太空一号

烂片中的战斗机。刚出场的几段打斗和飞车追逐用的是拙劣的电脑特技。接着伪善的女主角登场了，这个傻女人时总统的千金，典型的高唱人道主义的官二代，但其实脑子里什么都不懂。明明自己吃着奸商的高赞助才衣食无忧却假惺惺的高喊人道主义，没事去监狱里给自己和社会找麻烦，白白牺牲广大警察“廉价”的生命和社会资源。
女主角愚蠢的黑人保镖，自以为小聪明却犯了致命错误导致犯人越狱。而犯人出了会客室怎么就大摇大摆的去了主监控室，释放了犯人开始囚犯派对。警察都干嘛吃的，这也太胡编了吧，就好像没人管的美国高中生开派对一样简单。
更逗的是愚蠢的黑人保镖还嫌事情不够乱，继续自以为是的翻着低级错误，定要将混乱进行到底。真是一个惟恐天下不乱的“终极保镖”
后面更多的是低级蹩脚的勾心斗角和悬念设置。
总之烂片中的战斗机

最近这片子网上出资源，看的人也多起来了，才想起来叨咕几句。当时我在电影院看，上座率在8、9成，观众反响也蛮好，大家基本从头笑到尾。

作为一个盖皮尔斯的粉，我一直是把他看做好莱坞四线演员的，他也悠然自得于现如今的身份和定位。（关于这些可以说上老长时间，就不废话了）

于是，对于一部除了男主角其他演员都不认得，为了省钱在塞尔维亚拍片，打着吕克贝松名号导演是名不见经传的二人组，加之电影中一些捉襟见肘的特效，不用参考本片的3000万美元投资，就知道它是B级片无疑。

而作为一个在剧本上非常挑剔的演员，盖皮尔斯不讳言吕克贝松找他是因为他便宜（囧），但我想另一方面还是这个角色本身吸引了他。的确，这种80年代复古型动作片里的反英雄角色，有虎胆龙威等片珠玉在前，而美国总统女儿这个高危职业又经常性地遭遇绑架，如何在这等陈腐的剧情中挖掘亮点呢？吕克贝松一方面祭出了太空监狱这个忽悠法宝，另一方面就是在角色塑造和台词上下功夫了。

所以带着这种心理预期，这片子反而看得我惊喜连连，特别是SNOW这个角色，贯穿始终地贫，让人无比欢乐。没想到，盖皮尔斯这种纤弱型也能练出一身肌肉满嘴跑火车上天入地英雄救美。

这种电影跟小时候电视上放的港片很像，就是无论从哪里看起，都能津津有味地看下去，可以忽略一些弱智的桥段，粗糙的制作，被里面逗趣的人物，俏皮的台词，紧张的情节所吸引。

我很怕（又几乎不可避免）这片子被引进之后，被发行商挂上“吕克贝松科幻巨制”“太空监狱生死营救”之类可怕的标签，然后让不明真相的群众带着看A级科幻视效大片的憧憬到头来觉得上当受骗，顺带着还以为盖皮尔斯同学饥不择食胡乱接戏（人家最近各种大片打酱油很风骚的，哈哈）。

所以，还是尽自己微薄的力量，吼一句，这就是个B级片，真的！！！

「Shh! → Did you hear something? → No, I'm just enjoying the silence. → You asshole.」


「You know, it's easy to be a saint with nothing on the line. You wait till you've got a serious sacrifice to make and then you'll find out who you really are. Most people run for cover.」


「Everyone's dead. Blow this dump out of the sky.」

最後的是sd卡嗎
如果是的話
幾十年後的將來 sd卡還是原來的sd卡 成何體統？

想想10年前 我們的軟盤吧

一开始看到太空一号这个名字，首先我就联想到很久以前的一部大片叫空军一号的。。。总觉得这名字取得有点烂，应该不是什么好片，然后看到人家的评价貌似看得还算过瘾，于是就试着看看。

首先我个人比较喜欢这种在以太空站为环境的科幻片，里面就像是一个大迷宫，各种可以躲藏的地方，也有各种危险的地方。在科幻动作惊悚片来看可以得到很多不错的取材灵感。但是这部片明显没有好好运用这一点，总感觉导演不是想表现这部片到底要拍得多厉害，而是把精力都放在演员的塑造上面。

男主角的表现是非常让人印象深刻的，从影片一开始他被人审问的片段就开始令我发笑，也觉得这部片有看下去的理由。男主角这种痞子形象其实在当今社会虽然是比较另类，但是却很深得人心；因为一般说话说得太好听的人总让人感觉太虚伪，而且一般都是只会纸上谈兵，而男主角恰好相反，他表面上表现得很不负责，又说了很多不识时务的话，可是做起事来却是干净利落，而且废话也不多（在影片中他还一直嫌女主角太罗嗦）；应该说他在影片中大部分台词一说出来就会让人发笑，略带经典。

当然，除了男主角以外，反派囚犯亲兄弟也是表现不错的，具体大家去看看就知道了。除了这些之外其他人基本都是花瓶，虽然这是部科幻片，但是特效动作剧情完全不是重点，重点的还是男主角，男主角会让你看完后大概完全忽略了这部片的一些缺陷，当然对于那些考究党来说他们要找的始终不是这部片的亮点，而是缺点。

对于现在这个广告满天飞，商业味道浓厚的电影世界来说，有一部电影能让自己看完后觉得还算爽快就不错了，至少这部片没有植入大量的广告还有刻意去表现男主角多帅多勇猛的造作。

弗兰兹·朗在上世纪四五十年代的若干黑片尝试教育后人，你完全可以在基本不用去打破好莱坞类型模式的情况下实现对其主流价值的隐蔽性颠覆。

1、刑讯逼供搞出新意思
美国人搞刑讯逼供不算新鲜，但本片的颠覆点，首先是画面呈现方式很“醒目”：打手反复自屏幕左方狠击皮尔斯面部，出拳之狠力道之大竟使其头部瞬间出画；其次，在于当时的主审官的身份。从大结局得知，这位放任审讯暴力的头头，最终就是个从里到外的白道——《冰血暴》里的大块头杀手。相反，从屋外进来制止打手继续下狠手的却是彻头彻尾的叛徒。换句话说，滥用暴力者反而才是“好人”！

2、国安人员极不专业。
首先表现在不按规矩办事自作主张。人家严禁携带枪支入内，黑人护卫却抖机灵没有交出自己袜子里的配枪，并最终导致监狱暴动。但反过来说，监狱一方也有不可推卸的责任：他说交了就交了？你就不能机器扫一下吗？之后，还是这个黑人护卫，再次鲁莽行事把主仆二人自困于密闭缺氧的狭窄空间内……但之所以是隐蔽颠覆而不是显式痛呈，就在于这个黑人后来为了让第一小姐多省两口氧气而饮弹自绝。舍己为人的直观震撼，轻易掩盖了之前败事有余的更深罪责。此外，始终处于非皮尔斯一方的支线情节，也使得此人的负面观感（引发暴动、鲁莽害主）被有效淡化。

3、谁才是搞砸谈判解决危机的罪魁祸首？
影片中死的最冤的就那个戴眼睛的谈判专家。本来优势在他这一边。不仅出现的时机刚好，一姐的身份还没有暴露，对方不能依此作为筹码；而且谈判技巧也把握的炉火纯青：“交出一个人质以表诚意，比如女人，或是受了伤的。总之，你来决定！”虽然骨子里就是在直接点名要一姐，但表面上给对方的印象却是既无特定目的，又符合人质危机中最基本的道德常理。可就在事态已向乐观方向积极转变的节骨眼上，意想不到的事情发生：1、不被约束的疯子弟弟，非要阻止一姐上路并开枪打伤（实则毙命）了女助手。对此，老大却无所应对。2、美军双线行动却严重协作失调。那边还在谈判，这边一人行动小组已在登站，登的如此招摇，以致很快被守卫发现，谈判随即彻底破裂，情势朝罪犯人质玉石俱焚的方向急转直下……但所有这些，特别是第2点所指出的问题实质，就像上面的国安人员失误一样，也是隐蔽在“孤胆英雄登场，艰难险阻丛生，好戏即将连台”的类型模式之下的，于是诱导此时的观众不要分心于去思考事件的本来面目。

4、亲情误大事
传统的好莱坞大片中，曾经缺失的亲情与家庭责任的完善往往是挽救重大危机灾害的制胜法宝。本片对此主流意识形态进行了相当程度的颠覆。空间站里，一开始罪犯老大还是很明白事理的。他曾用力按疯子的头大声告诫，“这里所有的员工，包括这个女的，都是我们的挡箭牌，别把这个筹码搞没了！”，可当疯子乱按按钮攻击飞船，甚至举枪杀女人时，面对手下兄弟“为什么不先把疯子摆平？”的强烈质疑，他却无奈回复，“他是我弟弟”。且为了要凸显就是在护短而非单纯的性格软弱或愚蠢，导演还特别铺垫了一个无情干掉异见手下的小插曲；地球上，同样在为亲情所困的是美国总统。原本稍微严格点说，没有他宝贝女儿的天真的人道主义心血来潮，就不会有这起监狱暴动事件爆发。而到了真正面对国家重大危机的当口，总统竟然在是拍出特种部队营救所有人质，还是只救他女儿两种意见之间犹豫不决。而这种“敌我”双方领导人所共同面对的亲情危局，在接近结尾处以交叉对比的方式达到了最高潮：这边，弟弟的锥子刺进了哥哥的胸膛；那边，总统职权被临时剥夺！

5、救美诚可贵，脱罪价更高！
一姐为什么要被剪发染黑？因为皮尔斯要和她乔装打扮去找替他藏了皮箱的好友。可这件事并不是他被派上太空站目的！他的目的本应只有一个，找到一姐并将其安全带回地球。当然，事情发展到这一步，责任似乎并不完全在他。皮尔斯救下一姐后的最初打算是分道扬镳各走各路，不准备“拖对方下水”。但即使如此，他的行为也有悖职业伦理。因为救人是他许诺下的第一顺位任务，更何况对方还是个受了伤的弱女子。所以无论如何，送她安全离开太空站才是皮尔斯当时的唯一选择。很显然，皮尔斯那一刻的利己冲动超过了骑士精神！但之所以揭露地相对温和，就在于导演早早铺陈了一个情有可原的点：他是被冤枉的！

6、一姐选择留下
朗的《月中女》也有类似的情节。但那里传递出的情绪是温馨感人的，而本片中却不仅阻断了男女主人公陷入爱河的情感俗套，甚至还迅速对这种奉献精神予以了反讽：不仅人质一个没救下，两人的位置还被暴露！应该说，本片导演是在刻意扼杀温馨浪漫。中段两人掉落后的尴尬体位，结尾处收官台词直取床上技巧。然后是女孩的爽朗笑声……

7、眼见未必为真
“我亲眼看见了他杀死了弗兰克”。亲眼观看到的未必是真，比如美军直升机突袭拉登藏身地点。

……