X战警新变种人

虽然不是那种9分以上的惊艳电影，但也绝对不是那种差到4点几的大烂片，整体逻辑无大漏洞，情节流畅，紧张刺激，甚至还有多处创新点，比如女主的超能力是把他人的恐惧具象化，只不过她自己暂时还不会控制。几位主演演技都在线，还有后翼弃兵女主和女医生的颜值担当，对于这样一部小成本的漫威X战警系列过渡电影，你还能期待的更多吗，7-8分是比较合理的评分。

这部我等了好几年的电影《新变种人》经历了五次改档和好几次补拍之后终于能看了，但是看完我感觉不伦不类的，里面的元素太多了，青春、超英、恐怖、惊悚、奇幻。拍到最后居然连同性都出来了，两个女生百合了，看星空看着看着，直接亲上嘴了，这就让人摸不着头脑了。

《新变种人》是主打青春和恐怖的超级英雄电影，但是无论把他看成哪一类型都感觉缺少什么感觉，都不太行。要青春没青春，要恐怖没恐怖，也不能说没恐怖，感觉尺度有点放不开，感觉是好不容易到高潮了，突然就没了，电影结束了。

经历了数次补拍之后，电影看上去像没头没尾，寥寥几分钟就把几个人的背景讲完。剧本也很简单，就是几个少年变种人反抗囚禁生活的起源故事，反派弱的可以忽略不计，都可以不把她当做反派。超级英雄恐怖片，这么好的题材，这么好的设定却拍成这样。剧组看上去很穷酸，演员就这么几个，数手指头都可以数过来。几个叛逆的少男少女聊天讲着自己小时候的悲情故事，后面幻想出几个无眼男，就可以叫恐怖片了，青春恐怖片原来就是这样。

最后狗熊大战还挺不错的，就是葫芦娃 挨个送人头，一人上去打一次。秘客的演员还挺漂亮的，有那种校园里欺负小女生的大姐头的感觉。秘客作为钢力士的妹妹，能力还是削弱了很多，或者是可以理解为没有开发出来。太阳黑子连喷火都不会，顶多就是变得全身火焰拿长椅砸人。

本身就对这部电影没抱什么希望的我来说，感觉比《黑凤凰》稍微好一点，这部电影完全是独立电影，我希望是不要拍续集了，就让人恶心一次就行了。难怪要把《新变种人》移除整个x战警系列了。

烂番茄新鲜度20%，IMDb开评6.1分，经历了5次改档的“真X战警收官之作”《新变种人》，尽管百般努力，但换来的结果仍然不尽如人意。

外媒《Vulture》发布了一篇有关《新变种人》幕后制作的文章，除了可以了解到这部电影的辛酸历程，还能窥探到一部好莱坞制作的前前后后。

《新变种人》的念头起源于2014年上映，由约什·布恩导演，谢琳·伍德蕾联袂劳拉·邓恩、威廉·达福出演的青春爱情片《星运里的错》。

该片横扫美国青少年选择奖，斩获最佳影片，备受青少年群体的关注和喜爱。

更重要的是，1200万美元成本，在北美就换回了超过1.2亿票房，直接翻了10倍。全球票房更是超过3亿。

如此高的口碑和回报率，为约什·布恩在2012年《困在爱中》之后赢得了更大的声誉。

作为X战警粉丝的他，也有自信找到了当时福斯影业《X战警》系列的负责人——制片人西蒙·金伯格。

他希望能拍一部青少年题材的X战警电影，风格效仿80年代青春喜剧片《早餐俱乐部》，试图复制《星运里的错》的成功。

西蒙·金伯格看约什·布恩这小子近年状态不错，而《X战警》确实缺少青少年这一块的内容，便一口答应。

西蒙·金伯格参与了成功作品《X战警：逆转未来》和《X战警：第一战》的制作，他觉得可以搞，福斯自然也觉得问题不大，2015年拍板立项，开始筹备。

于是约什·布恩找来了一个叫内特·李的编剧，一起创作初版剧本，于2015年年内就完稿提交。他们设想，包括暴风女在内的X战警老角色会登场亮相，以辅助少年X战警成长。

不过，他们对老角色的理解，与观众预期出现了严重偏差，而且出来的感觉和当初提出的设想不太一样。

福斯当然是不批准拍摄，退回改稿。

但修改剧本是好莱坞电影的必经之路，初稿不通过绝不是末日，反倒有可能是好事。因为可以打磨出一个更出色的剧本。

福斯还是想要搞这个项目的，不然也不会找来《星运里的错》编剧斯科特·纽斯塔德和迈克尔·H·韦伯，给约什·布恩的改稿工作提供帮助。

到了2016年中，有消息曝出X教授将会在《新变种人》中登场，项目预计会在2017年开拍。

表面看上去令粉丝兴奋，但实际上在幕后，约什·布恩和福斯方面已经陷入了僵局。

福斯方面希望电影能增加更多的恐怖元素，时任首席执行官史黛西·施奈德甚至亲自下场指挥，要求编剧们写出一部非常恐怖的恐怖片。

而约什·布恩则希望以类似《早餐俱乐部》风格的喜剧元素为主，他和内特·李一直坚持这个想法。

福斯方面找来更多擅长恐怖片的编剧进行改稿，其中包括《招魂》系列的编剧查德·海斯和凯利·海斯，以及约书亚·祖特曼（《机械战警》）和赛斯·格雷厄姆-史密斯（《黑暗阴影》）。

2017年，项目预计开拍的这一年。

福斯开始向约什·布恩施加压力，具体的形式是在开拍前的剧本阅读会议上，召集了一批编剧，对他坚持版本的剧本大肆批评，要求他做出改变。

约什·布恩无奈做出了一些让步。

6月，《新变种人》传来了临阵换角的消息，台前幕后可谓是一片混乱。

7月到9月，约什·布恩就在如此混乱的情况下如期开始了拍摄。

可能本来就是一个小成本项目，福斯也没打算延后，浪费了前期投入。至少请编剧是要花钱的。

10月，影片曝出首款预告。

大概讲述的是一群少年变种人被囚禁在闹鬼的医院里，面临着残酷的斗争。

显然，约什·布恩妥协了福斯的恐怖片方案。

尽管如此，福斯还是对他的粗剪版本非常不满，不满到，到达了要考虑要不要将影片雪藏，并重新找其他人拍一版全新作品。

2018年4月13日的档期，摇摇欲坠。

就在约什·布恩的处境危在旦夕之时，好莱坞发生了超级大地震。

2017年底，迪士尼宣布收购福斯影业，福斯所有电影项目的命运，将交到迪士尼的手上。

只是迪士尼入局还需要时间，项目仍然由福斯负责，由于福斯对粗剪版不满，希望约什·布恩再改改，对应了“片方希望加入更多的恐怖元素”的新闻，

《新变种人》档期被推后到2019年2月22日。

约什·布恩在接受英国媒体采访时明确表示，电影会是PG-13分级，但他似乎得到了补拍的机会。

果然在2018年3月，剧组宣布在夏天进行补拍。不过同时传出了电影会上线流媒体的传言。

后来又经过一轮剧组成员变动，包括安东尼奥·班德拉斯加盟等等，约什·布恩总算是完成了作品。

等到2019年初，迪士尼正式接管，是上院线还是流媒体，仍有悬念。

所幸迪士尼更倾向于走院线，《新变种人》避免了沦为“网大”的命运。

谁知准备上映之时又遇到疫情，一直推后到了如今的8月28日首映。

约什·布恩依靠独立作品闯出名堂，《新变种人》是他的首部商业化制作。

他是希望能在大制片厂体系下坚持自己的意见，但显然与制片厂意见不合的时候，创作者往往会处于劣势。

像诺兰那样的幸运儿屈指可数，大多数导演在开始的时候还是得做好沟通，这可能是比拍摄本身更重要的事情。

就连雷德利·斯科特这样的大导演都会遭到制片厂的干涉，更何况是约什·布恩呢。

在上映之前，谁也不知道谁的意见是正确的，能够带来票房成功。

制片厂总是用他们的经验和金钱去压人，而创作者则希望拍出属于自己的作品。

有时候制片厂的意见能带来成功，有时导演的奇思妙想效果更佳。

但无论如何，双方必须站在同一战线，有一个统一的思想方针，制作过程也才能一气呵成，不会陷入混乱之中。

双方能通力合作，也许出来的就是一部口碑票房双赢，雅俗共赏的成功作品。

但意见不合，双方都试图争夺控制权，作品在拉扯之中必然会四分五裂。

《新变种人》十足是一部好莱坞大制片厂体系的一个反面教材。

它证明了片方和导演之间的矛盾，最终会导致影片的彻底崩坏，沦为一地鸡毛。

同时也让大众明白，为什么一些好莱坞电影看起来会不伦不类了。

每个人的心中都有两头熊，为你的灵魂不断厮杀。 一头代表美好的品质：怜悯、爱、信任…… 一头代表各种邪恶：恐惧、羞耻、自我毁灭…… F5级的龙卷风袭击了你们的保留区，你是唯一的幸存者。 突变往往发生在青春期。 不会种大麻？你算哪门子印第安人？ 这里不是医院，而是牢笼。 自杀会下地狱的。 “混蛋”能治么? 给我一百万，我也不进矿坑。 “明早见。” “地狱见。” 小响尾蛇比大响尾蛇还危险，因为它们还不会控制毒液的分泌量。 我不用测谎仪就知道你有没有撒谎。 “你为什么会在这里？” “因为我杀了18个男人。” “我何时才会痊愈？” “等我说你痊愈时。” 我才不要穿着紧身衣去打坏人。 我向来没得选。 你可以全力抢救病患。但有时最人道的做法是让他安眠。 她不是要培养我们成为X战警，而是要把我们训练成杀手。 丹妮必须死。 “谢谢你们救了我。” “是你救了我们。” “哪头熊会赢？” “你喂养的那头。”

值得庆幸我既不爱看恐怖片，也不是漫画原著粉，所以看这部电影用不着背负太多心理包袱。但这也只能大概麻痹下自己，并不能根本上改变本片平庸的本质。

从最开始声势浩大宣布要在2018年上映，到一再延期，最后在疫情肆虐的2020年春低调面世，这部曾被寄予厚望的X-MEN新纪元之作整整跳票了两年有余。在此期间，老东家卖身迪士尼，亲儿子瞬间成了鸡肋，电影基调被一改再改，最后为了迎合PG-13，原本独树一帜的暗黑风又混进了校园青春、LGBT等各种元素，变得不伦不类。恰逢我看完“黑凤凰”一周年，虽然很不情愿，但还是不得不接受二丫要步三傻后尘的结局。

其实从福斯卖身时起，我们就能料到X-MEN大概率要走向没落，毕竟迪士尼已经有复联一棵大树，那些做买卖时的随赠品自然得靠边站。结果是，这部主题分裂的电影就只能依赖几个没多少群众基础的新角色来带了。出品方对本片的漫不经心可以说随处可见，先是场景基本就限定在几栋建筑物里，演员数量也屈指可数，剧情简单平淡，就连反派是谁，那个故弄玄虚的埃塞克斯公司到底何方神圣，都从未提及，也真是辛苦这几个小年轻主演了。

但假如我们撇开与X-MEN主线的关联不谈，完全把本片作为一部独立超英爆米花来看，它也并非就一无是处。疯人院的密闭空间其实很适合营造恐怖氛围，启用年轻演员也方便新系列一步步积累群众基础。而最重要的，主角月星的超能力究竟是什么，悬念一直保留到最后才揭晓，观众等于是体验了如何从一个外表看起来与凡人无异的女孩身上，逐步发现她隐藏一面的全过程，这个设置起码还是成功的。当然，论恐怖气氛，本片浅尝辄止，很不痛快，论人气，主演们又真的too young to naive，要科幻的同时，又要青春偶像，还要有惊悚，胃口太大，硬是把一个好端端的资源给撑死了。

市场就是这样，有时会不以群众的意志为转移，但事已至此，金主势大，粉丝也无话可说。只能小小期待下，等有朝一日复联的价值被消耗得差不多时，迪士尼会翻出压箱底的X-MEN，想起有fans还未随狼叔一同老去。

波澜不惊，没惊喜，不推荐，不收藏。

电影上映后恶评如潮，使我也差点对这部电影的糟糕信以为真。电影拍摄一波三折，经历多次重拍、改档期。影片制作过程中，投资制片方20世纪福斯就被迪士尼收购了，差点就变成了烂尾。好不容易完成了拍摄，还未上映，就给人是东拼西凑勉强堆砌而成的主观上的不好印象。不知道是不是这种印象的先入为主，观影后大多数观众的评价都不好。

但是，我很喜欢这部20世纪福斯X战警宇宙最后一部电影，它用不同的风格诠释了X战警世界里变种人的战胜内心恐惧的过程。

影片的风格很像《飞越疯人院》，走的还是恐怖风。几个因为超能力犯下大错的孩子被聚集到一所看似精神病医院的地方接受“治疗”。医生看似照顾“病人”，实则另有企图。每个变种人孩子都有自己的心结和恐惧。恰好，其中一个孩子的能力就是类似于《哈利波特》系列里的博格特，能将他人内心的恐惧具象化变成实体。变种人孩子们不但要从内心克服曾经的痛苦回忆，而且还得用自己的超能力去战胜具象化的恶魔。将恐怖片主角战胜心魔的场景具象化为超能力大战各路妖魔鬼怪，这样的脱虚向实的设定很有趣，想象一下恐怖片里本应该被反派追杀的受害人是一群会超能力的，多有看点！

本片的剧情也算连贯，比《黑凤凰》的莫名其妙的剧情要强不少。几个问题变种人孩子聚集在一起，慢慢发展出友情和爱情，战胜了关押他们的“医生”和具象化的心魔，逃离名为医院实为监狱的地方，走向自由，基本没有可以大加批判的剧情漏洞。而且最后战斗的高潮部分也比较激动人心。

最后，制作团队似乎很喜欢《权力的游戏》。不但请来了艾莉亚的扮演者饰演一个能变身狼人的变种人（对应《权力的游戏》中演员代表的斯塔克家族的图腾冰原狼）。安雅泰勒乔伊的角色还能召唤喷火龙战斗，玩梗玩的比较明显了。

总之，该片纵有一些地方不完美。但历经波折，能制作完成一部比较完整的电影，并且我也比较喜欢，难能可贵了。

搜了一下原漫，对秘客的形象很不满。。。太男凝了。。。电影还削弱了一些

秘客明明是能力很强的一个角色。。。但是非要设置她有多么性感还穿压根不适合战斗的衣服(呵呵漫威老操作了，毕竟男的作者)

moon star塑造的还可以

狼毒也还行

不喜欢另外俩男的(虽然他俩很废物哈哈)

而且这个医生为啥故意设置成女的，？为啥不设置男的呀

主角是女性，加半星

剧情，设置女性角色(秘客，moon star)拯救她人，秘客很帅，看到后面我还担心秘客会不会牺牲了，幸好没有

还有girls love剧情

如果医生是女的，不如设置全女角色算了。。。。反正男的在原剧情也useless

PS

秘客这个kill了十八个男人的设定不错🤗，点赞