机械画皮

1.一开始我以为设定在未来才有这么高端的机器人，结果只有这个机器人貌似很高端的样子，破案还是跟现在一模一样，毫无高科技协助。emmmm... 2.邪恶博士有这么牛掰的技术，造机器人只是为了满足自己的欲望，这设定太low了吧... 3.机器人的行为准则跟儿戏一样，即使有了自主学习能力这个发展也太突兀... 结果有了这么牛掰的自主学习能力能把最基础的行为准则推翻，结果却有个不会说谎的bug... 体重还200斤，都这么牛掰了做不出轻的吗？作案的时候还一跳一跳的，一起跳六米，还一步0.8m，这学习人类不到位，打回去重新学。 4.再说这个勤奋男，警察过来跟他说你女朋友可能是机器人，“那我能分不出来吗？一个肉的一个铁的”，机器人不是200斤吗，看来你们为爱鼓掌的时候没有女上位，你女朋友你也再没抱起来过，不然早分分钟发现，喔曹，她怎么重了这么多。 5.男警官快被抓住的时候问了一句“机器人会梦到电子羊吗？”我都笑到了，还玩了个科幻梗，但差距太大了好吗？“仿生人会梦到电子羊吗”几十年前的经典科幻作品，就已经设定了好多非常棒的科幻元素，原著也被多次翻拍成《银翼杀手》，这么一句梗问的更low了，还问的不在点上，就很难受，除了保持微笑还能怎样呢

6.警察抓机器人直接用枪打啊，你看到个杀人的机器人不害怕吗，还拦着犹豫，怕伤到它吗，还是要抓起来机器人认罪服法？

啊无力吐槽，机械版画皮可以披着科技的外表重走一个画皮的套路，探求爱情的真谛，但不是这么儿戏地搞人工智能啊，这人工智障啊，至少了解一下机器人啊，逻辑严谨一点噻。

对这种一眼就是烂片的电影突然产生了兴趣，这种不讲道理的野蛮生长的烂片是否真的是烂片，拍出来又有谁在看呢，甚至还一度怀疑自己的判断，我所认为的烂片它就真的是烂片吗？略看过一遍后我确认了我的看法，这确实是一部实打实的烂片，其实还有一点疑惑的是，到底一部电影到底是要符合怎样的条件才会让人产生一种一眼烂片的感觉，烂片之间是否存在着一定的规律呢？回想过去看过的众多国产烂片，会发现导演们特别爱用冷暖反差特别强的画面，在这部《机械画皮》的宣传海报和部分电影截图不难看导演刻意用上了蓝橙这一组强烈的对比色，但是我实在没想出在这部电影里用上如此具有赛博味道的一组颜色的意图，在众多烂片里导演们凡是遇到“美好”的人或事都爱用高亮度的画面，这部电影也不例外，在男女主生活那一段高亮度低对比的画面似乎就是导演没对“美好”的最直白理解，还有往往“烂片”的色调往往是不统一的，以这部机械画皮为例，前期为了凸显机器人身份的神秘故弄玄虚让画面呈现蓝绿阴冷的色调，到男女主的家里色调一下子变得明亮，到后面剧情发展男主产生焦虑画面则又变成成蓝色调，用色调去烘托气氛和人物情绪是好的，但未免用的太僵硬了，生搬硬套公式一般，毫无美感可言。

电影由一个个人物的一句句台词组成一个个镜头，再由一个个镜头的拼接成为一段段剧情，一段段剧情的衔接成为一部完整的电影，人物、台词、镜头、段落、电影之间是相互联系紧紧相扣的，但是往往烂片会让人产生割裂感，段落剧情之间也缺乏更具有说服力的逻辑关系，机器人漫无目的地走在大街上遇到男主并帮助男主制服小偷，夜晚男主在河边散心，机器人又莫名其妙地出现并问男主一堆关于爱情的劣质问题，这之间是缺乏内在更紧密的联系的，是松散的。机械人南湘出现在男主酒局替男主喝酒，把甲方喝醉成功拿下生意，这种故事会一般的直白剧情加强了电影的劣质粗糙的气息。

导演拍电影，很大原因当然是为了挣钱，而像这种电影能不能回本能不能挣钱并不需要我操心，但它有没有受众呢？当然是有的，我在翻阅了一系列评论后看到有一条很打动我，她写的评论很长，最后一句她说“这部电影里关于爱情的一些细节”很打动她，说得是如此真诚，一时间我很难辨别她到底是水军还是真情实感有感而发，无论是哪一种，我都开始相信这个世界上总会有人会喜欢这类所谓的烂片，在以前，我总认为烂片是不应该有生存空间的，但现在却被动摇了，因为我开始意识到这个世界还有许许多多的人他们看不懂高明的 运镜也不明白晦涩的深奥的剧情，他们需要的只是简单的像是故事会一样的简浅直白的剧情。

是冲着“小向太”郭碧婷去的，但是电影的剧情简直是在侮辱观看电影的我们。不明白追求真爱的机器人要得到一个人的人脸，然后去爱上这个人的男友，朝夕相处，男友竟然还看不出异样，最后就为了几十万的钱，大吵特吵。芸芸众生，真看不出男主有什么好，帅嘛，看不出来？有钱吗，房子都买不起？对女主好嘛，还整天闹别扭？警察更是让人大跌眼镜，特别是刘仪伟，建议他不要演警察了，简直是污蔑警察的智商，还要充老大，几把手枪就可以收服刀枪不入的机器人，后来才发现其实机器人掉进水里就解决了，就这么简单……

唉，国产的科幻片能不能长长脸啊……

除了郭碧婷，这片什么都不是。

提起聊斋，很多人第一反应大概率不会是郭沫若“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入木三分。”的判词，而是一段阴森诡异的BGM和老版电视里某V画质下飘忽不定的灯火。

作为一部给无数人留下过心理阴影的影视作品，1988年出品的的剧版《聊斋》，不知道让多少孩子乖乖把脚放进了被窝还顺便紧紧裹住了自己。

///用“科幻”外衣，重讲“神鬼”聊斋

30多年倏忽而至，回看过去，以《聊斋志异》为蓝本而衍生出的影视作品数不胜数，我们熟知的画皮、聂小倩、宁采臣、燕赤霞、黑山老妖等等形象都来源于此。

从清代开始，聊斋中的奇闻怪谈、灵异志怪就一直是普罗大众无法割舍的另类精神食粮，只不过以往只能用文字来满足，而今却能以影像的形式让那些精妙绝伦的想象呈现在人们面前，不得不承认，科技的进步与人们对神鬼妖魔的认知有时候并不相悖，甚至能以一种奇异的方式碰撞出新的火花。

所以，就像题目问的“聊斋可以拍成科幻片吗”，我的回答很简单，当然可以，而且可能还不赖。

就拿郭碧婷主演的这部《机械画皮》为例，显然就是以聊斋中画皮的故事为灵感来加以创作的，我们先来看看在原著中，《画皮》是怎样一个故事：

古代一个书生遇到一个来历不明的女子，将其带回家生活，却偶然发现女子是一个披着用彩笔绘画人皮的青面恶鬼，最后被剖肚挖心......

如果来一个要素总结，那就是：非人类+人皮+给人类带来危机

而《机械画皮》又是一个怎样的故事呢：

科学狂人私下研发了一款具有交感神经、高度发达的人形机器人，用来满足一己私欲。不料机器人萌生了自主意识，它通过“黑科技”手段换取了貌美女子苏辛的皮囊，进而取而代之，潜伏在苏辛男友王升身边，危险正悄悄酝酿......

同样的要素总结：非人类+人皮+给人类带来危机

是不是很有趣？虽然是科幻版的画皮，但故事的骨架却是一样的，只不过以前是赤裸裸的妖鬼神魔，而现在却是正在大热的AI觉醒，不同的时代背景下就会有不同的作品，以前是，现在是，将来也会是，所以在今天，聊斋中的故事披上了科幻的外衣，其实也并不是一件多么匪夷所思的事情。

///经典 IP改编，潜力依旧巨大

说回到电影上，这部由郭碧婷主演的《机械画皮》其实有一个不错的故事：

疯狂科学家触及科学与人伦的禁地由此导致AI觉醒，而觉醒的AI又对人类世界貌似至高无上的爱情产生了好奇，甚至为了体验爱的滋味而猎杀人类女性再以换皮的方式顶替受害者，以她们的身份去蛊惑男性......

科幻+爱情+悬疑，聊斋故事中的《画皮》，就这样以一种神秘而新奇的方式，再度出现在观众面前，只不过电影并没有一味的将换皮作为吸引眼球的猎奇看点，而是以一种局外人的角度，展现了现代社会中在爱情与欲望中迷失于浮沉的众生相。

前几年大热的IP改编，因为业务不熟的流量明星和急功近利的背后推手，基本上都是“赢了数据，输了口碑”的一地鸡毛，但不可否认的是，成熟的IP再加上专业的影视化团队，往往能创造让人意想不到的惊喜，之前大获成功并且成功出圈的《庆余年》就是典型的例子。不仅作为主演的张若昀收获了巨大的人气，一跃成为炙手可热的实力男演员，作为配角的郭麒麟也成功踏入影视圈，甚至还成为了阅文新IP改编《赘婿》的男一号，可以说成熟的IP 依旧具备着强大的潜力。

而传统文化的IP改编，近些年虽然少有亮眼之作，但其创新化改编的巨大潜力，从去年“我命由我不由天”的《哪吒之魔童降世》在票房上的巨大成功也可见一斑。如今《机械画皮》另辟蹊径，从不算热门的聊斋故事中选一个不算热门的《画皮》作为蓝本进行再创作，光是导演团队的勇气就值得我们去鼓励，更何况电影还兼具科幻+爱情+悬疑这样的元素，从预告来看的确值得一看。

///演员挑战自我，惊喜值得期待

前段时间因为恋爱而火出圈的郭碧婷，一向以温柔甜美的形象示人，而在这部电影中，郭碧婷面对一人双面的角色也并不怯场，强烈的反差反而更让人期待。

在电影中，郭碧婷饰演女主苏辛，在没有遇到“机械画皮”之前，还是温柔可人的画风，但被觉醒的AI掉包之后，便大胆上演挑逗戏码，从甜美风无缝衔接切换到性感风，更凸显出对其演技的考验。

向来低调拍戏的郭碧婷，在解决完人生大事之后回归的首部作品，会给喜欢她的观众带来怎样的惊喜，相信在电影中我们会找到答案。

而另一个让人惊喜的演员，则是在剧中负责破案揭秘的老戏骨刘仪伟，主持人出身的他早已凭借优秀的主持功底家喻户晓，但这些年他却仍然不停的跳出自己的舒适圈，在各个领域创造属于自己的传奇。

就像在这部电影中，刘仪伟不仅是演员，同时还是是电影的总监制，他表示，《机械画皮》是一次东方传统文化和现代人思想的碰撞，”画皮实则是画心，本质都是人性的显现。狐妖之‘皮’，留存《聊斋》，而机器人画的“皮”正出没在我们中间。欲望世界，坚守自我才能识得本心。”

用科幻的形式，去讲述传统的故事

用电影的方式，来重现聊斋的魅力

这部由刘仪伟担任总监制、张楠执导，郭碧婷、段博文、安琥等主演的科幻悬疑爱情电影《机械画皮》，6月24日已经在爱奇艺与观众见面，希望这样新的尝试越来越多，也希望这样新的尝试能有一个好的结果。

现在看到1个小时，脑海里突然蹦出来对后面的情节猜想：男主王升寻求职位晋升，被蔡经理威逼利诱上了床，女主发现便摘了蔡经理的皮，跟男主在一起，但却感受到男主王升根本不爱她（蔡经理），非常气愤杀了男主，然后发现自己已经爱了，遂自杀，剧终。后面看完再来写。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

看完了，还没我瞎猜的好。

把聊斋系列拍成科幻片，用未来科幻的角度，诠释狐鬼神仙的古老故事，这个想法不仅很鬼才，而且很有可行性。

《聊斋》故事系列有很高的挖掘潜力，它所能提供的恐怖、刺激、悬疑和浪漫元素，有着巨大的市场需求，作为成熟的IP，它的影视化要比原创故事更稳妥，作为公共文化遗产，它既不会产生版权纠纷，还自带流量。

最主要的是，《聊斋》里有着深刻的人性描绘，它讲述了太多属于我们这个民族精神深处的原型故事。

蒲松龄生活的年代在1640-1715之间，《聊斋》的诞生，其实距离我们只有三百多年。从清初到现代，从文言到白话，虽然我们不再相信世间有报恩的女鬼，雪夜敲门的狐狸，林间多情妩媚的花姑子，但是人性本身，这三百年来并没什么变化。

这也是为什么《聊斋》里波澜起伏的情节，至今仍然能让人心生亲切，产生共鸣。

《聊斋》里有近500个故事，是一个价值巨大的东方奇幻素材库，它影视化的作品数不胜数。

近有成龙大哥的《神探蒲松龄》，远有福建电视台经典的87版《聊斋》，中间还有2007版《聊斋奇女子》，这些作品都延续了聊斋原有的浪漫精怪世界，虽然形式内容、故事讲述的各有千秋，但主题其实都一样：“狐鬼神仙，风月无边”

穿过精怪奇谈亦真亦幻的表象，聊斋故事的内核，关键元素只有四个：

恐惧、浪漫、悬疑、以及世道人心。

然而，随着时间流逝，《聊斋》故事中的恐惧元素，正在慢慢减弱。

一方面，随着时代发展，年轻一代早已不再相信神鬼之说，除非是恐怖片特意营造的戏剧效果，否则现代年轻人很难再像旧时的老人一般，天然具有那种发自内心深处的，对鬼怪的恐惧。

另一方面，审查制度也让这些狐鬼神仙们，无法再以原始故事中如同封建迷信般的存在状态，原模原样的出现在观众面前。

想让《聊斋》故事再次搬上荧幕，必然要经过巧妙处理。

将其打造成科幻片的形式，其实是非常聪明的做法。

人工智能早已渗入我们的生活中。

2016年，AlphaGo以3:0赢过李世石，人类在围棋上输给人工智能；2017年，双11有4亿张Banner由人工智能设计师鲁班设计，速度约等于每秒做8000张海报；2019年，ETC大面积代替高速收费站，人类的工作开始被人工智能代替。

虽然我们距离能够对人类产生威胁的“超级智能”还很遥远，但是，众多展望未来的科幻作品，也将这种对“科技之恶”的技术恐惧，植入了大多数观众的意识里，公众对科技道德边界的探讨，也从未停止过。

将科技高速发展带来的“技术威胁”，代替旧时代的鬼神，成为现代人恐惧来源，这是用科幻片角度诠释聊斋故事的前提，也是在当前审查制度下，让聊斋故事以新的形式活跃在荧幕上的妥协让步。

《画皮》这个故事，是聊斋系列中完成度很高、改编翻拍次数也最多的一个。

虽然荧幕改编的故事情节，与蒲松龄原著故事出入很大，但是却有着独特的魅力，因为它同时探讨了好几个迷人的话题：

“人类与异类的区分标准？”

“爱情能否战胜“非我族类”的恐惧？”

“冷冰冰的异类，会产生属于人类的感情吗？”

只要核心矛盾没改变，无论《画皮》的故事发生在妖怪世界，抑或是科幻世界，狐妖为爱画皮，机械人为爱觉醒，两者都拥有着同等级别的可看性。

问题中提及的《机械画皮》目前还未上映（6月24日爱奇艺上线），本文就只针对官方已放出的预告、剧照以及演员阵容作出分析。

看了海报才发现，图片右上角有个小细节。

这行字也意味着，片方有着做“科幻版”聊斋系列的野心。

1、视觉角度

从预告画面来看，这部网络大电影的质感尚佳。

科幻相关的视觉元素做的比较有诚意，机器人的形象足够精细，增加惊悚气息，让观众更有代入感。

女主被机器人捉住的惊悚场景，画面的光影颇有经典恐怖片的气氛，来自被“剥皮”受害者第一视角的镜头，也让人头皮发麻。

而看海报和城市霓虹灯远景的配色，甚至有一点赛博朋克的味道。

不过，无论特效还是海报，都只能在宣传期起到锦上添花的作用，影视作品最根本的还是“讲好一个故事”。

2、故事角度

从预告片给出的信息，能推断出以下故事主线：

一个超高智能的机器人，在逃出人类科学家的掌控之后，逐渐觉醒了属于人类的“感情”，而智能机器人的身体结构几乎与人类相同。

所以，她披上“人皮”后不仅可以以假乱真，甚至能打入其他人的感情关系，偷取别人的身份和人生。

一条主线，是高智能机器人诞生自我意识，并在与人类的相处过程中，产生智械原本不具有的“情愫”，在AI本能与人类情感之间矛盾徘徊。

另一条主线，来自男主，他对周遭发生的一切毫无觉知，只是想努力奋斗攒钱买房娶媳妇，却接连面临来自女上司和神秘女子的诱惑考验。

这不是俗套的狗血感情陷阱，而是机器人对全体人类情感价值的拷问。

预告中有句台词很有意思：

“如果没有办法让它满足这段爱情，后果将不堪设想”。

当高智能机器人真正理解了人类的爱情，会不会比人类本身更忠贞？也更偏执？人类在得知身边两情相悦之人是“异类”后，会不会遵从人性，舍弃爱人，作出更利己的抉择？

想想就刺激。

3、阵容角度

女主郭碧婷，她最出圈的角色，要数“小时代”系列里的高冷女神南湘。

郭碧婷的外貌特色偏向清冷风，无论是冷酷带杀气的智能机器人，还是柔弱清纯的女性人类，这两类角色都在她的能力舒适圈之内。

男主段博文，也属于上升期的低调实力派，在《追凶者也》、《左耳》中饰演配角，都有不错的表现。

配角里，饰演警察的刘仪伟，以及饰演疯狂科学家的安琥，都有明显的个人特色，能够胜任这种带领观众穿针引线，讲述故事的旁观者角色。

另外，预告中动作场面不少，跳车、直升机、凶案、追击，整体看来，《机械画皮》从阵容到制作，都还算稳妥，值得期待一下。