1 ) 改变不了现实,就创造另一个世界吧?
都很气愤吧,想去看《你的名字》,结果竟然是新房昭之。不是拯救过去,拯救小镇,拯救女朋友的励志故事,而是初中生扔水晶球随心所欲改变世界,还有一堆莫名其妙的黄段子。看得好尴尬,好离奇。
其实我本来是去看《出租车司机》的,去了影院发现票卖完了才选了这部。所以,也没有期待看到《你的名字》。看完后,觉得还好。不是很精彩,也不是粗制滥造,剧情、世界观、角色什么的倒真的和《你的名字》有几分神似。
相似的地方在于,两部电影都在试图处理现实和幻想的关系,而且都走向了一种模糊二者的方向。
「烟花,是圆的还是扁的?」
「圆的。」现实如此破乱。
「扁的。」我追上她了,但这却不是真实的世界。
一次次幻想,一次次创建属于自己的世界。
如果我赢了比赛,如果我和她上了电车,如果我们没有被发现,如果我们去了东京……
每一次的幻想都是在冲击现实,而每一次幻想最后都会被现实抓住,像离家的孩子般被重新绑回现实之网中。
按说,这应该是个关于青春年少的悲剧,但新房最后又让幻想爆破,每人各自保留了属于自己的一小片幻想的结晶。开学了,现实到底如何?其实已经不重要。
看《你的名字》时的尴尬与看《烟花》时的尴尬确实不太一样。因为《你的名字》的幻想太过单薄,根本无力拯救那个沉痛的现实,男女主角最后的相遇反而让我感觉这部电影的空虚。《烟花》的幻想也同样单薄,但是它根本上放弃了去改变现实,把冲突化成了一份份个人化的美好存于自己的脑袋中,这其实是相当写实的事情。
看动漫的人,二次元,文艺,浪漫的作品,现在都呈现着如此的倾向,改变不了现实,就创造一个个可以保护自己的小世界。然后呢,就让我们沉睡其中吧,现实依旧,你反抗不了家庭,逃不出小镇,烟花只能是圆的。这很尴尬,然而作品就此止步,没有更深入的探讨了,只留下类似的空空的美感。
只是觉得很可惜,我还记得《达洛斯》那种严肃批判现实的作品,还记得《EVA》那种真实记录内心彷徨恐惧与不安的作品,还记得《星际牛仔》中Spike最后的决断:我的眼睛一只看向过去,一只看向未来。
无法逃避的过去,无法沉默的现实,我比较喜欢这样的动漫。
似是而非,模模糊糊的美好缺乏的不仅是现实,还是真实感。
2 ) 音乐是真的棒,其他略残念
一颗半给主角外的其他声优,一颗半给音乐。制作水平属于良作水准吧,剧情实在没惊没喜,而且中间的迷之3D让人觉得很别扭。。。。
四十五度扭头有,女主各种特写杀必死有。
个人觉得岩井俊二的剧情跟新房的风格融合得不是太好,个人觉得这种没啥剧情可言的慢节奏小清新更适合让岩井俊二自己来做。新房的分镜节奏没有高速中二的吐糟会让人觉得非常奇怪。而且说实话台词很多意味不明,一眼不合就唱歌一言不合就嚷嚷,莫名其妙就发狗粮。其实换成岩井俊二自己的风格来处理会觉得萌很多。
宣传的时候拖上君名真的不是个好主意,虽然比起新海诚之前的作品我,对君名感觉也就一般,但毕竟君名有实实在在的剧情,作为一个凡夫俗子,烟花这电影我真不知道他们在搞啥。。。
综上所述,此片适合二次猿监督真爱粉以及声控观看,路人就别浪费时间了听听音乐就行。
3 ) 高潮不知所云,结尾不明所以
评分:🌟🌟🌟(6.0~6.5)
升起的烟花,从下面看?还是从侧面看?
烟花从侧面看,是圆的?还是扁的?
仿佛哲学的两个问题,一个是电影的名字,一个是贯穿剧情的始终。
虽然一开始就知道这部电影的评价不是很好,但为了画风和主题曲〈打上花火〉还是去看了,果然最后我的🌟也只能给这两项。
女主配音是参演〈海街日记〉的广濑玲男主配音是参演〈银魂〉的菅田将晖(苏打)。
不得不说他俩的声音辨识度太高了,听着对话看着动漫角色都能想象出真人说话时的表情,真的很容易跳戏,对人物表现力所需声音的展现也明显不够。
もしも……男主扔个玻璃球喊喊台词就能回到从前的设定我还勉强能接受,但后来玻璃球炸了之后的剧情我简直是しんじられない。
男主喜欢女主是一见钟情还说得过去的话,女主对男主的感情线走向和进展违和感简直爆棚。
高潮不知所云,结尾不明所以。
4 ) 《烟花》:仲夏夜之梦
海底升起的焰火
深不见底的海中,茫然无措的少女往下沉落,男孩意欲抓住她时,突然海底却升起了灿烂的烟花,紧接着,模糊的城镇背景下烟花跟随着一朵朵绽放。
升起的烟花,该是从下面看,或是从侧面看?这个意义不明的标题之下,电影却以俯视的角度从海底为观众们放了第一次的烟花。从这一刻开始,我便知道,新房的团队从来不会让我觉得他们落入窠臼。
我很能理解给差评的人们。《烟花》的缺点犹如泥石之壳之于珍珠,暗淡粗糙的制作之下,是熠熠生辉的故事与画面细节。抱着君名这样普适性广泛的恋爱作品与之对比的观众从第一个镜头就能发现,这不过是宣发又一个成功的圈套而已(国内票房7500w超越刀剑声之形)。
《烟花》有着岩井俊二原作的光环,有着八爷抓耳的主题曲,以及东宝宣发的保底。背靠令人艳羡的资源,正当人们满心期待下一个君名的现象级动画时。始料不及的是,SHAFT却用不稳定的作画,TVA平均水准以下的3D以及为了宣传主角启用演员而非专业声优,去做了一个完全作者化的作品。遑论深夜动画的恶趣味黄段子,用画面场景或者特写去替代传统正反打的对话,故事的留白以及过量的隐喻等院线观众的大敌。单是男女主声优糟糕的演技(在一众配角声优的表现下可谓之公开处刑),便会令本应是目标受众的阿宅群体望而却步。
但我却又无比感激,感激他们的傲慢与勇气,呈现出了这样《烟花》。继承了岩井俊二道出的关于失去的美好的醍醐味,却又多了一份空灵;延续着大根仁的奇妙构想,却又不落俗套且更深一步。要打个比方的话,君名是热烈夏日美好感动的世界系交响乐,那烟花应为仲夏之夜恬淡哀伤的小镇青春夜曲。一日一夜,一黑一白,遥相呼应。如此看来,同君名捆绑销售亦不无道理。
注:以下称呼女主角なずな为小荠,国内译作菜津奈,但是我更喜欢荠这个翻译。
梦(中)以外的女孩
接近初中的阶段,正处青春伊始,而对于在其中的孩子来说,女孩的第二性征出现总是会比较早,身高的增长,体态的丰满,犹如含苞待放的花蕾。那些男孩?不过仍是乳臭未干的小子罢了。但,他们也在成长。于是在那样的一个时刻,你忽然发觉身边的一个女性,或是的大声说笑的同班女生,或是邻家的大姐姐,或是电视里面那个撩人的歌手,她们的身上仿佛有一股不可言说的魅力,那些眼神与动作中似乎承载着梦里所有的美好与秘密。
典道似乎是这样想的。而且正好,那个梦中的女孩小荠,也喜欢他。
如果说现实世界线中斜坡里小荠装作若无其事地问典道为什么会输掉,典道无辜地回答道是自己看她过于着迷而伤到脚的时候,小荠赶忙反问:“那这样说是我的错吗?都是我造成的吗?”是恋心的急切表现;那么对待游泳打赌的胜者的态度则是喜欢的暗语,一边是对祐介直白到无情的“我喜欢你”,另一边而是笑着举起水管敷衍典道,爱在心有口难开。
早熟的女孩带领懵懂的男孩去探究这世界的未知,最终坠入爱河,也算是一个俗套的搭配了吧。只是我们知道,再怎么样成熟的女孩,她不过是只有初中的年纪。青春是这一切的起始,也是最后的桎梏。
我们最后明了,这只是一个夏日中,不满家中状况的初中女孩一场失败的离家出走而已。小荠的心中始终是明白的,她的结局从一开始就是注定的。所以她在喜欢的男孩的私奔自行车上为没有目的地那句“我不知道”开怀大笑,所以她在列车上诉说成为偶像时的美妙场景之后说希望这个夏天在一起,所以她在典道虚构的茂下镇的海中说只想享受这一刻,所以她终而与典道约定:什么时候我们能再见面呢?她的愿景,与私奔的距离成反比,因为幻想愈发美好,牢笼边界带来的痛苦就愈发明显。
那么在典道眼里呢?那个梦中的女孩,那个曾经在是世界上所有的美好,所有的秘密所在的地方。在一次又一次的时间回溯中,逐渐变得明晰,逐渐变得哀伤。就好像,他经历过的所有的夏日的烟花一般,朦胧而又转瞬即逝。
这大概在他的梦以外吧。
变与不变的烟花
“升起的烟花,从侧面看,到底是圆的还是扁的?”如此无聊的问题,也就能从初中的学生口中问出来了,一众人甚至提出了爬上灯塔从侧面看的馊主意,就这样作为线索贯穿了整个电影。整个故事由烟花而起,也终于烟花。无论是在现实世界,所谓的“奇迹”的世界,还是“if”世界,“祭典之夜升起的烟花”这样的一个事实,都是确切地发生的。于岩井俊二,烟花是这场荒谬逃离的美好结局;于大根仁,烟花是“if”世界区别的标志;于新房,烟花是梦的起始与终结。
作为整个故事的最好注解,烟花璀璨而短暂,如小荠与典道的邂逅,如他们的青春。典道通过“如果玉”一次次地改变这个世界,从逆向旋转的风车,到老师忽平忽满的胸部;从泳池获胜到构建了虚拟的茂下镇,但是无可避免地,每一次,烟花的绽放都是那个世界的休止符。
直至最后,我们才发现,那颗改变世界的神奇珠子,不过是一枚没有放出的烟花球。
烟花在变,于是我们看到了扁的烟花、奇怪花边的烟花,到最后迸裂出所有可能的世界的碎片的烟花;烟花没有变,它从始至终代表着长大的一瞬间,而且终将来临。没有放出的烟花,在典道的手中,是链接不同世界的通道,是人生分岔路口重新选择的“if”。烟花就像是叠加态系统,我们做出选择之后,便坍塌为单一的观测结果;正如影片最后的巨大烟花,五彩斑斓,闪闪发光,而终将碎裂。那转瞬即逝的碎片,便是那些“if“,那些不同选择的可能未来,那些长大前做过的关于世界的一切的梦。
这一切,随烟花的飞散而流逝。
影片的最后,烟花是圆是扁的争论,已不再重要,重要的是烟花在这个夜晚绽放的事实,不可避免。所谓青春逝去的阵痛,大致如此。这一点上,新房对于岩井俊二的感怀是一脉相承的。
“世 界”
三周目的时间回溯,从第一次冲破自己的软弱内心,到第二次摆脱家长的束缚,至于第三次从小镇中解放,这一对私奔的初中生与周遭的冲突愈演愈烈,直至不可调和。我们跟随典道的视角看去,凭着这个神奇的“如果玉”的力量,仿佛前方有任何的困难都是迎刃而解,面对着已知的未来,终归是有一个能令自己有利的解答;但是如果从小荠的视角来看呢?这个早有预谋的离家出走,不过只是自己对母亲再婚的一次任性的呐喊罢了。她从来没指望自己能走多远,否则怎会轻易在车站抛弃行李?每一次的回溯解决了面前的难题之后,小荠都会笑。这或许只是简单的如释重负的笑,面前那个自己喜欢的男孩,总是能做出不可思议的行为,阻止一次次的自己早就预料到的结末发生。
列车改道了,紫色夕阳浸染的海面上,列车仿佛在一面镜子上滑动。典道向小荠道出了他所经历的一切,他甚至于相信那颗珠子是能实现所有愿望的,能通往幸福的捷径。 “这种事情难以置信吧”他说。“我相信哦,典道君所说的一切我都相信。“但是她看着窗外:“我都知道的,但是做这种事情也是没有用的。可是无论如何也要离开这个小镇的话,哪怕只是今天一样,我也希望能和典道君一起。”窗外的海面什么都没有,但是却切实存在着的,小荠感受到了,托那个有勇气的男孩与神奇珠子的福,她能看到那个牢笼的边界,那个名为“世界”的牢笼。
这个“世界”,是实在存在的茂下镇,是典道与小荠所能见识到的世界,是与成人社会隔绝的青春时光的世界。小荠的那一句“我相信哦”,不是单纯的对典道所诉之事的肯定,因为她知道那颗神奇的“如果玉”只是她在父亲逝去的沙滩上捡到的烟花球,而不是典道所以为的万能的许愿机。烟花,只能把本身包括其中的火药点燃绽放形成而已,并不能创造新的可能。典道与她所能见识的局限,能描绘出的世界,不过这个茂下镇而已。所以列车在抛开了所有阻止他们离开茂下镇的所有可能之后,没有理所当然地朝着东京前进,而是拐往大海平静地行驶,犹如《银河铁道之夜》一般。
终而回到了茂下镇。
“我任何地方都可以去,任何地方也去不成。“村上春树如是说。明了这一切的小荠,忧伤却又释怀。她早已想到了无法逃离的结局,但是从没想到束缚他们的牢笼,无关她所厌恶的生活,无关她自以为理所当然的原因,仅仅只是这个世界的法则而已。因为青春,所以妄想逃避,又因为青春,所以故步自封。于是她选择拥抱大海,选择与自己喜欢的男孩至少这一刻,在一起。
烟花绽放,一切存在的,所有的“if”似闪耀的流星般点缀着夏日的夜空,看到这一切,还有那个真正的东京的可能性的典道反应了过来。在宣告着所有美好与不幸的“if”消失的耀眼花火中,男孩女孩似乎参透了这世界所有秘密的一角。至于拥吻——
毕竟只是一场仲夏夜之梦
而这梦的结尾呢?
老师已经不会在课堂念小荠的名字了,但是典道的座位仍是空的。
友人三途如是说:“电车上女主曾奚落男主的无知,私奔可不是殉情啊。男主在虚幻的世界不断穿越,终于以现世为底构筑了最完美的梦境。他不顾一切地下水与女主拥吻,好似在庆祝私奔成功一般。花火绽放,梦境逐渐落寞。她不在了,而他第二天也没有来上课。或许,他再也不会出现了。”
我却以为典道只是去向她好好做个道别,同时向部分自己懵懂的青春道别。
与牢笼相对的,是自由。我们选择的只是自由的绝对与相对。Shaft将这场仲夏夜之梦的选择交给我们,少男少女们终能在成人的桎梏中追求自己们的边界。面对这无数的它设的自设的所谓“世界”的牢笼,至少要为自己的自由做点什么。不要为自己意识到的束缚自怨自艾,毕竟你连自己自由的边界都没找到呢。不然,只能在沉入海底之时看到如烟花般消散的可能的美好。
以上
5 ) 电影是个好电影,差评过多应该让宣发来背锅
1.无论是中日两地貌似差评都很多,其实应该是评价两极分化,好评差评各占一半
2.新房的作品向来都是喜欢的自然非常喜欢,厌恶的肯定是非常厌恶
3.口碑崩塌的责任其实应该八成算在宣发上面
4.中日双方的宣发都一样总是拿《你的名字》来宣传此片,其实二者没有任何关系
5.内的的宣发更是误导人,各种海报上到处贴着“《你的名字》的核心制作人马”,极其误导人
6.此片除了发行方和《你的名字》同样是东宝外,无任何关系
7.《你的名字》制作公司是CoMix Wave Films,2002年成立,至今才15年
8.《烟花》制作方是老牌动画公司SHAFT,至今已有42年的历史
9.《你的名字》导演新海诚和《烟花》导演新房昭之的风格差距巨大
10.新海诚的作品比较大众化,符合时下年轻人的口味和审美,故事往往聚焦于男女主之间的感情
11.新海诚的动画往往画面精美、故事往往浅薄易懂,给与观众感动
12.新房昭之的作品往往都是猎奇向、宅向,近些年来风格有所收敛,但还是个风格化极为明显的导演
13.《烟花》从一开始就有宣发上面的问题,妄图让观众以为这就是《你的名字2.0》
14.打个比方,你想去电影院开开心心的看一部复仇者联盟3,结果电影院放了2001太空漫游,试问你是什么感觉?
6 ) 如果你曾暗恋过,在烟花里看到的都是自己青春的影子。
《烟花》讲述了一个少年成长的故事。虽然有瑕疵,但总体感觉还不错。整部看完,可能会感叹这是中学生典道的一个梦,一个关于心事的梦。他跟我们所有人一样,曾懦弱、胆小,但会因为某个喜欢的人而发生改变。许多电影都在呈现这种少年时期的状态,比如《怦然心动》、《两小无猜》、《侧耳倾听》等等,或许我们的青春期都有这种感受,从一个无知的状态开始,因某件事某个人在某一瞬突然长大。
这些能够打动我们的青春电影,并非因为画面多么精美,构图多么漂亮,摄影技法如何纯熟,就像《初恋那件小事》只是因为引起了内心的共鸣。
因为我们知道,成长就是充满磕碰,但这些伤痛带来的并不一定是伤疤,还有整个治愈的过程。我们在《壁花少年》这样的电影中,积攒勇气,认真告别,继续走下去。
从电影人设来看,典道是那种典型的少年,他的心蠢蠢欲动,但缺乏勇气,无法对暗恋的女孩表达心意。没有长大的典道和好友们无忧无虑,还会煞有介事地讨论:“升起的烟花,从下面往上看还是从侧面看?它到底是圆的还是扁的?”而少女早熟,已经开始想着要不要逃离当下的生活,她不想让母亲再婚,或者不想自己搬离现在的环境。当然,这种若有所思并不成熟,还带着几分天真。少女的青春期要来得早一些,她们看似柔弱,却比混不吝的少年更有勇气。所以,电影中的菜津奈敢于做某个决定,敢于跟“权威”做对,敢于迎接新的生活。这些都在后面触动着还未穿越的典道。
电影中的感情线拍的很纯真,很像我们小时候偷偷喜欢某个人,却很害怕这种喜欢给对方造成困扰。典道和菜津奈没有什么交集。他默默关注着对方的一举一动,而且害怕被别人发现。印象中有一个画面特别细腻,是典道趴在桌子上克制地看对方,好朋友佑芥找他的时候,他假装自己在睡觉。这也让我想起了九把刀导演的《那些年我们一起追的女孩》,男孩总是青涩,也总因此错过。
我相信看过《烟花》的人,都是在为自己过去的青春感动。坦白讲,它不是一部成熟的电影,在节奏和叙事上有所欠缺,有些画面也显得过于单调,跟一些优质的动画电影相比,还有进步的空间。但这并不妨碍它能被人记住,岩井俊二的原著很真诚,大根仁的脚本够诚恳,配乐说起来比较出众,几首歌都可以单曲循环很久。
电影的故事主线是时间倒流,青涩的校园三角恋情,两个好朋友喜欢同一个女生,却都不敢表白。当佑芥辜负了菜津奈,没有赴约,让女生伤心了。而这时菜津奈被妈妈带走了。后来,典道鼓起勇气,想要回到过去带走自己喜欢的人,开始了魔幻色彩浓厚的第一次穿越。或者,这是他想象的一个梦,曾经错过的人,希望在自己创造的世界里追回。一切重新回到比赛开始前,他努力赢得比赛。他打算带菜津奈走,而那段两人下山逃走的画面真的特别美好。少年骑着自行车,少女坐在身后,夏日的风拂过他们的脸庞,转弯时的颠簸,令她揽住他的腰,两个人害羞、紧张,留下了彼此仓促青春里最绚烂的回忆。
车站部分的碰撞,再次令典道陷入了挣扎。他尝试着从大人手里“救出”喜欢的人,但挨了一拳。等菜津奈被带走,他又想起了那个五彩斑斓的魔力球,开始了后面几次穿越,许下新的愿望,回到过去跟对方一起乘电车离开,哪怕去东京生活。
同是青春成长主题,在九把刀的故事里,男主角柯景腾跟典道一样也有一群关系很好的朋友,他们都对班花沈佳宜有一种特别的喜欢,属男主用情最深。后来,他们长大了,结局是男孩参加了女孩的婚礼。过去的他们,曾吵吵闹闹,高中毕业后打过无数个电话,也在冬天一起走在街头。可这就是令人难忘的过去。
《烟花》像是个复原好的魔方,严厉古板的家长、有点吵闹但善良的好友、某个漂亮孤僻的女孩以及主角自我幻想的穿越。我们所看到的,是如同烟花般短暂、绚烂的青春期。它只有一种单纯的情愫,那就是“我想你在一起”,哪怕是魔力球构造的奇怪世界里。典道在一次一次的重新回去中,克服了自己的懦弱、自卑、缺乏勇气,并在不断弥补曾经发生的遗憾。
看电影是一个体验的范围。不光看他的风格套路,还会受电影的其他基本结构成分影响,如情节、主题、角色、场景等。每个人,都有独属于自己的青春。而记忆,没有雷同。如果你在青春期暗恋过别人,看到这部电影,也许满满都是自己的影子。有些人可能不喜欢这部电影,它或许有不足,但真挚、纯粹,充满感动。而人们关于成长的表达不会缺席,更不会停止。
———————————————————
微信订阅:cmf2015 ,可能是全网福利最多的电影话剧号。
你們無法想像我是經歷了多大的猶豫,才能不給這部電影滿星──是的,這是一個不完美的作品、懷著一股無視甚至嘲弄真情的惡質知性、是一部無視甚至嘲弄原作的傲慢改編,讓我完完全無從感動;但我卻又無比感激,感激SHAFT的傲慢即便面對東寶也始終如一,不願屈膝。或許,這就是我的初戀之心…
我对配音要求不是很高,不管是上户彩还是上白石萌音我都可以为她们打CALL。但这剧的男女主配真的见鬼去了………
这是一部不看会遗憾,看了会后悔的电影。
我的眼泪根本止不住,因为哈欠停不下来......
打低分的,看懂了吗?如果你觉得电影故事混乱,看完是丈二的和尚的感觉,请不要打低分,因为你是没看懂。总体而言,很棒的一个故事,用了一个很出色的手法:讲了一个害羞内敛的小男孩在爱情面前克服懦弱和遗憾,不断成长和担当的故事……
剧情并没有评价里的这么不堪,男主用一个时光机玻璃球一次次获得勇气,一次次弥补遗憾带来的一段幻想私奔故事。整个剧情都是围绕もしも(如果)展开的故事,男女主私奔的车站站牌也写着茂下(もしも),这些小细节也挺喜欢。演员配音真的毁,歌好听。
三生三世 十里烟花
即你名之后又一部早恋宣传片,党国用心良苦。
倒没有预想那么不堪,美的地方还是美的,不过确实意思不大,前面有点猥琐,整体有点无聊。两星半
岩井俊二看完想砍人,剧情简直妈卖批,开头卖弄黄段子,女主一言不合就唱歌简直舞法天女,大失所望。晚上11点一刻看完后出来的士都找不着女主配音见鬼,男主还好吧8.18 大阪泉南AEON 12.2补完影院字幕版终于有字幕了我的40米长大刀呢,我先把岩井俊二砍死算了
原作的if是江心岛,河水分道又汇流,所见不同却俱是那年岁的现实-她的狼狈/不可解打破他的想象.违章加盖成穿越时空的少年,文学性不再,浪漫与确定都是娱乐.总体舒坦,连讨厌的某系演出在缓缓堆叠的故事线中也有切实用处,温和几近夏夜海潮般梦幻.收尾不上道.而趣味,虽还是女孩先一步成长但谅它不敢说人小六.
一星给全片不超过二十分钟分镜内容的良心作画制作。一星给ED打上花火,白瞎了这么夏天的歌。不明所以的黄段子+ 违和到死的广濑丝丝的声音+瞎几把胡抡的演技。PS不是谁都能把松田圣子的歌唱这么难听,grss还挺有本事的。
有超越时空的少女珠玉在前,再玩这种改变过去的梗如果没有任何新意的就不要拿出来了好吗,人物的行为动机充满了中二感看得真尴尬。
幼稚病是最可怕的绝症。完全想不通创作者心思,怎么把一个美好的初恋设定搞得这么胡搅蛮缠、恶趣味、想一出是一出,每段转折都能比前一段更令人翻白眼。别的不说,连情感上最起码的铺垫都没半点,莫名其妙。只有配乐勉强及格,即便连画风都有很多违和地方。
我好喜欢啊。新房昭之可以说是完美再现了少年人的眼中世界吧,玻璃球能够被赋予颠倒时空的意义,一瞬的眼神交接也可以扩张为永恒。从夏季泳池边的水花到海面上的梦幻列车,臆想一直不断不断膨胀,直到世界也被崩裂成千千万万片水晶而每片中都是我和你的倒影,多么纯粹任性到极致的玛丽杰克汤姆苏啊。
看过的第一部新房昭之,这导演名字很正能量,买新房昭告之,可这片子就…猥琐剧情都是大根仁的贡献吧?剧本简直一无是处。原画太差,先不说美丑,五官一直在变,母子画得像兄妹。视觉效果不错。音乐和歌不错。经阿子老师提醒,茂下(もしも)是日语“如果”的意思。
除了音乐好 其他都是屎
3.5星,电影远没有观影前自顾自揣测与企盼得那般冒犯观众。洒水器水幕后的脸、无人电车车窗里的脸、烟花下漫天碎片的脸。确切的生体永远被晶体无限接近却从不触碰地中介,在茂下(もしも)里被无数次地呼喊もしも。可能的最终,他们获得了塑料薄膜两边的吻。一条旷野里的环绕线,一个很保守的玻璃球。
剧情和windows屏保也差不了多少了
生活不是galgame,没有回档重来的机会。