播放地址
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 个人笔记
多数剧倒拍，
E3
【吴镇宇零基础片场教学】1熟悉拍摄环境，2了解镜头位置，调度，问导演，这里是什么机位，景别是多少，有几个镜头 3 清理现场 会造成杂念的无关人员，酝酿角色情绪，一秒入戏。
作为演员在片场能学到什么？跟机器配合。走戏过程中，确认表演行动线，配合不同机位，作相应的表演突出。顶机位（？）拍摄：确认位置&突出动作情绪，照顾（清楚）所有的机器位置，配合不同镜头，作彰显不同情绪的动作表演，不然你的情绪就白费了。一条完整表演镜头，
吴镇宇厉害之处在于，会根据景别和机位的不同，控制自己的收放，让观众在画面里看到的永远都是他最恰当的表情和动作，也就是说他这个表演节奏基本是我们成片的剪辑节奏，这种精准又连贯的表演完全可以称作是教科书式的表演示范（马屁）
动机在戏内产生，戏剧张力更足（人物未抉择，在故事推进中做抉择、改变看法）完善角色心理动机，是彰显演员表演力的重要体现之一
——你跳的那一支舞，将我沉睡多年的心都惊醒了
——失恋就是，一个人想走，一个人想留
E2
点翠，绒花
军艺的外形
周陆啦——刚毅，适合演警察（黄景瑜，新生代里稀缺的外形）
朱致灵，正小生、正花旦（市场稀缺）
2 ) 综艺的立意，真诚与尴尬。
近期看了演技派，一集没拉。
怎么说呢，看完有一种满满的纠结感！思前想后，决定稍微发表一下个人的观点。谈谈个人对于影视以及目前市场的一些看法。
首先要重点说明，于正，是一个很懂的把握市场的编剧。而且其本人通过种种表达和细节，可以看出是一个把个人坚持和市场定位平衡的很好的影视人。
近些年，国内影视呈蓬勃发展的气象，资本的融入和输出，演员的诞生和培养，编剧的出现和绽放。而且在网络的日益扩张的发展之下，当年最早一批的资深网络写手，纷纷转入影视编剧行业。影视捞金大潮，来临。
所以，首先可以看出于正，是一个怎样的人。很简单，他是一个投资人，所以这个身份导致，他需要平衡影视表现和市场最直接的关系。既受欢迎程度。所以，这也就导致他在选角上和三位导师，已经各个学员的眼光差异。演技好，有底蕴的演员不一定是最合适的。演技浅浮，但是形象气质受欢迎的演员，也不一定是不合标准的。于正，应该是一个执中的投资人。既要尊重市场规律，又要把握好演技和底蕴。所以，于正有点累。在演技派现场，总是和几位导师的看法格格不入。这个，一开始我有所疑惑，但是近日思前想后，终于想通。
几位导师或许还是在未明白于正的真实意图，当然，这不否认三位导师都是认真且敬业的艺人。不过，个人带有私愤的想说几句，尤其是吴镇宇，近些年太让我失望了。
吴镇宇，是我很喜欢的香港男演员，其本人塑造的经典角色我就不列举了，演技的深度和宽度也是华语影视里少有的内外俱秀的演员。but，不明白什么原因，吴镇宇对自己的发展定位，实在是太不明所以。近年来，烂片不断，虽然其本人始终贯彻着有烂剧，无烂角的衷一理念。但是坤哥，我代表众多影迷发自内心的想对你说，我们真的期待你以后能出一些口碑票房双丰收的影视，请你不要低估你在众多观众中的地位。我们一直在翘首以盼，希望你在有生之年，再演出一些靓坤，倪永孝这些震撼人心的角色。
在这次的综艺节目里，在导师的定位里，吴镇宇，无疑是最认真的一个，其本身对于演技的酝酿和外放，对学员的关心和认真。都是一种发自肺腑的指导，这也从侧面反应了他的人生态度，绝对是一个尊敬演员这个行业的艺人，也是目前绝大多数的演员身上，缺少的一种对自己演员这个行业所敬道的态度。因为不够敬重，只当做谋生的手段，所以眼中所见，尽是浮华。每个行业，都是一种道艺。演员这个行业，展示的是生活的凡尘交织种种，人生的酸甜苦辣。如果演员身上没有沉淀和底蕴，是无法准确表达内心能量的展现，以和观众产生共鸣。而另外两位导师虽然敬业，但身上更多具备的是演员这个行业的老练，规则和行话。当然，不能否认张静初和张颂文都是优秀的电影人。也不能说吴镇宇就真的很高尚，光明，伟岸。但是，俗语有云，不疯魔不成活。张静初和张颂文只是在沉淀中磨砺出了演员的素养，吴镇宇却是一直在寻找演员内在的诉求。正如其对学员所言，你们是想成为一个演员，还是要成为一个伟大的演员。或许很多人都无法成为伟大的演员，但是内心如果没有渴望，没有对于道艺的敬重，我觉得即便这人一生都在每个影视里演主角，但他必然不能走进我的内心，震撼我们的思想。
其实这部综艺，已经超出我的预期很多了，在目前这个剧组荒，演员荒的寒冬时节。这个节目，无疑是带动了整个市场的节奏。虽然仍处在摸索时间，表现的不太成熟，很多角色定位无法深入人心。但是对于目前浮躁的大陆市场，已经无比的用心了。
然后，点评下这个综艺的演员。其实演技派给予我印象最深的，男演员是昌隆和郑好，昌隆演技打磨的很老练，把握的张弛有度，为人轻松幽默，是一个善于带动自我和气氛的男演员。而郑好，身上具备的却是有着不符合这个岁数的酝酿和爆发。或许我的视角很奇怪，我觉得如果星途顺利，郑好，应该会是这里面以后大方光彩的演员。二十一岁的年龄，但是其本人的表现上却可以看到对于角色的酝酿，对于情感的涵养，对于符合情境的爆发。小小的岁数，内心已经初步具备感受型的东西，如果内心的精神能量继续酝酿，未来可期。而对比来看，女演员里面，却有些乏善可陈，辣木洋子的表现固然精彩，但其本人的内在更多的是经验和老练，对于现场节奏的把控固然精彩，但却并没有真正精神力量的展现。王鹤润，是一个中规中矩力求突破的演员，但是总是在表现上寻找，不在内心里诉求。唯一看到稍微有亮点，是张南，吴镇宇应该也窥探到了其内心蕴藏的东西。但是每次到达一个点位后，张南都硬生生用眼泪戛然而止，但是她的眼神和肢体，却又在不经意间可以表现出精神的力量，当然，大部分时间，是空洞。张南的内心应该有着自己不愿直视的过往吧。不然，也不会如此的自闭。
演员的部分，匆匆几句带过。其实这期的演技派，产生的动能不够强烈。这些演员固然有着对于影视的尊重，但是缺乏真正的传承，所以内心精神的力量基本都不具备。未来随着行业化的发展，国内的影视一定会慢慢发展成为类似美国好莱坞那种市场定位，选角清晰的大方阵。也一定会像香港无线那样，最后形成主角，配角，群演都明确分工的影视团体。这应该也是以后的电影人，努力发展的前景。
最后，表达2020，旧的过去已经落幕，新的力量已经形成。希望中国影视以后越来越好，展现出更多震撼人心，启迪人思想的大作。
最后的最后，也希望各位健康顺利，一切安好。
3 ) 演技类节目这么拍，我举双手赞成
从来只听过“戏中戏”，但你还见过更妙的操作吗？《演技派》算是让我见识了。
今年几部演技类综艺前后相继开播，有经验的观众难免对几个节目有点一视同仁的意思。
看《演技派》我就觉得，《紫禁城里的小食光》这个于正现写的剧本，就是个综艺节目里的练手作品。
想不到，这是个“连续剧”。
看过1、2期的观众都知道，前面的演员选拔考核环节，其实都是为《小食光》做准备。经过正式的角色筛选之后，前几期的节目内容就是呈现《小食光》的前期剧情和拍摄过程。
本来以为这是于正专门写来给演员们的“练习作品”，没想到从剧情上看，这个练习作品还是个“连续剧”。
第一二集交代清楚男主角张东官和女主角景娴格格的前情往事，御膳房走火一事带出宫女敏慧与姐姐的故事，一道炸芋头糕交代清楚一个小故事。
今天新更的一期，则是侍卫春寿和宫女秀兰一场骗局背后的故事，一道山海兜不仅连接了张东官和景娴的往事，还承下了春寿和秀兰的遗憾。
发现没？这剧不仅有续集，还非常扣题。
一道菜讲述一个故事，不仅说尽宫里小人物的爱恨情仇，还非常巧妙地连接了男女主角的情感发展脉络。
而且于正把自己拍《延禧攻略》的班底都搬了出来，演员服装精细程度比肩《延禧攻略》，从光线到音乐到布景，全部严阵以待。
因为题材涉及到美食，剧组甚至请到了《风味人间》的摄制组来专门拍摄美食制作环节。
在一部综艺里看到了一部如此完整又精巧的剧，观众真的是赚到了。
所以你现在要和我说，《演技派》和其他两档演技类节目相比，没什么两样，我是不同意的。
抛开“综艺里藏部剧”的设置来看，《演技派》从各方面来说和其他两档演技类节目都有质的差别。
先来说说观众认知里，演技类节目的节目模式一般如何？
出演员剧本—后台排练—棚内录制现场舞台表演—导师点评、大众投票，不管几档节目怎么变，基本形式和流程是不变的。
《演技派》有什么不同的呢？
到现在为止，我还没有看到有棚内观众的出现。
与其说它是一档演技类节目，我倒想说它是一档剧组工作实景再现的节目。
节目从第一期开始就是非常现实的“剧组演员面试环节”，几位导师担任的角色就是制片人、导演等角色。
（顺便夸一夸，节目组这种转场动画也做得非常有质感）
张颂文现场出题，直言就是想看演员现场发挥，看清他们的优缺点。
通过面试的演员选角色，角色相同的还要通过对同一个试题的演绎，才能最终拿到角色。
以上考验环节都是棚拍，而到了《小食光》开机，就是真正的实景拍摄了。（一个拍摄周期实在说不上长的剧，居然也搞了个开机仪式）
而且从剧本来看，对比其他几档演技类节目，《演技派》启用的这个剧本也是原创剧本，比起不断地经典影视片段舞台重现，很明显这个形式更能激起观众的好奇心。
它还反映了，至少节目主创是在寻求创新和差异的，对于演员和观众来说，都是一次全新的体验。
观众看演技类节目看的是什么？不知道。
其实这个问题，从来没有一个定理给观众交待过。一档节目为什么而生，给观众看什么，其实一直很模糊。
所以以往观众看其他演技类节目，只能随节目内容发些感慨：
“某导演真会调教演员”。
“某演员原来演戏这么好”。
而《演技派》目的非常明确，就是要给观众看到底演员、演戏是什么？
节目的舞台感非常低甚至没有，相反是一种剧组的杂乱感充斥其中。
第一期是演员面试环节，几位导师的座位就是随便拼凑的，摄制组的机位围成一圈空出一块地留给演员发挥，现场甚至还有剧组放道具杂乱的工具柜。
进来面试的演员，甚至也透出些许“社畜感”。大多素颜，着装随意，争取呈现一个最素的面貌给到制片人、导演来挑选。
实实在在的演员职场即视感。
张颂文的考题虽然出得随意，但实际非常考验演员表现力。一场哥哥\姐姐去接偷东西之后被抓住的弟弟的戏，就能让观众看到不同演员演绎对比的细微之处，至于哪一位动人，观众也在这个过程中看得清清楚楚。
这是在向观众展示，所谓演员演戏，考核的到底是什么。
还有道考题我印象深刻。
为了让一个没经过系统训练的新人明白什么是演戏，张颂文藏了一个铃铛，分别让他找了两次。
一遍是知道铃铛在哪里的找，一遍是怀疑铃铛还在上次位置的找，明显就不一样了。
张颂文非常生动地呈现给了观众，演员的表演就是知道答案的表演，而观众的观看，是不知道答案的。
作为一个观众，我敢保证很多人都在此处有恍然大悟的感觉。
更别说接下来通过记录《小食光》拍摄片场的点点滴滴了。
观众一直对演员这个身份抱有高度好奇甚至向往，但演员在剧组到底干些什么你知道吗？
《演技派》告诉你。
主演早上5点到达片场开始化妆，戏份多的时候，一天里转场几次，拍摄到次日清晨6点才能收工，睡不到4个小时，又要起床化妆迎接新一天的拍摄；
群演也不是好当的，一小时不到100块的工资，需要配合主演不断重来的场景，就要拿着道具一遍遍在背景里经过。衣服不合身、需要随时候场，那是常有的事。
原来演员和演戏的真实和本质，是这样的。《演技派》给人一种解惑感，比起形式化的舞台表演，这种节目形式呈现的新鲜感，对观众而言，是十分吸引人的。
而演员在这样的节目形式里能收获什么？
我一直对节目里几位演员反复提及的一句话印象深刻：真听真看真感受。
这样的道理，可能作为一个表演系学生在入学初就被老师教导过，但对于大多数演员来说，能不能一直坚持这个基础，是个问题。
不管演员们能不能做到，节目是彻底贯彻这个基础，“逼迫”演员去做到的。
舞台？不要。实景拍摄让演员一遍遍踩点走位，感受角色情感。
主角？也不一定。于正坚持每个演员都应该演演配角的心理，我其实很认同。让演员对角色和戏学会尊重的，从来不是在于戏多高贵，角色多出彩。
而是在于他们懂得去尊重每一个角色，能认真完成每一个角色拍摄现场的本分，这才是基础。
所以从这个角度来说，我觉得《演技派》在很大层面上就有别于一般演技类节目。比起消费年轻演员，让年轻演员真实地经历从剧组面试、角色选拔、剧组拍摄日常流程，更能教会他们何谓演戏，以及作为一个演员，经历了那些最真实的东西，什么是该坚持的。
对比其他演技类节目单调的评委指导和点评，《演技派》来得更真实用心。
《演技派》目前的豆瓣评分，我认为还是相当中肯的。
观众的评价，也是抛开偏见的中肯评价：
“不一定是非要神仙打架才是值得一看的”。
“选演员又不是选场景，最重要的难道不是演员有没有认真演”？
“目前这几个演员综艺里观感最好的一部”。
讲句大实话，《演技派》是几部演技类综艺里，我最后选择观看的。观众有的偏见，我一点不少。但等到真的看进去了，这档节目总能给我“还可以这样”的惊喜操作。
它随时随地透出的那点真，还真挺耐人寻味的，至少几期看下来，让人多了点对演员这个行业的感慨。
不信的，大可以去看看。
4 ) 作为观众，我感觉被尊重了一次
颂文老师说到曾被三百多个剧组拒绝的时候，我哭了，除了那些少数有好爹的人，任何人想在某个领域获得认可，都不是一件容易的事，能一直坚持自己的梦想走下去的人真的太少了，我又想起来贾跃亭，虽然他搞垮了乐视系，但是梦想不灭，就终有站起来的可能。如今的社会，不跟风盲从，能坚定的走自己认可的那条路的人太少了，这一点上，于正做到了，导演胡明做到了，我相信对于一个演员来说，钱并不是能让他们坚持下去的原因，广大群众不应该因为个别艺人的事而黑化了整个娱乐圈，节目组很用心，没有在舞台灯光什么上跪舔浮夸的观众审美，所有你看到的所谓简陋，都源于真实的剧组面试场景。
这次的学员里，我看到辣目洋子的另一面，未来可期，于正说她会成为天王巨星一点也不为过，虽然成为巨星也包含了太多的运气因素，但有的时候，我们只需要成为自己世界的英雄就已足够。
谢彬彬第一次知道他还是阚清子的新恋情，这次是认真的想脱掉偶像包袱来的吗，那个打电话前一步到位的耍帅姿势真的撩到我了。
赵露思我以为她的领域主要在傻白甜的女主范畴，这次镜头给的很少，通过优酷补的小剧场才看到她表演的全过程，爆发力惊人，却毫无违和感，非常期待于正会给她安排什么角色。
今年几个演员节目扎堆播放，优酷想脱颖而出的确是下了心思的，没有去花钱砸导演砸艺人，没有去弄来一帮流量小生搞杂耍，更没有去挖过气演员啃回忆旧时光的剩骨头，演技派从一个新生小演员的视觉出发，让我们去了解一个行业的现状和未来，就凭这一点，作为观众，我感觉到深深的被尊重。
5 ) 吴镇宇你被绑架了就眨眨眼
于正公司自嗨的节目，一星给吴镇宇，靓坤内心OS这什么鬼～吴镇宇表情就是看节目的我～完全是于正和“演技教父”的相声节目～
吴镇宇刚来时候很严格观点也很正，待定所有人之后应该休息一段～节目组应该和吴镇宇沟通过，“坤哥，手下留情啊，你这样让我们很难做啊”剪辑回来之后吴的镜头明显少了很多很多，还是不是被于妈插嘴～所以最后也无所谓了选了个智障儿童～
6 ) 点评《演技派》节目
概括一句话，初衷非常棒，但是，真正节目内容则没有达到节目初衷。说到底这个节目主题是投资方为主，根本上对几位新人演员影响不大。
其一、因人而异的面试题目只能看到每演员擅长部分，无法对所有演员做出整体评估。
其二、对于擅长演感情戏的演员，确实有所帮助，不过，这个效果很低。
其三、在第一期节目开头，至少应该等吴镇宇老师到达现场后再开始面试吧？最基本的尊重都不懂么？
其四、李立群老师直言不讳给出的意见，才是真正能够帮到所有人，特别是新人演员的“干货”。
剧本质量高低，才是一部作品真正能够成功的关键因素。从长远利益看，对于影视公司还是应该选择高质量剧本，毕竟，在这个圈子中，观众价值观才是主体。当观众价值观整体上开始摒弃“快餐”影视作品时，那些穿着华丽外壳实际上内部都是糟糠的垃圾完全退出市场只是时间问题而已。
影视圈从来都是艺术与商业并存，当艺术元素被挤压到边缘之际，以商业元素为主体的影视作品注定不会长久。
于正真的营销鬼才！和隔壁诡辩大神郭敬明可以组合出道了…有句讲句，是好看的。点评结果竟难得的符合观众的理解——要知道之前的很多表演类节目都是明明看起来很烂，但还是会被导师留下…这个节目起码目前来看还是比较真实的。ps：演员总抱怨被拒绝被替代…我就纳了闷了…难道别的职业就一帆风顺？熬秃头的设计一遍遍被甲方爸爸否定是人生常态，众生都是这么活的，影视寒冬才几天？其他职业更委屈，演员就别卖惨了。
虽然是同期第三个演技的节目，但是这个是节目于妈选角过程的记录片，更加真实可感，字幕和剪辑又在普及各种行业知识和行业现状。而且张颂文他们也太厉害了。
于正嘴上说着想找不一样的演员，结果随便一个人都可以过，真没看出来眼光哪里好。
喜欢于正 看过宣传片不错的..演员需要真正有演技才能一直被认可，而不是一味的追逐流量炒作..看好于正能把演员用到适当的角色..能做那么多的剧集都很被观众认可蛮不容易的..辛苦了于妈
喜欢的纪录片质感。
尬
节目应该改名！就叫《演技派之吴镇宇是如何被逼疯的》，哈哈哈哈哈哈哈哈哈！！心疼吴老师！！！还是比较真实的，就是评判标准有些些儿戏
这张面孔能不能承载生命的厚度，经验的广度，心性的精度，是我审视演员的评判标准，换句话说，具不具备文学气质很重要。大多新人眼睛里没有东西，没吃过大苦，也没脱离过大俗，灵魂空空的，随着年龄增长，只会变油腻，这就毁了。
奇了个妙的，想看演技101入列我几年的心愿单top10，前两天刚发微博又发愿一次，今天居然就来了（可我并不想和于妈心有灵犀诶（我还是嫌这些选手不够素，就是越素越好看嘛，想想看，发现一块天生会演戏的璞玉，该有多么的thrilling【仅就综艺而言】优酷已经是全中国最会做综艺的平台了，我个人认为。“这！”系列做得多好啊，我怀疑这部本来也是“这！”系列的，但“就是演员”这四个字被浙江卫视先用掉了哈哈哈哈哈哈，优酷有那种艺术精神，像街舞，就会花力气做四条街道出来，会在意什么样是更动人的，有时候还有幽默感，比如这里第一集开头的吴镇宇虚线出镜，还有写给赵天宇：“那就在《演技派》努力完成KPI吧。”（一个鼓点）哈哈哈哈简直有银魂味儿
怎么还有人拿考核现场简陋拉踩的，选演员又不是选场景，最重要的难道不是演员有没有认真演，评委有没有认真评吗？张颂文吴镇宇真的会调教选手也争气就是比隔壁强啊！
要给年轻演员更多这样的机会。正所谓万丈高楼平地起，根基不稳，以后更加没好戏可看。但我还是想问，张颂文和吴镇宇能不能组个组合去隔壁顶替郭敬明。我感觉这样演员请就位会好看一倍。
目前在我心中2019最好的综艺。不是演员撕逼，也不是尬演飙演技，是一部行业揭秘式的综艺，让观众看到电视剧究竟是怎么拍出来的，有哪些工种，他们又付出了多少努力。五星好评。
张颂文是抱着老师教学生的心态，手太松，张静初又不是那种强势的类型，只有吴镇宇在认真做评委。这些新生代男演员，长得都不怎么有大火的潜质。
看了狂飙之后居然为了张颂文老师把这综艺全看了……别太爱了我说
为考古张颂文看的。虽然娱乐性和观赏性很一般，但确实是在认认真真上课的一档综艺，抵得上价值几万块的表演进修班了，张颂文真是好老师呀。
太拖沓了，吴镇宇和这群假惺惺的人明显格格不入
优酷是有多穷啊，镜头又抖又糊，这些就是从上千人中选出来的优秀青年演员？更像是一部《伟人于正的诞生》。
1.于正诠释了“人至贱则无敌”，张静初你就划水吧；2.好奇吴镇宇能撑到第几集会发飙；3.蛮喜欢周陆拉，王玉雯的。
两个字——乏味不管是导师（就吴镇宇还行，比较严厉；于正不喜欢，过于自信，还没看错过人，看看你拍了多少烂剧吧！张静初助演那段太尬了，毫无演技可言；张颂文太老好人，就那样吧）、演员（到现在没看到一个演技非常好抗门面的）、节目节奏，都很乏味，还不如之前爱奇艺做的《演员的品格》。想来优酷综艺做的最好应该就是《这就是街舞》和《这就是铁甲》了（篮球那些没看过，不予置评）。像《这就是原创》这种整体水平还不错的也被做垮了，还不总结总结，审视下自身，一垮再垮也是厉害了希望之后能有不错的演员吧，两星给他们更新：辣目洋子还不错，即兴表演没有狗血，演技也还行
包装有点糟糕啊