功力. 这两点都是本片无法比拟的.
另外,我不明白宁浩为什么要放弃自己的风格,改学姜文了.这部片子有点刻意往<让子弹飞>的方向上靠, 可是出来的力道却连<让子弹飞>的一半都不到. 第一,<黄金大劫案>也有像连珠炮一样的对话, 可是完全找不到土匪和师爷对话的那种硬度,这可能是演员的缘故吧.毕竟姜文,周润发,葛优三位影帝凑在一起是史无前例的. 第二,<黄金大劫案>也有隐喻, (比如说, "救国会"用一些电影特技就把日本人的黄金骗到手, 以此来隐喻美国人侵略我国电影市场的手段), 可是这些隐喻比较发散和不统一,想讽刺的东西太多,反而达不到讽刺的效果. 而<让子弹飞>讽刺的东西就一个---中国人生存的现状,而且句句戳中要害, 讽刺效果就十分强烈. 第三,<黄金大劫案>也探讨了国民性,可是远没有<让子弹飞>探讨的那么深刻. 关于国民性的探讨, 姜文是一把好手. 在<鬼子来了>里,姜文就已经崭露头角.而宁浩根本不擅长这种深刻的东西. 无论是其处女作<香火>,还是后来的疯狂系列,都体现着一种小人物的黑色幽默, 这才是宁浩所擅长的. 宁浩片子的腔调不应该是深刻的,而是戏谑的. 看来, 放弃自己固有的风格, 追求超越是一件极其有风险的事情.玩好了就完成了蜕变,玩砸了就有可能一蹶不振.
另一方面, 是中国的这个电影圈子害了宁浩. 其实,这部片子的不出彩,总结起来可能有下面几个原因.一,<无人区>至今还是没有拿到公映许可证, 投资的回报变得遥遥无期,宁导要急于用一部电影来收回上部电影的投资.其实也不是宁导要收回投资,是给电影投资的大佬们要收回投资. 如果宁浩真是要搞艺术, 他根本不会在乎收益. 关键是成名以后就会有人给你投资,你顶着压力还得稳赚不赔, 这就有点身不由己的江湖味道了. 二, 呕心沥血之作<无人区>尽管被动了多次大大小小的手术,宁导也做了无数的牺牲. 而结果是到现在这部电影还被某个有关部门幽禁着, 不让播, 宁导看来真的是怕了,耗不起了. 经过了这次思想的牢狱之灾, 宁导再拍出来的片子恐怕也是畏手畏脚的了. 三, 就这样, 拍了个符合主流价值观的<黄金大劫案>, 有关部门依然不依不饶, 大刀阔斧地剪掉了不少. 我看网上有本片相关人士写的影评, 他们看的是原片,透露的有些情节在电影院版本里根本没有出现. 剪来剪去, 最后允许公映的部分也许就和导演原本的意图相去甚远. 以上三点, 总结起来, 全是体制的原因. 在这个体制下, 你追求纯艺术, 要么被禁, 要么没人看,要么混国外, 好不容易做了点妥协, 混出来了,却发现上了这条路, 就会一直妥协下去, 再也回不来了. 宁浩以及这群中国导演的故事,远比他们拍出来的电影精彩.
5 ) 宁浩的典型之作
伪满时期,时局动乱。关东军如狼似虎,革命组织救国会相机而动。在这片看似晴朗的天空下,绰号小东北(雷佳音 饰)的无业青年游走大街小巷,靠坑蒙拐骗混日子。偶然的机会,他意外得知了一个秘密,关东军将有一批黄金送往防护措施严密的大和银行,而以女影星芳蝶(小陶红 饰)为首的救国会成员决定夺取黄金,进而阻止日本人向意大利购买军火的计划。看在黄金的份上。小东北死皮赖脸要插上一脚。虽然凭借小聪明屡屡得手,可是他也给芳蝶等人带来不少麻烦。而他们的对手——关东军大佐鸟山幸之助(山崎敬一 饰)阴险狡诈,成为他们最大的阻碍。
宁浩的新作,观感乱七八糟,那些年的日子根本也没办法理出头绪。这算不算成长?应该算吧,至少依旧头朝前方,相信所有的一切皆会清晰起来。要求也再不复杂了,愿我好,和愿意留在我身边的每个人都好。《黄金大劫案》是宁浩主动抛弃了所有复杂性的故事,唯一的主题是人生没有可逆性。也许是那些无法重来,所以我们才会记忆的那么深,说来说去,痛感还是身体的第一认知。黄金开场不久有这样一场戏,街溜子小东北一把破烟杆装成了革*命人的大枪,善良又怕事的屁民神父马上就相信自己被打劫了。没费吹灰之力,小东北拿到了粮也拿到了钱,出门拐弯就碰上宁浩自己客串的police叔叔。话不多说,钱最终进了上头的兜,神父拿回的仅有一个结案的印章。
6 ) 黄金大劫案-观影后感
影片把悬疑和喜剧结合在一起,整体感觉还是不错的,有张有弛。
男主角小东北不同于其他类似影片里的英雄式人物,给人感觉更真实、更有血有肉,但同时又具备着很多不同的面,痞痞的小混混、孝顺善良的好儿子、情话满分的撩妹技能、同时又是能文能武的智慧担当,让人看了又爱又恨。额,拍得挺不容易的吧,这部剧中,被打了好多个耳光,蛮惨的,在另一部电影中,好像也是一直被打耳光,心疼他一秒钟。小东北是一个成长式的人物,父亲替他的赎罪,让他重新站了起来,替父报仇的心,让他完成了这个“使命”。而爱人的死,让他最终觉醒,扛起使命,走上了救国的路。个人觉得这两部分,是整个电影的主题得到了升华,也将这个电影又提升到了一个新的高度。
另外一个让人惊喜的角色就是疯爹了,没看演员表之前真的是没认出来是谁【郭涛】,没认出来固然有服化道的加持,但是不得不佩服他塑造角色的能力,让人忽略了演员本身,沉浸在他饰演的角色中,赞赞的!
但是硬伤也不少,关于结局的悬念,虽然前面稍微铺垫了一下,但还是觉得有些勉强的意味,感觉有些虎头蛇尾了。故事的叙述也有些单一、人物设定不够丰满,悬疑还是有点少的感觉,觉得剧情有些注水,情节也经不起推敲,打斗设定更是混乱不堪,好几次死而复生真的是任性了,五分钱特效不能再多了。
有笑有泪,但因人而异。宁浩以前的电影是告诉你,屌丝的人生有多荒诞和荒谬。而这部电影则是告诉你,屌丝的人生有多么惊奇。虽然影片本身从开头的正常年代剧到结尾处魔幻现实主义的衔接过于突兀,对爱情的描写也不够娴熟,但必须承认宁浩还是中国导演里最会给观众讲故事的,BTW,没方言,宁浩不能活。
风格像大魔术师。另,最近电影喜欢有缺陷的圆满了?
剧情很狗血啊,失望了
枪响的那一刻我终于明白了,为什么不管是大清还是满洲国,都能吃得饱饭,还有这么多人造反。
也许是《无人区》被禁后,宁浩有点儿糊弄事了。关键还是编剧的问题,格局大、场景假、剧情扯、硬伤多,仿佛回到了90年代国产枪战片的时代,结尾吹得没边没谱,收不住了。狗血剧里该有的舍身取义、BOSS不死、爱人被杀全都齐全了……
黄渤成配角了
3星半
起初很反感,慢慢却看出些乐趣。这片拍得非常草台班子,包括置景和灯光都有点舞台味。觉得导演是故意这么山寨着来弄,包括各种狗血桥段。弄出些八九十年代的粗陋味,以戏仿和恶搞。但是真是太讨厌里面那种夸张的表演,虽然有可能是故意的。好在宁浩懂得适时给观众兴奋点
我有理由相信这是宁浩因为无人区的亏欠而仓促弄出来纯粹搜罗票房之作,台词油里油气,剧情仓促无序,人物傻里傻气,这是部针对喜欢「两只蝴蝶」的人拍的电影,尽管对导演我能理解,但对电影,万分厌恶。
哈哈哈哈哈,没什么营养。
挺敞亮呀
别被那瞎了眼的预告片给蒙了,这片老好看了,节奏就跟片中的一口东北腔似的,流畅而欢快。此外,相信喜欢《让子弹飞》的大老爷们和娘们也都会待见这部电影。
没啥意思,有点可乐
以往宁浩作品最大的特点是将盖·里奇式黑色幽默本土化的同时尽可能地贴近生活,以接地气的故事和笑料展示现实世界的荒诞不经。然而在看过他这部所谓的最高成本、最强制作后,不得不由衷感叹“得不到的才是最好的”果然是亘古不变的真理,我还是继续幻想《无人区》好了。
一个好导演找了一群非大牌少炒作的好演员演了一部内容够多的好戏,想来那些拿“USB”说事的喷子们也说不出个所以然来,评分如此两极化可见那些有头像,但是主页没内容的账号是什么身份。
支持一下国产
刚看完回来,商业电影看起来很过瘾,就算成功了。宁浩还在成长,第六代会比第五代靠谱很多。另外很喜欢导演对背景音乐的驾驭,最后崔健的歌简直爆了。
哪里不好看,哪里不好看了??剧情戏剧又合理,演员卖命,要主题有主题,要深度有深度,要包袱有包袱,金镖十三爹死的时候哭的我哗哗的……最后,鬼子真尼玛讨厌。。
看睡着了
无国却无爱