这一部给我的感受,还是得用一个类比来形容:想象一下,假设美队2是这么一个剧情:队长和巴基对决,他想继续和巴基做朋友,他大声喊巴基的名字,希望巴基想起他!……然后队长暴走,巴基被打死了,故事完。
当你看到这种结局时的心塞感,大致就相当于我看完魁3的感觉。片尾,舰长望着蛮吉、手中长刀出鞘的时候,我旁边的中学生都在嘀咕“砍下去就神作了”,结果没砍,他们很遗憾。
那么问题就来了,挖掘机技……啊呸说顺嘴了。
那么问题就来了:在这么一个【死了一个魁拔粉又死了一个魁拔粉】的故事中,蛮吉作为主角到底有什么作为呢?海问香是魁拔的死忠追随者,她强调她要把【为魁拔而战】这个信念贯彻到底,她做到了;而蛮吉强调他的目标是打败海问香,使海问香不必再为魁拔作战,而是可以继续和蛮吉做朋友,那么按正常的故事逻辑,他可以采取两种行动,一是重伤海问香,二是说服海问香,如果说服失败又无法精确地把海问香打到半死不活,那么就会出现喜闻乐见又燃又虐的常规剧情:敌我双方出于对不同的信念的坚持,展开生死对决。
但这个故事的剧情发展是,蛮吉在和海问香战斗的过程中暴走,失去了清醒的个人意志,然后舰长帮忙补刀,一炮轰死了海问香。
——我还记得,在魁一的故事高潮,蛮吉的暴走还是有意义的,那就是体现【宁可自封脉门也不能伤害小满】的父子亲情。而到了魁3结尾,蛮吉已经成了一个纯粹的暴走机器,这种剧情发展从本质上来说,跟编剧经典失败范例【神仙救场】或【横遭车祸】或【突发绝症】或【决战中途一颗陨石砸死了所有人】没什么区别。
我没怎么关心魁3的宣传,应该还是和魁2一样是自我标榜为【“国际水准的国产合家欢青年向儿童动画”】,于是问题又来了,这么一个“主角为了说服敌人而决心打败她,结果失控把敌人打死了”的故事,到底要向不同年龄层的观众传达怎样一种理念呢?
咦你说这个剧情概述我是不是还漏了谁?哦对,漏了十二妖里我最喜欢的角色,萨库人大仓。他死得比幽弥狂还随便,结果魁2魁3剧情加起来就是【随便死了四个魁拔粉】……心太塞,我不想再提了。
说完剧情说说其他的。魁3的技术水平得分两方面来谈,一方面是3D,比如动物、脉兽、建筑物、交通工具,这方面有进步,不过看着魁3的脉兽打斗和魁1的脉兽打斗你会觉得你看得根本不是一个系列画风完全不一样啊皇上?!而2D方面,也就是人物方面……嗯?人物方面有毛好谈的?和魁2一样是3D渲染(被朋友笑称为“用MMD做商业动画”)技术,进步根本看不见,魁二就镜心一个人是大头(建模比例不对),魁三她和敖江都组成了大头面瘫二人组了……
最后顺便说一个让我印象很深的事儿,不,不是设定BUG,因为我已经不太记得设定了。但我还记得,无论魁1、魁2、魁3还是《魁拔之书》与《幽龙骑士》,都一直在强调“仁义礼智信”与“妖侠的荣誉”,这种精神的最典型体现就是,蛮吉每次冲向海问香时都要大声喊,“你的对手是,神圣兽国游尾郡窝窝乡独行族妖侠蛮吉!”——这句话印象太深,至今都可以像“在下是幽龙潭神圣龙国国王殿前领一级金星少将衔近卫妖侠卡拉肖克·潘”一样流畅地默写出来。
而雪伦和小满,这两个我原本挺喜欢的角色,身为两个特别重视礼义的兽国人,居然在大仓请敖江吃饭时连自己的名字都不报就联手围攻他,行径堪称卑劣,简直令人不齿——但他们竟然还浑然不觉自己做错了什么。
对于两个我原本还挺喜欢的角色被写成这样,我只能说,很遗憾。不过换个角度想想,故事总是在不知不觉中反映作者的灵魂,所以出现这样的剧情,大概也很正常。
最近和朋友聊起《魁拔》,他说他对《魁拔》抱有一种复杂的感情。
谁不是呢?
所有十年前在公交车上眉飞色舞地看着《魁拔》海报和朋友们一起讨论“国漫崛起”的90后。
所有对国漫满怀期待,又逐渐地失去期待的人。
谁不对《魁拔》抱有复杂的感情呢?
我们曾经对它寄予厚望。
而如今,提起《魁拔》我们就变成了哑巴。
01
《魁拔》讲的是一个被称为“元泱境界”的架空世界中,平行存在天界和人间两种不同的空间。
天神住在天界,妖侠住在人间,而魁拔是每隔333年就会诞生的强大生物。
由于魁拔的每次诞生都会给人间带来灾难,所以魁拔一旦诞生,天界天神和人间妖侠就会联起手来,诛杀魁拔。
简介说这是一心想成为“世界上最伟大的妖侠”的少年蛮吉,与收养他的青年蛮小满一起,讨伐魁拔的热血故事。
真相是,魁拔只是一个善良的强大的普通人。
天神用纹耀制度统治人间,有纹耀的妖侠就高人一等,纹耀等级越高获得的特权越多。
反对纹耀制度的魁拔并非什么世间的至恶,只是一个属于平民的王而已。
一个一次次战败,一次次重生的属于平民的信仰。
魁拔为了谋求平等而抗争,天界用恶的名义诛杀他。
蛮吉就是失去了记忆的第六代魁拔。
不知道自己就是魁拔的蛮吉,梦想着能“杀掉魁拔”,一路利用魁拔的力量,一个接一个地打败等待着魁拔复活的魁拔十二妖——他们是四代魁拔的战友。
02
《魁拔》并非无趣的作品。
正相反,从骨来说,《魁拔》有完整的世界观,从魂来说,《魁拔》有国漫该有的气质。
太多的架空世界是真正的“架空”,飘在空中,虚浮无力。
《魁拔》基于汉文化,严谨地创造了真实的有温度的元泱界。
大到脉术、脉门和脉兽脉兽的原理,小到不同地方的种族、风俗和美食,元泱界的设计达到了"合情合理"四个字。
以曲境一号为例。
曲境一号是六代魁拔讨伐联军远征涡流岛的船。
作为在脉术背景下的可以穿越空间的战船,曲境一号的帆是弧形的,帆张开的时候像一派翅膀,合起来时像一个鸡蛋。
这种设计是为了正常航线借助风势,收帆潜行减少阻力。
这样用心的细节,在《魁拔》中随处可见。
国漫的魂,是一种不可说的感动。
在一代代国漫崛起的浪潮中,出现了《白蛇·缘起》《哪吒之魔童降世》这样叫好又叫座的佳作。
但在繁荣的表象之下,也会有人质疑,这是我们等的那个崛起吗?
《哪吒之魔童降世》是成功的,故事流畅,画面精致,但它的内核呢?
这是一个好莱坞式的英雄的故事。
好莱坞式的情节和手法,使《哪吒之魔童降世》备受欢迎,但是“国漫”元素屈指可数,基本上都集中在两只结界兽中了。
朋克的眼妆,吊儿郎当的形象,叛逆的魔童哪吒是有魅力的,容易被现代人接受的,事实上也是收获了全民的喜爱。
只是这个“我命由我不由天”的故事和哪吒有什么关系呢?
把是魔童“哪吒”,变成魔童“阿甘”,变成魔童“桃太郎”有什么差别吗?
改变刻板印象,与父母和解,这是一个普世的令人感动的故事。
但缺了一种只有国人才能懂得的情怀意趣。
缺了一种微妙的,流淌在中国人血液中的,只有讲汉语的人才能体会的浪漫。
主流国漫所匮乏的正是《魁拔》所擅长的。
魁拔十二妖之一的幽弥狂,本来是魁拔的敌人,夜国将纹耀候选者。
幽弥狂的五人小队——白落提、丰和、英宋、桓泽金、广秀,暗杀魁拔的战斗中全部遇难,战功显赫却因没有纹耀被拒绝承认士兵身份。
第四代魁拔迷麟对部下说:
“白落提、丰和、英宋、桓泽金、广秀,这五个人将因为誓死捍卫故乡、抵抗魁拔而被所有灵山军官兵记住,并视为死敌!”
幽弥狂因此成为了魁拔十二妖之一。
以血肉之躯对抗魁拔。
被魁拔承认为死敌,而选择了成为魁拔的战友,个中拧巴的感动,就是国漫式的浪漫。
03
作为“国漫崛起”的一面旗帜,《魁拔》曾经点燃过一代年轻人的热血,也亲手扑灭了这些热血。
早期对国漫抱有爱的观众们是可以理解画风僵硬,配音不贴脸等的质量问题,《魁拔》真正伤害观众的点,在于背叛。
在中国,传统大众认为动漫是给七八岁的小孩子看的,过了十岁还看动漫是很羞耻的事。
成年人是不看动漫的。
事实上,成年人是动漫重要受众群,很多动画是十二及以上年龄阶段的观众才能够理解的。
《魁拔》作为国漫中第一个螃蟹的人,为了讨好“动画是属于孩子”的传统观念,主角年龄设定为八岁。
八岁小孩子是没有足够的认知能力来看懂《魁拔》的。
什么纹耀制度,什么名誉阶级,更别提身为魁拔却和魁拔战友作战的悲剧。
八岁孩子能懂个什么。
对于《魁拔》真正的观众来说,主角八岁年龄太小了,没有代入感也就罢了,会觉得有些割裂,觉得有些莫名其妙,甚至会觉得被辜负了。
明明说好的国漫崛起目标是做和日漫相同质量的作品,却把观众当做八岁孩子糊弄。
想要同时讨好儿童和成年人,《魁拔》什么都想要。
欲而不知止,失其所以欲。
《魁拔》失去了一切。
04
魁拔的舰队到达了万诗之岸,因为被海岸上粼妖刻满的情诗感动而选择了放弃登陆,保护万诗之岸的宁静,返航面对更加强大的敌人。
粼妖海问香因此选择了做魁拔的战士。
“做那个人的战士,和他一起去经历失败。”
海问香当时说。
没错,是去经历失败。
她明明知道,是注定的失败,还是做出了这种选择。
因为让你从心里感动的事,就一定不会是坏事。
《魁拔》也是如此,是注定的失败,却是美而悲壮的失败。
所有人都认为,《魁拔3》无声无息地扑了之后,《魁拔》系列算是完了,彻底地“失败”了。
《魁拔》确实沉寂了,但它在沉寂六年之后,又回归了。
讲述第四代魁拔迷麟的故事的《魁拔之殊途》最近正在热播。
电影《魁拔4:最后的魁拔》也定档2021。
《魁拔》是贪婪的,但并非是没有诚意的,是笨拙的,但并非愚蠢的,是残缺的,但并非是不美好的。
和它一起去经历失败,并不是什么坏事。
所以2021年,一起来重温旧梦吧!
这旧梦,质朴而珍贵。
1.挑逻辑错误的
各种吹毛求疵我看了很多,确实有硬伤的地方,但看来看去能认同的最多一两处,对于一部商业动画来讲算是非常少了。死盯着不放真他妈双重标准。你不看看日本的长篇动画从头到尾主角都能换,小悟空都能变超级赛亚人,改改设定算个毛线。再看美式的故事编不下去直接重启的。对国产这么挑剔脑子有病吧。
2.作画不用心的
敝人看日漫十年了,美漫也是数不清了。我觉得魁拔3绝对是世界顶级水准。这个个人感觉不多讨论。
3.好像也没有3了再挑就是为喷而喷的了
对于这样一部神作,没有去影院捧场我感到十分遗憾。如果有4绝对第一时间买票。即使碰到炸弹也当支援制作公司了。
看豆瓣上短评和长评完全呈现两极分化的态势我觉得十分可笑。
我分析短评以普通观众为主,好看说两句。没时间长篇大论。长评文青吹毛求疵找茬,就你们他妈的有钱有时间。整个舆论毒瘤。要不是IMDB被禁了俺也不会再这跟你们扯犊子。好多明明应该去影院欣赏的大片当初就是上豆瓣看了一些乱七八糟的评论没去。
现在学聪明了,差分信媒体,高分信自己。
《魁拔》到现在第三部了,我一部都没落下。虽然我不喜欢日漫的风格,但是我还是要大大的为《魁拔》点个赞。为什么,因为《魁拔》的团队真的是认认真真在做一部动画片,他们来我们学校招聘我去过,HR直言不讳跟我说工作强度大每天要加班加点,我有一些同学也在《魁拔》的团队里做过,也都说很苦。我虽然不喜欢日漫,也认为《魁拔》的视听语言还未达到电影级别,但是看到这样一个团队辛辛苦苦为了一部高质量的动画片在加班加点,同样身为动画人的我没理由不去电影院贡献我的一份票房!
肝胆相照的话说完,难听的就来了。
首先《魁拔3》的故事和镜头都有所长进,inside(国家新闻出版广电总局发展研究中心动漫产业研究员)在豆瓣也有一篇影评,写道“人物已经不是在用性格来区分彼此,而是用各自的人生哲学来完成碰撞……《魁拔》的故事,实际上就是蛮吉逐渐找到自己人生哲学的一个过程。 ”,我非常赞同 。
但是从电影的角度来说,我觉得《魁拔》的视听语言还是很不足。比如蛮吉第一次和海问香决斗那场戏,蛮吉抓着海问香的脚满天飞,海问香使用脉术卷起水柱,场景是一片满是石柱和古迹的地方。这场戏的固定镜头太多,景别和构图单一,缺少大场景和大调度。按理来说应该有很多在石柱直接穿梭的镜头,还有着重表现水柱,水花的镜头,可是没有,很不过瘾。同样是关于水的战斗《风云决》里无名和傲决在湖上的那场戏就处理的非常好,张弛有度,而且二胡,游船,水……这些设定都给整场动作戏增添了意境。《风云决》里这场戏,傲决和无名还只是两人各站一边,点对点的发招对打,还不像《魁拔3》里那样飞来飞去,但是却拍的如此精彩,可见《魁拔》团队的镜头设计还有动作戏的设计还有欠缺。
另外,《魁拔3》的叙事也基本是靠台词,回忆等等。景别机位也不够生动,基本是平拍,即使是平拍的镜头也缺乏纵深感层次感,有很明显的电视动画模式。虽然各种三维特效已经用的挺成熟的。但是和《风云决》相比,镜头上还差一段距离。非常抱歉我总是搬出《风云决》来做对比,之所以总是把《魁拔》和《风云决》做对比,是因为我觉得二者的可比性很大,同样都是二维日漫风格的动画电影,而且都是讲大故事的,有大场面,有动作戏,有炫丽特效的二维动画电影。这样的动画电影,自上影厂的《宝莲灯》和《勇士》之后,也就只有《风云决》和《魁拔》了。
关于日漫风格的问题,我有一些看法。
我不太喜欢日漫风格,但我从小也是看日本动画长大的。而且在初中我刚开始学漫画的时候也是画日漫风格。我记得那时候我第一次临摹的是山田章博的设定集。后来我发现我一提笔画出来的就是日漫的脸,于是后来我开始有意的改变画风。
从《魁拔3》包括《魁拔》之前的系列里,我们都可以发现日本动漫的元素,人物造型我就不说了,包括配音的语气,笑点萌点的设置,还有脉兽这个设定。尤其要说的就是脉兽这个设定。(PS:魁拔的脉兽造型设计的不错,但是材质和渲染太差了,感觉像上世纪九十年代三维动画的感觉。)《奥特曼》《新世纪福音战士》《神龙斗士》《光能使者》《高达》……从这些作品中我们可以发现一个共同点,那就是主角操纵,驾驶或者是变身成为一个巨大化的英雄,或者是机器人,小时候这样的动画片我们都看过很多。那么既然有共性,说明这样共同的设定背后一定有共同的文化根基。我认为这和日本文化里对武士盔甲的崇拜有关。那些巨大化的形象或者机甲就象征着日本武士盔甲,并且是带有一定自我意识的盔甲(比如奥特曼,EVA一号机,神龙斗士和光能使者都是有其本来自我意识的,有时可以和主角对话),而操纵,驾驶或者变身成这些巨大化形象的主角则象征盔甲里的武士。当然除了巨大化的形象,一些和正常人同等身高形象的作品也是同样的道理,比如《假面骑士》《魔神坛斗士》等等……(我也没有深入研究过,只是凭直觉,因为我发现日本武士的盔甲存放的时候都整整齐齐的按人形摆放着,所以我思索着莫非日本武士文化里认为盔甲也是有灵性的?如有谬误请指正)。而《魁拔》里的脉兽这个设定和奥特曼,EVA如出一辙,所以不难看出《魁拔》的创作团队可能有意无意的在模仿或者学习日本的作品。然而为什么会这样呢?
我想《魁拔》的团队里,大部分创作者也都是看日本动画日本漫画长大的,而且现在还在看,做御宅族,二次元。而我们知道,艺术来源于生活,动画也是一样,美国的动画是那样的,因为那是美国的动画艺术家从自己的生活中找灵感而创造的。日本的动画是那样的那是因为日本的动画艺术家从自己的生活中找灵感。中国以前上影厂的动画是那样的那也是因为中国老一辈艺术家从自己的生活和文化中找灵感。动画和其他艺术一样源于本土的生活,文化,物质现实。所以中国的,美国的,日本的,欧洲的动画都不一样,因为文化是不一样的,艺术家的现实生活是不一样的。
然而,传播学里有一个名词叫拟态环境。“绝大多数人只能通过“新闻供给机构”去了解身外世界,人的行为已经不再是对客观环境及其变化做出的反应,而是对新闻机构提示的某种“拟态环境”的反应,产生脑海图景。所谓拟态环境,就是我们所说的由大众传播活动形成的信息环境,它并不是客观环境的镜子式再现,而是大众传播媒介通过对新闻和信息的选择、加工和报道,重新加以结构化以后向人们所提示的环境。而传播媒介大多具有特定的倾向性,因而"拟态环境"并不是客观环境的再现,只是一种"象征性的环境" 。拟态环境的重要观点:大众传播形成的信息环境,(拟态环境)不仅制约人的认知和行为,而且通过制约人的认知和行为来对客观的现实环境产生影响。”——这是拟态环境的概述。那么,那些御宅族,二次元族不是正生活在由日本漫画和动画所构成的拟态环境中吗?所以,这些创作者所面对的世界有两个,一个是真实世界,一个是由日本漫画和动画所构成的拟态环境,创作者从这两个世界里获得创作灵感和素材。很显而易见的是,《魁拔》这样的作品中出现的从人物造型,表演,台词,到故事,世界观等各个方面有对日本动画和漫画意无意的模仿,很大原因是因为创作者过多的把那个由日本动画和漫画构成的拟态环境当做灵感和创作素材的源泉,忽视或者遗忘了真实的世界,或者说是他生活着的,具有悠久文化而且现今如此多元而繁荣的中国。
拟态环境替代了真实的生活,虚拟的人替代了真实的朋友,输入的文化替代了本土的文化。如此一来,就不难理解《魁拔》《罗小黑战记》《十万个冷笑话》《不可能恋爱》这些动画为什么似曾相识却又有些蹩脚的感觉了。也是为什么中国没有盔甲崇拜的文化但《魁拔》里却有脉兽这样的设定的原因。
可是无奈的是,如果我们不从这些拟态环境中寻找素材,而从我们自己的文化和生活中寻找,却又显得如此的无力如此的不知所措,我们时常怀念我们的老一辈动画艺术家,可是却不知道如何从他们那里继承衣钵,我们缺少这样的自信,去展现我们自己的文化和生活,从我们自己的内心出发讲故事。我觉得,日本动漫亚文化无疑具备了一点毒品的气质,而我们上了瘾。于是乎我们一提笔就是日漫的脸,而忘了如何描绘我们自己的面孔,如何创造民族风格的形象。
如果说艺术作品是一面反射生活的镜子,那么从日本动漫或者美国动画的拟态环境中获得灵感和素材而创作的作品不就是镜子中的镜子了吗?那自然是更加狭窄了。所以我认为,身为创作者,不能对某一部或者某一类作品上瘾,也不能像追明星偶像那样追捧虚拟的偶像,应该从生活中搜集素材汲取灵感。想想,如果一个电影导演是某个明星的脑残粉,就像那些追韩星的中国少女脑残粉一样,那还能拍好电影吗?我们有时候是崇拜某一个导演,追捧某一个作品,称其为神作,但是身为创作者,我们要站在巨人的肩膀上,而不是站在巨人的阴影中做跟班,不是吗?
为中国有这样水平的动画点赞,为兼顾商业和口碑的作品点赞!也许魁拔可以像甄嬛传一样冲出亚洲了。
国漫无大将,魁拔作先锋。
这次还三个导演分职呢……大概那没有效果的3D和比黄金时代多好几倍的排片以及二分之一的片长会带来比以往两部更好的票房……配乐已经上道了,和着配乐甚至有时还会让人要落泪的感觉。场面甚至可以说是国产奇观大片了。小朋友们看笑的挺多,但越到后面就越没笑声。TV是减弱了不少,但还是明显。
点映,保持了该系列一贯的素质,画面风格精致,故事向前推进了一大步,蛮吉脉门全开,稍遗憾的是还是没有迎来终极大战。曲境之旅很像《辛巴达七海传奇》,脉兽大战效果很棒,远浪船长和海问香一个御姐,一个幼驯染,这两个角色塑造最佳。
看了下评论,想不到居然那么多人骂。作为电影首先是故事性。魁拔系列故事架构虽然可能还没有十二国记那么丰富,但比什么大鱼海棠大圣归来是高出不少的。大鱼海棠的评论毁誉参半。大圣归来纯粹就是卖情怀吧,完全无法理解其好评和成功,可能我没看懂这个故事。。。。
秦时明月电影版让我失望后,这是唯一让我还感兴趣的国产动漫了,别让我失望啊。我对秦时明月已经开始失望了
一年等一集,好辛苦。魁拔什么时候能觉醒啊,他的战士都快被他打光了。
第三部对前两部是全面性的超越,台词全部摞顺,就算是中二性格的人物也显得可爱而不是烦人。场面大小得当,什么时候该感动的什么时候该热血把控的太好。画面自然是不用说华丽到爆,更惊喜的是3D居然不坑。中国动画扛鼎之作。
开篇说好的一起打魁拔,三部曲撸完还没真正开打,每一集都被各处冒出来的配角抢了风头,男主求你快点变身大BOSS吧,这真的只是动画剧集,称不上是电影,连前传都称不上,转周播剧是明智之举
中国动漫历史会有它的位置
每年跑影院看一部连续剧也够可以的。问题是从第一部就一直存在的,拿电影版做连载,一年只拍一小段,什么时候是个头啊。
今年3维出了《秦时明月》《龙之谷》,2维有《麦兜》《魁拔3》~刷一星的人,还是只有看喜羊羊的命。我所理解的魁拔,第一部热血燃动,第二部人文情怀,第三部是关于成长,生命中,我们会遇见很多像香香姐这样的朋友,他们曾给你关心帮助,可是将来有一天却可能离你远去,这就是成长必须面对的部分…
感谢老z和焉沁邀请观摩内部首映,真的好精彩,而且比一、二更好,看魁一的时候就已经对国内竟然也有如此水准的影院动画感到惊讶了,到了三,已经彻底把是不是国产这事儿忘的一干二净,十一你要是想进电影院,又害怕错选烂片浪费了钱,就去看魁拔三吧,绝对保险。
有幸参加了这部电影的提前看片会,得以提前看到了这部续作。依然是国产电影的良心制作,故事发展的线索还开始清晰起来,脉兽变成了CG制作,有点违和感啊!继续期待《魁拔Ⅳ》
同样都是第三部,在故事和情节上的用心程度堪为佳!凡是不以圈钱为目的的电影就是好电影,你愿意看小时代你看去,只不过就是脑残罢了!
给这个分数,完全是因为高贵冷艳接地气的舰长大人。
我的小鱼你醒了,还认识早晨吗?昨夜你曾经说,愿夜幕永不开启。你的香腮边轻轻滑落的,是你的泪,还是我的泪?初吻吻别的那个季节,不是已经哭过了吗?我的指尖还记忆着,你慌乱的心跳。温润的体香里,那一绺长发飘飘……
每年跑去电影院就是为了追一部电视剧也真是够了。。。而且到现在为止似乎都没有什么实质性地推进,反正每部就是一阵乱打,然后魁拔爆发干掉几个手下。要这样算的话,十二妖现在才跪四个而已。。。。
电影里没有真正意义上的正派与反派,只有为自己信仰而努力的一个个的活生生的人。每个信仰背后似乎都有某些理由和故事,而正是这些故事才真正是我热爱这个系列电影的原因吧!
我觉得魁拔3比前两部好一个等级,一是人物性格塑造更成功,二是故事情节更有创造性,第二部我都快睡着了,这一部却每时每刻处于兴奋的状态,三是技术上比前两部高几个等级,前一段时间龙之谷和秦时明月也是非常期待,最后看下来却差强人意,尤其作为秦迷秦时明月大电影太让人这一部真是出乎我的意料了~