1 ) 《哈哈!今天,天才在炫耀》
1932年1月2日,34岁导演和34岁演员上映上演天才的炫耀《化身博士》——主观镜头、剪辑对照、变身技法。时至今日依然“超前”。
过去真的过去、很久远吗?到今天2016年7月19日也不过是、30880天——天啊!原来人生、生命、命运可以在这数字里如此呈现——今天,你有好好享受和度过这一天吗?
我有。
《化身博士》有两条角色的身份主线,一条是人人称羡的优秀青年、一条是人人不耻的野兽痞子,前者在剧本之中压抑、后者在剧本之中死亡。
为什么不能高度统整呢?什么意思?这个意思,优秀的青年、也成功他的野性。只是要聪明的区分场合和对象而已即可。如此简明。
在野兽痞子的一面,其实就是现在社会中碌碌无为泛泛之辈的年轻人群,而优秀青年、则是极端少数了不起去成就如愿的那些。
事情明了,今日前进。
某一天回看,自豪至极。
今天,天才在炫耀。哈哈!
我把《No Light, No Light》大声循环一百遍!畅快!哈哈哈!
2 ) 欲望得不到满足结果溢出
所有人的处境我都能理解。造成这场悲剧是所有人造成的。
剧里最明显的悲剧是Jekyll和Muriel的婚姻黄了。尽管影片里用像猩猩一样的原始样貌野兽行为(其实有点让我想到了西方令人诟病的orientalism)让人认为Hyde就是另外一个人,让观众自然而然地就去把责任抛去Hyde身上。但是Hyde就是Jekyll啊,更是他欲望的表现。欲望就是个无底洞啊,放纵自己越多,就越不能自制,越不能控制自己的欲望,越不能让自己一直保持那个理智的Jekyll,所以便会随时随地变成Hyde。
那什么让他又有了这种想要变成Hyde的想法呢?一是作为科学家的疯狂,像科学狂人一样执着于搞科学实验去窥探未知。片里他也写了信给未婚妻声称若是我死了那是以科学之名而死的。他可以为了科学放弃婚姻。二是他的欲望被压抑了很久得不到满足。他想与未婚妻结婚,但是Muriel的父亲希望拖长这个婚事。Jekyll作为一个绅士理所当然要尊重女方的家长。问题是,两位当事人都很愿意早点结婚。那父亲这里的行为实际上就是家庭对感情的干预了。父亲和Muriel说的“为了爱难道你不能再等等吗?你不等或许就是你不爱我”是在变向地告诉他去压抑自己的欲望。在这里,父亲是在向博士输出自己的价值观。而女儿这里的角色是很困难的,她变成了调停两位的角色。博士向她提出,别管她的父亲跟他远走高飞去巴黎。但是她也不想伤到父亲的心。虽然博士等待了但是在这里他也是在输出自己的价值观。其实在他变成Hyde时候就说了他想要什么就要得到什么,表现出被压抑过久的欲望。双方价值观的碰撞使得这真的是个难题,随便跟一个总有一方要妥协。要是双方都不妥协那可能就要散了。我真的很同情女主角的处境,也觉得最后她很可怜。她一直相信着对方但是对方其实已经放弃她了。尽管表面是Hyde,Jekyll实际上已经移情别恋了(想说出轨但是他们又还没结婚)。最后,她一直对着让她回到自由的博士说,她知道他病了,她会尽她所能帮助她,造成他生病的其中一个原因在她不够努力去说服爸爸。我认为她已经在不撕破脸的范畴里已经尽力了。但如果她真的说服了父亲,那博士最后也不会落得这个田地吧。这真是让人无奈的处境。博士想要,但对方给不了,他又不够耐心,分开或许是必然的。
来说说Ivy吧。虽然她看着是很无辜,不过也的的确确是她先勾引Jekyll引起他的情欲才会发生后面种种。
演技是绝对赞的。Ivy一开始勾引的那种慵懒,后面被虐待得触碰到就僵硬。男主角更是,不同人格下的他走路风格手部动作都不一般。还有时不时的第一人称视角很有代入感。后面喝了药后镜头一直在转也让人体会到那种眩晕感摸不着头脑自己在哪的感觉。斗篷更是男主的一个标志。逃跑的时候清楚地标出了他。其实看Hyde在酒馆那段戏挺有意思的,实现了自己平时或许想象过但是没有敢做出来的事情。就像不想给小费的时候大骂出声或是不爽服务员就弄碎酒瓶意图砸过去。看着还挺过瘾,或许真的每个人都有一头被关着的野兽吧。
3 ) 灵魂脱离肉体却寄托其中
人类对于自己永远存在着认知上的二元悖论。一方面是文明却压抑,另一方面是野蛮却真实。什么才是真实的人类,什么才是真正的自由,怎么也说不好。影片的悲剧在于,灵魂的二重性虽然可以被激发被扼杀,但是肉体的唯一性却无法回避。多希望伴随着一声枪响,倒下了丑陋的hyde,我们英俊的博士可以复活。然而我们都知道,他们其实是一个人,就算不想承认,这个事实却无法改变。
4 ) 善良与邪恶无法完全分离
影片带给我的不仅仅是男主演绎双重性格的震撼,也带来了对人性的思考,人类的善良与邪恶是否能够完全分离?
就像柏拉图所说,人性就好比两匹马拉的战车,每匹马却朝着不同的方向奔跑,每个人的人性中都存在光亮面和阴暗面,因此我们需要光明的牵引,行在光中,在阳光照耀下,让人性的黑暗无处可藏
同时,正如影片中的男主,面对诱惑,内心不坚定,起初只是希望变身来满足自己的欲望,后来便一发不可收拾,直到这种邪恶的欲望蔓延至全身,无法再用药水恢复原来那个自己。可见人性中那些天然的善良和道德是脆弱纯净的,然而它们却时刻面临着各种严酷的试探和侵蚀,因此,我们更需要树立正确的三观,抵御致命的诱惑。
5 ) 第二次被打脸
一开始巴赫的赋格曲就直接好评,总觉得那年头只要沾上恐怖电影的边都会来一个片段,第一次被打脸是初中看《精神病患者》的时候,总觉得过去的老电影受技术和条件的影响不可能能带给我多大感受力,然后被狠狠地甩了一道,不过这次又没吸取教训,把拖了将近3年的梗《化身博士》看了,紧接着又是狠狠地一拐杖。原名《The Case Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde》,电影貌似已经有3个版本了,音乐剧不详,游戏也涉猎到FC、DS、PC多个平台,其中FC那一作已经被无数玩家骂成翔了,AVGN数次把这个梗拿出来玩儿,不过DS的那部质量倒是挺高的,尤其是音乐简直屌渣天!咳咳,扯远了,作者罗伯特•路易斯•史蒂文森,他的另一部作品《金银岛》不解释,大文豪都能写出写奇葩的东西,这部小说也是,要知道当时能构思出如此奇葩的东西是能让很多人震惊的,主演弗雷德里克•马奇,一个字形容帅得掉渣,把杰基尔博士绅士的一面及海德先生丑陋的一面发挥的淋漓尽致。另外不得不说特效几乎靠灯光变换完成,却让人觉得真心厉害,电影基于小说,不过内容感觉完全原创,作为原作控按理说要打个“X”,但是不得不否认电影的逻辑更加容易接受,因为婚姻让这样一个绅士良医陷入难以自拔的境地,内心的饥渴加上无法正常的消遣排闷,让杰基尔博士误解了善恶两从构成“人”的属性最终被自嗜,所以总的来说这部电影好评。
6 ) 双重性格,两个世界
在电影界,总有一些角色是被导演拍来拍去,演员演来演去,观众看来看去而不厌的,比如海德博士,这位据说平时像绅士,喝了药水就成“禽兽”的变身博士,一直以一种神奇的魅力在电影中出现,其故事和气质也已经延伸到其角色和故事之外的更多影片中发扬光大。《化身博士》是英国著名小说家史蒂文森名作,如果说他那部我特别喜欢的探险小说《金银岛》以情节的曲折和想象力取胜的话,那么这部《化身博士》就是以心理和社会性的深入挖掘而令人击掌了。这部小说出版后,相关电影拍了一部接一部,从默片时代拍到有声片,从黑白片拍到彩色片,可谓魅力永不倒。而最近看的1931年版的《化身博士》,从剧情,人物心理挖掘和表演上看,算是值得一提的一部。
电影的故事其实已经耳熟能详,风度翩翩的杰克尔医生,发明了特殊药物,一旦喝下,便成为容貌丑陋骇人的海德,在两个角色间,他过着两种生活,纠结无比,并渐渐步向无法自控的深渊。事实上,《化身博士》要说是科幻片,也是以科幻故事为背景的“软科幻”,其本质更是一个精神分裂或者双重性格的心理惊悚片。作为双重性格的影片,往往在两种性格间需要一个桥接物,就如二元世界魔幻电影常需要车站、衣橱这样的穿越门一般。于是,“有病”经常是双重性格的过渡“穿越门”,而“病态”的定位也本身注定了这样的双重性没有二元世界的故事那么妙趣横生。这也很正常,我们常常感叹的是周遭的环境和境遇让自己不快,感到压抑无聊,那么改变世界还是改变自己,显然,更多人愿意改变身边让人心烦的环境,于是YY到另一个魔法的、未来的、光怪陆离的世界穿行常常是令人愉悦的过程,哪怕穿越到另一个惊心动魄的世界,但是回到现实世界,感觉当下的美好也是令人欣慰的结局。而改变自己就不一样了,否定他人与他物,永远比否定自己来的轻松,于是,自我性格的切换是“有病”的,也是痛苦的,而杰克尔医生这样的喝药变化性格的举动更是“找病”,过程自然也就“找死”。
杰克尔医生的行为也带着所谓“本我”和“超我”,“显意识”与“潜意识”的矛盾,一个上流社会的医生,转瞬间就变身一个相貌丑陋,与底层妓女纠缠的恶人。一个妓女似乎激起了这位医生的一种潜意识,一种本能,一种试图挣脱后天教育和地位给他身上的“枷锁”。但是,他本人是没有勇气挣脱的,于是,药物成了它通向另一种性格的纽带,通向另一种生活的“穿越门”。哪怕现实生活中,我们也常见社会新闻,某看起来衣冠楚楚的上流社会人物,被暴露一些看起来不体面的“猥琐”嗜好。是的,社会阶层是对人群的区隔,也自然带着各自的束缚,在不同社会,当一个人摆脱生存和经济的束缚,常常也自然带着其它身份上的束缚。杰克尔医生就在两种身份间纠葛,很难说他更期待的是怎样的生活,恭顺贤惠的未婚妻和风情万种的风尘女,两个女人,两种生活,将这位可怜的医生拉扯,他上了瘾的用药物进入放荡和充满征服欲的世界,但是又难以割舍体面的上流角色。在海德的世界,他体会快感,而在杰克尔的世界,他又充满负罪感。从这部电影来看,海德似乎更代表人的一种本能,追求肉欲与征服,充满躁动与暴力,影片对海德的世界有着赤裸裸的展现,特别衣着暴露和情欲表现在我看过的1930年代影片中已算大尺度。而通往杰克尔的世界,需要放下率性而隐忍,需要克制享乐而求知,而奋斗成功后,又为了什么?杰克尔到海德的转换,似乎给予了这样的人一个吊诡的困境,还是为了本能,杰克尔是一个极端,没有伪善的在行为上“两面派”,而是直接性格上“双重”了。杰克尔医生的纠结正在于此,他的身份冲突表现的是两个阶层的冲突,彼此不屑,彼此隔离,彼此厌恶,同时又从不同角度彼此吸引。
同为“双重性格”,可以拍的很娱乐,也可以拍的很深沉,而本片就在技术层面,让影片充满了社会性和代入感很强的氛围。影片开始一段用了主观镜头,我们随着杰克尔医生的视角,去查看他周围的世界,一种彬彬有礼的生活,令人感到舒适。接着,后面大部分时间采用的还是传统第三方视角,两个性格下的生活表现和冲突非常直观。主演弗雷德里克•马奇献上了非常精彩的表演,这种双重性格角色最考验演技,也最能给演员机会表现演技,马奇将两种性格下的人物都诠释的非常到位,更出色的还在于将这种冲突感和绝望感表现的逐步升华,直到高潮处的戛然而止。凭借此片,马奇荣登1932年的奥斯卡和威尼斯影帝,可谓实至名归。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/a0edecddef97cdf277c6381f.html
这版导演水平确实很超前。 几乎看不出Jekyll和Hyde是一个人演的,March的Jekyll太有感染力了,这点可能是其他表演最难比及的地方。可惜我实在不喜欢这个结尾。
Fredric March。着重描写人物自身善与恶、文明与原欲、本我与超我相悖离的心理分裂状态,最吸引人的是其中表现幻变的镜头,在技术上取得了令人信服的效果
因为想了解下马奇所以看了这部,最后是靠你们马奇老师的颜值看完的……历史意义固然有,但因为故事太熟悉,实在忍不住挑刺。有几幕我总觉得男主下一秒就要唱起Jekyll&Hyde里的唱段了(音乐剧后遗症),前面交代未婚妻和邂逅妓女的部分拖太长(未婚妻部分无聊且男女主毫无化学反应,台词棒读严重,未婚妻演技级差;妓女部分讨好观众的fetish展现实在太多)……主角对研究的狂热表现得不太连贯,总感觉是以身试药前才进入正确节奏。最喜欢的是分裂开始变身后黑眼圈的那个阶段,可惜就那么一点点
悲剧 让人心碎 男主塑造的很成功 演技也棒棒的不管是对神的祈祷还是对女主的告别。这种浪漫爱情我喜欢!告诫科学不要自大 也算是对科学未知的恐惧吧!拍摄化妆技术还蛮惊人的。了不起
不少表现主义的影子,在表现伦敦夜雾的神秘和鬼魅上着力不小;开场的主观长镜、对角线的分屏画面都非常具有实验精神;摄影太棒了,配合男主的精彩演出,31年的科幻效果竟如此之好,相比之下41年的版本弱爆了!
主观视角移动长镜头,杰克尔首次露面在镜子中出现,影射了服药后海德尔的双重人格,使用赋格曲配乐(对位,属调模仿主题)也是对应了双重人格,未婚妻与妓女也是一组对应元素。摄影特技表演都相当惊艳。
目前看过的最好的早期怪物片,居然还不是“怪物专业户”环球出品的。弱弱问一句:马奇老师您为何身手如此矫健!
适合跟同年的Frankenstein对照看,两位Dr.有异曲同工之妙。Dr.Jekyll与Dr.Frankenstein都是那种为了探索科学未知之境而不惜破除禁忌逾越雷池之人,这种人在循规蹈矩的世界里就是天才、疯子、狂人与怪胎的混合体。Jekyll在路灯下对朋友Lanyon发表的那番议论与Frankenstein在塔楼里对教授说的那番话何其相似。而从Jekyll分裂出的Hyde也可与Frankenstein造出的怪物形成对照,两者都是“人”本能的恶,在不受任何约束与教化下的自然的恶,又同样有善恶的二元冲突与斗争。两部恐怖片的主演都贡献了精妙又可怕的表演,都有神经质的一面。就结局而言,Jekyll玩火自焚,无可救药,而Frankenstein若没有35年续集里复活,本也已死透了。
大胆的POV、过场剪辑非常诡异的雨刷、丝袜腿的叠印、旋转镜头+叠印+声效(意识叠加)最后归回POV。变身过程的几次演绎都非常精彩(镜子、身体部位特写)不少突然的推镜头不断贴近人物及变焦。技术限制导致的运动卡顿很具时代气息甚至更染上了一种战间的现代机械感。此外不少夜景的阴影处理也颇具表现主义特征。多年后我们有了被拯救Dr.Jekyll--绿巨人
出神入化的编排,出神入化的表演。以巴赫的d小调托卡塔赋格接BWV639开场,然后是长达3分钟的移动主观镜头,奠定了双重视角和悲剧性基调。对镜自照、一镜特效、叠化和划变转场,以及推轨镜头精确、有力的调度,今天看也令人叹服。也因此,这个二元、扭曲的故事,将人狠狠抛入一种伦理的焦虑中,善恶赤裸裸地极化在decency与beast的两张脸上,却互为彼此,就像见证恐怖的,是爱神那无辜的羽翼。科学(确切地说是生化技术),被放在僭越“造物”的审判台上,我创造了我控制不了的怪物,那就是我自己。在这个意义上,史蒂文斯回归、或不如说预见到一种二十世纪的神学反思“我看到了一丝光,但不知它通向何方。” 马奇的表演本身就是特效。南方车站聚会里的纵跑墙壁投影,原来出自这里。
伟大的剧本,伟大的故事。沸腾的锅和长巷追逐的表现主义,镜子的装置主义。镜头大量使用长镜头、特写和对角线。叹服的特效和化妆,剧场式的表演,惊世骇俗,尤其吓人。March的表演堪称裱起来的神级演出,看到最后都还是惊叹正反对比的表演出自同一个人。近期最佳观影体验。
长镜头主观镜头,变身的那些段落真心强大啊。另外,男主很帅。片子很先进。
同样的情节,同样的细节,马莫里安版的就像一部经典cult片,弗莱明版的就像一部中产阶级阳痿片~
明明邪恶人格更应该是翩翩公子而不是人猿好么!还有容我吐槽一下这个设定。丫的真的是个科学家吗?你丫以为两个人格好玩还是觉得自己可以弄个药出来无性生殖自动克隆啊?那个笑声真淫荡,男猪演技很牛逼,但总觉得心理挣扎没有演出来
DON'T LET YOUR BAD SIDE TAKE OVER YOU
1931年!经典恐怖科幻类型,今晚看来一点也不过时。从社会和心理层面层层推进,连绵不绝。第一视角的主观长镜头和特写镜头抓人眼球,变身时候的叠化蒙太奇,无疑极具开创性。人们衣冠楚楚,只是社会律法约束太甚,一旦释放,欲望如同酒精点火一样,简直欲罢不能,因为这事太TM爽了。8.4
诚实地说,虽然我不好这口剧情,但是我好奇March的俊美帅气。男主产生欲望时,或者说是这种欲望受到刺激程度变强时会变身,这还挺叫人玩味的。变身后的男主竟写信叫朋友送药水来,还愿意变回他所认为的伪君子,虽说他犯了事。哈,没变身的男主跟我印象中的维多利亚时代绅士有些区别,感觉他们不会说“去巴黎度蜜月”,要说也是在自嘲,我又可以想想绅士问题了。男主有些镜头还会让我想起普卢默。
視覺語言先鋒:開頭的POV鏡頭、長鏡頭,以及全片的剪輯手法。內容方面:獸性與人性,原始與文明,慾望與克制,對比強烈又震撼。但與原小說還是有較大出入,少了哥特式恐怖效果,多了愛恨情愁。PS.很難想像兩人竟是由同一人扮演,化妝效果太贊了,演員演技也絕佳!
舞台戏剧导演,文学改编,开场以令人惊叹且流畅的摄影机运动引人注目。以一个少见的经过遮挡并运动的POV镜头开场。明显受技术限制无法甩镜头只能拿剪辑在钢琴和管家身上对切。遮挡物的暗角模拟人眼边界。|《宾虚》中蓝红变光的风麻病人反用。2q
Paramount 96min版 // Rouben Mamoulian说他的第一人称主观视角拍摄尝试是电影史上的第一次,待考,1923《最卑贱的人》更早一些,且也是移动主观镜头。