常言道:“自古英雄出少年”,然而少年并非生来就是英雄。
当身世背景、性格经历都大相径庭的两位少年,因为命运的安排甚至是捉弄,而在历史的漩涡中风云际会之时,他们之中或许也没有人能够想到,有一天要去做一个英雄。更甚者,那些真正的英雄,他们并没有把“做英雄”当作己任,而他们所做出的那些所谓英雄的事迹,皆因出自于内心正义的感召,皆因在磅礴的历史洪流之中,做出了不悖于良心的正确选择。你说他们是英雄吗?他们只不过是在做当下认为必须去做的事。
《热血同行》的故事便是从这里开启。听起来似乎是一个很庞大的主题,也会让人不自觉担心会陷入空洞无物的误区,但正如文章开头所提到的,本剧选取了一个非常巧妙的切入点:那就是“相遇”,让两个看上去生命曲线毫无交集的两个人,最终却因为机缘巧合在人流中相遇,从此不约而同走向了命运的拐点,而将他们联结在一起的,是国恨家仇,更是人间大义,所以,与其说这是一场相遇,不如说是命运的邂逅,更是一场狭路相逢。
易烊千玺饰演的阿易是一个典型的“平民”,村子被屠洗,母亲不知去向,和他相依为命的是一个“傻朋友”,他一开始不懂什么国难当头,只知道血海深仇,只知道找到一切机会想要复仇,从小遭遇的不公让他总会路见不平拔刀相助。
而黄子韬饰演的崇利明则完全是另一个极端,他正白旗出身,出国镀金归来,一身本领有勇有谋,年纪轻轻却身居高位,在京城之中混得风生水起,一帮死忠贴身随护,他路见不平无需拔刀,只要亮明头衔身份,就能驱散邪灵秉持正义。
就这样完全处在两个世界,互相无法感同身受的两个人,却因为仅有的一点相似之处而走到了同一条战线:他们都是路见不平而无法置身事外。
两人的第一场对手戏正是在这样的一个场合下发生,阿易在羊肉馆吃饭,遇到无赖欺负民女遂出手相助,而这一家人恰好平时又受到崇利明暗中照顾。视“才”如命的崇利明,对于行侠仗义又身手不凡的阿易自然是偏爱有加,急于想要拉拢对方到自己的麾下。而一身傲骨,且因为个人经历而向来对权贵有根深蒂固偏见的阿易,又岂会轻易拜倒在对方的旗下?
于是一出“三顾茅庐”的好戏开始上演了,但真性情的崇利明又怎会像刘备一样,用低声下气的所谓“诚意”来让对方感动呢?他深知强者之间更需要用真实的行动而非言语来打动对方。当然,后来在崇利明身上发生的所有变故并非他主动的选择:尊敬的兄长被赐死,敬爱的父亲被杀害,全力保护的皇上被毒害,但他在这一切发生前后的作为,才是他真正成为崇利明的原因。
而一旁的阿易把这一切都看在眼里,他的观点和看法也正在被潜移默化地影响着,他和崇利明的关系,也逐渐从“一厢情愿”变为“惺惺相惜”。而在自己身上发生的一切,也让崇利明开始反思:造成这一切问题的根源究竟在哪里?他自己曾经坚信的改变,真的能从根本上拯救这片土地吗?
而崇利明的改变,除了发生在自己身上的这一切血淋淋的现实之外,周觉对他的影响也可谓十分深远,这一席话可以说完全打开了他的视野,让他不再拘泥于小圈子之中的得失,而是放眼到了整个国家和民族的兴衰,也正是从那一刻起,撑起他内心世界的,不再只是单纯的愤怒,而逐渐变成了一腔热血。也正是因为这一切,让崇利明从一个玩世不恭、仅仅是看不惯不公不义的青年,开始去承担社会和历史赋予自己的责任。
正是因为崇利明这个角色前后有这么大的转变,也给了黄子韬非常大的发挥空间,除了他最擅长的“霸道总裁”依旧演得得心应手之外,他和父亲、兄长之间的几场对手戏也演得感人至深。
尤其是和王庆祥老师的几场父子戏都让人感到惊叹,无论是一开始的撒娇打混,还是后来的体贴入微,再到最后的催人泪下,都让崇利明这个角色显得更加丰富和立体,虽然两人的对手戏并不多,但这对黄子韬来说,和老戏骨的对戏都是一次很重要的挑战和突破,而他也出色完成了任务。
说完黄子韬,再来说说另一个主角易烊千玺。不知不觉中,“易烊千玺”这个名字俨然已经成为质量的保证,从《长安十二时辰》到《少年的你》,无论是小荧屏还是大银幕,他都堪称是刚刚过去那个2019里最大的发现,从选片的眼光到个人的表现,易烊千玺都正在不急不缓地沉淀为一名真正的演员。
也正是因为两部前作的成功,才让我放心大胆地捡起了这部《热血同行》。从古装到时装再到这部年代戏,易烊千玺的起步就在尝试不同的风格,勇于走出他人为自己设定的舒适圈,这一点也着实十分难得。而即便是在这一部戏当中,他前后的形象也判若两人,从这一点而言,角色塑造的难度也已经超过了上两部。
如果说《长安十二时辰》里是一个文弱书生,《少年的你》里是一个街头混混,而《热血同行》里的易烊千玺更像是一个热血侠士,他甚至在剧中还有不少打戏,以及穿军装的样子确实是英气逼人。
除了这两位之外,还有一个角色引起了我的注意,那就是杨真,他的眼神里同时散发的英气和邪气让人非常惊艳,查了一下才发现竟然是吴俊余演的!说实话,在当年《快乐男声》之后很多年都没有再追踪过他的消息,也没有看过他演戏,没想到有了这么大的进步,看来他早已跳脱了原来的乖乖仔形象,重新开始拓展自己的戏路。鉴于他的角色和阿易、崇利明之间复杂的联系,接下来他这条线的发展也必将会变得非常有趣。
是啊,谁也不是天生的英雄,但也许正是因为如此,那些在平凡中做出英雄选择的人才更值得歌颂。有人说和平年代不需要英雄,但英雄却总是在你我最需要的时刻出现,也并非只有兵荒马乱的年代才需要热血,要让每一个平凡的日子都变得有意义,也都需要那么一些热血沸腾的时刻。
崇利明审莲二这场戏,如果要我来命名,我会叫它《猫和老鼠》。
在莲二眼里,这部《猫和老鼠》应该来自美国动画,自己这只聪明老鼠总能在最后一刻逃出蠢猫的手心。所以,他说:“放了我。”
崇利明微微低下头,嘴唇轻抵食指,遮去唇边一半的笑意,眸子里却荡着戏讽,像猫也像狐狸,慢悠悠地答道:“为什么放了你?”——嘿,欢迎来到动物世界,这里,猫吃老鼠。
两个人,两把椅子,猎人与猎物。他们要在这个空间内进行拉扯、较量,令观众感受到气势的倾斜、气氛的变化。攻心,不只是攻对方的心,还得攻观众的心。
可两人所能凭仗的,只有台词与表情。
如果这段戏,是两个二流演员来拍,那台词会成为主导,中景远景轮换来,偶尔cue几个特写,让观众看台词理解剧情。
但是一流的演员,导演就可以放心地把镜头交给演员,一个笑,一个抬眸,一个凝视,一个挑眉,都能补全台词没写出的刀光剑影。
导演的选择与镜头的呈现,是最诚实的——配不配吃这碗饭,演了就知道。
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写这个评论的时候刚刚二刷完《少年的你》,然后赶完了一个策划,因为想要赶在周二播出以前把评论写完,所以下面的评论中可能还是有很多错误的地方,希望大家多多指正~ 在11月17号那天非常幸运有机会去提前看片,以下就来谈一谈观感,也希望对此剧有所期待的观众有一个参考作用。 故事发生在清末到革命期间,聚焦在了两个不同阶层青年之间的故事,两个人代表不同的利益群体,但他们都为了民族危亡和复兴国家而团结在了一起。作为一个比较宏大的历史剧,它有一定的理想主义色彩,但是让这个电视剧更“热血”,更“青春”。 首先想来聊聊制作方面。 第一集播放的时候感受出来了在置景和服化道方面的努力,包括还加入了很多电影化的镜头语言。印象很深的是第一次艳势番在酒楼里进行会议的时候,一开头的主镜头,非常精致的布景和群戏演员的调度,加上流畅的镜头,对于这群清末贵族生活的奢靡有了一个非常好的展现,同时,也与一开始阿易背后的平民阶层也形成了巨大的反差。 三集看下后,服装方面也让人印象深刻。除开给人视觉上带来基本的新鲜感以外,不同阶层和立场的人物服装各有自己的特点。对于留洋回归的崇利明来说,他的服装具有西方的特色,而他成为艳势番的“老大”后服装的变化,也暗示了人物的成长。而阿易的服装变化更多的和历史与人物之间的关系有关。从阿易的视角来看,更像是观众的视角,一次服装的变化,也呼应了身份的变化,更者,反映了不同历史阶段的政治舞台上的主要人物变化。 虽然某些特效部分显得有些粗糙,但是无伤大雅。 然后来聊聊剧情。 我还记得现场有个观众向编剧老师和制片老师提出了一个问题,就是关于这部电影受众的问题。看完这三集后,能发现制作团队有意识地想要拓宽观众面,让更多的观众喜欢这部作品。 这部剧具有戏剧化的特色。现场了解到编剧老师是曹禺先生的外孙,编剧老师对于戏剧化的故事把握能力很强。在电视剧中,很多所谓的戏剧化处理很容易用力过度而变成一部“雷剧”,但是此部电视剧的尺度很合适,每一个具有极强视觉张力的情节点,都为人物的选择转变铺垫了,也改变了人物的命运走向,而不是“雷”了。由于不能剧透,所以没法举例后面的剧情,不过我相信大家在追剧过程中一定会有所感受。 之所以说制作团队在有意识地拓宽观众群体,是因为剧情和人物的一些小的设计。作为一部历史正剧,它并没有一直非常的严肃,在剧作里加入了很多现在年轻人的梗和有趣的点,让人看起来不会一直处于情绪紧张状态。(我相信播出后会有很多被截成表情包,或者是流出很多梗hhhhhhh)让我有感受到在剧场里看话剧的时候,看剧人和演员之间一些心照不宣的默契感。 每一集不会有太过于拖沓的感觉,整体节奏把握得很好;尽管跳集也不会出现特别大的难以适应感,说明编剧对于叙事节奏是有很强把握的。 在这也表达我真实的敬佩之意,能选择一个这样的背景下去写大故事中的小故事,不论最后剧情是否有大问题,都是一次很好的尝试。 再来分析一下人物设定和表演。这里以崇利明、阿易、语初三个主角为例。 编剧老师和制片老师都提到了有意识地将主角融入他们自己的影子,而在这个过程中,其实使人物更加的丰富,也让人物更加立体。也再一次打破了“流量不会演戏”这个观点。 崇利明作为清末封建地主阶级的代表人物他有理由热血正义,也有理由放荡不羁。子韬本来是一个非常有趣的人,而其也在故事当中起到了“喘息”部分的连接作用。在我们观赏的三集当中,能看出崇利明是一个基本上忽略自身阶级,热血激情的青年,同时他又非常的幽默,和语初成为了一堆欢喜冤家。从他留洋的经历,让他有非常自由的思想,他渴望变革,也渴望国家富强。他作为封建阶级中的贵族,有责任担当,在不同的历史阶段勇于承担起自己的一份义务,没有成为历史的懦夫。在这部剧当中,子韬的表演非常让我惊喜,有别于之前看过的他的其他电视剧。虽然看似也是一个“霸道公子哥”但是崇利明这个角色更具有人物魅力,他有自己理性的思考,能感受他他的成熟。而子韬在诠释这个人物的时候,是展现出了他理性的那一面,让你觉得他一夜之间幡然长大。当然,在承担故事当中轻松幽默的部分时,他的表现是非常非常出彩的。 而崇利明作为封建贵族的代表,在故事后来的走向中会有什么样的行动让人非常期待。因为这是一次自我打破阶级束缚的一次行动。他自己亲手破坏自己阶级的利益,而不顾一切地去为国家和民族付出。当这些压力集中体现在一个青年身上的时候,很难想象在巨大历史巨变中他会有什么样的选择。 再来聊阿易。我很惊叹于千玺选择的每一个角色。他的每一个角色都非常的复杂,不论是身世还是人物心理。阿易故事背后还有故事,观众和他并肩一起寻找。总体来说,阿易作为历史中的一个平民代表,有着不凡的身手和自己的追求。他会像个小孩,在面临伤害的时候犹豫,但却一直保持内心的赤诚,打抱不平为正义而战,为中国的复兴而战。阿易的身世十分坎坷,千玺在塑造这个人物的时候能将细节处理得很好,特别是人物的细微的心理变化。提前观影的三集,主要的戏剧点都集中在了阿易的身上,如何不夸张地真实地塑造阿易这个角色是很难的,而千玺做到了。我在看阿易的时候不会有任何小北的影子,这是很让我敬佩的。 阿易和崇利明作为一个对立阶级,在国家危亡之际的合作是热血的,两人成为生死与共的兄弟是有些理想主义的。但在国家大义面前,我愿意永远怀有这样的理想主义,如两个主角一样。 最后聊聊语初。与其说这部剧聚焦在两个少年之间的故事,不如说是艳势番的故事。语初与众多艳势番中的兄弟一样,独立而且团结。语初不同于清末的主流女性,是一个具有现代化独立女性特点的人物。她骄傲、理性而且独立思考,她具有绝美的容貌,但却不被容貌所困。冰卿诠释这个角色可以说是很到位的,能感受到她很强的信念感。伶牙俐齿在她这里并不是一个贬义词,而使这个角色更佳的俏皮,具有非常强的女权主义色彩。女性不再成为男性的幻想,而成为一个独立而且勇敢的存在;爱情不再玛丽苏,而是有理性的思考。 不管是昆汀说的“我只需要我的演员是漂亮的花瓶”,还是这部戏中几个主要演员的表演,其实都能证明幕后团队特别是导演对于演员表演的重要性。导演会不会调整演员的表演,能不能给他们很好的引导;能不能用镜头语言与演员表演搭配恰当是很重要的。我相信这部剧,会打破很多人对“流量”的成见。虽然还是有很多不完美,比如很多过场戏中还是会有“流量式”的表演,但是能看到三个主演表演上的潜力。作为青年演员,“可能性”是一个非常重要的词了。 聊聊主题。 影片谈了国家复兴,谈了突破阶级的友情,谈了少年热血等等。不得不说,想法和立意是非常好的,在观看的3集当中难以看出整部剧的完成度,但是是值得期待的。 聊聊几个明显的瑕疵。 一个是后期声音制作方面,感觉后期录音方面显得有些粗糙,有些时候和演员的表演相差很远,导致看的时候非常出戏。 包括人物创作,还是会重复大众化的电视剧英雄人物的特点,虽然有惊喜,但大部分还是在框架里。(我又在挑骨头了) 最后聊点“七嘴八舌”,在提前观影活动中看到的这部作品整体是超出了我的预期的,我也会继续追下去。个人觉得在现在的电视剧制作下,算是中上的作品,有很多瑕疵的地方,但总体来说很不错。但是也还没有看完整部电视剧,可能在对电视剧的认知和解读上还是有部分偏差。 作为未来会进入电影电视行业的人,也希望能幸运地遇见好的制作团队和编剧老师、摄影老师还有好的演员。也希望自己在未来不要眼高手低,和两个一直奋斗的少年一样,努力进步,成为行业的推动者。以上拙见,望大家多多指正。 ps:等寒假拉片后也会补上《少年的你》,作为差不多的同龄人,希望有机会和千玺合作呀!!(死都没有想到这剧居然压到了寒假才播哈哈哈哈哈哈哈哈哈)
最近我在看海明威,他的《丧钟为谁而鸣》写了美国青年罗伯特·乔丹,前往西班牙敌后,和地方游击队联合完成炸桥任务。
厚厚的一本书其实只讲了三天的内容,当他进入山中的游击队,收获了少女玛丽亚的爱情,也收获了一些同志的信任,同样也有来自游击队员的敌意和质疑。三天中,青年罗伯特经历了爱与恨,成长与阵痛,得到和失去,生与死……
我看《热血同行》,原本只是为了打发春节前的无聊时光。结果一不小心就熬夜把更新的前八集一气全给刷完了。
剧中的崇利明和阿易,两个出身殊异的年轻人,无意中走到一起。原本彼此甚至有仇恨——他一次次救了他,而他却要一次次杀他报仇,但在更大的事业面前都慢慢放下私仇,开始走上更为艰难的救国之路。
两人同样经历了爱与恨,成长与阵痛,得到和失去,生与死……
看了太多国产小言,宫斗,婆媳……很久没有看这样纯粹的热血少年剧了。
黄子韬饰演的崇利明是正白旗郡王衔贝勒,供职于神机营。但,并非甘心做朝廷鹰犬,国家机器,而是心系家国安危。剧中展现了他的成长,如何从一个爱打抱不平的青年成长为青年领袖。
易烊千玺饰演的阿易出生卑微(当然后来发现身世也另有隐情),身负血海深仇。虽有一身本领,但他原本的眼界并不开阔,幸而生性善良,于是被崇利明看中,进入艳势番,慢慢开始有了更高的精神追求。我看后面易烊千玺还有帅气的军装Look,看来之后又参军入伍,更好地报效国家,从救助一个被欺负的女孩,到救助整个民族。
《热血同行》的前八集当然才仅仅只是打响一个战斗的开始。但是少年们已经在乱世的裹挟中被动地、主动地日渐成长。
在我看来,阿易的成长是努力向善,将心中的仇怨一点一点化解,从一个戾气的少年,变成热血男儿。
比如当在大街上看到走失的杨真的母亲,虽然在他看来,她与自己不属一个阶层,甚至他认为她也间接是自己的仇人。但阿易本性的善良还是让他不忍不管她,将她护送回杨府。甚至当杨真拥抱母亲,自小就几乎失去所有亲人的阿易躲在角落偷偷看着……
而崇利明的成长是坚定自己的志向。他出生高贵,其实在乱世中这样的门第更加复杂危险,危如累卵,眼看着身边的亲人一个一个因为斗争而失去生命。他却没有因此变成一个狭隘的人,反而更坚定了自己的高远理想。
起初,他可能并没有那么理解爱国青年周觉那番慷慨陈词:“清廷已经无药可救,但是我们,却不能眼睁睁看着泱泱中华万劫不复!”但后来,他开始懂得周觉,以及万千个如周觉一般热血青年的生死抉择。并支持他们,加入他们,领导他们。
原本,崇利明和他那帮小伙伴可颜辛、瓦格纳、杨真、司三、瘟狗……集结在一起,可能更多只是为了路见不平拔刀相助,为了与那班老朽的臣子们斗,但慢慢地开始肩负起更重要的职责与使命,要为民族大义浴血奔走。
我喜欢剧中对这两个人物一些细节的表现,从来,让一个人物能够立起来都要靠细节。
崇利明很多小动作的设计都很有趣,当他被人设计拿去一挺马克沁和一万发子弹,那个心痛啊!无处发泄,走出门来就随脚踢了门口站岗的侍卫一脚,撒气。
还有和王庆祥老师的对手戏,王庆祥老师饰演他的父亲,有场戏父亲本来要责罚他,这个儿子确实惹人生气,不让人省心,但做的事情又真的都为国为民,有情有义。崇利明最终和父亲拥抱,拥抱之余还不忘赶紧把父亲手中的鸡毛掸子给偷抢过来,扔得远远的……
而阿易的细节展现在他单纯的爱好上——吃。阿易一开场就在吃,见到羊肉走不动路,见到糖葫芦走不动路,见到烧饼走不动路……有多爱吃呢?除了大口吃肉,镜头一转,他在抠桌缝缝里的芝麻。还有一次,崇利明又和他在饭桌上议事,说完利落起身就走,阿易赶紧也利落跟上,不忘带走了桌上几个饼……
少年们在乱世里成长,而乱世成为他们驰骋的疆场,也是他们奋战的背景。
我喜欢《热血同行》对于大时代的刻画。当小人物在台前演绎着他们的命运,波云诡谲的大时代背景同样精彩。而这份精彩的展现与众不同,很是特别。太多影视剧聚焦于那个时代的宫廷、朝廷了,但《热血同行》中太后、皇上这样的人物始终在,你能感觉到他们对于时局的影响,但他们始终不现身,出现也只是一个背影,一只手,甚至一段呼吸……只手遮天,瞬息万变。
他们永远在,你能感受到他们的影响,但你永远看不清他们。
你能看清的是崇利明,是阿易,是语初,是芳儿、仙儿,是大傻,是羊肉店的爷孙……是每个在乱世里努力活着的人们。
《丧钟为谁而鸣》中海明威写道:“我为自己信仰的事业至今已战斗了一年。我们如果在这里获胜,在每个地方就能获胜。世界是个美好的地方,值得为之战斗,我多么不愿意离开这个世界啊。但你很幸运,他对自己说,度过了这样美好的一生。”
《热血同行》的一些场景也很美,比如夜空下那些人在湖面凿冰,那个俯拍镜头,又美又悲伤。
打斗戏也好看,可能因为黄子韬和易烊千玺都爱跳舞的缘故,身手漂亮,打斗戏就尤其利落,一点也不会拖泥带水的敷衍。
说实话,所谓少年热血,不就是那一股方刚的血气不能泄吗?即便再难再苦,一抬眼,眼睛里仍旧要有光。
崇利明的人生变故发生在他大哥死去后,他父亲死去后……大哥舒尔泰去世前已经被囚禁于听雨轩,如同那只养在笼中的鸟,早已折了翅膀。
舒尔泰死去后,那个他死前校好的自鸣钟突然敲响,钟声回荡在死寂的轩内,仿佛丧钟。
海明威在《丧钟为谁而鸣》最后这样说:“好吧,他想。他十分安静地躺着,竭力坚持着,因为他觉得生命在悄悄离去,就像你留意到有时积雪从山坡上开始悄悄融化一样,这时他平静地说,那就让我坚持到他们到来吧。”
终于,他们到来。少年热血,后生可期。
多出来的假期在家补完几个日剧旧番,凭封面和卡司点开了《热血同行》换下口味。
几集看下来总体感觉一是服装布景的精美程度令人意外;二是剧情层次分明,几条线索的展开始终围绕着有志青年们的护国计划和主角团队的家仇身世, “热血”一直是“热血”,完全没有中途突然变“热恋”的违和感。摆脱了甜腻的人物关系,在大片恋爱脑中显得格外清爽。
剧情虽然无论如何算不上轻松下饭,我这样的历史黑洞甚至要时不时停下来查一下相关背景,但是却也不觉得压抑。演员大都是年轻的新鲜面孔,再配合wuli韬韬的谜之幽默和张弛有度的节奏,即使剧情主线气氛稍微有些低压,还是能在主要情节的推进和艳势番团队的吵闹日常这样的反差交错中get到不少笑点。
故事的中心人物崇利明在前几集中形象就已经十分饱满——出身高贵,父亲任朝廷重臣,自己是家中独子,早年留学日本和欧洲,作风打扮西化前卫,和京城中其他八旗子弟截然不同。拥有和自己画风一致、志同道合的亲友团。
然而朝廷中维新守旧几股势力互相牵制,政局动荡,前一天还是有父兄左右护航无所畏惧的少年,不得不在瞬息之内完成成为家族的顶梁柱和接替艳势番番主的角色转变。前前后后的精神斗争、心理纠葛,让原本就心系国家的崇利明目标志向更加清晰明确,联手兄弟朋友建立团队。在这个特殊时代的狂风暴雨中,我觉得他们共处的这些有笑有泪的时光和脚踏实地的成长过程才是本剧最出彩的看点,也是最牵动人心的部分。
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#崇利明和阿易
阿易这个角色的背景就好像崇利明的镜子反面,出身贫寒,从小被非亲非故的人拉扯大,吃不饱穿不暖,因为穷苦到处受人凌辱。然而即使在这种环境中长大的阿易仍然怀揣一腔热血,并且身手不凡。
崇利明与阿易的相遇起始于路见不平拔刀相助的事件,互相发现对方身上有着和自己相似的善恶观和锐气。两人的立场和目标虽然并不完全一致,经过几次交手,走投无路的阿易基于对崇利明个人的信任,选择加入艳势番。
此时进京城不久的阿易身上还有些小孩子般的天真,看到糖葫芦就走不动路。
以及久经磨难落下的不安全感,吃完饭还要揣几个烧饼走。
然而加入崇利明团队的阿易会经历怎样的蜕变,可以说是非常期待了。
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#崇利明和上林仙馆的员工
高富帅的常见保护色就是玩世不恭,这个buff加在崇利明身上也是极为相称。身份显赫从小享尽荣华的他巧妙周旋,用这种迷彩掩护自己和自己的朋友。
于是上林仙馆就成为了艳势番青年们的信息基地,芳儿和仙儿两位在乱世中浮沉身不由己的姑娘,也成为崇利明的同志和挚友。崇利明信任她们求助于她们的同时也有在尽自己能力帮助她们脱离苦海。
芳儿仙儿两位女性作为不同于阿易的另一个层面的代表,却有着和主角团一样的胆识和担当,温婉坚韧。崇利明身为公子,却始终以平等的眼光看待二人。在上林仙馆这种充斥着纸醉金迷虚情假意的地方,几位年轻人的友谊显得如此难得可贵。
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#崇利明和语初
爱新觉罗语初身为皇族格格、天之骄女,成长在新旧交替的混乱时代,由舅舅抚养长大,身世背景也不简单(崇一直叫她“杨”语初)。身上不仅全无贵族小姐的娇纵柔弱,反而英气十足,武功了得。和崇利明自小便是旗鼓相当的好友和对手。
当长大成人亭亭玉立的语初第一次着女装出场,崇利明的表情和眼神在那一刻已经出卖了他对语初似乎毫不在乎的态度。对这位青梅竹马的感情很明显有别于其他女性角色。家庭环境、成长环境、性格上都有很多相似之处,可谓门当户对的崇利明和语初都和传统观念中的贝勒格格不同,不甘依附于自己的身份,不甘受制于陈旧思想的束缚,不知道在这样硝烟弥漫的剧情中,两人的关系会如何发展。
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#崇利明和朋友们
与崇利明“热血同行”、肝胆相照的瓦格纳、杨真、可颜辛、司三、瘟狗这几位好友兼队友各自有着不同的背景不同的性格,所有人一开始未必和崇利明一样目标明确,但是无论是出于兄弟情谊还是出于年轻人的血性,这几位自小锦衣玉食的公子哥生活面前选择了和崇利明并肩作战。
这群热血青年在最不安定的时代,用最坚定、最充满希望的信念刻画了这部群像剧。
少年强则国强,少年独立则国独立,
少年自由则国自由,少年进步则国进步。
这样的豪言壮语用在本剧的主角团身上再适合不过。捧着ipad边刷剧边感慨万千,忍不住以古观今,反省一下自己,在庚子年年初这个特别的危急时刻又做了些什么、还可以做些什么……不说了我去帮家人搜集改装救护车的资料了。
P1是与芮臻闲聊时,崇利明随手在把玩一个元宝。P2是发现周觉走进时,他把玩元宝的手慢了0.5秒。
这0.5秒是埋下的彩蛋。并不一定会被发现,但发现以后,会有惊喜——是彩蛋里藏着的纸条,写着:演员黄子韬的用心。
还有第一集,芮臻告诉崇利明发现他私运军火一事,崇利明从一开始的漫不经心到震惊,也不过是表情一瞬间的波动。演员黄子韬贡献了经得起放大细品的微表情。
本剧评来自新浪微博博主:a塔塔熊f
看过这个漫画,传奇与热血结合,挺有意思的。看片花还不错,演员表现还可以,不违和,虽然黄子韬还是让我有点想笑。。。。女主有点尬。
之前有幸参加了盗梦观影得试片会,跳着看了三集,总体来说,还不错吧,相关疑惑在现场编剧和导演也解释了一下,比较期待阿易后面得军装和阿易得身世,会继续看的
剧情有点拖沓是真的 美术又有点架空
清末时期的剧,漫画改编的这画风总觉得有点出戏,特别是小贝勒爷那一撮刘海,哈哈哈。剧情比较吸引人,四字和黄子韬的演技都还行,女主不行哎,后续再看要不要改分
黄子韬还是那个黄子韬 易烊千玺却有了很大进步了...
画面感震撼到我了!也终于等来了我的贝勒爷。黄子韬造型够雷人, 但看久了居然没有违和感,挺帅的!
剧情无能,造型无能,坚持到第五集看不下去了。一分给韬韬的身姿和四字的演技,一分给光绪帝。雪景很美,深夜独自一人在冰上翱翔的光绪帝是唯一触动我的设计。
看得出崇利明的留洋归来背景,举止投足都是“新潮和洋范儿”,更不用说服装和发型啦,真的蛮帅气的哈哈哈
从第一集来看,这剧崇利明和阿易这两条线都拍得不错。特别是阿易,真的太美强惨了,从小家破人亡,可这也奠定了他从小就怀揣的伟大志向和一身正气吧!
四字造型好难看
这个名字改了好几次了吧哈哈哈哈,终于播了,客观讲,四字打戏很流畅,剧情有待观望,但是看了一集,剧情还可以,中规中矩。女主寡淡脸没有任何波动…换个女主吧
黄子韬演起自己来确实已经很得心应手了,亮点主要也在他。演员的气质都挺契合角色,黄子韬和易烊千玺,一明一暗,一热一冷。遗憾的是,这剧的信息量有点跟不上。PS:易烊千玺到哪都跟着胖虎啊。
啊啊啊啊啊太惊喜了,黄子韬演技太棒了,一些小表情也很到位,而且打戏也很好剧情真的不错,紧凑流畅
电视剧很有家国情怀,黄子韬在里面饰演的角色越到后期越是矛盾,因为在那个封建统治下他是贝勒,是金字塔上的人,前期为了挽救大清国而努力,但这终究治不了根,后期可能又为了新的理想奋斗,挺看好这个人物的。易烊千玺在里面的表现也超级棒,单反看过《长安十二时辰》和《少年派》的,应该就知道他的演技不错!
之前有幸参加盗梦观影团的提前观影,通过跟编剧和制片的交流,能感受到他们的真诚,是真的想要通过这部剧,传达出一些东西。 崇利明,一个注定悲剧的人物,在他面前有太多抉择,太多纠结,太多撕裂。韬韬的沉浸式演绎,呈现出一个有血有肉,热血正义的崇利明。希望正如梁老师所说的,“通过这部剧,相信大家能看到一位真正的演员,黄子韬。”
真的太精彩了,感觉韬韬的演技有进步,看过夜空星和热血少年,比起之前有成熟,而且崇利明这个人设是真的很适合他
有一说一,造型属实尴尬,黄子韬演的什么鬼,就数他演的拉夸
黄子韬的演技感觉不错啊,把崇利明的性格体现了,很好看!有种京城中二元气少年 花心散财童子热爱国家的热血贝勒,漫画干太棒了,嘤嘤嘤!!!
最近很欣赏HZT,从几个微访谈看得出来是个好孩子,但他确实不是很刻意的讨喜,性格直率,说话直接其实不太适合演艺圈。演技方面,夜空星本色出演很自然,爱豆只要放下偶像包袱真情流露还是可以做的很好。期待一下新剧
难道只有我一个人看到黄子韬的演技会尬吗?