伊阿索密码

后悔没听楼上的话，冲着演员去的还是不要看了，再次印证。故事背景交代不明晰，导致对从海上打捞上来人后第一反映竟然是扔下去！这样的场景表示难以理解。额，不应该先救人吗？又不是怪物。台词很尴尬，简单却不准确没有力量。黑白画面给的阴郁沉闷怎么就在最后一刻突然化解。背景音乐在宣布龅牙张变怪物那里让我出戏。十八年冷冻，醒后的反应太过平淡沉静。怪物的设计太过简单粗糙，尾巴晃的真机械。

所有我想看到的有视觉冲击的画面比如龅牙张杀死姚先远。给个撕咬的镜头可好。一个黑影闪过就没了，好伤心，就想看的镜头你不给。真难受。观影者情感的自然宣泄不就需要这些画面来满足和产生共鸣吗？

缺点很多。故事和台词的问题最大。

老赵为毛要演这部电影。就记得他看到救生舱里阿尔法一号成功时那紧张而后惊喜的心情演绎的不错。其他的，唉～～

我为什么大晚上11点买票去看呢？没有评分的电影慎看。可爱的网友宝宝的话要听。

《伊阿索密码》这部影片提出了一件令人深思的问题——居民纷纷患上了神秘的绝症，该怎么办？

《伊阿索密码》是由制片人王东辉，导演李伟、张楠，演员梁静、赵立新、杨轶、李兰迪、贺宽等一起完成的作品。由中国电影股份有限公司，北京华影欣荣影业有限责任公司联合出品。电影讲述的是林羽琪在姚博士的引诱要挟下一起去北极基地找寻治疗全人类疾病的药物“阿尔法一号”的故事，在这趟航行中，船员、乘客都各怀鬼胎。

电影很会埋梗，悬念感十足。比如李兰迪有别于以往的青春片女主形象，她在片中饰演羽琪，是女主的姐姐，却比女主小了十几岁，这是为什么？比如电影里提到的居民流行疾病该怎样治愈？由谁来科研？拿谁实验？这些问题都给我们留下了无限遐想。

在《伊阿索密码》里，我能看到导演的努力，他选择了一个好的题材，并且有诚意地在拍电影。剧本设定的几个重要因素：密闭空间、秘密实验，随便组合都很有戏。我觉得好题材是取之不尽的，只要用心，国产惊悚悬疑片还是有很广阔的发展空间的。

电影够惊悚。电影是黑白色调的，本来密闭空间就让观众感觉到沉甸甸的不安全感，黑白色调让电影更添了几分压抑感。镜头有点晃，配合紧张的音乐加剧了电影的窒息感。拿一场戏来举例，这场戏是讲子琪去实验室看实验活体杨轶，但她没办法打开实验室的门，只能从通风口爬了进去。这时候观众是紧张的，一方面担心博士突然进来，一方面担心实验活体突然诈尸。结果出人意料的，在子琪观察杨轶的时候，镜头突然给向了通风口——子琪的头顶竟然有着一张极其恐怖的笑着的脸——龅牙张的脸。其实抛开惊悚的视效，真正惊悚到骨髓里的是电影里人物心理变态的程度。

《伊阿索密码》里的博士和《生化危机》里博士有异曲同工之妙，他们都可以为了科研不惜用自己的生命做赌注，镇定自若，心理变态。他们都伤害了女主，但我们又不能把他们定义为坏人，因为他们的人物形象够立体——他们都是为了拯救世界，有足够真诚的动机去孤注一掷。整船人虽然人数不多，却都心怀鬼胎，各有所图。虽然我不展开去讲各个人物的故事，但我想说电影对于人性的揭露还是够深刻的，看得我全程像是浸入冷库，头皮发麻。这是一种高级的心理惊悚。

同样，让人在绝境中抱有希望，感觉温暖的也是人性。比如船长在感染病毒之后，担心伤到其他人，主动结束了自己的生命。他这种行为和《泰坦尼克号》里的船长其实很像，在疏散其他人之后在大海里用一个英雄的方式结束了自己的生命，没有畏惧。而女主林子琪18年来都在为姐姐活着，甚至她生命的意义就是亲人。

演技方面，男女主都是让我惊喜的。尤其是梁静，她在荧幕前给人的感觉很像《古墓丽影》里的劳拉，也像《生化危机》里的爱丽丝，穿的严严实实依然性感火辣，很有魅力。五官长的很立体，眼神里露着帅气。男主赵立新老师是我一直很尊敬的演员，在《芈月传》《青云志》《我不是潘金莲》《芳华》里都给了我很深的印象，但我真正被赵老师震撼到是因为《声临其境》。他是一个好演员，他在《伊阿索密码》里饰演的姚博士是有厚度的，他狠心，但让我完全恨不起来，这就是赵老师的魅力。

在有限的剧情空间内，尽量拍出让观众耳目一新的内涵电影，《伊阿索密码》做到了。

本来看到是一部国产科幻片，名字起得也有点洋气，虽然心里也不抱多大的希望，但也想有一个奇迹的发生。但只是一看到开头的画面，就已经心里一凉，这样的画面，明显是五毛特效啊！整个画面采用黑白，明显就是为了让观众看不到更多的瑕疵而已，但……导演就没想过，这种画面，除了全屏一片黑色以外，还有其它方法可以挽救吗？

看了开头，就对整部电影的特效绝望了，但也抱着一线希望，期待可以在剧情里可以有所加分。但……唉，我就不该对这部电影抱有任何希望。

剧情简单也就算了，背景交待不清楚，台词不通畅，就连剪辑的画面都是不连续的，明显可以看到生硬的跳动，从一个画面到另一个画面之间非常突然，就好像中间有一段画面被剪掉了一样，看起来很违和。

剧情的转折处理得非常差，例如女主角“妹妹”拿到血液，回到房间，以为自己的“姐姐”已经死去时，突然画面转向催泪场景，还加了悲伤的背景音乐，本来应该是要流泪的画面，在我看来却只有尴尬，好歹导演你也加上几张女主角与她“姐姐”以前相处的画面吧，这样才能让观众有个适应过程，感动一下啊！突然间就来这么一段，真的毫无感觉。

另外，男主角（勉强算吧）杀死他的女助手之后，交待女助手背景时，场面看起来真的很尴尬，本来导演可能想要表现出男主角强忍悲痛杀死女助手的悲伤的，但看起来完全带动不了情绪，整个画面看起来好假。然后船长居然就突然想要杀男主角了，情节转折得极度生硬。

再一个要吐槽的地方，就是女主角了。电影中交待本来是“妹妹”的女主角，因为十八年“姐姐”因病被冷冻起来，所以十八年后“姐姐”解冻以后才能再次相见。但是看起来，就好像“姐姐”已经被冷冻了三十八年后才被解冻的样子。

这女主角的样子像是一个二十几岁的人吗！

整部电影我觉得最好的，反而是“姐姐”的表现，看起来比较自然，没有其他人那样，看起来好假，完全无法代入。

电影的特效差得一塌糊涂，反而我觉得以这部电影的成本来说，实景的搭建还算可以，有那么一点科幻的感觉，这是这部片唯一可以给两星的地方。

除了这一点，其它的，就算了吧！

能让2名导演5个编剧，7个脑洞达成共识的，唯一手段是：成本。

从成本倒推剧情，你会觉得《伊阿索密码》的剧情，特合理。

片尾高潮，北极实拍，肯定是太贵了，不行。

上特效，最多也就2人的名额。

所以，片尾最后一组镜头，北极光下，就只有两个女人摆姿势，一个是女英雄，另一个是全人类的希望，药人。

只有两个人活着到北极，其他角色就必须死。

密室杀人的效率最高。

咱弄艘船，在船上安排各种死法，既惊悚，又好拍。

1. 倒霉死一个，船员被变异的妖怪给杀死了。

2. 灭毒死一个，被变异妖怪感染病毒的船员，判处死刑立即执行。

3. 殉情卫道+大义灭亲，死一个，为遏制病毒扩散杀死船员的美女，被感染了病毒，为了自己的救命恩人和顶头上司，姚博士，拯救人类的伟大事业，主动求死。药博士大义灭亲，执行死刑。

4. 自我牺牲死一个，同样被感染病毒的船长，自杀了。为了全人类，不被这种病毒侵害。临死前，按下了，全船自爆的按钮。

5. 报恩断后死一个，从北极漂来获救上船的，全人类唯一的希望，光头药人，在完成了导演安排的救活女二号的工作后，为确保女一号和女二号姐妹，跟她们的母亲自己的恩人团聚，力斗大蜥蜴，宁死不逃。

6. 还多一个大副没死，怎么办？OK，让他为船长报仇去追杀姚博士，被姚博士一枪爆头，可以反衬，姚博士打着拯救全人类的旗号，本质上除了自己他谁的命都不在乎，是残暴自私的冷血动物。

7. 恶有恶报，死，姚博士最终被自己发明的邪恶病毒变异的大蜥蜴给撕成碎片。

8. 最后一秒营救，女英雄，杀死了变异的船员大蜥蜴，把整艘船炸沉在冰冷的海底，彻底消灭了病毒。

剩下的剧情，是怎么安排10个演员上船，并交代故事背景。

上船容易，目标北极，目的救人。因为，北极有药。

救的是女主角自己冷冻18年的亲姐姐，答应救人的是研究治疗癌症的姚博士，替姚博士在北极研发药物的是女主角的母亲，所以，不得不带她们姐妹上船。

故事背景也容易，雾霾肆虐，癌症频发，想活下去的癌症病人只能交钱把自己冷冻起来，等待救命药的研发成功。

最大的难度，是怎么说服观众相信，片中所有关键人物，对病毒的恐惧，都大过了自己生存的欲望。

别忘了，前面已经安排了，自杀的船长和主动求死的美女助手。

影片立项，还是选的惊悚题材。

灵光一闪。

请调色师，请高级的调色师。

把全片的整体色调都调成雾霾灰。

唤醒观众PM 2.5爆表的恐惧。

【备注】

@电影伊阿索密码 三分，一分给梁静裸露的香肩，古墓丽影范儿；一分给梁立新的造型演技，特斯文的奇异博士；一分给全片雾霾灰的色调，丧气逼人。

“人类最原始的恐惧，永远都来自于未知！”

至伟大的克苏鲁

（文章插图：均来自网络）

大家好，我是杨九刀。

什么是恐惧，什么是惊悚，我想很多朋友都有自己独特的定义。它们可能是人对未知事物的第一反应，也可能是寄宿在人内心中的魔鬼，是不理性的化身，统一着人对于世界的感官。

当然也有人说，恐惧和惊悚是源自人的自我保护，是对未知事物的敬畏情绪，更是促进人类文明进步的重要因素。这就正如那句被克苏鲁迷们所追捧的话：二十世纪最伟大的科学成就就是发现了人类的无知。因为这种源自各个层次上的恐惧惊悚便成为了艺术的重要素材，小说、影视、诗歌，几乎我们所能接触到艺术领域都会有着它的身影。

因此，如果要将这个思想融入作品之中，其实并不是一件简单的事情。而一部好的惊悚悬疑片要是想做到深层次的融入，那就更为的困难起来了，不仅需要一个环环相扣到可以燃尽脑细胞的剧本，还需要导演对电影节奏有着极致的掌握能力。

那么问题了，既然九刀是想跟大家聊聊，刚刚上映不久的国产悬疑惊悚大作《伊阿索密码》，为什么还要在进入主题前，花这么大的气力跟大家强调恐惧和惊悚元素呢？

且看九刀徐徐道来：

《伊阿索密码》是由李伟与张楠两人执导的惊悚悬疑片，主演人员是梁静 、赵立新、李兰迪、王佳佳、周明汕、胡晓光、杨轶、董大庆、贺宽、李圣佳等人，可以说都是新面孔。

PS：其实对于李伟导演及张楠导演，还有这些主演们，九刀说实话是并不怎么了解的。唯一在里面还是算是比较熟悉的，就是在冯小刚导演执导的《老炮儿》电影里饰演了灯罩儿媳妇的梁静。

但是就是这群让九刀看起来有些陌生的导演演员，“弄”出了这样一部有点具有国产创新味道的影片。

▽▽▽

未知、阴暗，怪物、人类

相互交织的未来科幻世界

影片的故事背景取自未来世界的一个时间节点，故事线索则是集中在“拯救”这个正能量话题，即林子琪（梁静饰）为了挽救姐姐林羽琪（李兰迪饰）的生命，不得不听从姚博士（赵立新饰）的建议，前往北极科研基地寻求一种能治愈任何疾病，名为“伊阿索”的药物。

但是本该一帆风顺的寻药之路，却有着一个未知的可怕生物在黑暗中窥伺。

PS：其实这样的背景其实在我们的脑海中是有许多类似的影片。狭小阴暗的船仓空间，一望无际、了无人烟的广阔海域，毫无人性的可怕怪物以及丑陋的人性，不知道这几点大家有没有联想到什么。

没错，九刀和很多影视爱好者第一时间联想到的，可能就是那部经典的《异形》了。

可以说在某方面上这部《伊阿索密码》和《异形》在世界观有一定的相似程度的。

除了上面所说的，这部电影在色调方面也可以说是近几年国产电影中最大胆的，采用了独特的黑白色调。 PS：对于这样的做法，九刀是这么看待的。黑白色调，对于整部电影是有一定的升华作用的，并不像一些朋友说的那样，是一个做作的制片方式。黑白，是极具殿堂庄严性的，对科幻感、未来感都有很大的提升作用，并且这种色彩的应用在某个方面也让这部国产片的惊悚悬疑有了质的飞跃。

不知道大家有没有看过由著名导演阿尔弗雷德·希区柯克执导的《惊魂记》，一样都是黑白色调的运用。所以这让九刀在看这部《伊阿索密码》时候，就有了那么一丢丢看《惊魂记》时候的感觉。

不过，这样的色调运用也是有那么一些不好的地方，那就是整片的光线效果不好，这让不名生物的出场，变得有一些难看起来了。

最后，九刀我再点评一下：

《伊阿索密码》在近期还算是一部可以一看的电影，毕竟有国产片突破自己的味道在里面，我们用情怀还是可以买单一下的。

如果想要看到更多对电影的影评，可以关注九刀我的公众号：SparkLZ123

暑期院线的国产片内斗年年有，今年特别猛，七月初就是《我不是药神》手撕《动物世界》，接着是《西虹市首富》狂怼《狄仁杰之四大天王》，这几天就轮到《爱情公寓》和《一出好戏》互撕了。而比这些国产电影戏还多的，是网上一群充满情怀的爱国影迷——每到暑期档，你总能在社交网站看到他们的怒吼：“为什么《XXX》这么用心票房却不高？”“《XXX》反响不好是否说明观众水平不够？”“XXX（社交网站）对《XXX》评价不够，是否说明此网站缺乏权威性？”…… 不知道这些网络白莲教或他们拥护的电影片方是否看过《伊阿索密码》。虽然这部国产科幻题材电影早在暑期档之前就上映了，片方大概也没有心思加入暑期档的院线竞争，但笔者提这部电影，就是为了说明，不是你付出了够多的时间、精力和热情，就一定会有好的成果，更别说有没有什么理想的反响，就像这部电影，花了四年时间拍摄制作、五位编剧联手创作剧本、英国团队负责特效、赵立新与梁静两大实力派演员联袂主演，都不能为它带来喜人的质量，更没能带来惊艳的票房和口碑。

其实笔者对《伊阿索密码》的故事内容并没有什么期待。在这几年的国内创作环境，连发生在当下的真实故事都未必能在影视作品中讲好，还谈什么未来，更何况这片子还属于好莱坞都懒得再翻新的密室惊悚类型，所以笔者已经放低了期待，只想看影片的呈现效果。影片的两位导演来历不凡，李伟是北京电影学院摄影系副教授，专攻摄影；张楠毕业于加拿大温哥华电影学院，专攻特效。按理说这两位导演就算不会讲故事，就算在摄影上的造诣不如张艺谋等老一辈，至少审美追求应该是有的……吧…… 看了成片后笔者哭笑不得，在黑白色调的掩饰下，特效和布景还凑合，摄影反而成了最大的败笔，手持摄影导致的画面不平稳倒不要紧，构图十分敷衍，感觉就是导演作分镜时写了景别和内容描述后就完事了；运镜也很马虎，大多数时候就只是在固定的一个机位拍着，有人上场镜头就赶紧扫一下；而且剪辑也一般般，既没有惊悚片和动作片的快，也没有悬疑片和科幻片该有的准。笔者后来在豆瓣评论中看到，编剧原来的构想是以伪纪录片手法拍摄。这个构想不无道理，影片剧情本来大方向就中规中矩，有些情节还站不住脚，而伪纪录片式的影像不仅可以在一定程度上消解剧情的失真，还能增强观感上的临场感，但两位导演偏要扬短避长，这下可好，潦草的镜头语言、毫无节奏感和叙事性的剪辑，再加上大部分演员（尤其是赵立新）话剧腔十足的表演，这分明是生怕观众看不出“这是假的”……

（当时资历尚浅的李兰迪反而是片中表演最不突兀的，当然这也正常，这种商业类型片最忌讳的就是表演太明显，太好和太差都会影响观感。）

另外一个体现影片主创视听意识缺失的地方就在于配乐的运用。不是说你请了泰国的作曲家，就可以为了不浪费钱，使劲地在影片中加，连配乐和画面能否有机结合也不管了。而且有些配乐要么盖过了演员说话的声音，要么还把演员的戏份烘托得更像话剧，如果没有了字幕或者观众看不懂字幕，再加上镜头语言信息量不足，恐怕观众都很难看懂这片子是在讲三小，对观众和剧组来说，这都是花钱买罪受。另外说句主创可能不爱听的话，虽然配乐和影片画面及情节总是不搭，但刚开始几段单独听着还过得去，到了后边几段配乐乍一听，不还是国产主旋律电影的常用旋律吗？确定这位泰国的作曲家不是和参与《空天猎》配乐的汉斯·季默一样，只是监工吗？记得影片的一个编剧在知乎上谈到影片制作时，写过“没有一个好配乐是做不了科幻片的”，可别忘了，有不少好的科幻片连配乐都没有，好的硬件不是充要条件，好的创作思路才是。 以上所述的影片问题，都是不难预料到的。但明明知道这部电影问题会如此严重，笔者还是看了这部电影。 是因为它的片长够短吗？才不是。 是因为笔者佩服主创及片方“死猪不怕开水烫”的毅力。他们明知科幻片是电影制作雷区，还愿意尝试；他们明知手头上就1800万的资金，却还是想办法花小钱办大事；他们明知这片子很难有好的市场反响，却还是坚持让它定档了……原因很简单，他们的初衷，真的只是想作为中国电影的创作者，在类型片领域上再前进一步。1800万，可以投资“弄喜”观众的喜剧片，还可以拍圈完钱走人的爱情片，哪怕用来拍恐怖片都嫌浪费，但主创们就是那么义无反顾。

尤其结合现在的国内电影市场状况，《伊阿索密码》主创的魄力可谓既可敬，又可悲。如果说《动物世界》《我不是药神》的努力都在为中国电影类型的发展付出努力，那么《西虹市首富》《爱情公寓》分明是在操广告人的心，想方设法发掘观众的G点，巴不得成为受众的肚中蛔虫，表演、制作反而显得不那么重要了。而另一方面，没什么见识或懂装不懂的网络白莲教倒打着“爱国情怀”的旗号，在网上庇护着这些本质上不配叫电影的电影，引用笔者敬佩的一个影评人的话：“我看的不是传销组织宣传片吧？不是邪教组织宣传片吧？” 在国产片与国产片、观众与观众互搏的暑期档，笔者却在为《伊阿索密码》这部国产“悲剧片”心疼。不为影片主创心疼，也为作为观众的自己心疼。

（文章首发于公众号“食梦狂人”）